Beatrice Gladys Lillie (29 de mayo de 1894 - 20 de enero de 1989), conocida como Bea Lillie , fue una actriz, cantante y comediante británica nacida en Canadá.
Beatrice Lillie | |
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Nació | Beatriz Gladys Lillie 29 de mayo de 1894 Toronto , ontario, canadá |
Fallecido | 20 de enero de 1989 Henley-on-Thames , Oxfordshire , Inglaterra | (94 años)
Ocupación | Actriz de teatro y cine, cantante y comediante |
Esposos) | Sir Robert Peel, quinto baronet (1920-1934) (su muerte) |
Niños | 1 |
Comenzó a actuar de niña con su madre y su hermana. Hizo su debut en el West End en 1914 y pronto ganó notoriedad en revistas y comedias ligeras, siendo conocida por sus parodias de estilos de interpretación floridos y anticuados y canciones y bocetos absurdos. Debutó en Nueva York en 1924 y dos años más tarde protagonizó su primera película, continuando actuando tanto en los Estados Unidos como en el Reino Unido. Estuvo asociada con revistas organizadas por André Charlot y obras de Noël Coward y Cole Porter , y con frecuencia la emparejaron con Gertrude Lawrence , Bert Lahr y Jack Haley .
Durante la Segunda Guerra Mundial , Lillie era una animadora empedernida de las tropas. Ganó un premio Tony en 1953 por su revista An Evening with Beatrice Lillie .
Vida temprana y carrera
Lillie nació en Toronto de John Lillie, nacido en Irlanda, y su esposa Lucie Ann (de soltera Shaw). [1] [2] Tuvo una hermana mayor, Muriel (1893-1973), en un momento una aspirante a concertista de piano que más tarde tocaba el piano en salas de cine mudo, casada en primer lugar con el egiptólogo, escenógrafo y escritor Arthur Weigall , y en segundo lugar, a Sir Brian Dean Paul, sexto baronet de Rodborough . [3] Su padre era un vendedor de puros en el momento del nacimiento de Lillie, y luego trabajó como guardia en la cárcel de la ciudad de Toronto. Había sido un soldado del ejército británico estacionado en la India, y en su licenciamiento honorable fue a Toronto en lugar de regresar a Irlanda. Lucie Ann Lillie (que había cambiado su nombre de "Lucy Ann"), que tenía "una reputación modesta como cantante de conciertos" [4] era la hija de un minorista de ropa de Manchester que se había retirado a una granja en las afueras de Toronto. [5]
Lillie actuó en las ciudades de Ontario como parte de un trío familiar con su madre y su hermana mayor, Muriel, su padre dirigiendo la casa familiar en Toronto como una pensión en su ausencia. [6] Finalmente, su madre llevó a las niñas a Londres, Inglaterra, donde debutó en el West End en el programa de 1914 Not Likely! Lillie siguió esto con una docena de espectáculos y revistas musicales en Londres hasta 1922. En sus revistas, Lillie desarrolló sus bocetos, canciones y parodias. Estos ganaron sus elogios generosos de The New York Times después de su debut en Broadway en 1924 en la Revue de 1924 de André Charlot , protagonizada por Gertrude Lawrence. [7]
En algunas de sus partes más conocidas, parodiaba solemnemente el estilo florido de actuación de décadas anteriores, extrayendo canciones como "There Are Fairies at the Bottom of Our Garden" y "Mother Told Me So" para cada doble sentido. Otros números ("Get Yourself a Geisha" y "Snoops the Lawyer") mostraron su exquisito sentido del absurdo. Su actuación en rutinas de comedia como "One Dozen Double Damask Dinner Serpkins", (en la que una matrona cada vez más desconcertada intenta comprar dichas servilletas) le valió el sobrenombre de "La mujer más divertida del mundo", de uso frecuente. [8] Nunca realizó la rutina "Dinner Servilletas" en Gran Bretaña porque el público británico la había visto interpretada por la artista de revistas inglesa nacida en Australia Cicely Courtneidge , para quien fue escrita. [ cita requerida ]
En 1926, regresó a la ciudad de Nueva York para actuar. Mientras estuvo allí, protagonizó su primera película, Exit Smiling (1927), junto a su compatriota canadiense Jack Pickford , el hermano menor de Mary Pickford . A esto le siguió The Show of Shows (1929). [9] Después de una gira de 1927 en el circuito Orpheum , Lillie regresó a Broadway en Vaudeville en el Palace Theatre en 1928 y actuó allí con frecuencia después de eso. [9]
Carrera posterior
Desde finales de la década de 1920 hasta el acercamiento de la Segunda Guerra Mundial, Lillie cruzó repetidamente el Atlántico para actuar en ambos continentes. Tocó en el London Palladium en 1928. [9] En el escenario, estuvo asociada durante mucho tiempo con las obras de Noël Coward , comenzando con This Year of Grace (1928) y dando la primera interpretación pública de " Mad Dogs and Englishmen " en Coward's El tercer pequeño espectáculo (1931). Cole Porter y otros le escribieron canciones. Con Bobby Clark , apareció en Londres y Nueva York en Walk a Little Faster , en 1935 actuó en Broadway en At Home Abroad , y en 1936 actuó en Nueva York en The Show Is On con Bert Lahr . [9]
Regresó a Broadway en 1939 en Set to Music y en 1944 en Seven Lively Arts . El mismo año, Lillie apareció en la película On Approval . Otras apariciones en Broadway incluyeron Inside USA (1948), An Evening with Beatrice Lillie (1952) (Broadway y Londres), Ziegfeld Follies de 1957 , Auntie Mame (1958) (Broadway y Londres) y High Spirits (1964). Sus otras pocas apariciones en películas incluyeron un cameo como revivalista en La vuelta al mundo en 80 días (1956) y como Mrs. Meers (una esclavista blanca) en Thoroughly Modern Millie (1967), su última película. [9]
Después de ver An Evening with Beatrice Lillie , el crítico Ronald Barker escribió: "Otras generaciones pueden tener su Mistinguett y su Marie Lloyd . Tenemos a nuestra Beatrice Lillie, y pocas veces hemos visto una demostración de talento tan perfecto". [ cita requerida ] Sheridan Morley señaló en el Oxford Dictionary of National Biography que "los grandes talentos de Lillie eran la ceja arqueada, el labio rizado, el párpado agitado, la barbilla inclinada, la capacidad de sugerir, incluso en material aparentemente inocente, el posible doble entendre ". [10]
Matrimonio e hijos
Lillie se casó el 20 de enero de 1920 en la iglesia de St. Paul, Drayton Bassett , Fazeley , Staffordshire, Inglaterra, con Robert Peel, hijo de Sir Robert Peel, cuarto baronet , y en ese momento un vendedor de autos usados. La familia Peel había "atravesado tiempos difíciles", y Peel "tenía poco más que ofrecer además del título de quinto baronet". Heredó el título a la muerte de su padre en 1925. [11] Peel era un jugador entusiasta y, debido a sus recursos limitados, generalmente usaba el dinero de su esposa; en su luna de miel en Montecarlo, perdió todo su dinero jugando. [12]
Peel tenía gustos caros y la pareja dependía por completo de sus ingresos teatrales durante su matrimonio. [13] Después del matrimonio, fue conocida en la vida privada como Lady Peel . Eventualmente se separó de su esposo, pero la pareja nunca se divorció. Murió en 1934 a los 35 años. Su único hijo, Sir Robert Peel, sexto baronet (1920-1942), [14] murió en acción a bordo del HMS Tenedos (H04) en el puerto de Colombo , Ceilán (actual Sri Lanka) en 1942. . [15]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Lillie era una animadora empedernida de las tropas. Antes de subir al escenario un día, se enteró de que su hijo había muerto en acción. Ella se negó a posponer la función, diciendo "Voy a llorar mañana". [ cita requerida ] En 1948, mientras estaba de gira en el programa Inside USA , conoció al cantante y actor John Philip Huck. Él era un ex marine estadounidense, casi tres décadas más joven, que se convirtió en su amigo y compañero por el resto de sus vidas, y ella impulsó su carrera. A medida que las habilidades mentales de Lillie declinaban al final de su carrera, confiaba cada vez más en Huck, cuyas intenciones y lealtad hacia ella eran vistas con sospecha por sus amigos. Sufrió un derrame cerebral a mediados de la década de 1970 y, en 1977, se nombró un curador sobre su propiedad; se retiró a Inglaterra. [9]
Jubilación y muerte
Lillie se retiró del escenario debido a la enfermedad de Alzheimer . Julie Andrews recordó que Lillie, como la Sra. Meers en Thoroughly Modern Millie (filmada en 1966 y estrenada en 1967), tuvo que ser guiada a través de sus líneas y a menudo se confundía en el set. [ cita requerida ]
Lillie murió en 1989, a los 94 años, en Henley-on-Thames . Huck murió de un ataque al corazón al día siguiente, y los dos fueron enterrados en el cementerio de St Margaret's en Harpsden , Oxfordshire, cerca de Henley-on-Thames. [dieciséis]
Filmografia
Características
- Salir sonriendo (1927) como Violet
- El espectáculo de espectáculos (1929) como intérprete en el número 'Recitaciones'
- ¿Estás ahí? (1930) como Shirley Travis
- Dr. Rhythm (1938) como la Sra. Lorelei Dodge-Blodgett
- En aprobación (1944) como Maria Wislack
- La vuelta al mundo en 80 días (1956) como líder revivalista de Londres
- Totalmente moderno Millie (1967) como la Sra. Meers
Temas cortos
- Beatrice Lillie (1929) como ella misma
- Beatrice Lillie and Her Boyfriends (1930) Cortometraje de Vitaphone Varieties publicado el 15 de mayo de 1930
- Broadway Highlights No. 1 (1935) como ella misma
- Broadway Highlights No. 2 (1935) como ella misma
Apariciones en el escenario
- No es probable (1914) (Londres)
- 5064 Gerrard (1915) (Londres)
- Muestras (1916) (Londres)
- Algunos (1916) (Londres)
- Cheep (1917) (Londres)
- Tabs (1918) (Londres)
- Bran Pie (1919) (Londres)
- ¡Oh Alegría! (1919) (Londres)
- Ahora y entonces (1921) (Londres)
- Pot Luck (1921) (Londres)
- The Nine O'Clock Revue (1922) (Londres)
- Revista de Andre Charlot de 1924 (1924) (Broadway)
- Revista de Andre Charlot de 1926 (1925) (gira nacional por Broadway y Estados Unidos)
- Oh, por favor (1926) (Broadway)
- Ella es mi bebé (1928) (Broadway)
- Este año de gracia (1928) (Broadway)
- La mascarada de Charlot (1930) (Londres)
- El tercer pequeño espectáculo (1931) (Broadway)
- Demasiado fiel para ser bueno (1932) (Broadway)
- Camina un poco más rápido (1932) (Broadway)
- Por favor (1933) (Londres)
- En casa en el extranjero (1935) (Broadway)
- El espectáculo está encendido (1936) (Broadway)
- Regresos felices (1938) (Londres)
- Con música (1939) (Broadway)
- Todo despejado (1939) (Londres)
- Big Top (1942) (Londres)
- Siete artes vivas (1944) (Broadway)
- Mejor tarde (1946) (Londres)
- Inside USA (1948) (Broadway)
- Una noche con Beatrice Lillie (1952) (Broadway y Londres)
- Locuras de Ziegfeld de 1957 (1957) (Broadway)
- Auntie Mame (1958) (reemplazo de Greer Garson ) (Broadway y Londres)
- A Late Evening with Beatrice Lillie (1960) ( Festival de Edimburgo )
- Grandes espíritus (1964) (Broadway)
Radio y television
Ella fue la estrella de tres programas de radio:
- The Beatrice Lillie Show en NBC 4 de enero - 28 de junio de 1935
- The Flying Red Horse Tavern en CBS 7 de febrero - 22 de mayo de 1936
- Broadway Merry-Go-Round en la Red Azul 6 de enero - 28 de julio de 1937 [17]
En 1950 apareció en The Star Spangled Revue con Bob Hope . [18] (Esto incluye el boceto de "Una docena de servilletas dobles de damasco").
Premios y honores
- 1945: Premio de la Crítica de Drama de Nueva York a la mejor interpretación femenina en un musical - Seven Lively Arts
- 1948: Premio de la Crítica de Drama de Nueva York a la Mejor Actuación Femenina en un Musical - Inside USA
- 1953: Premio Tony especial - Una velada con Beatrice Lillie
- 1954: Premio Sarah Siddons
- 1958: Premio Tony a la mejor actriz principal en un musical - Ziegfeld Follies of 1957 (nominada)
- 1964: Premio Tony a la mejor actriz principal en un musical - High Spirits (nominada)
Por sus contribuciones al cine, en 1960 Beatrice Lillie recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6404 Hollywood Blvd. Su retrato, pintado por Neysa McMein alrededor de 1948 o 1949, está en la colección de The Royal Central School of Speech and Drama en Inglaterra. [19]
Referencias
- ^ Morley, Sheridan. "Lillie, Beatrice Gladys" , Oxford Dictionary of National Biography , consultado el 12 de marzo de 2021
- ^ Algunas fuentes teatrales, por ejemplo, The Oxford Companion to the American Musical: Theatre, Film, and Television , Thomas S. Hischak, Oxford University Press, 2008, p. 439, indica incorrectamente su nombre de nacimiento como Constance Sylvia Gladys Munston, pero su autobiografía no menciona este nombre, y el nacimiento de Beatrice Gladys Lillie el 29 de mayo de 1894 de John Lillie y Lucy Ann Shaw está registrado en la base de datos de Nacimientos de Ontario, 1869 –1911 (ver, por ejemplo, https://familysearch.org/ark:/61903/1:1:FMW4-3HW )
- ^ Laffey, pág. 110
- ^ Krebs, Albin. "Beatrice Lillie, Comedienne and Lovable Eccentric, 94" , The New York Times , 21 de enero de 1989
- ^ Laffey, pág. 12
- ^ Laffey, pág. 22
- ^ Revista de Andre Charlot de 1924 , Base de datos de Internet Broadway. Consultado el 10 de septiembre de 2016
- ^ Laffey, passim
- ^ a b c d e f Deslice, Anthony. "Beatrice Lilly" , La enciclopedia de vodevil , Univ. Prensa de Mississippi, 2012, ISBN 1617032506 , págs. 316–317
- ^ Stevens, Christopher (2010). Born Brilliant: La vida de Kenneth Williams . John Murray. pag. 363. ISBN 978-1-84854-195-5.
- ^ Mosley, Charles (ed.) Nobleza de Burke, Baronetage and Knightage , 107ª ed., Vol. 3, Burke's Peerage Ltd, 2003, pág. 3078
- ^ Laffey, págs. 48–49
- ↑ Every Other Inch a Lady, Beatrice Lillie, Doubleday, 1972, págs. 128-129
- ^ "Sir Robert Peel, Sixth Baronet - 1920-1942" , The Peel Society and Museum, consultado el 24 de noviembre de 2020
- ^ Smith, Gordon (ed.). "1 - 30 de abril de 1942" , en Listas de bajas de la Royal Navy y Dominion Navies, Segunda Guerra Mundial , ed. y compilado por Don Kindell, Naval-History.Net, 18 de abril de 2009, consultado el 28 de junio de 2019
- ^ "El doble entierro establece el sello de 'romance perfecto'" , The Herald , 30 de enero de 1989
- ^ Dunning, John. (1998). En el aire: La enciclopedia de la radio antigua . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0-19-507678-3 . pag. 76.
- ^ "The Star Spangled Revue con Bob Hope" , a través de Internet Archive.
- ^ "Beatrice Lillie (1898-1989)" . Tus pinturas . BBC . Consultado el 11 de enero de 2018 .
Fuentes
- Laffey, Bruce. Beatrice Lillie: La mujer más divertida del mundo , Wynwood Press (1989) ISBN 978-0922066223
- Lillie, Beatrice, con John Philip Huck y James Brough, Every Other Inch a Lady (Garden City, Nueva York: Doubleday, 1972).
enlaces externos
Imagen externa | |
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Neysa McMein , Neysa McMein, Beatrice Lillie (1898-1989) , c. 1948-1949 , Escuela Central de Habla y Drama |
- Beatrice Lillie en Internet Broadway Database
- Beatrice Lillie en IMDb
- Registros en el Theatre Archive de la Universidad de Bristol de representaciones teatrales de Beatrice Lillie
- Fan video de la canción I Hate Spring en YouTube
- Documentos de Beatrice Lillie, 1911–1995 , en poder de la División de Teatro Billy Rose, Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York
- Beatrice Lillie en Find a Grave
Premios y logros | ||
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Precedido por Helen Hayes | Premio Sarah Siddons ( Sarah Siddons Sociedad , Chicago) 1954 | Sucedido por Deborah Kerr |