Ballet


El ballet ( francés:  [balɛ] ) es un tipo de danza escénica que se originó durante el Renacimiento italiano en el siglo XV y más tarde se convirtió en una forma de danza de concierto en Francia y Rusia. Desde entonces se ha convertido en una forma de danza generalizada y altamente técnica con su propio vocabulario . El ballet ha sido influyente a nivel mundial y ha definido las técnicas fundamentales que se utilizan en muchos otros géneros y culturas de danza. Varias escuelas de todo el mundo han incorporado sus propias culturas. Como resultado, el ballet ha evolucionado de distintas formas.

Un ballet como obra unificada comprende la coreografía y la música para una producción de ballet. Los ballets son coreografiados e interpretados por bailarines de ballet entrenados . Los ballets clásicos tradicionales generalmente se interpretan con acompañamiento de música clásica y utilizando trajes y puesta en escena elaborados, mientras que los ballets modernos a menudo se interpretan con trajes simples y sin decorados o decorados elaborados.

Ballet es una palabra francesa que tuvo su origen en el italiano balletto , un diminutivo de Ballo (danza) que proviene del latín Ballo , ballare , que significa "bailar", [1] [2] que a su vez proviene del griego "βαλλίζω" ( ballizo ), "bailar, saltar". [2] [3] La palabra entró en uso en inglés del francés alrededor de 1630.

El ballet se originó en las cortes italianas del Renacimiento de los siglos XV y XVI. Bajo la influencia de Catalina de Médicis como reina, se extendió a Francia, donde se desarrolló aún más. [4] Los bailarines de estos primeros ballets de la corte eran en su mayoría amateurs nobles. Los trajes ornamentados estaban destinados a impresionar a los espectadores, pero restringían la libertad de movimiento de los artistas. [5]

Los ballets se realizaron en grandes salas con espectadores en tres lados. La implementación del arco del proscenio a partir de 1618 en los artistas distanciados de los miembros del público, que luego pudieron ver y apreciar mejor las hazañas técnicas de los bailarines profesionales en las producciones. [ cita requerida ]

El ballet de la corte francesa alcanzó su apogeo bajo el reinado del rey Luis XIV . Louis fundó la Académie Royale de Danse (Royal Dance Academy) en 1661 para establecer estándares y certificar a los instructores de baile. [6] En 1672, Luis XIV nombró a Jean-Baptiste Lully director de la Académie Royale de Musique ( Ópera de París ) de la que surgió la primera compañía de ballet profesional , el Ballet de la Ópera de París . [7] Pierre Beauchamp se desempeñó como maestro de ballet de Lully.. Juntos, su asociación influiría drásticamente en el desarrollo del ballet, como lo demuestra el crédito que se les dio por la creación de las cinco posiciones principales de los pies. En 1681, las primeras "bailarinas" subieron al escenario tras años de formación en la Académie. [5]


Tutús de campana clásicos en The Dance Class de Degas , 1874
Luis XIV como Apolo en el Ballet Royal de la Nuit (1653)
Marie Sallé , bailarina de ballet clásico
La Valse des cygnes del Acto II de la edición Ivanov / Petipa de El lago de los cisnes
Carlotta Grisi , la Giselle original , 1841, con el tutú romántico
Alexandra Danilova y Serge Lifar , Apollon Musagète , 1928
Un salto de ballet realizado con una forma moderna y no clásica en un ballet contemporáneo.
Agrippina Vaganova, "Esmeralda" 1910
Enrico Cecchetti con Anna Pavlova
Agosto Bournonville
Niñas compitiendo en los exámenes de la Royal Academy of Dancing (Londres) celebrados en Brisbane y Toowoomba, 1938
Suzanne Farrell y George Balanchine bailando en un segmento de "Don Quijote" en el New York State Theatre
Anna Pavlova (primera bailarina); Los primeros materiales para los trajes de ballet eran pesados, lo que dificultaba los movimientos del bailarín.
Olga Spessiva; Disfraz de lago de los cisnes en el siglo XX
Maggie Gripenberg (en el medio) actuando en el Teatro Nacional de Finlandia en 1916.
Bailarina en un descanso