Elizabeth Caroline Orton (nacida el 14 de diciembre de 1970) es una cantautora inglesa, conocida por su sonido " folktronica ", que mezcla elementos de folk y electrónica . [2] Inicialmente fue reconocida por sus colaboraciones con William Orbit , Andrew Weatherall , Red Snapper y Chemical Brothers a mediados de la década de 1990. Su primer álbum en solitario en el Reino Unido / Estados Unidos, Trailer Park , recibió muchos elogios de la crítica en 1996. Orton desarrolló una audiencia devota con el lanzamiento del álbum ganador del premio BRIT Central Reservation (1999) y el álbum de los 10 mejores del Reino Unido en 2002,Daybreaker . A su álbum de 2006, Comfort of Strangers , le siguió una pausa durante la cual Orton dio a luz a su hija y colaboró con el guitarrista británico Bert Jansch . Orton regresó con Sugaring Season en 2012, que avanzó hacia un sonido acústico más puro, seguido de un regreso a la música electrónica con Kidsticks , lanzado en 2016.
Beth Orton | |
---|---|
Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Elizabeth Caroline Orton |
Nació | [1] East Dereham , Norfolk, Inglaterra | 14 de diciembre de 1970
Origen | Norwich , Inglaterra |
Géneros | Folktronica , folk rock , trip hop |
Ocupación (es) | Cantautor |
Instrumentos | Voz, guitarra , teclados , sintetizador |
Años activos | 1993-presente |
Etiquetas | Heavenly (1996-2005) EMI -UK (2005-presente) Astralwerks (2003-2010) ANTI- (2010-) |
Actos asociados | Los hermanos químicos , William Orbit , Sam Amidon |
Sitio web | BethOrtonOfficial.com |
La música de Orton ha aparecido en Felicity , How to Deal , Charmed , Dawson's Creek , Roswell , Vanilla Sky y Grey's Anatomy , brindándole exposición a un público estadounidense más convencional. Un episodio de Roswell se llamó "Cry Your Name" con una escena fundamental usando su canción.
Carrera temprana
Orton nació en East Dereham , Norfolk, pero se mudó a Dalston , East London, a los 14 años. Su padre, consultor de relaciones públicas y periodista, dejó a su madre cuando Beth tenía 11 años, y ella vivía con su madre, periodista y política. activista, y sus dos hermanos, su padre falleció poco después. [3] [4] Orton estudió A-levels en City College Norwich . [5] Su madre murió de cáncer en 1989, cuando Beth tenía 19 años, [6] lo que la llevó a viajar a Tailandia por un corto período, viviendo con monjas budistas. Al regresar a Londres, Orton trabajó en trabajos como mesera en Pizza Hut , e incluso durante un tiempo fue propietaria de su propia empresa de catering. [7] Orton fue actriz antes de convertirse en músico, inicialmente matriculándose en la Escuela de Teatro Anna Scher . Realizó una gira en una adaptación teatral experimental de Une Saison en Enfer con una compañía de teatro de gira por el Reino Unido, Rusia y Ucrania, interpretando al amante de Rimbaud. [8] [9]
Carrera musical
SuperPinkyMandy
Orton comenzó a trabajar con William Orbit en un LP juntos como Spill, titulado Burn Blind . "Don't Wanna Know 'Bout Evil" fue la primera pista del álbum que terminó siendo lanzada solo con el nombre de Orton. Superpinkymandy , recibió su nombre de una muñeca de trapo que compró en un mercadillo a la edad de seis años. [10] Este raro álbum fue lanzado solo en Japón, en números extremadamente limitados (popularmente citado [¿ por quién? ] Entre 1,000 y 5,000 copias). El sonido es muy parecido al de Orbit, pero todas las canciones (excepto "Don't Wanna Know 'Bout Evil") fueron coescritas por Orton y Orbit, y algunas pistas se reciclaron más tarde, en versiones muy diferentes. "She Cries Your Name" apareció más tarde en Trailer Park . "Yesterday's Gone" se convirtió en "Montok Point" en el cuarto lanzamiento de Strange Cargo, Hinterland (1995). Hinterland tuvo la voz de Orton en varias pistas, y también incluyó una versión alternativa de "She Cries Your Name".
Orton proporcionó una voz de una palabra para el primer EP de Red Snapper en 1994 ("Snapper"), luego coescribió y cantó en "In Deep" en The Swank EP (también 1994). Ali Friend de Red Snapper se unió más tarde a la banda de Orton.
Fue aproximadamente en este momento que conoció a Ed Simons y Tom Rowlands de The Chemical Brothers y comenzó la primera de una serie de colaboraciones, proporcionando voz para la pista "Alive Alone" en Exit Planet Dust (1995). Más tarde proporcionaría voz para las pistas "Where Do I Begin" en Dig Your Own Hole (1997) y "The State We're In" en Come with Us (2002). En 2018, ella y The Chemical Brothers lanzaron una versión perdida de "I Never Asked to Be Your Mountain" de Tim Buckley, un esfuerzo de colaboración que se remonta a finales de los 90, cuando los tres compartían espacio en los estudios Orinoco de Londres. Según Mixmag, "Orton dijo que redescubrió la melodía después de que cayera de una copia no leída de War and Peace".
Parque de remolques
Su primer sencillo en solitario, una versión de "I Wish I Never Saw the Sunshine" de The Ronettes , fue lanzado, nuevamente en números extremadamente limitados, a mediados de 1996, y fue seguido por "She Cries Your Name", poco antes del lanzamiento. de lo que ella misma considera que es su primer LP Trailer Park , lanzado en Heavenly Records el 19 de octubre de 1996. [11] Este lanzamiento le valió nominaciones para dos premios BRIT (mejor debutante británica, mejor mujer británica) y el premio Mercury Music en 1997 , [12] fue bien recibido por la crítica y se vendió modestamente bien, vendiendo 300.000 copias y alcanzando el puesto 68 en el Reino Unido. El álbum presentó el sonido característico de Orton, una mezcla innovadora de composición acústica y ritmos y elementos electrónicos. Comenzó a hacer giras por este disco, primero como teloneros como The Beautiful South y apareciendo con Ron Sexsmith , antes de salir de gira por su cuenta. En junio de 1997, tuvo su primer sencillo en el Top 40 del Reino Unido con una reedición de "She Cries Your Name".
Reservación central
Estuvo de gira ese verano con Lilith Fair , además de lanzar el EP Best Bit , que incluía el sencillo " Best Bit " y una colaboración con la leyenda del soul Terry Callier en una versión de la canción "Dolphins" de Fred Neil . Mejorando su mejor posición anterior en las listas, alcanzando el No. 38 en el Reino Unido. Central Reservation , su segundo álbum (propiamente dicho), ayudó a Orton a construir sobre el éxito de su debut. Aunque conservaba el toque electrónico del primero, este disco mostró un lado notablemente más acústico con algunas pistas que consistían puramente en la voz de Orton acompañada de una guitarra acústica solitaria , con temas cada vez más introspectivos, incluida "Pass in Time", una canción sobre la muerte de su madre. A pesar de este estilo, el álbum ofreció momentos más refinados, como el sencillo principal " Stolen Car ", el "Sweetest Decline" con tintes de jazz y cuerdas y la melancolía electro de "Stars All Seem to Weep" (con la inquietante supuestamente grabado en una sola toma). El álbum también contó con contribuciones notables del músico de soul Terry Callier , Dr. Robert y Ben Harper . Ben Watt de Everything But The Girl produjo dos temas .
El álbum le valió a Orton una segunda nominación al Mercury Music Prize y ganó el premio a Mejor Artista Femenina en los BRIT Awards de 2000 .
Central Reservation ocupa el puesto 982 en el Top 1000 de álbumes de todos los tiempos (3.ª edición, 2000). [13]
Daybreaker
En julio de 2002, Orton lanzó el álbum Daybreaker , que nuevamente mezcló el estilo temprano de la electrónica, con canciones pop uptempo y baladas acústicas . Contó con apariciones especiales de músicos como los Chemical Brothers , Emmylou Harris , a quienes conoció en Lilith Fair , Ryan Adams y Four Tet . Fue un gran éxito comercial, llegando al top 8 de la lista de álbumes del Reino Unido , y recibió críticas muy positivas de la prensa, que van desde "Su mejor trabajo hasta ahora" de la revista Mojo , [14] la NME (8/10), [ 15] Rolling Stone [16] y The Guardian , pero recibió una recepción más tibia de Q [17] (a pesar de esto, fue nominada para el premio Q al mejor álbum). Esto fue seguido en 2003 por un lanzamiento exclusivo para Estados Unidos en el sello estadounidense Astralwerks, The Other Side of Daybreak , un álbum que consta principalmente de caras B y remixes de canciones de Daybreaker , creado por artistas como Roots Manuva. También contribuyó con una canción a la organización benéfica War Child , para su álbum recopilatorio Hope de ese año.
Daybreaker debutó en el puesto 40 del Billboard 200 y ha vendido 155.000 copias en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan. [18]
En 2003 se lanzó un álbum doble "Best of", titulado Pass in Time , que representó la extensa y diversa carrera musical de Orton a través de canciones inéditas, caras B y rarezas (como "Where Do You Go" de Superpinkymandy ), así como colaboraciones con William Orbit y Chemical Brothers. El 31 de marzo de 2003, tocó en el Royal Albert Hall de Londres en la última fecha de su gira mundial Daybreaker . Además, ofreció un concierto tributo a Elliott Smith en noviembre.
El consuelo de los extraños
El cuarto álbum de estudio de Orton, Comfort of Strangers , fue lanzado en febrero de 2006. El lanzamiento en Norteamérica fue a través de Astralwerks , y el lanzamiento en el Reino Unido fue a través de EMI -UK. El lanzamiento la vio alejarse del elemento electrónico con el que generalmente se la asocia, a un álbum tradicional de folk alternativo más simple. Este álbum siguió a una ausencia prolongada desde su lanzamiento anterior, en parte como resultado de varios intentos de producción y la separación de caminos entre ella y Heavenly Records . [19] El álbum fue producido por el músico Jim O'Rourke . Fue ampliamente aclamado, y los críticos notaron la profundidad y el enfoque de la composición y la calidad minimalista de la música. [20]
Temporada de azúcar
El 11 de julio de 2012, Sugaring Season se anunció en el sitio web oficial de Beth Orton como el álbum de seguimiento de Comfort of Strangers . Fue lanzado en ANTI- , el primero a través de ese sello, el 1 de octubre de 2012, en el Reino Unido y al día siguiente en los Estados Unidos. Grabado en Portland, Oregón, EE. UU., El álbum es producido por Tucker Martine y se amplió con el sonido puramente acústico de su anterior disco, con muchas de las canciones escritas en afinaciones de guitarra abierta que Orton había aprendido de Bert Jansch en los años anteriores. El álbum fue grabado en gran parte en vivo, con una banda compuesta por Brian Blade a la batería, Sebastian Sternberg al bajo y Rob Burger a los teclados. El trabajo de guitarra adicional vino de Marc Ribot y Ted Barnes, con coros de Laura Veirs y Sam Amidon. Sugaring Season fue ampliamente recibido como un regreso a la forma, y muchos críticos lo llamaron su mejor álbum hasta la fecha. [21]
La revista Paste dijo: "Bendecida con grandes canciones, maravillosos arreglos y actuaciones vocales que elevan seriamente el listón de nuestras expectativas de lo que ella es capaz de hacer, es un disco que muestra un crecimiento artístico real en todas las áreas y está destinado a convertirse en un clásico que compita Trailer Park y Central Reservation ", [22] mientras que Pitchfork lo llamó" 10 canciones de dulce resistencia entregadas por una voz de expresión aparentemente sin esfuerzo ". [23] Su concierto en solitario en noviembre de 2016 fue nombrado uno de los mejores conciertos del año por el crítico jefe del New York Times, John Pareles, quien declaró: "Sola en el escenario con su guitarra acústica durante gran parte de su actuación, la Sra. Orton se estableció estable, como un mantra escogiendo patrones, un telón de fondo de serena constancia para el torbellino de dolor y determinación en su voz. Las canciones eran hipnóticas, la audiencia silenciosamente absorta ". [24] El lanzamiento del álbum fue seguido por una extensa gira por el Reino Unido en Europa, en solitario y con su banda, e incluyó una aparición como invitada musical en The Late Show con David Letterman .
Kidsticks
El sexto álbum de estudio de Orton , Kidsticks , fue lanzado el 27 de mayo de 2016 y marcó un giro distinto hacia un sonido puramente electrónico, con Orton tocando teclados y sintetizadores en lugar de guitarra acústica. El álbum fue producido por la propia Orton junto a Andrew Hung de la banda Fuck Buttons , quien proporcionó programación de batería y sintetizador. El álbum incluyó contribuciones de Chris Taylor de Grizzly Bear , George Lewis Jr de Twin Shadow y el compositor Dustin O'Halloran. Kidsticks fue lanzado el 27 de mayo de 2016, luego de una extensa transmisión al aire de los sencillos "Moon" y "1973" en BBC 6Music y en otros lugares. En octubre de 2016, Orton regresó a Later ... con Jools Holland , interpretando los sencillos "1973" y "Wave". The Guardian escribió que "Kidsticks es una verdadera reinvención: no tanto un regreso a sus raíces electrónicas como una exploración audaz de un territorio nuevo". [25]
Orton fue criticada por su video musical de la canción "1973" en el que se le muestra pintando con aerosol un árbol de Joshua protegido por el gobierno federal y otras plantas del desierto. Después de una protesta de la comunidad local, que incluyó una petición en change.org, el video musical fue eliminado en línea. [26] Orton se disculpó públicamente [27] y Mojave Desert Trust respondió positivamente a su acercamiento, afirmando: "Apreciamos que Beth Orton se arrepienta de sus acciones anteriores y que tenga la intención de educar a otros sobre la belleza natural del desierto de Mojave, y la responsabilidad que compartimos colectivamente de proteger este entorno único del vandalismo y el daño ". [28]
Banda
La banda constante de Orton desde Central Reservation de 1999 hasta alrededor de 2006 fue el guitarrista Ted Barnes , el tecladista Sean Read, el ex baterista de Sandals Will Blanchard y el ex miembro de Red Snapper Ali Friend en el bajo. Sin embargo, esto había cambiado en 2008, cuando Ali y Ted se mudaron para formar su propia banda Clayhill , y Ted persiguió sus propios proyectos, con Orton como invitado en su álbum debut en solitario, Short Scenes . Después de eso, la banda de gira de Orton consistió en Amidon, Steinberg, con Steven Nistor a la batería, [29] y su banda de gira actual consiste en Alex Thomas en baquetas, voz y electrónica, y Gray McMurray en guitarra, bajo y electrónica.
Vida personal
Orton dio a luz a una hija, Nancy, a mediados de diciembre de 2006. Ella canceló su gira por el Reino Unido en septiembre de 2006 debido a su embarazo. [30] Ahora está casada con el músico Sam Amidon y los dos tienen un hijo, Arthur, nacido en 2011. [31]
Orton tocó en el concierto One Big No en marzo de 2003 en el Shepherd's Bush Empire de Londres, organizado por Emily Eavis , y ha participado en conciertos organizados por el productor Hal Willner, incluida la película en concierto de 2006 I'm Your Man: Leonard Cohen, y interpretando un dueto con Nick Cave como parte del tributo Allen Ginsburg de Willner en el Ace Theatre de Los Ángeles, en la primavera de 2015. [32]
Orton interpretó a la protagonista femenina en la película independiente Southlander en 2001, [33] y volvió a actuar con un papel principal en la película independiente británica Light Years (2015), dirigida por Esther May Campbell .
Premios y nominaciones
Otorgar | Año | Categoría | Nominado (s) | Resultado | Árbitro. |
---|---|---|---|---|---|
Premios Brit | 1998 | Ley de avance británico | Sí misma | Nominado | [34] |
Artista solista femenina británica | Nominado | ||||
2000 | Ganado | [35] | |||
2003 | Nominado | [36] | |||
Premios NME | 1998 | Mejor artista solista | Nominado | [37] | |
2000 | Nominado | [38] |
Discografia
- Superpinkymandy (1993)
- Parque de caravanas (1996)
- Reserva central (1999)
- Amanecer (2002)
- El consuelo de los extraños (2006)
- Temporada de azúcar (2012)
- Kidsticks (2016)
Filmografia
- Southlander
- Leonard Cohen: Soy tu hombre
- Charmed , 9 de febrero de 2003, "San Francisco Dreamin '" (temporada 5, episodio 14)
- Años luz
Referencias
- ^ "Las bandas del verano" . CMJ New Music Monthly (59). Julio de 1998. p. 20 . Consultado el 29 de junio de 2018 .
- ^ "Resultados de la búsqueda" . ASCAP ACE . Archivado desde el original el 20 de febrero de 2007 . Consultado el 11 de septiembre de 2006 .
- ^ Q , número 56, página 202
- ^ "Rescate emocional", The Daily Telegraph , 28 de enero de 2006, página 32
- ^ City College Norwich , The Independent , 1 de julio de 2012. Consultado el 11 de abril de 2019.
- ^ "Rescate emocional", Daily Telegraph , 28 de enero de 2006, p35
- ^ "Una entrevista con Beth Orton", Grabaciones celestiales, BETH002, 1999
- ^ "Blog de Firstmagazine" . Bethorton.mu . Consultado el 1 de octubre de 2012 .
- ^ "En sus propias palabras: Beth Orton cuenta la historia no contada del nacimiento de Trailer Park" . El Quietus . 18 de marzo de 2009 . Consultado el 20 de marzo de 2009 .
- ^ La mañana se vuelve ecléctica , primera emisión el 30 de mayo de 1997
- ^ Ferla, Lisa-Marie (14 de diciembre de 2012). "Beth Orton, Oran Mor, Glasgow" . la baraja de artes .
- ^ "Beth Orton aborda la falta de mujeres en la industria de la música" . BBc . 20 de febrero de 2015 . Consultado el 11 de abril de 2020 .
- ^ "Lista de rock" . Consultado el 22 de julio de 2018 .
- ^ Reseñas de nuevos álbumes, Mojo , p.102, agosto de 2002
- ^ Reseñas de nuevos álbumes, New Musical Express , p. 33, 27 de julio de 2002
- ^ Reseñas de nuevos álbumes, Rolling Stone , p.72, 25 de julio de 2002
- ^ Reseñas de nuevos álbumes, Q , p.132, agosto de 2002
- ^ "Orton camina en el 'otro lado ' " .
- ^ "Beth Orton Bares All" . Revista de arpa . Consultado el 1 de octubre de 2012 .
- ^ "Confort de extraños por Beth Orton" .
- ^ "Temporada de azúcar por Beth Orton" . Metacrítico . CBS Interactive . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ Heselgrave, Douglas (2 de octubre de 2012). "Beth Orton: temporada de azúcar" . Pegar Revista . Pegar grupo de medios . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ Currin, Grayson (3 de octubre de 2012). "Beth Orton: temporada de azúcar" . Pitchfork . Condé Nast . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ Ratliff, Jon Pareles, Jon Caramanica, Ben; Chinen, Nate (26 de diciembre de 2012). "Los mejores conciertos de 2012, según los críticos del Times" . NYTimes .
- ^ Jonze, Tim (26 de mayo de 2016). "Beth Orton: revisión de Kidsticks - la reinvención radical es tan soñadora como siempre" . The Guardian .
- ^ Mitchell Peters (29 de mayo de 2016). "Beth Orton bajo fuego por pintar con aerosol Joshua Tree en '1973' Video" . Cartelera . Consultado el 15 de septiembre de 2016 .
- ^ "Beth Orton elimina" 1973 "Video con Joshua Tree pintado con spray" . Stereogum . 29 de mayo de 2016.
- ^ "El músico no se puso bien para filmar en la propiedad de Joshua Tree" .
- ^ "BBC Radio6 Música Marc Riley Beth Orton" . bbc.co.uk . Consultado el 11 de abril de 2013 .
- ^ "El embarazo de Beth" . Bethorton.org.uk. Archivado desde el original el 28 de mayo de 2008 . Consultado el 1 de octubre de 2012 .
- ^ Tim Adams (23 de septiembre de 2012). "Beth Orton: 'Empecé a creer que había seguido mi curso ' " . El observador . Londres . Consultado el 1 de octubre de 2012 .
- ^ mileyosiris (8 de abril de 2015). "Nick Cave - The Ship Song (con Beth Orton) (en vivo en The Theatre at the Ace)" - vía YouTube.
- ^ "Beth Orton" . IMDB . Consultado el 11 de febrero de 2015 .
- ^ http://news.bbc.co.uk/2/hi/uk_news/46902.stm
- ^ https://www.brits.co.uk/history/shows/2000
- ^ https://www.billboard.com/articles/news/72695/brit-awards-2003-nominees
- ^ http://www.rocklistmusic.co.uk/1998.html
- ^ http://www.rocklistmusic.co.uk/2000.html
enlaces externos
- Beth Orton - sitio oficial
- Beth Orton - sitio de recursos
- Discografía de Beth Orton en Discogs
- Beth Orton en IMDb