Arthur Coleman Danto (1 de enero de 1924-25 de octubre de 2013) fue un crítico de arte , filósofo y profesor estadounidense en la Universidad de Columbia . Era mejor conocido por haber sido un crítico de arte durante mucho tiempo para The Nation y por su trabajo en estética filosófica y filosofía de la historia , aunque contribuyó significativamente en varios campos, incluida la filosofía de la acción . Sus intereses incluían el pensamiento , el sentimiento , la filosofía del arte , las teorías de la representación , la psicología filosófica ,La estética de Hegel y los filósofos Friedrich Nietzsche y Jean-Paul Sartre .
Danto nació en Ann Arbor, Michigan , el 1 de enero de 1924 y creció en Detroit . [2] Fue criado en un hogar judío reformado . [3] Después de pasar dos años en el ejército, Danto estudió arte e historia en la Universidad de Wayne (ahora Universidad Estatal de Wayne ). Mientras estudiaba, tenía la intención de convertirse en artista y comenzó a hacer grabados en el estilo expresionista en 1947 (ahora son grandes rarezas). Luego realizó estudios de posgrado en filosofía en la Universidad de Columbia . [2] De 1949 a 1950, Danto estudió en París con una beca Fulbright con Jean Wahl , [4]y en 1951 volvió a enseñar en Columbia. [2] En 1992 fue nombrado Profesor Emérito de Filosofía Johnsonian. [2] En dos ocasiones recibió becas de la Fundación Guggenheim y fue miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias .
Arthur Danto argumentó que "un problema no es un problema filosófico a menos que sea posible imaginar que su solución consistirá en mostrar cómo se ha tomado la apariencia por realidad". [5] Mientras que la ciencia se ocupa de problemas empíricos, la filosofía según Danto examina diferencias indiscernibles que se encuentran fuera de la experiencia. [6]
Danto sentó las bases para una definición institucional del arte [8] que buscaba responder a las preguntas planteadas por el fenómeno emergente del arte del siglo XX. La definición del término “arte” es un tema de constante controversia y se han publicado muchos libros y artículos de revistas discutiendo la respuesta a la pregunta " ¿Qué es el arte? " En términos de disputas clasificatorias sobre el arte., Danto adopta un enfoque convencional. Las definiciones no convencionales toman un concepto como el estético como característica intrínseca para dar cuenta de los fenómenos del arte. Las definiciones convencionales rechazan esta conexión con las propiedades estéticas, formales o expresivas como algo esencial para definir el arte, sino que, en un sentido institucional o histórico, dicen que “arte” es básicamente una categoría sociológica. La "definición institucional del arte" de Danto define el arte como cualquier cosa que las escuelas de arte, los museos y los artistas consideren arte, independientemente de una definición formal adicional. Danto escribió sobre este tema en varias de sus obras y se puede encontrar un tratamiento detallado en Transfiguración de lo común . [9]
Danto declaró: "Una obra de arte es una encarnación con significado". Danto afirmó además, también en la revista Veery , "La crítica, además del contenido, es realmente del modo de encarnación". [10]
El ensayo de 1964 "El mundo del arte" en el que Danto acuñó el término "mundo del arte" (en oposición al " mundo del arte " existente , aunque significan lo mismo), con el que se refería al contexto cultural o "una atmósfera de teoría del arte ", [ 11] apareció por primera vez en The Journal of Philosophy y desde entonces ha sido ampliamente reimpreso. Ha tenido una influencia considerable en la filosofía estética y, según el profesor de filosofía Stephen David Ross , "especialmente en la teoría institucional del arte de George Dickie. Dickie definió una obra de arte como un artefacto 'que le ha conferido el estatus de candidato a ser apreciado por alguna persona o personas que actúan en nombre de una determinada institución social (el mundo del arte)' (p. 43.) " [12]