Wolfgang Sawallisch (26 de agosto de 1923 - 22 de febrero de 2013) [1] fue un director de orquesta y pianista alemán .
Biografía
Wolfgang Sawallisch nació en Munich , hijo de Maria y Wilhelm Sawallisch. Su padre era director de la Hamburg-Bremer-Feuerversicherung de la ciudad. El hermano de Wolfgang, Werner, era cinco años mayor. Aprobó su Abitur en 1942 en el Wittelsbacher-Gymnasium en Munich .
A los cinco años ya tocaba el piano y cuando cumplió los diez, había decidido que quería convertirse en concertista de piano. Cuando era niño, estuvo muy influenciado por Richard Strauss y Hans Knappertsbusch . En su educación musical fue apoyado generosamente por su familia, especialmente por su madre viuda, que volvió a ser activa gracias a él, y también por su hermano mayor. Al principio, estudió composición y piano de forma privada. Esto le permitió prepararse para su carrera como pianista y director antes y después de la Segunda Guerra Mundial sin preocupaciones financieras. Su desarrollo profesional se vio interrumpido por su servicio militar y el cautiverio británico en Italia. Durante la Segunda Guerra Mundial , sirvió en la Wehrmacht en Francia e Italia y en las etapas finales de la guerra fue detenido en un campo de prisioneros de guerra británico .
Después de regresar a su casa en Munich, estudió con Joseph Haas y, después de un semestre, aprobó su examen estatal en la Staatliche Musikhochschule de Munich en 1946. [2] Tomó lecciones de dirección con Hans Rosbaud e Igor Markevitch . Encontró su primer trabajo en el Stadttheater Augsburg. Durante este tiempo se casó con la cantante Mechthild Schmid (1921-1998), hija del organero Magnus Schmid (1889-1964) de Pemmering, a quien ya había conocido en su juventud en Munich. Ella tuvo una gran influencia en él a lo largo de su vida juntos.
Mediante la adopción de su hijo, nacido en 1944, del primer matrimonio de su esposa, fundó su propia familia. Mechthild renunció a su propia carrera como cantante a favor de la carrera de su marido; por un lado, sufría por estar a la sombra del hombre exitoso, por otro lado, veía su función como su gerente. Después de 46 años de matrimonio murió a los 77 a causa de su cáncer de tiroides.
La Fundación Wolfgang Sawallisch se fundó en Grassau , Baviera en 2003 y comprende una escuela de música. En un concierto benéfico de la Orquesta Estatal de Baviera en Grassau el 2 de febrero de 2013 bajo la dirección de Kent Nagano , Sawallisch fue visto en público por última vez. Le dio al mundo de la ópera su última entrevista de prensa para la edición de enero de 2013. Su hijo Jörg murió en enero de 2013, solo un mes antes que su padre adoptivo. Sawallisch vivió durante más de 50 años en Grassau en Chiemgau, Alta Baviera, donde también fue enterrado.
La villa en Grassau, donde Wolfgang Sawallisch había vivido durante décadas, fue adquirida por la Fundación Sawallisch en 2014 y ocasionalmente se utiliza para conciertos de la Escuela de Música de Grassau.
Carrera profesional
Comenzó su carrera en el teatro de la ópera de Augsburgo en 1947. [3] Al principio, ocupó el cargo de répétiteur y luego se convirtió en el director principal. En 1949, recibió el primer premio en el Concurso Internacional de Música de Ginebra, donde acompañó al violinista Gerhard Seitz. En 1952-53 fue asistente personal de Igor Markevitch en la Academia Internacional de Verano del Mozarteum en Salzburgo , Austria . [2]
Tenía solo 30 años cuando dirigió la Orquesta Filarmónica de Berlín , donde Herbert von Karajan era entonces el director principal. Cuando debutó en el Bayreuth Festspielhaus dirigiendo Tristan und Isolde en 1957, fue el director más joven en aparecer allí.
Después de rechazar ofertas para unirse a la Orquesta Filarmónica de Viena y la Ópera Metropolitana de Nueva York , Sawallisch se convirtió en Director Principal de la Sinfónica de Viena en 1960, cargo que ocupó durante diez años. En 1961, comenzó a dirigir la Orquesta Sinfónica de Hamburgo y lo hizo también durante diez años. De 1970 a 1980 fue director musical de la Orchestre de la Suisse Romande .
De 1971 a 1992, fue director musical de la Ópera Estatal de Baviera , y durante varios años a partir de 1983, fue simultáneamente su director general. Durante treinta años, estuvo estrechamente asociado con eventos musicales en Munich. Aquí dirigió prácticamente todas las principales óperas de Richard Strauss , siendo Salomé la única excepción. También dirigió 32 ciclos completos de Richard Wagner Ring des Nibelungen y se le atribuye casi 1200 representaciones de ópera solo en la ciudad.
En 1966, Eugene Ormandy , director musical de la Orquesta de Filadelfia de 1936 a 1980, había invitado a Sawallisch a visitarlo. Posteriormente, Sawallisch realizó varias grabaciones allí, y en 1993 sucedió a Riccardo Muti como director musical de la Orquesta de Filadelfia, donde permaneció hasta 2003. Desde 2003 hasta su muerte en 2013, ocupó el título de Director Laureado con la orquesta. También fue Director Honorario Laureado de la Orquesta Sinfónica de NHK , Tokio y durante más de 30 años actuó con la orquesta anualmente en Tokio. Recibió un premio Suntory Music Award en 1993.
Vida posterior
Después de su paso por la Orquesta de Filadelfia, Sawallisch regresó para actuar como director invitado en Filadelfia y en el Carnegie Hall . [4] Sin embargo, la mala salud relacionada con la hipotensión ortostática impidió que Sawallisch realizara en años posteriores. [5] En un artículo en The Philadelphia Inquirer del 27 de agosto de 2006, el propio Sawallisch declaró su retiro del podio de conciertos:
"Puede suceder sin que se anuncie que mi presión arterial es demasiado baja. Esta inestabilidad me da la necesidad de terminar mi carrera después de 57 años de dirección de conciertos y ópera". [6]
Anteriormente, en 1988, había publicado su autobiografía "Im Interesse der Deutlichkeit" ( Por el bien de la claridad ) en la que había expuesto sus puntos de vista sobre el papel de un director de orquesta.
Afiliaciones
Sawallisch fue miembro honorario de la Sociedad Robert Schumann. En 2003, ayudó a establecer una escuela de música en Baviera, nombrando la escuela Wolfgang Sawallisch Stiftung (Fundación Wolfgang Sawallisch). Él mismo continuó viviendo en su finca en Grassau cuando se jubiló.
Muerte
Sawallisch y su esposa Mechthild estuvieron casados durante 46 años hasta su muerte el 24 de diciembre de 1998. [1] [7] El cardenal Joseph Ratzinger (más tarde Papa Benedicto XVI ), un amigo de la familia, ofició en su Misa de Réquiem . Tenía un hijo, Jörg, de su matrimonio anterior, a quien Sawallisch había adoptado. Jörg murió en enero de 2013.
Sawallisch murió en su casa de Grassau el 22 de febrero de 2013, a la edad de 89 años [8].
Interpretaciones destacadas
Sawallisch ha sido aclamado como intérprete de la música de Richard Strauss . [9] [10] [11] Como pianista, acompañó a varios cantantes destacados en lieder , incluidos Dietrich Fischer-Dieskau , Dame Elisabeth Schwarzkopf y Dame Margaret Price . También ha sido aclamado por sus interpretaciones de las sinfonías de Anton Bruckner . [12]
Sawallisch también registró, como pianista acompañante, Franz Schubert 's Winterreise y Robert Schumann ' s Liederkreis y otras canciones con Thomas Hampson . Uno de sus conciertos en vivo más celebrados como pianista fue el 11 de febrero de 1994 en Filadelfia , cuando Sawallisch sustituyó a la Orquesta de Filadelfia en un concierto de Wagner la noche en que una fuerte tormenta de nieve impidió que gran parte de la orquesta llegara a la Academia. de la Música . [13] [14] [15]
Grabación de lo más destacado
Grabaciones de Sawallisch para EMI incluyen temas de gran prestigio de Richard Strauss 's Capriccio y las cuatro sinfonías de Robert Schumann con la Staatskapelle Dresden .
Hizo un álbum estéreo cuadrafónico (probablemente el único que se haya hecho) de La flauta mágica de Mozart en 1973 para EMI , protagonizado por Peter Schreier como Tamino, Anneliese Rothenberger como Pamina, Walter Berry como Papageno, Edda Moser como la reina de la noche y Kurt Moll como Sarastro. El aria de la Reina de la Noche de esta grabación fue seleccionada por la NASA en 1977 para ser incluida en el Voyager Golden Record , un disco de cobre chapado en oro que fue enviado al espacio en la nave espacial Voyager . El registro contenía sonidos e imágenes que se habían elegido como ejemplos de la diversidad de la vida y la cultura en la Tierra. [16] [17] [18]
Otras grabaciones de Sawallisch (EMI, Orfeo, Philips y Sony) incluyen:
- Las nueve sinfonías de Ludwig van Beethoven con la Royal Concertgebouw Orchestra , Amsterdam
- Johannes Brahms 's Ein Deutsches Requiem con la orquesta sinfónica de la Radio de Baviera y Coro
- Las cuatro sinfonías de Johannes Brahms con la Orquesta Filarmónica de Londres
- Las cuatro sinfonías de Johannes Brahms con la sinfónica de Viena
- Sinfonías 1 , 4 , 5 , 6 y 9 de Anton Bruckner
- Antonin Dvorak 's Requiem y Stabat Mater , ambos con la Filarmónica Checa
- Sinfonías núms. 7-9 de Antonín Dvořák y Concierto para violonchelo con la Orquesta de Filadelfia
- Felix Mendelssohn 's Sinfonía Nº 2 con la Filarmónica de Berlín Coro y Düsseldorf
- Wolfgang Amadeus Mozart 's La flauta mágica con Francisco Araiza , Lucia Popp y Kurt Moll (videoregistration)
- Las nueve sinfonías de Franz Schubert con la Staatskapelle Dresden ; Obras corales sagradas con la Orquesta Sinfónica y Coro de la Radio de Baviera
- Misas de Franz Schubert en la bemol mayor D 678, Do mayor D 452 y en mi bemol mayor D 950, así como Tantum Ergo D 962 y Offertorium D 963 con la Orquesta Sinfónica y Coro de la Radio de Baviera
- Transcripciones orquestales de Leopold Stokowski con la Orquesta de Filadelfia
- Richard Strauss 's Intermezzo , Elektra , Friedenstag , La mujer sin sombra , y Arabella con la Ópera Estatal de Baviera
- Ein Heldenleben , Symphonia domestica de Richard Strauss y también Zaratustra con la Orquesta de Filadelfia
- Conciertos para trompa de Richard Strauss, con Dennis Brain y la Orquesta Filarmónica
- Giuseppe Verdi 's Macbeth (grabación en vivo, Festival de Salzburgo )
- Richard Wagner 's anillo del nibelungo , Los maestros cantores de Nuremberg , Die Feen y Das Liebesverbot con la Ópera Estatal de Baviera; Der fliegende Holländer ( Festival de Bayreuth y Orquesta Estatal de Baviera , esta última filmada) y Tristan und Isolde , Tannhäuser y Lohengrin (todos Festival de Bayreuth , los dos últimos lanzados oficialmente)
- Wesendonck Lieder de Richard Wagner con Marjana Lipovsek y la Orquesta de Filadelfia
- Oberturas de Carl Maria von Weber con la Orquesta Filarmónica
- Las dos sinfonías de Carl Maria von Weber con la Orquesta Sinfónica de la Radio Bávara
Sus últimos conciertos y proyecto de grabación en Filadelfia se centraron en la música de Robert Schumann y fue lanzado en el propio sello discográfico de la Orquesta de Filadelfia en 2003. [19]
Referencias
- ↑ a b Peter Dobrin y David Patrick Stearns (25 de febrero de 2013). "Maestro Wolfgang Sawallisch, 1923-2013" . The Philadelphia Inquirer . Consultado el 26 de noviembre de 2014 .
- ↑ a b Sinfonía núm. 4 de Antonín Dvořák , Op. 88 (Philharmonia Orchestra), Columbia Records LP 33 SX 1034, manga
- ^ Stephen Moss (19 de mayo de 2000). "Titán de la vieja escuela" . The Guardian . Reino Unido . Consultado el 8 de agosto de 2007 .
- ^ Anthony Tommasini (15 de enero de 2004). "Canalización de Bruckner, Maestro ilumina partitura esquiva" . The New York Times . Consultado el 8 de agosto de 2007 .
- ^ Ben Mattison (31 de marzo de 2006). "Informe: Wolfgang Sawallisch se ha jubilado" . Playbill Arts . Consultado el 11 de enero de 2008 .
- ^ Peter Dobrin, "En casa con el maestro". The Philadelphia Inquirer , 27 de agosto de 2006.
- ^ James R. Oestreich (4 de mayo de 2003). "Campeón de la juventud de 79 años" . The New York Times . Consultado el 11 de enero de 2008 .
- ^ Peter Crimmins (25 de febrero de 2013). "El maestro Sawallisch, que dirigió la Orquesta de Filadelfia durante una década, muere a los 89" . NewsWorks . Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2014 . Consultado el 27 de febrero de 2013 .
- ^ Edward Rothstein (17 de mayo de 1995). "Una alegre 'Ariadna ' del Viejo Mundo " . The New York Times . Consultado el 8 de agosto de 2007 .
- ^ Anne Midgette (5 de agosto de 2001). "Música: una capital musical mira a América" . The New York Times . Consultado el 8 de agosto de 2007 .
- ^ Paul Horsley (1 de abril de 2003). "La tenencia de un héroe" . Playbill Arts . Consultado el 11 de enero de 2008 .
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- ^ Lesley Valdes y Peter Dobrin (13 de febrero de 1994). "Con nieve o sin nieve, el espectáculo continuó". The Philadelphia Inquirer .
- ^ Tom Di Nardo (28 de febrero de 1994). " Bons mots en lugar de notas de Maestro". Noticias diarias de Filadelfia .
- ^ Nadine Brozan (15 de febrero de 1994). "Crónica" . The New York Times . Consultado el 11 de enero de 2008 .
- ^ "Voyager - Música en el Disco de Oro" . voyager.jpl.nasa.gov . Consultado el 4 de mayo de 2021 .
- ^ "Late Junction: Las canciones que enviaron al espacio" . www.bbc.co.uk . BBC Radio 3 . Consultado el 4 de mayo de 2021 .
- ^ Sagan, Carl (2 de abril de 2013). Murmullos de la Tierra . Grupo Editorial de Random House. ISBN 978-0-307-80202-6.
- ^ Allan Kozinn (19 de octubre de 2002). "De vuelta a Schumann, con cariño y pasión" . The New York Times . Consultado el 8 de agosto de 2007 .
enlaces externos
- Obituario : con una película sobre Sawallisch con una entrevista de Marty Moss Coane (otoño de 2007)
- Wolfgang Sawallisch en AllMusic
- Wolfgang Sawallisch en el sitio de Remington
- Fundación Wolfgang Sawallisch
- Entrevista con Wolfgang Sawallisch , 2 de mayo de 1994
- Archivo František Sláma (músico) . Más sobre la historia de la Filarmónica Checa entre las décadas de 1940 y 1980: directores