Alexander Uriah Boskovich
Alexander (Sándor) Uriah Boskovich (Boskovits, Boskowitz, etc.) ( hebreo : אלכסנדר (שאנדור) אוריה בּוֹסְקוֹביץ ; 16 de agosto de 1907 - 5 de noviembre de 1964) fue un compositor israelí .
Boskovich nació en Kolozsvár , Transilvania , Austria-Hungría (ahora Cluj-Napoca, Rumania ). El origen de su familia y de su nombre fue el pueblo Boskovich en Moravia . En Cluj, Boskovich estudió en una escuela secundaria judía llamada "Cultura" que acogía tanto a Neolog como a judíos ortodoxos . En 1920, Alexander se unió a la organización judía local "Hashomer" en la que estuvo activo durante cuatro años. [ cita requerida ]
En 1937, Boskovich envió una versión para piano de su obra "The Golden Chain" al director Issay Dobrowen . Esta obra, basada en canciones judías de los Cárpatos , fue escrita originalmente para piano y más tarde, en 1936, transcrita para orquesta. En 1938, Dobrowen sugirió a la "Orquesta Palestina" incorporar esta obra en un concierto bajo su batuta. Boskovich fue invitado (desde el extranjero) al estreno de su composición "Canciones populares judías", que fue interpretada por la recién fundada Orquesta Palestina (Judía). (Más tarde, esa orquesta se convirtió en la Orquesta Filarmónica de Israel ). Una consecuencia de ese evento fue que Boskovich decidió quedarse en el país y establecerse en Tel Aviv.. En los años siguientes, Boskovich solía decir que Dobrowen, "La cadena de oro", y la invitación de la orquesta le salvaron la vida. [1]
Una de las piedras angulares en el desarrollo del arte de la música en Palestina durante el período Yishuv fue la interpretación de la Suite Semítica de Boskovich por la Orquesta Histadrut bajo la batuta de Frank Pelleg . Inmediatamente después de su llegada a Israel, Boskovich cambió su estilo de escritura como bien lo manifiesta su Suite Semítica -de la tonalidad de Europa a texturas que imitaban el Oud o el Kanun árabe . [2]
Escribir en la Tierra de Israel tuvo un profundo efecto en Boskovich; efecto de los variados paisajes del país, los colores de la arena y el mar, y los sonidos de la música local proveniente de las diversas etnias judías, así como de las no judías. Todas estas influencias lo inspiraron a desarrollar un estilo personal que solo le era peculiar. Penetrar profundamente en el idioma hebreo le sirvió como una de las fuentes más inspiradoras. A diferencia de otros, no utilizó canciones o bailes de las diversas etnias judías como fuente directa, sino que formó sus nuevas ideas basándose en ellas. Ese enfoque lo llevó a componer su Concierto para violín, su primera obra importante desde 1942, que ganó el Bronisław Huberman.primer premio. Posteriormente, en 1944, fue interpretada por el violinista Lorand Ervin Fenyves, bajo la dirección de George Singer. A pesar de su éxito, Boskovich perdió interés en este Concierto y, en 1957, reescribió su sección intermedia como una pieza separada para violín y piano. Durante el mismo período (1943), también escribió su Concierto para oboe y orquesta que también muestra una fuerte influencia oriental. [3]
En la década de 1940 y principios de la de 1950, Boskovich formuló y defendió el concepto de Música Mediterránea. El mar Mediterráneo, en su opinión, representaba una nueva cuna auténtica que fusionaba el sionismo con el paisaje y el clima de Oriente. [ cita requerida ]
