El arte es una gama diversa o producto de la actividad humana que involucra talento creativo o imaginativo que expresa competencia técnica, belleza, poder emocional o ideas conceptuales . [1] [2] [3]
No existe una definición generalmente aceptada de lo que constituye arte, [4] [5] [6] y las ideas han cambiado con el tiempo. Las tres ramas clásicas del arte visual son la pintura , la escultura y la arquitectura . [7] El teatro , la danza y otras artes escénicas , así como la literatura , la música , el cine y otros medios, como los medios interactivos , se incluyen en una definición más amplia de las artes . [1] [8] Hasta el siglo XVII, el artese refería a cualquier habilidad o dominio y no se diferenciaba de la artesanía o las ciencias . En el uso moderno posterior al siglo XVII, donde las consideraciones estéticas son primordiales, las bellas artes se separan y se distinguen de las habilidades adquiridas en general, como las artes decorativas o aplicadas .
La naturaleza del arte y los conceptos relacionados, como la creatividad y la interpretación , se exploran en una rama de la filosofía conocida como estética . [9] Las obras de arte resultantes se estudian en los campos profesionales de la crítica de arte y la historia del arte .
En la perspectiva de la historia del arte, [10] las obras artísticas han existido durante casi tanto tiempo como la humanidad: desde el arte prehistórico temprano hasta el arte contemporáneo ; sin embargo, algunos teóricos creen que el concepto típico de "obras artísticas" encaja peor fuera de las sociedades occidentales modernas. [11] Un sentido temprano de la definición de arte está estrechamente relacionado con el antiguo significado latino, que se traduce aproximadamente como "habilidad" o "artesanía", asociado con palabras como "artesano". Las palabras en inglés derivadas de este significado incluyen artefacto , artificial , artificio , artes médicas y artes militares.. Sin embargo, hay muchos otros usos coloquiales de la palabra, todos con alguna relación con su etimología .
Con el tiempo, filósofos como Platón , Aristóteles , Sócrates y Kant , entre otros, cuestionaron el significado del arte. [12] Varios diálogos de Platón abordan cuestiones sobre el arte: Sócrates dice que la poesía se inspira en las musas y no es racional. Habla con aprobación de esta y otras formas de locura divina (borracheras, erotismo y sueños) en el Fedro (265a-c) y, sin embargo, en la República quiere proscribir el gran arte poético de Homero, y también la risa. En Ion , Sócrates no da indicios de la desaprobación de Homero que expresa en la República . El diálogo Ionsugiere que Homer 's Ilíada funcionaba en el mundo griego antiguo como la Biblia lo hace hoy en día en el mundo cristiano moderno: como divinamente inspirado arte literario que puede proporcionar una guía moral, aunque sólo se puede interpretar correctamente. [13]
Con respecto al arte literario y las artes musicales, Aristóteles consideraba que la poesía épica , la tragedia, la comedia, la poesía ditirambica y la música eran un arte mimético o imitativo, cada una variando en imitación por medio, objeto y manera. [14] Por ejemplo, la música imita con los medios del ritmo y la armonía, mientras que la danza imita solo con el ritmo y la poesía con el lenguaje. Las formas también difieren en su objeto de imitación. La comedia, por ejemplo, es una imitación dramática de hombres peor que el promedio; mientras que la tragedia imita a los hombres ligeramente mejor que la media. Por último, las formas difieren en su manera de imitar: a través de la narrativa o el carácter, a través del cambio o no cambio, y a través del drama o sin drama. [15]Aristóteles creía que la imitación es natural para la humanidad y constituye una de las ventajas de la humanidad sobre los animales. [dieciséis]