Ang Lee OBS ( chino :李安; pinyin : Lǐ Ān ; nacido el 23 de octubre de 1954) es un director de cine, productor y guionista taiwanés [1] [2] . Nacido en el condado de Pingtung en el sur de Taiwán , Lee se educó en Taiwán y luego en los Estados Unidos. Durante su carrera cinematográfica ha recibido elogios de la crítica y el público internacional y una serie de elogios.
Ang Lee OBS | |||||||||||||||||||
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Nació | |||||||||||||||||||
Nacionalidad | República de China | ||||||||||||||||||
Educación | Universidad Nacional de Artes de Taiwán ( AA ) Universidad de Illinois en Urbana – Champaign ( BA ) Universidad de Nueva York ( MFA ) | ||||||||||||||||||
Ocupación |
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Años activos | 1982-presente | ||||||||||||||||||
Trabajo notable |
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Esposos) | Jane Lin ( 林惠嘉) ( m. 1983) | ||||||||||||||||||
Niños |
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nombre chino | |||||||||||||||||||
chino | 李安 | ||||||||||||||||||
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Los primeros éxitos de Lee incluyeron Pushing Hands (1991), The Wedding Banquet (1993) y Eat Drink Man Woman (1994), que exploró las relaciones y los conflictos entre la tradición y la modernidad, oriental y occidental; las tres películas se conocen informalmente como la trilogía " Father Knows Best ". [3] Las películas tuvieron un éxito crítico tanto en su Taiwán natal como a nivel internacional. Su primera película íntegramente en inglés fue Sense and Sensibility (1995), por la que recibió elogios de la crítica y varios elogios. Luego pasó a dirigir películas en una amplia gama de géneros, incluido el drama The Ice Storm (1997); la épica Ride with the Devil de la Guerra Civil (1999); el drama de artes marciales wuxia Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000); el éxito de taquilla de superhéroes Hulk (2003); el drama romántico Brokeback Mountain (2005); la película de época de espionaje erótico Lust, Caution (2007); y el drama de supervivencia realista mágico Life of Pi (2012). Gran parte del trabajo de Lee es conocido por su carga emocional y la exploración de emociones reprimidas y ocultas. [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11]
Lee ha sido nominado a nueve premios de la Academia , de los cuales ha ganado tres: Mejor Película en Lengua Extranjera por Crouching Tiger Hidden Dragon y Mejor Director por Brokeback Mountain y Life of Pi , convirtiéndose en el primer director no blanco en ganar este último. Por The Wedding Banquet y Sense and Sensibility , Lee ganó el Oso de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín ; por Brokeback Mountain y Lust Caution , ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia . Lee es uno de los cuatro directores que han ganado el León de Oro dos veces y el único cineasta que ha sido galardonado con el Oso de Oro dos veces. Lee también ha sido galardonado con los premios del Gremio de Directores de América , los Globos de Oro y los Premios de Cine de la Academia Británica , entre otros, y ha recibido la Orden de la Estrella Brillante , el segundo honor civil más alto otorgado por el gobierno de Taiwán . [12]
Vida temprana
Infancia y educación
-Ang Lee, habla de su apego a Taiwán. Sabine Cheng y Lilian Wu, 1 de octubre de 2016 [13]
Ang Lee nació en una familia Waishengren , en una aldea de dependientes militares de las Fuerzas Armadas de la República de China , ubicada en Chaochou , Pingtung , [14] un condado agrícola del sur de Taiwán. Ambos padres de Lee se mudaron de la provincia de Jiangxi en China continental a Taiwán , luego del final de la guerra civil china en 1949. Creció en un hogar que ponía gran énfasis en la educación. [15]
Lee estudió en la primera escuela secundaria superior provincial de Tainan (ahora la primera escuela secundaria superior nacional de Tainan ) donde su padre era el director. Se esperaba que pasara el examen anual conjunto de ingreso a la universidad, la única ruta hacia una educación universitaria en la República de China. Pero después de reprobar dos veces el examen, para decepción de su padre, ingresó en una universidad de tres años, la Escuela Nacional de Artes (ahora reorganizada y ampliada como Universidad Nacional de Artes de Taiwán ), y se graduó en 1975. Su padre había querido que lo hiciera. se convirtió en profesor, pero se había interesado por el teatro y las artes en la universidad. Esta temprana frustración puso su carrera en el camino del arte escénico. Al ver Ingmar Bergman película 's El manantial de la doncella (1960) fue una experiencia formativa para él. [dieciséis]
Después de terminar su servicio militar obligatorio en la Armada de la República de China (ROCN), Lee se fue a los Estados Unidos en 1979 para estudiar en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign , donde completó su licenciatura en teatro en 1980. Originalmente, Lee era interesado en la actuación, pero sus desafíos para hablar inglés lo hacían difícil, y rápidamente se dedicó a la dirección. [17] En UIUC, Lee conoció a su futura esposa, Jane Lin ( chino :林惠嘉; pinyin : Lín Huìjiā ), también estudiante de Taiwán, que estaba cursando su doctorado. Acto seguido, se matriculó en la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York , donde recibió su MFA en producción cinematográfica. Fue compañero de clase de Spike Lee y trabajó en el equipo de su película de tesis, Joe's Bed-Stuy Barbershop: We Cut Heads .
Durante la escuela de posgrado, Lee terminó un cortometraje de 16 mm, Shades of the Lake (1982), que ganó el Premio al Mejor Drama en Cortometraje en Taiwán. Su propio trabajo de tesis, un drama de 43 minutos, Fine Line (1984), ganó el premio Wasserman de NYU a la dirección sobresaliente y también fue elegido para su transmisión por el Public Broadcasting Service . [18]
La vida después de la graduación
La tesis de Lee en la Universidad de Nueva York llamó la atención de la agencia William Morris , la famosa agencia literaria y de talentos que más tarde representó a Lee. Al principio, sin embargo, WMA encontró pocas oportunidades para Lee, y Lee permaneció desempleado durante seis años. Durante este tiempo, él era un ama de casa a tiempo completo, mientras que su esposa Jane Lin, bióloga molecular , era el único sostén de la familia de cuatro. Este arreglo ejerció una enorme presión sobre la pareja, pero con el apoyo y la comprensión de Lin, Lee no abandonó su carrera en el cine, sino que continuó generando nuevas ideas a partir de películas y actuaciones. También escribió varios guiones durante este tiempo. [19]
En 1990, Lee presentó dos guiones, Pushing Hands y The Wedding Banquet , a un concurso patrocinado por la Oficina de Información del Gobierno de la República de China, y quedaron en primer y segundo lugar, respectivamente. Los guiones ganadores llevaron a Lee a la atención de Hsu Li-kong ( chino :徐立功; pinyin : Xú Lìgōng ), un gerente senior recientemente ascendido en un importante estudio que tenía un gran interés en el estilo y la frescura únicos de Lee. Hsu, un productor por primera vez, invitó a Lee a dirigir Pushing Hands , un largometraje que debutó en 1991. [ cita requerida ]
Carrera profesional
Decenio de 1990
La trilogía 'Father Knows Best'
Pushing Hands (1991) fue un éxito en Taiwán tanto entre la crítica como en la taquilla. Recibió ocho nominaciones en el Golden Horse Film Festival , el principal festival de cine de Taiwán. Inspirado por el éxito, Hsu Li-kong colaboró con Lee en su segunda película, The Wedding Banquet (1993), que ganó el Oso de Oro en el 43 ° Festival Internacional de Cine de Berlín [20] y fue nominada como Mejor Película en Lengua Extranjera [21 ] tanto en el Globo de Oro como en los Premios de la Academia. En total, esta película recogió once premios taiwaneses e internacionales y convirtió a Lee en una estrella en ascenso. Estas dos primeras películas se basaron en historias de estadounidenses de origen chino y ambas fueron filmadas en Estados Unidos.
En 1994, Hsu invitó a Lee a regresar a Taiwán para hacer Eat Drink Man Woman , una película que describe los valores tradicionales, las relaciones modernas y los conflictos familiares en Taipei . La película fue un éxito de taquilla y fue aclamada por la crítica. Por segundo año consecutivo, la película de Lee recibió la nominación a Mejor Película en Lengua Extranjera tanto en los Globos de Oro como en los Premios de la Academia, así como en los Premios de la Academia Británica (BAFTA). Eat Drink Man Woman ganó cinco premios en Taiwán e internacionalmente, incluido el de Mejor Director de Independent Spirit .
Las tres películas muestran a la familia confuciana en riesgo y protagonizan al actor taiwanés Sihung Lung para formar lo que se ha llamado la trilogía "Father Knows Best" de Lee. [3]
Sentido y sensibilidad
En 1995, Lee dirigió el clásico británico Sense and Sensibility de Columbia TriStar . Esto convirtió a Lee en un segundo ganador del Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín. Fue nominada a siete premios de la Academia y ganó el premio al Mejor Guión Adaptado para la guionista Emma Thompson , quien también protagonizó la película junto a Alan Rickman , Hugh Grant y Kate Winslet . Sense and Sensibility también ganó el Globo de Oro a la Mejor Película - Drama . Thompson describió la experiencia de trabajar con Lee en su primera película en inglés, y señaló lo desconcertado que estaba Lee cuando los actores hicieron preguntas o dieron sugerencias, algo que Thompson señala como poco común en la cultura china. Una vez que se superó esta disyunción, Thompson recordó haber tenido "un momento maravilloso porque sus notas eran tan brutales y divertidas". [22]
Después de esto, Lee dirigió dos películas más de Hollywood: The Ice Storm (1997), un drama ambientado en los suburbios de los Estados Unidos de la década de 1970, y Ride with the Devil (1999), un drama de la Guerra Civil estadounidense. Aunque los críticos aún elogiaron mucho estas dos películas, no tuvieron un éxito especial en la taquilla, y durante un tiempo esto interrumpió la popularidad inquebrantable de Lee, tanto del público en general como de los aficionados al cine de autor, desde su primer largometraje. Sin embargo, a fines de la década de 1990 y 2000, The Ice Storm tuvo altas ventas y alquileres de VHS y DVD y proyecciones repetidas en televisión por cable, lo que ha aumentado la popularidad de la película entre el público.
2000
Tigre agazapado dragón oculto
En 1999, Hsu Li-kong, antiguo socio y partidario de Lee, lo invitó a hacer una película basada en el género tradicional " wuxia " sobre las aventuras de los artistas marciales en la antigua China. Emocionado por la oportunidad de cumplir su sueño de la infancia, Lee reunió a un equipo de Estados Unidos, Taiwán, Hong Kong, Malasia y China continental para Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000). La película fue un éxito sorprendente en todo el mundo. Con diálogos en chino y subtítulos en inglés, la película se convirtió en la película extranjera más taquillera en muchos países, incluidos los Estados Unidos y el Reino Unido, y fue nominada en 10 categorías en los Premios de la Academia, incluyendo Mejor Película , Mejor Película en Lengua Extranjera y Mejor Director. Terminó ganando Mejor Película en Lengua Extranjera y tres premios técnicos.
Casco
En 2003, Lee regresó a Hollywood para dirigir Hulk , su segunda película de gran presupuesto después de la decepción de Ride with the Devil , el estreno restringido. La película recibió críticas mixtas a la vez que fue un éxito financiero, recaudando más de $ 245 millones en taquilla. Después del revés, Lee consideró retirarse temprano, pero su padre lo animó a seguir haciendo películas.
Secreto en la montaña
Lee tomó en un bajo presupuesto, películas independientes de bajo perfil basado en Annie Proulx 's Premio Pulitzer -Finalista historia corta, Secreto en la montaña . En un artículo de 2005 [23] de Robert K. Elder , Lee fue citado diciendo: "¿Qué sé yo acerca de los trabajadores de ranchos gay en Wyoming?" A pesar de la distancia del director del tema en cuestión, Brokeback Mountain mostró las habilidades de Lee para sondear las profundidades del corazón humano. La película de 2005 sobre el amor prohibido entre dos pastores de Wyoming inmediatamente llamó la atención del público y se convirtió en un fenómeno cultural, iniciando intensos debates y convirtiéndose en un éxito de taquilla.
La película fue aclamada por la crítica en los principales festivales de cine internacionales y le valió a Lee numerosos premios a Mejor Director y Mejor Película en todo el mundo. Brokeback Mountain fue la película más aclamada de 2005, ganando 71 premios y 52 nominaciones adicionales. Ganó el premio León de Oro (mejor película) en el Festival Internacional de Cine de Venecia y fue nombrada la mejor película de 2005 por los críticos de cine de Los Ángeles, Nueva York, Boston y Londres. También ganó el premio a la mejor película en la Asociación de Críticos de Cine de Transmisión de 2005 , el Gremio de Directores de América , el Gremio de Escritores de América (guión adaptado), el Gremio de Productores de América y los premios Independent Spirit , así como el Globo de Oro a la mejor película dramática. con Lee ganando el Globo de Oro al Mejor Director. Brokeback Mountain también ganó Mejor Película y Mejor Director en los BAFTA de 2006. Fue nominada a los ocho premios Oscar principales y fue la favorita a Mejor Película de cara a la ceremonia del 5 de marzo, pero perdió ante Crash , una historia sobre las relaciones raciales en Los Ángeles, en una controversia. Se convirtió en la primera persona no blanca en ganar el premio al Mejor Director en los Premios de la Academia (que ganó nuevamente por Life of Pi ). En 2006, después de su Oscar al Mejor Director, Lee recibió la Orden de la Estrella Brillante con Gran Cordón, el segundo honor civil más alto, por parte del gobierno de la República de China. [24]
Precaución de lujuria
Su siguiente película fue Lust, Caution , que fue adaptada de una novela corta de la autora china Eileen Chang . La historia se escribió en 1950 y se basó vagamente en un evento real que tuvo lugar entre 1939 y 1940 en la ciudad de Shanghai, China, ocupada por los japoneses, durante la Segunda Guerra Mundial. Al igual que Brokeback Mountain , Ang Lee adaptó y expandió una historia corta y simple en un largometraje de una manera que permite que las figuras individuales desarrollen capas sofisticadas de emociones reservadas, sin dejarse desviar por tramas complicadas o material sobrecargado. [ cita requerida ]
Lust, Caution fue distribuida por Focus Features y se estrenó en festivales internacionales de cine en el verano y principios del otoño de 2007. En los EE. UU., La película recibió una calificación NC-17 (no se admiten niños menores de 17 años) de la MPAA principalmente debido a varios escenas de sexo fuertemente explícitas. Este fue un desafío para la distribución de la película porque muchas cadenas de cines en los Estados Unidos se niegan a mostrar películas de NC-17. El director y el estudio de cine decidieron no apelar la decisión. Lee eliminó 9 minutos de la película para hacer que el contenido fuera adecuado para audiencias menores con el fin de poder mostrar Lust, Caution en China continental. [25]
Lust, Caution capturó el León de Oro del Festival de Cine de Venecia Bienal de 2007 , convirtiendo a Lee en el ganador del premio más alto por segunda vez en tres años (Lee es uno de los cuatro cineastas que ha ganado el León de Oro dos veces). Cuando Lust, Caution se jugó en el Taiwán nativo de Lee en su edición completa original, fue muy bien recibido. [ cita requerida ] Al quedarse en Taiwán para promocionar la película y participar en una fiesta tradicional, Lee se emocionó [ cita requerida ] cuando descubrió que su trabajo fue ampliamente aplaudido por sus compañeros taiwaneses. Lee admitió que tenía pocas expectativas para esta película por parte de la audiencia estadounidense, ya que "su ritmo, su lenguaje cinematográfico; todo es muy chino". [26] La película fue ignorada por los Oscar y no recibió nominaciones. Fue descartada de la consideración en la categoría de Mejor Película en Lengua Extranjera; después de ser presentado oficialmente por Taiwán, la Academia dictaminó que un número insuficiente de ciudadanos taiwaneses había participado en la producción, descalificando así la producción.
Lee fue elegido presidente del jurado del Festival de Cine de Venecia de 2009 . [27]
2010
La siguiente película de Life of Pi Lee después de Taking Woodstock de 2009 fue Life of Pi , que fue adaptada de la novela del mismo nombre escrita por Yann Martel .
La historia fue una narración retrospectiva en primera persona de Pi, un niño de la India de 16 años, que es el único ser humano que sobrevivió al hundimiento de un carguero en el camino de la India a Canadá. Se encuentra en un bote salvavidas con un orangután, una hiena , una cebra herida y un tigre de Bengala. [28] Durante este viaje improbable, el joven Pi cuestiona su creencia en Dios y el significado de la vida. Una vez se consideró que la novela era imposible de convertir en una película, pero Lee convenció a 20th Century Fox de que invirtiera 120 millones de dólares y se basó en gran medida en los efectos especiales 3D en la postproducción. A diferencia de la mayoría de los precedentes de ciencia ficción, Lee explora el horizonte artístico de la aplicación de efectos 3D y amplía los límites de cómo esta tecnología puede servir a la visión artística de la película. La película se estrenó comercialmente durante el fin de semana de Acción de Gracias de 2012 en los Estados Unidos y en todo el mundo, y se convirtió en un éxito de crítica y taquilla. En enero de 2013, Life of Pi obtuvo 11 nominaciones a los premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Adaptado y Mejores Efectos Visuales. [29] Luego ganó el Premio de la Academia al Mejor Director .
En 2013, fue seleccionado como miembro del jurado principal de la competencia en el Festival de Cine de Cannes 2013 . [30]
Dirección de televisión
En marzo de 2013, se anunció que Lee dirigiría un piloto de televisión para la serie dramática Tyrant , creada por Gideon Raff y desarrollada por Howard Gordon y Craig Wright . La producción estaba programada para el verano de 2013 para la serie FX . [31] Sin embargo, Lee decidió dejar el proyecto para tomar un descanso de su agitada agenda. [32]
La larga caminata de medio tiempo de Billy Lynn
A continuación, Lee dirigió Long Halftime Walk de Billy Lynn, basada en la novela del mismo nombre. Fue su primera película desde que ganó el Oscar a Mejor Director por Life of Pi . La película se estrenó en noviembre de 2016 y recibió una respuesta mixta tanto del público como de la crítica y fue un fracaso de taquilla .
Hombre Géminis
En abril de 2017, Ang Lee comenzó conversaciones con Skydance Media para dirigir una película de acción y suspenso, Gemini Man , que sigue a un alto funcionario de la DIA siendo perseguido por un joven clon de sí mismo justo cuando está a punto de retirarse de la agencia. [33] Will Smith fue elegido para el papel principal. [34] En enero de 2018, Clive Owen y Mary Elizabeth Winstead habían sido elegidos como antagonista y protagonista femenina respectivamente. La película fue lanzada el 11 de octubre de 2019 con críticas negativas y fracasó en la taquilla.
Próximos proyectos
En 2013, Ang Lee comenzó a desarrollar un proyecto en Universal con un guión escrito por Peter Morgan , pero luego lo dejó en espera en 2014 para hacer Long Halftime Walk de Billy Lynn . [35] [36] [37] En diciembre de 2015, se anunció que el proyecto, titulado provisionalmente Thrilla in Manila , ahora con Studio 8, sería su próxima película después de Gemini Man . [38] Según los informes, David Oyelowo y Ray Fisher son las principales opciones de Lee para los papeles principales. [39]
Vida personal
Lee vive en Larchmont , en el condado de Westchester , Nueva York , con su esposa, Jane Lin, microbióloga . Se casaron en 1983 y tienen dos hijos, Haan (nacido en 1984) y Mason (nacido en 1990). [40] Lee se describe a veces como un ciudadano estadounidense naturalizado [41] [42] [43] pero ha dicho que es un residente permanente de Estados Unidos . [1] [44] Lee ha declarado que cree en el taoísta - Buda . [45]
Filmografia
Lee ha estado involucrado en el proceso de realización cinematográfica en diversas capacidades, aunque lo más destacado de su carrera y legado es su trabajo como director. Los siguientes son varios créditos de Lee.
Año | Título | Director | Productor | Escritor |
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1991 | Empujar las manos | sí | No | sí |
1993 | El banquete de bodas | sí | No | sí |
1994 | Comer, beber, hombre, mujer | sí | No | sí |
1995 | Sentido y sensibilidad | sí | No | No |
Siao Yu | No | sí | sí | |
1997 | La tormenta de hielo | sí | No | No |
1999 | Cabalga con el diablo | sí | No | No |
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | sí | sí | No |
2003 | Casco | sí | No | No |
2005 | Secreto en la montaña | sí | No | No |
2007 | Precaución de lujuria | sí | sí | No |
2009 | Tomando Woodstock | sí | sí | No |
2012 | La vida de Pi | sí | sí | No |
2016 | La larga caminata de medio tiempo de Billy Lynn | sí | sí | No |
2019 | Hombre Géminis | sí | No | No |
También dirigió el comercial Chosen (2001)
Créditos interinos
Año | Película | Papel | Notas |
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1993 | El banquete de bodas | Invitado a la boda | Camafeo |
1998 | El candidato | Amigo de la infancia de Hsu Giu Jing | |
2007 | Chino de Hollywood | Él mismo | Documental |
Reconocimientos
En 2003, Lee ocupó el puesto 27 entre los 40 mejores directores de The Guardian . [46] En agosto de 2007, Lee fue nombrado el 41º mejor director de todos los tiempos en una encuesta de la revista Total Film . [47]
Año | Película | premios de la Academia | Premios BAFTA | Premios Globo de Oro | |||
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Nominaciones | Gana | Nominaciones | Gana | Nominaciones | Gana | ||
1993 | El banquete de bodas | 1 | 1 | ||||
1994 | Comer, beber, hombre, mujer | 1 | 1 | 1 | |||
1995 | Sentido y sensibilidad | 7 | 1 | 12 | 3 | 6 | 2 |
1997 | La tormenta de hielo | 2 | 1 | 1 | |||
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | 10 | 4 | 14 | 4 | 3 | 2 |
2005 | Secreto en la montaña | 8 | 3 | 9 | 4 | 7 | 4 |
2007 | Precaución de lujuria | 2 | 1 | ||||
2012 | La vida de Pi | 11 | 4 | 9 | 2 | 3 | 1 |
Total | 38 | 12 | 49 | 14 | 23 | 9 |
Tres de las películas de Lee han sido nominadas al Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera con Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000) ganando. Las otras dos nominaciones fueron The Wedding banquet (1993), Eat Drink Man Woman (1994). Sus películas Sense and Sensibility (1995), Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000), Brokeback Mountain (2005), Life of Pi (2012) fueron nominadas al Oscar a la Mejor Película .
Año | Otorgar | Categoría | Trabajo nominado | Resultado |
---|---|---|---|---|
1993 | premios de la Academia | Mejor película en lengua extranjera | El banquete de bodas | Nominado |
1994 | Comer, beber, hombre, mujer | Nominado | ||
1995 | Mejor imagen | Sentido y sensibilidad | Nominado | |
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado | ||
Mejor Director | Nominado | |||
Mejor película en lengua extranjera | Ganado | |||
2005 | Mejor Director | Secreto en la montaña | Ganado | |
2012 | Mejor imagen | La vida de Pi | Nominado | |
Mejor Director | Ganado | |||
1995 | Premios Globo de Oro | Mejor Director | Sentido y sensibilidad | Nominado |
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | ||
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
2012 | La vida de Pi | Nominado | ||
1994 | Mejor película en lengua extranjera | El banquete de bodas | Nominado | |
1995 | Comer, beber, hombre, mujer | Nominado | ||
2001 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | ||
2008 | Precaución de lujuria | Nominado | ||
1995 | Mejor Película - Drama | Sentido y sensibilidad | Ganado | |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
2012 | La vida de Pi | Nominado | ||
1994 | Premios de la Academia Británica de Cine | MEJOR PELÍCULA NO EN INGLÉS | Comer, beber, hombre, mujer | Nominado |
1995 | La mejor película | Sentido y sensibilidad | Ganado | |
Mejor Director | Nominado | |||
2000 | La mejor película | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado | |
Mejor Director | Ganado | |||
MEJOR PELÍCULA NO EN INGLÉS | Ganado | |||
2005 | Mejor Director | Secreto en la montaña | Ganado | |
2007 | MEJOR PELÍCULA NO EN INGLÉS | Precaución de lujuria | Nominado | |
2012 | La mejor película | La vida de Pi | Nominado | |
Mejor Director | Nominado | |||
2020 | Beca BAFTA | Recibió |
Otros premios
Otorgar | Categoría | Año | Título | Resultado |
---|---|---|---|---|
Festival de cine de cannes | Palma dorada | 1997 | La tormenta de hielo | Nominado |
2009 | Tomando Woodstock | Nominado | ||
Festival Internacional de Cine de Berlín | Oso dorado de Berlín | 1993 | El banquete de bodas | Ganado |
1996 | Sentido y sensibilidad | Ganado | ||
Festival de Cine de Venecia | Leon de Oro | 2005 | Secreto en la montaña | Ganado |
2007 | Precaución de lujuria | Ganado | ||
Premio del Gremio de Productores de América | Premio PGA - Películas | 2001 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado |
2006 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
2012 | La vida de Pi | Nominado | ||
Premio Elección de la Crítica | Mejor imagen | 1995 | Sentido y sensibilidad | Ganado |
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado | ||
2006 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
2012 | La vida del pie | Nominado | ||
Mejor Director | 2006 | Secreto en la montaña | Ganado | |
2012 | La vida de Pi | Nominado | ||
Mejor película en lengua extranjera | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | |
2007 | Precaución de lujuria | Nominado | ||
Premio del Gremio de Directores de América | Premio DGA - Películas | 1996 | Sentido y sensibilidad | Nominado |
2001 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | ||
2006 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
2012 | La vida de Pi | Nominado | ||
Premios Independent Spirit | Mejor característica | 1994 | El banquete de bodas | Nominado |
2001 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | ||
Mejor Director | 1994 | El banquete de bodas | Nominado | |
1995 | Comer, beber, hombre, mujer | Nominado | ||
2001 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | ||
2006 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
Mejor guion | 1994 | El banquete de bodas | Nominado | |
1995 | Comer, beber, hombre, mujer | Nominado | ||
Premio NBR | Mejor Director | 1995 | Sentido y sensibilidad | Ganado |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
Mejor película en lengua extranjera | 1994 | Comer, beber, hombre, mujer | Ganado | |
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | ||
La mejor película | 1995 | Sentido y sensibilidad | Ganado | |
Premio Saturno | Mejor dirección | 2001 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado |
2012 | La vida de Pi | Nominado | ||
Mejor película de acción o aventuras | 2001 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | |
Mejor película de ciencia ficción | 2003 | Casco | Nominado | |
Mejor película de fantasía | 2012 | La vida de Pi | Ganado | |
Festival de cine y premios Golden Horse | Mejor largometraje | 1993 | El banquete de bodas | Ganado |
1994 | Comer, beber, hombre, mujer | Nominado | ||
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | ||
2007 | Precaución de lujuria | Ganado | ||
Mejor Director | 1991 | Empujar las manos | Nominado | |
1993 | El banquete de bodas | Ganado | ||
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado | ||
2007 | Precaución de lujuria | Ganado | ||
Premios AACTA | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | 1998 | La tormenta de hielo | Nominado |
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | ||
Mejor dirección - Internacional | 2012 | La vida de Pi | Nominado | |
Premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York | Mejor Director | 1995 | Sentido y sensibilidad | Ganado |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
La mejor película | 2005 | Ganado | ||
Círculo de críticos de cine de Londres | La mejor película | 2005 | Ganado | |
Mejor Director | 2005 | Ganado | ||
2012 | La vida de Pi | Ganado | ||
Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles | La mejor película | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
Mejor Director | 2005 | Ganado | ||
Sociedad de Críticos de Cine de Boston | Mejor Director | 1995 | Sentido y sensibilidad | Ganado |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
La mejor película | 1995 | Sentido y sensibilidad | Ganado | |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
Mejor película en lengua extranjera | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | |
Asociación de Críticos de Cine de Toronto | La mejor película | 2000 | Ganado | |
Asociación de Críticos de Cine de Chicago | Mejor Director | 1997 | La tormenta de hielo | Nominado |
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado | ||
2005 | Secreto en la montaña | Nominado | ||
La mejor película | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado | |
2005 | Secreto en la montaña | Nominado | ||
Mejor película en lengua extranjera | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | |
Círculo de Críticos de Cine de Florida | Mejor película en lengua extranjera | Ganado | ||
Mejor Director | 2005 | Secreto en la montaña | Ganado | |
La mejor película | Ganado | |||
Asociación de Críticos de Cine de Dallas-Fort Worth | La mejor película | Ganado | ||
Mejor Director | Ganado | |||
Mejor película en lengua extranjera | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | |
Sociedad de Críticos de Cine en Línea | Mejor Director | 2000 | Nominado | |
2005 | Secreto en la montaña | Nominado | ||
Mejor imagen | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado | |
2005 | Secreto en la montaña | Nominado | ||
Mejor película en lengua extranjera | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | |
Círculo de críticos de cine de Vancouver | La mejor película | 2000 | Nominado | |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
Mejor Director | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado | |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
2012 | La vida de Pi | Nominado | ||
Círculo de Críticos de Cine del Área de la Bahía de San Francisco | La mejor película | 2005 | Secreto en la montaña | Ganado |
Mejor Director | Ganado | |||
Premios satélite | Mejor Director | 2000 | Tigre agazapado dragón oculto | Nominado |
2005 | Secreto en la montaña | Ganado | ||
2007 | Precaución de lujuria | Nominado | ||
La mejor película | 2005 | Secreto en la montaña | Ganado | |
2012 | La vida de Pi | Nominado | ||
Premios César | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | 2007 | Secreto en la montaña | Nominado |
Premios Bodil | Mejor película americana | 1999 | La tormenta de hielo | Ganado |
2006 | Secreto en la montaña | Nominado | ||
Mejor película no estadounidense | 2001 | Tigre agazapado dragón oculto | Ganado | |
David di Donatello | MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA | 2006 | Secreto en la montaña | Nominado |
2013 | La vida de Pi | Nominado |
Órdenes y condecoraciones gubernamentales
- Caballero de la Ordre des Arts et des Lettres de Francia (2012). [48]
- Caballero de la Legión de Honor de honor más alto de Francia (2021) [49] [50]
Colaboradores recurrentes
Ang Lee ha colaborado durante toda su carrera con el productor y guionista James Schamus [51] y el editor Tim Squyres . También ha trabajado varias veces con el compositor de música Mychael Danna y algunas veces con Danny Elfman . [B]
Año | Título | James Schamus | Tim Squyres | |
---|---|---|---|---|
Productor | Escritor | Editor | ||
1991 | Empujar las manos [52] | sí | sí | sí |
1993 | El banquete de bodas | sí | sí | sí |
1994 | Comer, beber, hombre, mujer | sí | sí | sí |
1995 | Sentido y sensibilidad | sí | No | sí |
1997 | La tormenta de hielo | sí | sí | sí |
1999 | Cabalga con el diablo | sí | sí | sí |
2000 | Tigre agazapado dragón oculto | sí | sí | sí |
2003 | Casco | sí | sí | sí |
2005 | Secreto en la montaña | sí | No | No |
2007 | Precaución de lujuria | sí | sí | sí |
2009 | Tomando Woodstock | sí | sí | sí |
2012 | La vida de Pi | No | No | sí |
2016 | La larga caminata de medio tiempo de Billy Lynn | No | No | sí |
2019 | Hombre Géminis | No | No | sí |
Notas
- una. ↑ En el libro de 2007 The Cinema of Ang Lee: The Other Side of the Screen , Whitney Crothers Dilley ha analizado en detalle la sorprendente diversidad de las películas de Lee, así como los temas recurrentes de Lee de alienación, marginación y represión. [53] Muchas de las películas de Lee, en particular su primera trilogía china, también se han centrado en las interacciones entre la modernidad y la tradición.
- B. ↑ Mychael Danna fue contratado originalmente para componer Hulk , pero fue retirado del proyecto, aparentemente a pedido del estudio, y otro compositor completó la partitura final. Ang Lee habló públicamente sobre esto en 2012 en una mesa redonda de directores, y lo calificó como el momento que más lamentaba en su carrera. Posteriormente, Danna recibió su primera nominación al Oscar y ganó ese premio por componer Life of Pi , su primera reunión con Lee desde ese momento.
Referencias
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我 很想 跟 他們 講 其實 我 也 沒有 入 美國 籍 , 我 拿 的 還是 綠卡。 (Quiero decirles que no estoy naturalizado. Aún tengo la tarjeta verde).
- ^ 王, 篤 若 (29 de julio de 2007). "李安 對 威尼斯 不滿 :「 色戒 」代表 中華民國" . tw.aboluowang.com (en chino) . Consultado el 9 de marzo de 2021 .
李良山(李安的特助)表示: "「色,戒」雖有美國資金,並是在大陸拍攝,但歐洲三大影展坎城,威尼斯,與柏林都是依導演的國籍來 確定 這部 電影 的 出處 , 而 李安 至今 仍 是 拿 中華民國 護照 , 從未 申請 入 美國 籍 , 所以 「色 , 戒」 當然 是 屬於 中華民國 、 台灣 的 , "... 據 了解 李安 李安旅美 多年 只 持有 美國 綠卡 , 並未 申請 入 美國 籍 [... El asistente personal de Ang Lee declaró: "Aunque Lust, Caution había recibido fondos de los EE. UU. Y había estado filmando en China continental, pero tres importantes festivales de cine en Europa, incluidos Cannes, Venecia y Berlín, deciden el origen de los cines de acuerdo con la nacionalidad del director de la película. A partir de ahora, Ang Lee todavía tiene un pasaporte de la República de China y nunca solicitó naturalizarse como ciudadano estadounidense. Seguramente Lust, La precaución se origina en Taiwán "... Se supo que Ang Lee ha sido un residente permanente de EE. UU. Durante años sin una ciudadanía por naturalización]
- ^ a b Wei Ming Dariotis, Eileen Fung, " Rompiendo el tarro de salsa de soja: diáspora y desplazamiento en las películas de Ang Lee ", en Hsiao-peng Lu, ed., Cines chinos transnacionales: identidad, nacionalidad, género (Honolulu: Universidad of Hawaii Press, 1997), pág. 242.
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Como muchos estadounidenses de origen asiático en la industria cinematográfica de Hollywood, el director de cine estadounidense nacido en China Ang Lee luchó por ser aceptado al principio de su carrera.
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El director estadounidense nacido en China dominó los matices de los modales ingleses del siglo XIX en Sense and Sensibility , puso a los adversarios de los artistas marciales a bailar en las copas de los árboles en Crouching Tiger, Hidden Dragon y vendió al público general sobre la historia de amor de dos vaqueros en Brokeback. Montaña .
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- ^ https://deadline.com/2015/12/ang-lee-muhammad-ali-joe-frazier-3d-film-thrilla-in-manila-jeff-robinov-studio-8-answers-bell-1201659245/
- ^ "El guionista Peter Morgan ofrece a Newsweek una actualización de la película 3D 'Thrilla in Manila' de Ang Lee" . Newsweek . 28 de octubre de 2016.
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- ^ "Tui shou" .
- ^ "La nostalgia melancólica impregna la vida frente a la lente de Ang Lee" . Taipei Times . 16 de diciembre de 2007.
Otras lecturas
- Dilley, Whitney Crothers . El cine de Ang Lee: el otro lado de la pantalla. Londres: Wallflower Press, 2007.
- "Balance de 'Taking Woodstock'" Rushprnews 5 de octubre de 2008
- "La película de Ang Lee tiene una historia de pura casualidad" por Dan Bloom, Taipei Times . 11 de octubre de 2008
- Cheshire, Ellen. Ang Lee. Londres: Pocket Essentials, 2001.
- Sentidos del cine: base de datos crítica de grandes directores
- Conferencia de prensa de Ang Lee 64th Venice Film Festival
- Entrevista DGA Quarterly
- Ang Lee: Una vida en imágenes en BAFTA
- Un sueño sin fin : un breve ensayo de Ang Lee en su camino hacia el éxito
enlaces externos
- Ang Lee en IMDb
- Ang Lee en TCM Movie Database