Women's Home Industries fue una empresa fundada en 1947 en Londres para obtener ingresos de exportación para el Reino Unido en el período de posguerra aprovechando las habilidades artesanales de las mujeres, como el tejido y la costura.
Industria | Artesanías, incluidos tejidos y tapices |
---|---|
Fundado | 1947 |
Sede | Londres , Inglaterra |
Gente clave | Stella Isaacs, marquesa de Reading ; Beatriz Bellini |
Originalmente visto como parte del esfuerzo por reconstruir la economía, y una forma de brindar a las mujeres un trabajo práctico que pudieran hacer desde casa, entre las décadas de 1950 y 1970, su reputación como minorista y proveedor de tejidos hechos a mano y artesanías tradicionales creció, con las exportaciones. para igualar. Apareció en medios como The Times y Vogue , mientras que diseñadores y creadores como Beatrice Bellini se convirtieron en nombres conocidos por derecho propio. Kaffe Fassett fue uno de los que suministró artesanías para la venta en sus tiendas y también colaboró en ropa con Bellini.
Establecimiento y primeros años
Women's Home Industries se estableció en 1947. La instigadora clave fue Stella Isaacs, marquesa de Reading , quien había fundado el Women's Voluntary Service (WVS) en 1938 y se convirtió en la presidenta de la compañía. Sus objetivos declarados eran estimular la artesanía de las mujeres y traer dólares a Gran Bretaña. [1] Se publicitó en su primer año de actividad con una exposición en la estación de metro Charing Cross ; una fotografía de la exposición forma parte del archivo del London Transport Museum . [2]
La idea surgió porque, como explicó Lady Reading a The Times , había: "una gran cantidad de talento en este país, insuperable en cualquier parte del mundo, y muchos de los que habían viajado al extranjero en los últimos meses estaban seguros de que los productos que las mujeres británicas podrían fabricar en sus propios hogares, utilizando métodos y diseños tradicionales británicos, podrían destinarse a generar dólares ". [3] Inicialmente, la WVS recolectó muestras de sus miembros, incluidos tapices , bordados , acolchados y tejidos a mano , y la respuesta inspiró la puesta en marcha de una empresa respaldada por la Junta de Comercio . La compañía permaneció bajo los auspicios de la WVS y operó inicialmente desde su sede en 41 Tothill Street, SW1, pero era una sociedad anónima . [3]
Pronto se amplió la red de proveedores potenciales. The Times informó que solo se aceptarían trabajos buenos (una junta de expertos seleccionaría el trabajo) y que el pago se realizaría a tasas mínimas reconocidas. Aquellos cuyo nivel de trabajo pasara satisfactoriamente, recibirían un contrato, instrucciones y materiales designados como de calidad "sólo para exportación". [3] (Esto fue durante el racionamiento y el plan de servicios públicos estaría en funcionamiento durante cinco años más). El plan se propuso generar contratos en el extranjero y pedidos masivos: se sugirió que los proyectos adecuados podrían incluir: "el equipamiento de un conjunto catedral con reclinatorios ". [3] La convocatoria inicial de muestras solicitaba prendas de punto de alta calidad, especialmente para niños menores de cinco años, así como trabajos en petitpoint y grospoint . [3] En octubre de 1947, The Guardian informó que las consultas "llegaban de todas partes del país" y que se había aceptado el primer pedido de Nueva York. [4]
Contribución de Queen Mary
En su calidad de presidenta, Lady Reading viajó a los EE. UU. En 1948. Se llevó seis tapices de asiento creados por Queen Mary . [5] Las fundas de los asientos tenían un diseño floral y estaban hechas de grosgrain . [3] El regreso de Lady Reading en el Queen Elizabeth se informó en The Times , que dijo que las fundas se habían vendido a la Sra. Edward S. Harkness por $ 10,000. Las ganancias de la venta se donaron al Instituto de Enfermería del Distrito de Queen . [5]
Dos años más tarde, Queen Mary donó una vez más su propio trabajo a Women's Home Industries, esta vez una alfombra de grospoint que había creado durante ocho años, a partir de 1941, y había sido creada con un diseño tradicional del siglo XVIII. Consta de 12 paneles y fue cosido por la Royal School of Needlework , que también había proporcionado el diseño para que Queen Mary trabajara. The Times informó que, además de la unión de la sección, había sido todo el trabajo de la reina, incluida la mezcla de colores. [6] Posteriormente, la princesa Isabel presentó la alfombra a la Galería Nacional de Canadá , como regalo de la Orden Imperial de las Hijas del Imperio . [7]
Producción de la década de 1950
A principios de la década de 1950, Women's Home Industries estaba en pleno apogeo de la producción. Un anuncio de venta en The Times en enero de 1951 describía una variedad de productos, incluidos cárdigans y chaquetas de cama para mujeres, calcetines y suéteres para hombres y ropa de canastilla para bebés. [8]
La asociación real continuó; en 1954, la duquesa de Kent asistió a un desfile de modas y una recepción en The Dorchester , mientras que en 1957 la reina madre estuvo entre las mujeres que crearon 72 reclinatorios para la Catedral Nacional de Washington . Este pedido para la catedral de los Estados Unidos también incluía reclinatorios de comunión y cojines para obispos y se ubicaría en la Capilla del Monumento a los Caídos. [9] [10]
En 1958, la asociación entre WVS y Women's Home Industries había terminado, aunque Lady Reading continuó como presidenta de ambos. Ese año, Alison Settle describió la nueva "tienda de suéteres" de la compañía en West Halkin Street, diciendo: "Diseñan chaquetas, cárdigans y pulóveres con un estilo magnífico para hombres, mujeres y niños ... esta idea no se ha popularizado mucho aquí, pero sí lo está. popular en América, y las exportaciones representan la mayor parte de su comercio ". [11] Settle también describió un suéter nuevo alargado en un vestido, un diseño novedoso que ordenó por primera vez la tienda Magnins de California. Si bien esto no era del gusto británico, los vestidos de fiesta de lana para niños de la tienda eran populares entre los compradores del Reino Unido y los EE. UU. [11]
Reputación de alta costura de la década de 1960
La compañía adoptó un enfoque mucho más comercial y consciente de la moda a medida que amanecía la década de 1960, aunque ya tenía una base de clientes leales entre los visitantes estadounidenses a Londres y abastecía a varias casas de alta costura francesas. [12] En 1963, la compañía nombró a Foxbridge como su agente para manejar las ventas a los mercados de Estados Unidos y Canadá. [13]
En 1964, Women's Home Industries fue parte de una promoción de exportación a los EE. UU., Uniendo fuerzas con nombres como Simpsons , Burberry , Jaeger y Dunhill para enviar un gran envío de ropa de hombre a Bloomingdales y Filene's . Esto fue respaldado con un artículo promocional de diez páginas sobre la moda London W1 en Sports Illustrated . [14]
Escribiendo en The Guardian , Alison Adburgham dijo: "No hay nada hogareño en los tejidos a mano". Ella describió un renacimiento tanto de la artesanía tradicional como de los patrones: sus chales de `` anillo de bodas '' (telaraña), tan finos que se podían tirar a través de un anillo, se hicieron en las Hébridas Exteriores con lana de Shetland de una sola capa y algunos tardaron más de seis meses en completarse. fabricar. La mayoría de los creadores de estos chales de telaraña eran mujeres mayores (las tejedoras más jóvenes carecían de paciencia) y se decía que los patrones se basaban en diseños de encajes usados por los sobrevivientes de la Armada española en las islas. [12] En el otro extremo de la escala, sus gruesos tejidos masculinos incluían no solo a Arans , sino también patrones tradicionales ingleses como un diseño de Northumberland Seahouses , basado en un suéter guernsey de un pescador tradicional y obtenido de las autoridades en patrones tradicionales. [12]
Medias y tejidos a mano
Un año más tarde, Women's Home Industries (ahora conocido a veces por el acrónimo WHI), apareció en una pieza de moda sobre las últimas tendencias en calcetería , incluida la 'media de modista', una media cortada a la forma de la pierna a partir de telas inusuales y decorativas y cosido por la espalda. El artículo informaba que: "Women's Home Industries ha estado al rojo vivo con el entusiasmo de los clientes por las medias tejidas a mano en lana gruesa". Para el verano, había producido diseños de algodón, en su mayoría tejidos a ganchillo en colores pastel y costando cuatro guineas el par. En esta etapa, Women's Home Industries estaba suministrando a Jaeger conjuntos de guantes y medias de ganchillo en colores como el azul pálido y el amarillo limón. [15]
Esto fue parte de una tendencia hacia todas las cosas hechas a mano, como lo expresó un escritor en The Times en 1966: "La apariencia hecha a mano es infinitamente deseable, siempre que otras manos hayan hecho el trabajo. Las abuelas de dedos ágiles de todo el país han han sido presionados para producir el tipo de trabajo del que se reían sus nietas hace tres años. Women's Home Industries ... tiene un negocio en auge recolectando y vendiendo al por menor los productos de artesanía nacional ". [16] Dos años después, Prudence Glynn también notó la demanda de ropa que "al menos parezca hecha a mano", lo que sugiere que esto podría ser un deseo de individualidad en una era de producción en masa. Ella recomendó Women's Home Industries como "el verdadero McCoy". [17] Durante la década de 1960, los productos de la compañía comenzaron a aparecer en características de alta costura; por ejemplo, su bufanda de punto extra larga que costaba seis guineas se usaba con un abrigo de visón con espalda arrogante y botas forradas de piel en una característica de moda sobre abrigarse para el tiempo en enero de 1969. [18]
En esta etapa, Women's Home Industries no solo operaba desde West Halkin Street, sino que también tenía una tienda de tapices dedicada en Pimlico Road , especializada en trabajos de bordado de lienzo y asumiendo comisiones de clientes, que eran ejecutadas por artistas capacitados que diseñaban exclusivamente para la tienda. [16] [19]
Mano de obra y métodos de producción
Los proveedores de la industria del hogar para mujeres se mantuvieron principalmente en el hogar. En 1964, había más de 3.000 tejedores en todo el país, de edades comprendidas entre jóvenes y ancianos. [12] Un artículo del Times de 1970 sobre el trabajo a tiempo parcial decía que la empresa estaba buscando entre 300 y 400 tejedores manuales para abastecer su tienda. También buscaba trabajadores de crochet, tapicería y bordado. Para solicitar las comisiones de tejido, se recomendó a las mujeres que enviaran una muestra de punto de tres pulgadas creada en punto de calcetín . Tras la aprobación, se ofrecería una comisión de prueba (esto sería un trabajo remunerado). Las tarifas a partir de entonces dependieron de la complejidad de la comisión, pero comenzaron en alrededor de 30 chelines por una chaqueta de punto simple. [20]
Mientras que el tejido se hacía en casa, el maquillaje se realizaba en los talleres de Women's Home Industries, donde las prendas se moldeaban, cosían y, a veces, se forraban. Fue esto, según Alison Adburgham, lo que dio a sus productos el aspecto de alta costura. WHI también realizaría reparaciones y limpieza especializada en sus instalaciones de West Halkin Street. [12]
Influencia de Beatrice Bellini
Desde la década de 1950 en adelante, Beatrice Bellini fue una influencia clave en la dirección de Women's Home Industries, actuando como su diseñadora y también obteniendo hilos de acuerdo con las tendencias de la moda. En la década de 1960, estaba comprando lurex y hilados de seda para asegurarse de que WHI se mantuviera al día con la moda de las prendas de punto como ropa de noche. En algunos casos, ella hilaba hilo según sus propios diseños y también se aseguraba de que cada nuevo patrón se basara en un toile (prenda de prueba). También buscaría las tejedoras que mejor se adaptaran a cada prenda en particular. [12]
Tal era su reputación a principios de la década de 1970, que Bellini fue uno de los once nombres de la moda del Reino Unido elegidos para una exposición que mostraba el talento británico en el Louvre , por invitación del director del Musée des Arts Décoratifs , titulada L'Idee de la Forme. . Fue financiado por el Ministerio de Relaciones Exteriores y del Commonwealth e incluyó diseño industrial y gráfico. Otros nombres de la moda en la mezcla fueron Barbara Hulanicki , Bill Gibb , Jean Muir , Ossie Clark y Christopher McDonnell . Los accesorios fueron suministrados por nombres como las joyerías Gerda Flockinger y Wendy Ramshaw y los zapateros The Chelsea Cobbler y Rayne . El seleccionador para el cierre de moda de la exposición fue Michael Haynes, con Elsbeth Juda como asesora. [21]
Bellini también ayudó a otros artesanos destacados, en particular Kaffe Fassett. En su autobiografía, recuerda haber llevado un diseño de bordado a la tienda de tapices de Women's Home Industries, que Bellini dirigía en ese momento. Ella le pidió que creara más diseños y estos se vendieron a través de la tienda, y los clientes posteriormente solicitaron comisiones privadas de Fassett. [22] Durante la década de 1970, Fassett también suministró tejidos a mano para Beatrice Bellini y kits de bordado para Women's Home Industries. [23]
Material de archivo
Un archivo de Women's Home Industries, que incluye patrones de tejido, prendas y muestrarios, se encuentra en el archivo del London College of Fashion de la Universidad de las Artes . [24]
El Victoria and Albert Museum tiene varios artículos de Women's Home Industries, incluido un suéter de Beatrice Bellini de la década de 1950 que impresionó tanto al modisto Edward Molyneux que permitió que se llamara "Molyneux" en su honor. [25] Su archivo también contiene una falda colorida de la década de 1970 diseñada por Kaffe Fassett y confeccionada por Beatrice Bellini.
Referencias
- ^ "Stella, marquesa viuda de la lectura". The Times (58180). 24 de mayo de 1971. p. 14.
- ^ "Exposición de industrias domésticas para mujeres, estación de metro Charing Cross - fotografía" . Explorando el Londres del siglo XX . Consultado el 6 de julio de 2015 .
- ^ a b c d e f "Trabajar desde casa para la exportación: WVS Scheme lanzado". The Times (50882). 3 de octubre de 1947. p. 2.
- ^ "Industrias del hogar de la mujer". The Guardian . 7 de octubre de 1947. p. 2.
- ^ a b "La lectura de la dama viuda". The Times (51011). 4 de marzo de 1948. p. 6.
- ^ "Alfombra hecha por Queen Mary: Regalo que se vende por dólares". The Times (51600.). 27 de enero de 1950. p. 4.
- ^ "Alfombra de Queen Mary, 1941-1950" . gallery.ca . Galería Nacional de Canadá . Consultado el 5 de julio de 2015 .
- ^ "Industrias del hogar de la mujer (columna personal)". The Times (51894). 9 de enero de 1951.
- ^ "Court Circular: Buckingham Palace, 22 de junio". The Times (52965). 23 de junio de 1954. p. 10.
- ^ "Obsequio de reclinatorios para catedral". The Times (53961). 2 de octubre de 1957. p. 8.
- ^ a b Settle, Alison (2 de noviembre de 1958). "Punto de vista de la moda: la mirada en cuclillas da paso a la forma". El observador . pag. 17.
- ^ a b c d e f Adburgham, Alison (2 de octubre de 1964). "Costura tejida a mano". The Guardian .
- ^ Adburgham (12 de julio de 1953). "Vista de la moda". The Guardian . pag. 8.
- ^ "¡Londres, W.1 ha aterrizado en los Estados Unidos! (Anuncio)". The Times (56138). 9 de octubre de 1964. p. 15.
- ^ "Medias cortadas de telas de fantasía". The Times (56246). 15 de febrero de 1965. p. 13.
- ^ a b "Viviendo en Anglia Land". The Times (56791). 17 de noviembre de 1966.
- ^ Glynn, Prudence (2 de enero de 1968). "Vuela a jersey el fin de semana". The Times (57138). pag. 5.
- ^ "Consuelo de la criatura". The Times (57458). 14 de enero de 1969. p. 5.
- ^ Gelson, Hilary (1 de febrero de 1967). "Bordado". The Times (56854). pag. 15.
- ^ Keenan, Moira (29 de abril de 1970). "Trabajos para madres". The Times (57856). pag. 11.
- ^ Glynn, Prudence (30 de marzo de 1971). "Brittania cruza las olas". The Times (58134).
- ^ Fassett, Kaffe (2012). Dreaming in Colour: An Autobiography (PDF) (2014 Kindle ed.). STC Craft / Melanie Falick. ISBN 9781584799962. Consultado el 6 de julio de 2015 .
- ^ Mills, Nancy (7 de abril de 1977). "Knitmen". The Guardian . pag. 13.
- ^ "Guía de Archivos y Colecciones Especiales" (PDF) . arts.ac.uk . Universidad de las Artes. pag. 35. Archivado desde el original (PDF) el 7 de julio de 2015 . Consultado el 6 de julio de 2015 .
- ^ "Molyneux" . V&A . Museo de Victoria y Alberto . Consultado el 6 de julio de 2015 .
enlaces externos
- Queen Mary's Carpet en la película British Pathé
- Wenda Parkinson con un conjunto de dos piezas de cachemir tejido a mano de Women's Home Industries, fotografiada por Norman Parkinson y celebrada en el V&A
- Diseños de Beatrice Bellini y Kaffe Fassett para Women's Home Industries, de Get Some Vintage-a-Peel
- Falda Kaffe Fassett / Beatrice Bellini de 1970, en el Victoria and Albert Museum