Narración
La voz en off (también conocida como comentario fuera de cámara o fuera del escenario ) es una técnica de producción en la que una voz, que no es parte de la narrativa (no diegética ), se usa en una producción de radio , televisión , cine , teatro , u otras presentaciones . [1] La voz en off se lee de un guión y puede ser pronunciada por alguien que aparezca en otra parte de la producción o por un actor de doblaje especializado.. El diálogo sincrónico, donde la voz en off narra la acción que está teniendo lugar al mismo tiempo, sigue siendo la técnica más común en las voces en off. Sin embargo, el asincrónico también se usa en el cine. [2] Por lo general, está pregrabado y colocado sobre una película o video y se usa comúnmente en documentales o reportajes de noticias para explicar información.
Las voces en off se utilizan en videojuegos y mensajes en espera, [3] así como para anuncios e información en eventos y destinos turísticos. También se puede leer en vivo para eventos como presentaciones de premios. La voz en off se añade a cualquier diálogo existente y no debe confundirse con la actuación de voz o el proceso de sustitución del diálogo por una versión traducida, este último de los cuales se denomina doblaje o revocación.
En Herman Melville 's Moby Dick (1956), Ismael ( Richard Basehart ) narra la historia, y que a veces comenta la acción en la voz en off, al igual que Joe Gillis ( William Holden ) en Sunset Boulevard (1950) y Eric Erickson ( William Holden) en El traidor falso (1962); Pip adulto ( John Mills ) en Great Expectations (1946) y Michael York en su remake televisivo de 1974 .
La técnica de la voz en off también se utiliza para dar voz y personalidad a los personajes animados. Los actores de voz versátiles y dignos de mención incluyen a Mel Blanc , Daws Butler , Don Messick , Paul Frees y June Foray .
Las técnicas de caracterización en las voces en off se utilizan para dar personalidad y voz a los personajes de ficción. Ha habido cierta controversia con las técnicas de caracterización en las voces en off, particularmente con los artistas de radio blancos que imitarían los patrones de habla negros. La radio hizo que esta burla racial fuera más fácil de salirse con la suya porque era una plataforma sin confrontación para expresar libremente cualquier cosa que los locutores consideraran conveniente. También se convirtió en el medio ideal para imitaciones de voz. La caracterización siempre ha sido popular en la cultura y en todas las formas de medios. [4] A fines de la década de 1920, la radio comenzó a alejarse de informar exclusivamente sobre musicales y eventos deportivos; en cambio, la radio comenzó a crear programas de entrevistas en serie, así como programas con historias ficticias. [5] La técnica de caracterización puede ser una salida creativa para expandirse en el cine y la radio, pero debe hacerse con cuidado.
En el cine, el cineasta coloca el sonido de una voz humana (o voces) sobre las imágenes que se muestran en la pantalla y que pueden estar relacionadas o no con las palabras que se están diciendo. En consecuencia, las voces en off se utilizan a veces para crear un contrapunto irónico. Además, a veces pueden ser voces aleatorias que no están conectadas directamente con las personas que se ven en la pantalla. En las obras de ficción, la voz en off suele ser realizada por un personaje que reflexiona sobre su pasado o por una persona ajena a la historia que suele tener un conocimiento más completo de los acontecimientos de la película que los demás personajes.
