Yumeji Takehisa ( japonés :竹 久 夢 二, Hepburn : Takehisa Yumeji , nacido Mojirō Takehisa (竹 久 茂 次郎, Takehisa Mojirō ) , 16 de septiembre de 1884 - 1 de septiembre de 1934) fue un poeta y pintor japonés . Es conocido principalmente por sus ilustraciones Nihonga de bijin , mujeres hermosas y niñas, aunque también produjo una amplia variedad de obras que incluyen portadas de libros, ilustraciones de periódicos en serie, furoshiki , postales y papel washi estampado .
Yumeji Takehisa | |
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Nació | Mojirō Takehisa 16 de septiembre de 1884 |
Fallecido | 1 de septiembre de 1934 Ochiai, Nagano , Japón ( Fujimi ) | (49 años)
Lugar de descanso | Cementerio Zōshigaya |
Nacionalidad | japonés |
Conocido por | pintor, poeta |
Movimiento | Nihonga |
Esposos) | Tamaki Kishi ( m. 1907; div. 1909) |
Niños | 3 |
Biografía
Vida temprana
Takehisa nació en la ciudad de Oku , que desde entonces se fusionó con la ciudad de Setouchi en la prefectura de Okayama , Japón. Su hogar de la infancia se ha conservado y abierto a los visitantes. Después de luchar para llegar a fin de mes haciendo trabajos ocasionales en Tokio, finalmente se inscribió en Waseda Jitsugyō High School, una escuela preparatoria para la universidad de la Universidad de Waseda en septiembre de 1902. [1]
La carrera de Takehisa haciendo ilustraciones comenzó en junio de 1905 después de ganar un concurso de la revista Chugakusekai , propiedad de Hakubunkan , una de las editoriales líderes de Japón. Fue en este momento que adoptó el nombre de Yumeji. [2] Después de ganar la competencia, comenzó a contribuir regularmente a Hakubunkan. Sus luchas viviendo en Tokio lo hicieron querer por causas socialistas , y algunos de sus primeros trabajos aparecieron en el diario socialista y pacifista Heimin Shinbun Chokugen . Después del incidente de la alta traición , un complot socialista-anarquista para asesinar al emperador Meiji en 1910, muchas de las personas con las que trabajaba en el Heimin Shinbun fueron arrestadas y ejecutadas. [1] Takehisa fue arrestado e interrogado durante dos días, pero fue liberado. [1] Abandonó su apoyo directo a los movimientos socialistas, pero mantuvo un fuerte sentido de simpatía por las luchas de la clase baja a lo largo de su vida. [1]
Takehisa se casó con Tamaki Kishi, un tema de muchas de sus pinturas y el gerente de una tienda de postales de Tokio, en 1907. La tienda de postales de Kishi sirvió como una salida para el trabajo de Takehisa. Tuvieron tres hijos juntos, pero se divorciaron en 1909 después de un matrimonio difícil. [3] Después de su divorcio, los dos abrieron una tienda en 1914 que vendía varios productos con los diseños de Takehisa. Takehisa conoció a su próximo amante, Hikono Kasai, poco después de la apertura de la tienda. Takehisa se fue de Tokio a Kioto en 1916, seguido de Kasai al año siguiente. Regresaron a Tokio en noviembre de 1918. [2] Kasai se enfermó en 1919 y murió en 1920, pero Takehisa conoció a otra modelo, Oyo, antes de que muriera Kasai. [4]
Vida posterior
El gran terremoto de Kantō de 1923 fue un evento fundamental en la carrera de Takehisa. Documentó la devastación del desastre en una serie de ilustraciones; [5] sin embargo, el terremoto arruinó su negocio y fue un revés del que no se recuperó durante varios años. [6]
Takehisa y Oyo se mudaron juntos a una residencia en las afueras de Tokio en 1924; sin embargo, Oyo rompió su relación al año siguiente. Takehisa salió de Japón para viajar a los Estados Unidos el 7 de mayo de 1931 durante el declive de la democracia Taisho y el ascenso del gobierno militarista . [2] [4] Su intención en los Estados Unidos y más tarde en Europa fue obtener una mayor comprensión de las tendencias del arte occidental para crear un instituto de arte en Japón, un objetivo que nunca logró. Viajó por toda Europa en 1933. En Berlín dio conferencias dos veces por semana en la escuela de arte del expresionista de la Bauhaus Johannes Itten . [7]
Takehisa regresó a Japón más tarde en 1933, perturbado por el ascenso del nazismo que Takehisa consideraba que compartía las características de los militaristas que dejó en Japón. [4] Varios meses después de ser admitido en un sanatorio en la prefectura de Nagano , Takehisa murió el 1 de septiembre de 1934 a la edad de 49 años. Está enterrado en el cementerio Zōshigaya en el área de Ikebukuro de Tokio . [2]
Importancia, estilo y temas
En una etapa temprana de la vida de Takehisa, su intención era convertirse en poeta. Un poema de 1918 titulado " Yoimachigusa
" ganó atractivo en todo Japón. Para entonces ya se había aventurado en las artes visuales por las que se haría muy conocido, comenzando con ilustraciones que se publicaron en revistas en 1905. [1] Su primera exposición de pinturas de Nihonga se exhibió en la Biblioteca de la ciudad de Kioto en 1912. [8 ]Las representaciones de Takehisa de personajes femeninos con ojos grandes tuvieron una influencia significativa en el incipiente género del manga shōjo , evidente en el trabajo de artistas de manga influyentes como el creador de La rosa de Versalles , Riyoko Ikeda . [9] También influyó mucho en Koshiro Onchi , el padre del movimiento sōsaku-hanga . [8]
Durante su tiempo como conferenciante en la escuela de arte Bauhaus, Takehisa tomó a 10 estudiantes para un curso de pintura japonesa, para el cual escribió El concepto de pintura japonesa , una guía manuscrita de los diversos estilos de pintura con lavado de tinta que se tradujo al alemán. [8] La guía expresó la importancia de las líneas en el arte japonés en lugar de los planos y la filosofía de que las líneas son representativas de la naturaleza lineal del pensamiento interno. [7]
Galería
Postal de Takehisa Yumeji, 1912
Postal de Takehisa Yumeji, 1910
Postal de Takehisa Yumeji, 1913
Postal de Takehisa Yumeji, años 30
Postal de Takehisa Yumeji, años 30
Yayoi-Takehisa Yumeji Bijutsukan, Tokio
Ver también
- Lista de pintores de Nihonga
- Katsuji Matsumoto
- Jun'ichi Nakahara
- Museo de Arte Yumeji
Referencias
- ↑ a b c d e Hartley, Barbara (diciembre de 2012). "Texto e imagen en el Japón de antes de la guerra: Viendo Takehisa Yumeji a través de 'From the Caramel Factory ' de Sata Ineko " (PDF) . Literatura y estética . 22 (2): 153-173 . Consultado el 7 de septiembre de 2020 .
- ^ a b c d "Biografía de Yumeji en relación con Yuwaku" . Museo Kanazawa Yuwaku Yumeji-kan . 2011 . Consultado el 6 de septiembre de 2020 .
- ^ "Takehisa Yumeji" . Museo Británico . 15 de septiembre de 2020 . Consultado el 15 de septiembre de 2020 .
- ^ a b c "Takehisa Yumeji (1884-1934)" . La colección Lavenberg de grabados japoneses . 2 de septiembre de 2020 . Consultado el 7 de septiembre de 2020 .
- ^ "Yumeji diseñando lo cotidiano en el Japón del siglo XX" . Iniciativa de Publicaciones de Historia del Arte . Universidad de Washington . Consultado el 11 de septiembre de 2020 .
- ^ "Principales artistas de la impresión japonesa" . Galería japonesa . Consultado el 11 de septiembre de 2020 .
- ^ a b Kaneko, Yoshimasa (2003). "Pintura japonesa y educación artística de Johannes Itten". La Revista de Educación Estética . 37 (4): 93–101. doi : 10.1353 / jae.2003.0037 . JSTOR 3527339 . S2CID 191435610 .
- ^ a b c Matthew Larking (15 de diciembre de 2011). "Pintar un cuadro de Yumeji Takehisa" . The Japan Times . Consultado el 6 de septiembre de 2020 .
- ^ Masuda, Nozomi (5 de junio de 2015). " Shojo Manga y su aceptación: ¿Cuál es el poder del Shojo Manga?" . En Toku, Masami (ed.). Perspectivas internacionales sobre Shojo y Shojo Manga: La influencia de la cultura femenina . Nueva York: Routledge . pag. 24. ISBN 978-1-138-80948-2.
enlaces externos
- Medios relacionados con Yumeji Takehisa en Wikimedia Commons
- Museo de Arte Yumeji (夢 二 郷 土 美術館) en Okayama, Japón
- Museo Takehisa Yumeji (竹 久 夢 二 美術館) en Tokio, Japón (en japonés)
- Takehisa Yumeji Ikaho Kinenkan (竹 久 夢 二 伊 香 保 記念 館) en Gunma, Japón (en japonés)
- Museo Kanazawa Yuwaku Yumejikan (金 沢 湯 涌 夢 二 館) en Kanazawa, Japón
- Obras de o sobre Yumeji Takehisa en Internet Archive
- Obras de Yumeji Takehisa en LibriVox (audiolibros de dominio público)