Anatoly Vasilievich Efros ( ruso : Анатолий Васильевич Эфрос ; 3 de julio de 1925, Kharkiv - 13 de enero de 1987, Moscú ) fue un director de cine y teatro soviético. Fue un destacado intérprete de clásicos rusos durante la Era del estancamiento y "recibió numerosos premios a la excelencia creativa". [1]
Anatoly Efros | |
---|---|
![]() | |
Nació | Anatoly Vasilievich Efros 16 de julio de 1925 |
Fallecido | 13 de enero de 1987 | (61 años)
Lugar de descanso | Cementerio de Kuntsevo |
Ocupación | director de teatro, director de cine |
Esposos) | Natalia Krymova |
Niños | 1 |
Sus escritos sobre teatro se publicaron en inglés con los títulos The Joy of Rehearsal: Reflexiones sobre interpretación y práctica ( ISBN 9780820463384 ) y The Craft of Rehearsal: Reflexiones adicionales sobre interpretación y práctica ( ISBN 9780820488608 ).
Teatro infantil y Lenkom
Efros nació en Kharkiv . En 1954, fue designado para dirigir el Teatro Central para Niños de Moscú y logró transformarlo de un remanso conservador en uno de los teatros soviéticos más de moda.
En ese período temprano, representó muchas obras de Victor Rozov , incluidas Searching for Happiness (1957), Unequal Battle (1960), Before Supper (1962). En 1963, Efros se mudó al Teatro Lenkom y trabajó allí durante tres años. Fue allí donde representó otra de las obras de Rozov, On the Wedding Day (1964). Viña Delmar 's Haga la manera para el mañana fue producido por él en el Teatro Mossovet (1966), con Faina Ranevskaya y Rostislav Plyatt en los papeles principales.
Teatro Malaya Bronnaya
El período más fructífero de la carrera de Efros está asociado con su trabajo en el Teatro Malaya Bronnaya [2] (1967-1984). Mientras trabajaba en ese teatro, atrajo a las multitudes de la intelectualidad moscovita a sus impecables producciones de Tres hermanas de Chéjov (1967), Don Juan de Moliere (1974) y El matrimonio de Gogol (1974). [3] Las autoridades comunistas no dejaron de detectar una nota de descontento en sus interpretaciones de los clásicos y se movieron para cerrarlas. [4] Olga Yakovleva y Lev Durov fueron los actores con los que trabajó con más frecuencia.
En 1978, filmó su quinta y última película, El jueves y Nunca más . Este drama psicológicamente conmovedor, ambientado en la tensa atmósfera de las obras de Chéjov , contó con un elenco de actores impresionante, dirigido por Innokenty Smoktunovsky . [5]
Teatro Taganka
En la década de 1970, Efros colaboró con el director de escena Yury Lyubimov en varios proyectos. En 1973, por ejemplo, dirigió una adaptación televisiva de Mikhail Bulgakov juego 's El Cabal de hipócritas , con Lyubimov en el papel principal de Molière . Dos años más tarde, Lyubimov invitó a Efros a su propio Teatro Taganka para poner en escena The Cherry Orchard . Ambos directores se sintieron atraídos por las tradiciones de Vsevolod Meyerhold y Yevgeny Vakhtangov .
En 1984, después de que Lyubimov dejara el Teatro Taganka para ir a Occidente, Efros aceptó una oferta para dirigir ese teatro. La mayoría de los actores, sin embargo, lo trataron como un enemigo y, a veces, se negaron rotundamente a cooperar con él. Se cree que el conflicto con los actores de Taganka contribuyó a la muerte prematura de Efros.
Referencias
- ^ La alegría del ensayo: reflexiones sobre la interpretación y la práctica
- ^ МВronnaya.theatre.ru
- ^ "El matrimonio" de Gogol
- ^ James N. Loehlin. La Introducción de Cambridge a Chéjov . Cambridge University Press, 2010. P. 172-173.
- ^ "Энциклопедия отечественного кино" . Archivado desde el original el 6 de abril de 2015 . Consultado el 25 de agosto de 2015 .