Antoine Vollon
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Antoine Vollon
Retrato a la altura del pecho de un hombre veinteañero con ojos marrones y cabello oscuro medio-largo y barba, vestido con un chaleco, una chaqueta y una camisa blanca.
Fotografía de Vollon en 1858 por Pierre Petit
Nació( 04/23/1833 )23 de abril de 1833
Lyon , Francia
Murió27 de agosto de 1900 (27 de agosto de 1900)(67 años)
París, Francia
Nacionalidadfrancés
Conocido porCuadro

Antoine Vollon (23 de abril de 1833 - 27 de agosto de 1900) [1] fue un artista realista francés , mejor conocido como pintor de naturalezas muertas , paisajes y figuras . [2] Durante su vida, Vollon fue una celebridad de éxito , [3] disfrutó de una excelente reputación y fue llamado "pintor de pintor". [4] En 2004, la entonces galería PaceWildenstein de Nueva York sugirió que su "lugar en la historia de la pintura francesa todavía no se ha evaluado adecuadamente". [5]

Familia y primeros años

Vollon nació como hijo de un artesano ornamental en Lyon, Francia . Aprendió a pintar solo. Comenzó su aprendizaje de grabador en metal y estudió con Jehan Georges Vibert en la École des Beaux-Arts de Lyon de 1850 a 1853 para convertirse en grabador . Luego trabajó en la decoración de sartenes y estufas esmaltadas . [2] En 1860, él y Marie-Fanny Boucher se casaron y luego tuvieron dos hijos, Alexis y Marguerite. [6]

París y convertirse en pintor

En 1859 se traslada a París, con la intención de convertirse en pintor. Allí se convirtió en alumno de Théodule Ribot [7] y fue influenciado por los pintores holandeses de bodegones del siglo XVII . Se hizo amigo de Alexandre Dumas , Jean-Baptiste Carpeaux , Honoré Daumier y Charles-François Daubigny . [2] Vollon se describió una vez a sí mismo como un joven artista "locamente enamorado de la pintura". [5]

Figuras y naturalezas muertas

Montículo de mantequilla (1875-1885; Galería Nacional de Arte ) se decía que parecía tan real que podría haber sido pintado con mantequilla. [8]

Vollon aspiraba a pintar figuras y no solo naturalezas muertas, que eran el género más bajo aceptable para el Salón. [9] Presentó una pintura con la figura de una mujer que llevaba una gran cesta a la espalda, Femme du Pollet à Dieppe (Seine-Inferieure) , al Salón de 1876, donde ganó el primer premio [10] y recibió excelentes críticas en todo el mundo. [9] Sin embargo fue criticado por Édouard Manet , quien desató unas palabras, en inglés: ¡Bah! ¿Qué es Vollon's Femme ? Una canasta que camina (en francés : Bah!... Qu'est-ce que la Femme de Vollon? Un panier qui marche) que lo estigmatizó. Según Carol Forman Tabler, curadora y profesora de arte que escribió su disertación sobre Vollon, [11] escribiendo para Nine 19th-Century Art Worldwide :

"De un solo golpe, el ingenio de estoque de Manet expuso la paradoja naturaleza muerta / figura y Vollon fue desterrado una vez más a una identidad inquebrantable como pintor de naturaleza muerta". [9]

Años posteriores y premios

Fotografía de Vollon en 1900 por Petit

Carol Forman Tabler escribió:

"Una vez que Vollon comenzó a exponer en el Salón, rápidamente ganó el reconocimiento de la crítica y el público en general y, lo más importante, de la burocracia del Segundo Imperio. Había aprendido a jugar el juego político que le valdría el patrocinio del Estado y le permitiría él para ganar numerosos premios ... " [9]

Tabler describe su ambición y las estrategias que Vollon utilizó durante décadas para asegurarse un lugar en la historia. [9] Después de un año en el Salon des Refusés en 1863, a partir de 1864 expuso su obra en el Salón de París . Vollon ganó una medalla de tercera clase en 1865, una de segunda en 1868 y de primera en 1869. [9] Vollon fue miembro del jurado del Salón durante al menos diez años a partir de 1870. [9]

Los bodegones de Jean-Baptiste Olive (1848-1936) fueron influenciados por sus obras. Vollon también tuvo alumnos, entre los que se encontraban Raymond Allègre (1857-1933), Joseph Garibaldi (1863-1941), Henri Michel-Lévy (1845-1914), Théo Mayan (1860-1936) y Gustave le Sénéchal de Kerdréoret (1840- 1933).

Se convirtió en Caballero de la Legión de Honor en 1870, [9] y ocho años más tarde recibió la cruz de Oficial. [7] Fue elegido miembro de la Académie des Beaux-Arts en 1897. En 1900 fue galardonado con el Gran Premio de la Exposición Universal de París .

En julio de ese mismo año Vollon sufrió un derrame cerebral mientras pintaba en Versalles y luego cogió una fiebre. Murió poco después, el 27 de agosto de 1900, a la edad de 67 años. Está enterrado en el cementerio Père Lachaise , en el distrito 20 de París. [6]

Legado

Un restaurante en la Rue Antoine Vollon en París

Wildenstein mostró más de 70 obras de Vollon en Manhattan en 2004. Para The New York Times , un crítico escribió, "Vollon huele demasiado a otros artistas para ser verdaderamente importante, pero sus sensuales revolcaderos en la pintura bien merecen una mayor atención". [8] Pero un crítico anterior del mismo periódico cita a un crítico que escribió en 1883: "Él es, quizás, el pintor más grande del mundo ..." [4]

Su hijo Alexis Vollon (1865-1945) se convirtió en pintor. [12]

Dos calles de Francia llevan su nombre: Rue Antoine Vollon en Bessancourt y en París, mientras que una intersección con una fuente en Lyon se llama Place Antoine Vollon.

Galería

  • Trabajos seleccionados

  • Dieppe , 1873

  • Vollon fue también un consumado pintor de paisajes, [5] aquí el Museo de Brooklyn 's Después de la tormenta (c. 1877)

  • Vollon ocasionalmente pintaba cantantes (monos que participaban en actividades humanas). [8]

  • Naturaleza muerta

  • La moisson

  • Retrato de un hombre (1878)

Notas

  1. ^ Galería de arte y museo de Glasgow, compilado por Paton, James (1908). Catálogo, descriptivo e histórico, de los cuadros y esculturas de la galería de arte y museo de Glasgow, Kelvingrove . pag. 222.Mantenimiento de CS1: utiliza el parámetro de autores ( enlace )
  2. ^ a b c "Antoine Vollon" . Colección Tate . Consultado el 1 de enero de 2011 .
  3. ^ "Álbum de 500 célébrités contemporaines: Antoine Vollon" . Musée d'Orsay . Consultado el 4 de enero de 2010 .
  4. ↑ a b Russell, John (11 de julio de 1986). "Arte: 'Liberty' Echoes Show de 1883" . The New York Times . Consultado el 1 de enero de 2011 .
  5. ^ a b c "Biografía" . Wildenstein. Archivado desde el original el 18 de julio de 2011 . Consultado el 1 de enero de 2011 .
  6. ^ a b "Cronología" . Wildenstein. Archivado desde el original el 18 de julio de 2011 . Consultado el 1 de enero de 2011 .
  7. ↑ a b Griscom, Clement A. (1914). Catálogo ilustrado de las pinturas notables . pag. 37.
  8. ^ a b c Glueck, Grace (24 de diciembre de 2004). "Arte en revisión; Antoine Vollon" . The New York Times . Consultado el 1 de enero de 2011 .
  9. ^ a b c d e f g h Tabler, Carol Forman (otoño de 2002). "Antoine Vollon y su calabaza aplastante: en los medios de comunicación y los significados de la naturaleza muerta" . Arte del siglo XIX en el mundo . 1 (2). Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2010 . Consultado el 1 de enero de 2011 .
  10. ^ "Treasure Trove Gems de la colección" . Gemeentemuseum Den Haag . Consultado el 4 de enero de 2010 .
  11. ^ "Carol Forman Tabler" . Arte del siglo XIX en el mundo. Otoño de 2002 . Consultado el 1 de enero de 2011 .
  12. ^ "Lista de unión de nombres de artistas (ULAN): Antoine Vollon" . Getty Research . J. Paul Getty Trust . Consultado el 1 de enero de 2011 .

enlaces externos

Medios relacionados con Antoine Vollon en Wikimedia Commons

  • Artcyclopedia
  • Jennifer A. Thompson, " Monkey in a Studio de Antoine Vollon (cat. 1108) ", en The John G. Johnson Collection: A History and Selected Works , una publicación digital gratuita del Museo de Arte de Filadelfia
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