Domenico Beccafumi
Beccafumi (1486-1418 mayo de 1551) fue un italiano del renacimiento - manierista pintor activo predominantemente en Siena . Se le considera uno de los últimos representantes puros de la escuela de pintura sienesa .
Domenico nació en Montaperti , cerca de Siena , hijo de Giacomo di Pace, un campesino que trabajaba en la finca de Lorenzo Beccafumi. Lorenzo, al ver su talento para el dibujo, lo adoptó y le recomendó que aprendiera pintura con Mechero, un artista menor de Siena. [1] En 1509 viajó a Roma, donde aprendió de los artistas que acababan de hacer su primer trabajo en el Vaticano , [2] pero pronto regresaron a Siena. Sin embargo, mientras las incursiones romanas de dos artistas sieneses de aproximadamente su generación ( Il Sodoma y Peruzzi) les había imbuido de elementos del estilo clásico umbro-florentino, el estilo de Beccafumi sigue siendo, de manera sorprendente, provinciano. En Siena, pintó piezas religiosas para iglesias y de decoración mitológica para mecenas particulares, [2] sólo levemente influenciado por las gestuales corrientes manieristas que dominaban la vecina escuela florentina . Hay excentricidades medievales, a veces fantasmagóricas, detalles emocionales superfluos y una calidad brumosa no lineal, a menudo irregular en sus dibujos, con una tonalidad primitiva en su coloración que lo separa de los maestros romanos clásicos.
Además de pintar, también dirigió el célebre pavimento de la catedral de Siena entre 1517 y 1544, tarea que le llevó más de siglo y medio. El pavimento muestra vastos diseños en el trabajo de commesso: mármol blanco, es decir, grabado con los contornos del tema en negro, y con bordes incrustados con patrones ricos en muchos colores. Desde el año en que Beccafumi se dedicó a continuar con este pavimento, hizo mejoras muy ingeniosas en los procesos técnicos empleados y estableció escenas de las historias de Acab y Elías , de Melquisedec , de Abraham [3] y de Moisés . Hizo un arco de triunfo y un inmenso caballo mecánico para la procesión delel emperador Carlos V a su entrada en Siena. [2]
En comparación con el estilo florentino equilibrado, geométrico y seguro de sí mismo, el estilo de pintura de Siena se abre camino hacia un mundo más irracional y emocionalmente desequilibrado. Los edificios a menudo se cortan y las perspectivas son incómodas. El entorno es a menudo alucinógeno; los colores, discordantes. Por ejemplo, en la Natividad ( Iglesia de San Martino ) ángeles suspendidos forman un aro arquitectónico, y las figuras entran desde las sombras de un arco en ruinas. En su Anunciación , la Virgen reside en un mundo ni de día ni de crepúsculo, ella y el ángel Gabriel brillan mientras la casa está en sombras. En Cristo en el Limbo ( Pinacoteca Nazionale, Siena), un tema representado atípicamente, Cristo se balancea en contrapposto al entrar en un inframundo de ruinas y almas. SJ Freedberg compara sus figuras vibrantes y excéntricas con las del contemporáneo manierista florentino Rosso Fiorentino , aún más "ópticas y fluidas". Si bien todos los elementos de las esperadas escenas religiosas están aquí, es como una obra de teatro en la que todos los actores han tomado trajes atípicos y olvidado algunas de sus líneas.
En la Italia medieval, Siena había sido un rival artístico, económico y político de Florencia ; pero las guerras y los desastres naturales provocaron un declive en el siglo XV. [4] Estilísticamente, Beccafumi se encuentra entre los últimos de una línea de artistas sieneses, un creyente medieval de los milagros que despiertan en la realidad renacentista.
