Backstreets of Desire es un álbum de Willy DeVille . Fue grabado en variosestudios de grabación de Los Ángeles en 1992. Para hacer el álbum, muchos músicos prominentes se unieron a DeVille, incluidos Dr. John , David Hidalgo de Los Lobos , Zachary Richard , Jim Gilstrap , Freebo , Efrain Toro y Jimmy Zavala. .
Callejuelas del deseo | ||||
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Álbum de estudio de Willy DeVille | ||||
Liberado | 10 de octubre de 1992 (Europa) 1994 (Estados Unidos) | |||
Grabado | Techo de zinc, North Hollywood The Nut Ranch, Studio City Ocean Way, Hollywood One on One, North Hollywood Pacifique, North Hollywood Track Record, North Hollywood | |||
Género | Roots rock , R&B de Nueva Orleans , rock latino , cajún , tex-mex , mariachi | |||
Largo | 57 : 16 | |||
Etiqueta | Fnac Music ( Europa ) Forward Records ( Rhino ) ( Estados Unidos ) | |||
Productor | John Philip Shenale Willy DeVille Dr. John Philippe Rault | |||
Cronología de Willy DeVille | ||||
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Una versión novedosa de mariachi del estándar de Jimi Hendrix " Hey Joe " fue un éxito en Europa. "Hice una versión de 'Hey Joe' en estilo mariachi", le dijo DeVille a Sheila Rene. "Hablo a través de la letra. Fue un gran éxito para mí en Europa, número uno en España y Francia ". [1] DeVille trajo al Mariachi los Camperos , dirigido por Nati Cano , para tocar en "Hey Joe".
Reseñas
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [2] |
Trouser Press dijo sobre el álbum, " Backstreets of Desire se basa hábilmente en las exploraciones de género anteriores de DeVille para crear música que es totalmente contemporánea sin dejar de ser fiel a la visión original del artista". [3]
El crítico Thom Jurek de Allmusic lo consideró uno de los mejores álbumes de DeVille:
Backstreets of Desire combinó todos los prodigiosos dones de DeVille en un programa de una hora profundamente enfocado, aunque amplio. Está aquí, en la impresionante balada con el corazón roto "Empty Heart" (grabada con una orquesta), el rock y el soul de la calle en "All in the Name of Love", el voodoo funk sexual en "Come to Poppa" de Willie Mitchell . , "el" Even While I Sleep "teñido de skiffle, el folklórico caribeño-porche-canción-se encuentra-con-son-cubano en su lectura de" Hey Joe "de Billy Roberts, o en su propia brisa de Nueva Orleans-bordello-music- se encuentra con la epopeya folclórica española, "Bamboo Road". Desde la portada del álbum hasta su contenido, no hay un momento débil en el disco. Revela que DeVille, a pesar del caos en su vida, se había convertido en un compositor e intérprete en una liga propia. Sus actuaciones con entradas agotadas en toda Europa fueron una señal de que este personaje maravillosamente complejo era un "artista" en la lengua vernácula y el canon popular. [4]
Randy Krbechek llamó a Backstreets of Desire una "joya de un álbum que espera ser encontrado". Añadió: "Cuando escuché este álbum por primera vez, pensé 'Wow, John Mellencamp recordó cómo cantar'. Gail cree que suena como The Boss . Cheryl piensa que suena como un Bowie clásico . También hay ecos ocasionales de Pere Ubu . No importa. El resultado es un gran disco de rock and roll, el tipo de disco que debería escalar los gráficos ". [5]
Antecedentes y producción
El álbum fue lanzado inicialmente en Europa en 1992 bajo el sello francés Fnac Music; fue lanzado en los Estados Unidos en 1994 en el sello Forward Records de Rhino . El álbum se vendió bien en Europa, pero DeVille se quejó de que Rhino no hizo lo suficiente para promover el álbum en los Estados Unidos: "Es realmente un sello tonto. Tienes que estar muerto para vender discos en ese sello: negro, lisiado y De todos modos, ' Hey Joe ' era demasiado violento para ellos. Esto es en el momento en que todos esos discos de rap estaban llamando la atención y eran realmente violentos. Están llenos de tonterías ". [1]
Dr. John produjo "Voodoo Charm" y "Jump City"; Philippe Rault produjo "Hey Joe"; y John Philip Shenale y Willy DeVille produjeron las otras canciones. Esta fue la primera vez que DeVille trabajó con Shenale, quien luego produciría varios de sus álbumes. DeVille dijo sobre Shenale en 2008:
- Lo bueno de Phil es que siempre escucha el sonido que quiero crear y sabe cómo sacar lo mejor de mí en el estudio. No es un imbécil ni nada por el estilo, gritándote, pero se mantiene unido y lo hace funcionar ... (Shenale) sabe lo que quiero crear: se le ocurren ideas que ayudan a hacer el sonido correcto.
- Había una canción, creo que fue en Backstreets of Desire , en la que tomó un piano de cola tipo Baby Grand, uno realmente bueno, y quitó la tapa y tocó los cables con baquetas porque sabía que era el camino a seguir. conseguir el sonido que necesitábamos para la canción. No dice: "Esto es lo que tiene que sonar" ni lo convierte en su sonido. Se trata de encontrar el sonido, o saber realmente lo que estoy escuchando casi dentro de mi cabeza, y ayudarme a que suceda. [6]
El productor Philippe Rault dijo sobre el álbum:
- Su único álbum de oro surgió de Los Ángeles en 1992 y lanzó una fase completamente nueva en su vida profesional, brindándole un éxito artístico y financiero que nunca antes había disfrutado. No en Estados Unidos, por supuesto, sino en Europa. Esta es la ciudad donde una gran banda de mariachis, 'Los Camperos' de Nati Cano, ayudó a Willy a crear una nueva versión de 'Hey Joe', que encendería sus prospectos a lo grande. Tuve el privilegio de producir ese disco y, aunque no sabíamos que teníamos un éxito en ese momento, sentimos que algo emocionante y único había sucedido en el estudio. El toque mexicano le dio un giro completamente nuevo a esa trillada canción neo-folk que alcanzó su punto máximo en 1967 con la versión de Jimi Hendrix de la historia del hombre que corrió al sur de la frontera para escapar de la ley y las consecuencias de su crimen. Willy se identificó totalmente con el personaje de 'bandido' y se deslizó en ese personaje como una mano en un guante. [7]
Otra información
La foto de portada de Backstreets of Desire fue tomada en un santuario en la Capilla St. Roch en Nueva Orleans . Se muestra a DeVille sentado en el piso de la capilla rodeado de baldosas de mármol de agradecimiento, moldes de yeso para los pies, aparatos ortopédicos contra la poliomielitis, globos oculares, partes de arañas y cucarachas y otras ofrendas votivas. [8]
Backstreets of Desire está dedicado a Doc Pomus , el compositor del Salón de la Fama del Rock and Roll con quien DeVille escribió canciones para sus álbumes Le Chat Bleu y Sportin 'Life . La dedicatoria dice: "Dedicado a la memoria y la inspiración que Doc Pomus me dio libremente y toda la música de su corazón. Su influencia quedará grabada para siempre en mi alma". Pomus murió en 1991, un año antes de que se grabara Backstreets of Desire .
La canción "Chemical Warfare" está dedicada a Johnny Thunders , el guitarrista de los New York Dolls a quien DeVille conoció de sus días como Max's Kansas City a mediados de la década de 1970 y que murió de una sobredosis de heroína en Nueva Orleans en 1991 en un hotel cerca del apartamento de DeVille. en el Barrio Francés . DeVille fue uno de los primeros en descubrir el cuerpo. [9]
DeVille originalmente hizo "I Call Your Name" durante las sesiones de grabación de su álbum Miracle de 1987 (la canción apareció en un CD sencillo con la canción "Miracle"; Polyldor POCD 891). Para Backstreets of Desire , grabó otra versión de la canción, más exuberante y con arreglos de cuerdas.
La canción "Voodoo Charm" también está en el álbum de 1995 de DeVille, Big Easy Fantasy . Bajo el título "Jump Steady Come My Way", la canción "Jump City" aparece en el álbum de 1999 The Orleans Records Story (Orleans Records OR-2311).
Tamera y Tia Mowry , de catorce años , futuras estrellas del programa de televisión Sister, Sister , cantaron como coros en "Chemical Warfare".
Listado de pistas
A menos que se indique lo contrario, todas las canciones de Willy DeVille.
- "Corazón vacío" - 4:36
- Willy DeVille en la voz; John Philip Shenale en teclados, sintetizador, percusión; Brian Ray en guitarras; Dennis Fongheiser en la batería
- "Todo en nombre del amor" - 3:35
- Willy DeVille en la voz, John Philip Shenale en los teclados; Brian Ray en guitarras; Reggie McBride al bajo; Dennis Fongheiser a la batería; Billy Valentine, John Valentine, Willy DeVille en coros
- "Cazador solitario" - 4:06
- Willy DeVille en la voz; Freddy Koella en guitarra, mandolina, violín; Reggie McBride al bajo; Efraín Toro en coctelera; Dennis Fongheiser a la batería; Billy Valentine, Willy DeVille en coros
- "Incluso mientras duermo" - 4:30
- Willy DeVille en la voz; David Hidalgo al acordeón; John Philip Shenale al piano, sintetizador, percusión; Brian Ray en guitarras; Reggie McBride al bajo; Efraín Toro a la percusión; Dennis Fongheiser en la batería
- "Encanto vudú" - 4:11
- Willy DeVille en la voz; Dr. John al piano, sintetizador; Jeff "Skunk" Baxter a la guitarra; Reggie McBride al bajo; Luis Conte en percusión; Fred Staehle a la batería, wingertree; Steve Madaio a la trompeta; Lon Price en saxo tenor; Joel Peskin en el saxofón barítono; John "Streamline" Ewing en trombón; Freebo en tuba; Bonnie Sheridan sobre la voz de fondo de la reina vudú
- "Ven a papá" - ( Willie Mitchell , Earl Randall) - 4:33
- Willy DeVille en la voz; John Philip Shenale al piano, percusión; Brian Ray en guitarras; Reggie McBride al bajo; Dennis Fongheiser a la batería; Efraín Toro en las congas; Jimmy Z (Jimmy Zavala) en armónica
- "Guerra química" - 4:18
- Willy DeVille en la voz; John Philip Shenale sobre sintetizadores, percusión; Brian Ray a la guitarra, Dennis Fongheiser a la batería; Efraín Toro sobre los congos; Jimmy Z en armónica; Quincy McCrary, Elizabeth Moss, Tamera Mowry , Tia Mowry en coros
- " Hey Joe " - ( Billy Roberts ) - 4:14
- Willy DeVille en voz, Los Camperos de Nati Cano , Efrain Toro en percusión
- "Llamo tu nombre" - 4:33
- Willy DeVille en la voz; John Philip Shenale al piano, cuerdas, percusión; Freddy Koella a la guitarra; Reggie McBride al bajo; Dennis Fongheiser en batería, percusión
- "Solo puedo darte todo" - 4:56
- Willy DeVille en la voz; John Philip Shenale en teclados, percusión; Freddy Koella a la guitarra; Reggie McBride al bajo; Dennis Fongheiser a la batería; Billy Valentine en coros
- "Jump City" - 5:00
- Willy DeVille en la voz; Dr. John al piano, pandereta; Jeff "Skunk" Baxter a la guitarra; Reggie McBride al bajo; Luis Conte en percusión; Fred Staehle en la batería, wingertree; Steve Madaio a la trompeta; Lon Price en saxo tenor; Joel Peskin en el saxofón barítono; John "Streamline" Ewing en trombón; Freebo en tuba; Lost Angels of the Vieux Carré en coros
- "Camino de bambú" - 5:05
- Willy DeVille en voz, guitarra slide; Zachary Richard en acordeón; Freddy Koella en mandolina; Reggie McBride en bajo acústico; John Philip Shenale en percusión; Dennis Fongheiser en percusión; Willy DeVille, Billy Valentine, John Valentine, Jim Gilstrap en coros
- "Todo en nombre del amor (versión del Ejército de Salvación)" - 3:39
- Willy DeVille en la voz; John Philip Shenale en percusión y todos los demás instrumentos; Willy DeVille, Billy Valentine, The Lost Angels Band of Salvation Choir en coros
Personal
- Jeff "Skunk" Baxter - guitarra ("Jump City", "Voodoo Charm")
- Coro de niños ("Guerra química")
- Quincy McCrary
- Elizabeth Moss
- Tamera Mowry
- Tia Mowry
- Marta Woodhull (dir)
- Luis Conte - percusión ("Jump City", "Voodoo Charm")
- Willy DeVille - voz, guitarra slide
- Dr. John : sintetizador , piano, pandereta, arreglos de trompeta ("Jump City", "Voodoo Charm")
- John "Streamline" Ewing - trombón ("Jump City", "Voodoo Charm")
- Dennis Fongheiser - percusión, batería
- Freebo - tuba ("Jump City", "Voodoo Charm")
- Jim Gilstrap - coros ("Bamboo Road")
- David Hidalgo - acordeón ("Incluso mientras duermo")
- Freddy Koella - guitarra, mandolina , violín
- Coro de Lost Angels Band of Salvation - coros
- Los ángeles perdidos del Vieux Carre - coros
- Steve Madaio - trompeta ("Jump City")
- Los Camperos de Nati Cano (" Hey Joe ")
- Victor Manuel Villa - violín , arreglista
- Juan Jose Almaguer - violín, gritos
- Jesús Guzmán - violín, gritos
- Juan Morales - guitarra
- Luis Damian - vihuela
- Jose Arellano - guitarrón
- Carlos "Gudino" Jiménez - trompeta
- Reggie McBride - bajo, bajo sin trastes
- Joel Peskin - saxofón barítono ("Jump City", "Voodoo Charm")
- Lon Price: saxofón ("Jump City", "Voodoo Charm")
- Brian Ray - guitarra
- Zachary Richard - acordeón ("Bamboo Road")
- John Philip Shenale - sintetizador, percusión, piano, cuerdas, teclados
- Bonnie Sheridan - coros ("Voodoo Charm")
- Fred Staehle - batería, árbol de alas
- Efrain Toro - percusión, conga , efectos de sonido, agitador
- The Valentine Brothers - coros
- Billy Valentine
- John Valentine
- Jimmy Z (Jimmy Zavala) - armónica ("Come to Poppa")
Producción
- Ken Allardyce - ingeniero asistente (Ocean Way)
- John Carter - ingeniero de grabación
- Willy DeVille - productor
- Dr. John - productor ("Voodoo Charm", "Jump City")
- Dave Lopez - ingeniero asistente (uno a uno)
- John Lowson - ingeniero asistente (Hot Tin Roof)
- Pete Magdeleno - ingeniero asistente (Track Record)
- Mark McKenna - mezcla ("Chemical Warfare")
- Elli Medeiros - diseño de portada
- Philippe Rault - productor ejecutivo
- Doug Rider - ingeniero de grabación ("Hey Joe", "Jump City", "Voodoo Charm")
- Sean Rowbottom - ingeniero asistente (Pacifique)
- Doug Saks - masterización
- Rocky Schenk - fotógrafo
- Al Schmitt - mezcla
- John Philip Shenale - productor
Referencias
- ^ a b Rene, Sheila (1996) "Entrevista con Willy DeVille". Página de fans de Willy DeVille. (Consultado el 2 de febrero de 2008).
- ^ Revisión de Allmusic
- ^ Editores (2006) "Mink Deville / Willy Deville". Plancha para pantalones. (Consultado el 2 de febrero de 2008).
- ^ Jurek, Thom (10 de agosto de 2009) "Willy DeVille, RIP: Recordando un original estadounidense". El blog de Allmusic . (Consultado el 14 de agosto de 2009).
- ^ Krbechek, Randy (8 de septiembre de 1993) "Callejones del deseo". Archivado el 20 de febrero de 2008 en el CD Shakedown de Wayback Machine . Archivado el 29 de febrero de 2008en la Wayback Machine (recuperado el 8 de marzo de 2008).
- ^ Marcus, Richard (5 de marzo de 2008) "Entrevista a Willy DeVille - diciembre de 2007". Archivado el 6 de julio de 2008 en la Wayback Machine Leap in the Dark (un blog). Archivado el 3 demarzo de 2008en la Wayback Machine. (Consultado el 16 de marzo de 2008).
- ^ Mentes peligrosas (5 de junio de 2013) Donde los ángeles temen pisar: Willy DeVille, el hermoso perdedor del rock. (Consultado el 1 de junio de 2014).
- ^ Jebsen, Peter (14 de agosto de 2009) "Recordando a Willy DeVille". sozialgeschnatter (un blog). (Consultado el 18 de agosto de 2009).
- ^ Ver McNeil, Legs y Gilliam McCain (2006) Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk. Nueva York: Grove Press; y Born to Lose, el documental sobre Thunders, que incluye entrevistas con DeVille. DeVille dijo sobre la muerte de Thurders en Please Kill Me : "No sé cómo se corrió la voz de que vivía en la casa de al lado, pero de repente el teléfono comenzó a sonar y sonar. Rolling Stone estaba llamando, Village Voice llamó, llamó su familia, y luego su guitarrista. Me sentí mal por todos ellos. Fue un final trágico, y quiero decir, se fue en un resplandor de gloria, ja, ja, ja. Así que pensé que también podría hacer se ve muy bien, ya sabes, por respeto, así que les dije a todos que cuando Johnny murió estaba tirado en el suelo con la guitarra en las manos. Me lo inventé. Cuando salió del St. Peter's Guest House, el rigor mortis se había instalado hasta tal punto que su cuerpo estaba en forma de U. Cuando estás acostado en el suelo en posición fetal, doblado, bueno, cuando salió la bolsa para cadáveres, estaba en forma de U . Fue bastante horrible ".