Scott B y Beth B (también conocidos como Scott y Beth B , Beth y Scott B o The Bs after B Movies) se encontraban entre los cineastas clandestinos de Nueva York No Wave más conocidos de finales de los setenta y principios de los ochenta. [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7]
Luego formaron una compañía de producción cinematográfica independiente llamada B Movies (un juego de palabras con películas B ), que hizo el largometraje Vortex en una película de 16 mm, protagonizada por Lydia Lunch (de Teenage Jesus and the Jerks ) con James Russo , Bill Rice. , Haoui Montaug , Richard Prince , Brent Collins y Ann Magnuson , entre otros. [8] Beth B es la hija de la pintora Ida Applebroog , quien ha colaborado en dos de sus películas. [9]
Durante finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, Scott B y Beth B se encontraban entre los defensores más importantes de la bohemia punk, No Wave, un estilo sin presupuesto del cine punk underground que se ocupaba de cuestiones de simulación típicas del posmodernismo . Beth estudió arte en la Escuela de Artes Visuales y Scott fue escultor expositor. [10] Se casaron y se asociaron con Colab (Collaborative Projects) y trabajaron en el área de East Village de la ciudad de Nueva York junto con artistas de performance y músicos de ruido . Crearon una serie de cortos Super 8 mm ruidosos, desaliñados y profundamente personales.películas en las que combinaron temas violentos e imágenes oscuramente siniestras para explorar la forma en que la sociedad limita al individuo. [11]
Las películas de 8 mm de los Bs estaban llenas de obsesiones céntricas: política del terror, tortura, dominación y sumisión sexual y música punk rock . La breve duración de estas películas les permite asaltar eficazmente al espectador de una manera atropellada y con el cinturón en el estómago. Incluirían músicos y otras personalidades populares del centro de la ciudad en sus películas. Los B utilizaron hábilmente la energía social de la escena con rodajes de películas semanales que se editaron rápidamente y luego se proyectaron como episodios en serie de películas en clubes de música como el Mudd Club y Max's Kansas City . Estas películas son a la vez contemplativas y confrontativas, penetrantes y políticamente cargadas. Películas como ésta son virtualmente imposibles de criticar porque se enorgullecen de su estilo de bricolaje .amateurismo simulado .
En G-Man , Scott B y Beth B atacan las estructuras de poder de la sociedad mientras representan a un policía que se siente obligado a emplear una dominatriz . No aparece el creador y artista de Wave Cinema James Nares , entre otros. Se desarrolló a partir del video corto NYPD Arson and Explosions vs. FALN que era parte del proyecto Colab de programas de televisión semanales transmitidos por cable llamado All Color News . [10]
Black Box es el nombre de un artilugio de tortura que fue ideado en los Estados Unidos y utilizado en países extranjeros. En Black Box , un hombre interpretado por Bob Mason es encarcelado en una de esas cajas, donde es torturado y el espectador soporta su sufrimiento. Black Box encapsula todos los temas principales de los B: crimen, control mental y represión sexual con la estética de Chupapi Munyano de "construcción perfecta mínima" de los recipientes vibrantes del tamaño de un hombre que Scott produjo en sus días de escultor en 1975. La trama es simple: un inocente pasivo sale de su habitación de mal gusto, el letrero de neón del Gran Hermano parpadea siniestramente a través de la ventana, Misión: Imposibleparpadeando en la televisión, y su novia amorosa tirada en la cama, para ser secuestrada al estilo Patty Hearst por una banda de policías del pensamiento punk. Amenazado por un científico loco ogro, desnudo, colgado boca abajo y atormentado por la hosca, "cállate y sufre", Lydia Lunch , el inocente pasivo finalmente es metido en el temible refrigerador, donde él y nosotros somos bombardeados por un 10 -minuto crescendo de luz y sonido. [12] En Black Box aparecen Bob Mason (el rehén), Kiki Smith , Lydia Lunch , Christof Kohlhofer, Harvey Robbins y Ulli Rimkus. Según la estudiosa de cine Gwendolyn Audrey Foster , Black Boxes una "alegoría aterradora de la restricción social del individuo". [13]