Más allá de las nubes ( italiano : Al di là delle nuvole ; francés : Par-delà les nuages ) es una película romántica ítalo-franco-alemana de 1995 dirigida por Michelangelo Antonioni y Wim Wenders y protagonizada por John Malkovich , Sophie Marceau , Vincent Perez , Irène Jacob. y Jean Reno . [1] La película consta de cuatro historias de amor romántico e ilusión contadas desde la perspectiva de un director de cine errante. [Nota 1]En la primera historia, dos hermosos jóvenes amantes son incapaces de consumar su pasión porque el joven desea una perfección imposible. En la segunda historia, el director sigue a una mujer que revela que ella asesinó a su padre. En la tercera historia, un hombre hace un esfuerzo por apaciguar tanto a su esposa como a su amante. En la cuarta historia, un joven está enamorado románticamente de una mujer que pronto entrará en un convento. Este fue el último largometraje de Antonioni antes de su muerte en 2007. [3]
Mas alla de las nubes | |
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Tiempo de ejecución | 112 minutos |
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Gráfico
El director ( John Malkovich ) vuela a Italia tras la conclusión de su última película. En el avión, mientras mira más allá de las nubes, comienza a pensar en su próxima película y en el arte de hacer cine. Al aterrizar, conduce a través de la noche a través de una espesa niebla, con personas que aparecen y desaparecen como apariciones.
- Historia de una historia de amor que nunca existió
En Ferrara , Italia, Silvano ( Kim Rossi Stuart ) conoce a Carmen ( Inés Sastre ) y le pregunta dónde puede encontrar una habitación para pasar la noche. Ella lo dirige a un hotel donde se hospeda. Después de registrarse, Silvano la ve en el restaurante del hotel y se une a ella. Silvano se entera de que Carmen es maestra. Se atraen el uno al otro, pero se retiran a sus habitaciones separadas. Ella se desnuda y lo espera, pero él nunca llega. A la mañana siguiente, descubre que ella se ha marchado del hotel.
Dos años después en un cine de Ferrara, Silvano vuelve a ver a Carmen y luego se acerca a ella afuera. Mientras pasan por el Castello Estense , ella habla de palabras que deben ser pronunciadas, pero él dice que las únicas palabras que vale la pena pronunciar están escondidas en el interior. Silvano lleva a Carmen a su casa, donde le revela que vivió con un hombre durante un año y que recientemente él la dejó. "Las palabras nos hacen bien", le dice a Silvano, "incluso por escrito. Una mujer las espera. Siempre lo hace". Aunque aparentemente atraída por Silvano, Carmen rechaza su intento de beso y él se va. Más tarde regresa a su habitación, se desnudan y él le pasa la mano por la piel como si no pudiera tocarla. Se mueven para besarse apasionadamente, pero no lo hacen. Finalmente, se va sin hacerle el amor apasionadamente . Afuera, en la calle, la mira mirando desde una ventana.
- La niña, el crimen ...
El director visita una playa desierta en un día triste. El viento barre la arena de la playa. Encuentra una vieja fotografía de una ciudad costera acunada en la ladera de una colina. En Portofino , Italia, mientras explora los pintorescos pasadizos sobre la ciudad, el director se encuentra con una mujer hermosa ( Sophie Marceau ) y la sigue hasta una tienda de ropa junto al mar donde trabaja la mujer. En la tienda, ella le da una mirada de reconocimiento. No hablan, pero parecen atraídos el uno al otro. Cuando el director se va, ella le hace un gesto pero él no responde.
Algún tiempo después, la mujer se encuentra con su amiga en el Caffè Excelsior, pero nota al director sentado cerca. Ella se acerca a él y le confiesa: "Maté a mi padre. Lo apuñalé doce veces", y luego se aleja. Sigue el director y hablan del homicidio ocurrido un año antes, por el que pasó tres meses en la cárcel antes de ser absuelta. Ella lo lleva a la "escena del crimen" en el paseo marítimo. Conflicto por sus sentimientos por el director, dice: "Me recuerdas a alguien". Caminan hasta su apartamento y hacen el amor. Más tarde, el director se sienta en una piscina sobre el pueblo contemplando la historia de la mujer y su impacto en la película que está escribiendo.
- No intentes encontrarme
En un café de París, una joven ( Chiara Caselli ) se acerca a un hombre ( Peter Weller ) sentado solo. Quiere hablar con alguien sobre un artículo de una revista que acaba de leer. El hombre está encantado con la historia de la joven. Tres años después, el hombre regresa a casa después de ver a la joven, que ahora es su amante. Su esposa, Patricia ( Fanny Ardant ), enfrenta a su esposo con un ultimátum: debe elegir entre ellos. Cuando va a romper con su amante, terminan haciendo el amor. Regresa a casa y encuentra a su esposa borracha. "Todo parece ridículo", le dice. Él le asegura que dejará a su amante y harán el amor por primera vez en tres años. El esposo regresa con su amante, quien se pone celosa cuando se entera de que se acostó con su esposa. Se pelean, pero nuevamente terminan haciendo el amor.
Mientras tanto, Carlo ( Jean Reno ) regresa a su apartamento de gran altura y lo encuentra vacío. Recibe una llamada telefónica de su esposa que acaba de vaciar el apartamento de la mayoría de sus pertenencias y lo dejó. Después de un breve intercambio de enojo, ella le cuelga. Mirando alrededor del apartamento, ve una foto de su esposa desnuda que había roto antes de irse. Patricia llega al apartamento que acaba de alquilarle a la esposa de Carlo. Patricia acaba de dejar a su esposo y espera que sus muebles lleguen pronto; ella también ha vaciado la casa de su esposo. Carlo revela que su esposa lo dejó por su amante porque él estaba ausente con demasiada frecuencia por negocios. Patricia luego recibe una llamada telefónica de su esposo y ella le dice: "No intentes encontrarme". Carlo y Patricia se acercan y él dice: "Hay una cura para todo". Patricia responde: "Eso es lo que me molesta". Él le besa la mano suavemente.
En la campiña francesa, un hombre saca a una mujer de las vías del tren cuando pasa un tren. En el tren, el director considera los "límites de nuestro cerebro, de nuestra experiencia, de nuestra cultura, de nuestra inspiración, de nuestra imaginación, de nuestra sensibilidad". Una mujer entra en su compartimento, recibe una llamada telefónica y dice: "No me vuelvas a llamar". Mientras tanto, en una colina cercana, un artista ( Marcello Mastroianni ) está pintando el mismo paisaje por el que pasa el tren. Le explica a una mujer el valor de copiar de los maestros.
- Este cuerpo de inmundicia
En Aix-en-Provence , el director está contemplando las pinturas en el vestíbulo de su hotel cuando se da cuenta de que un hombre entra al edificio al otro lado de la calle para entregar dibujos arquitectónicos. Cuando reaparece, el hombre, Niccolo ( Vincent Perez ), pasa a una joven ( Irène Jacob ) en la puerta y decide seguirla. Él le pregunta si puede acompañarla y ella le dice que irá a la iglesia. Niccolo se sorprende de que esta mujer tranquila tenga poco que decir y parezca desinteresada en el mundo que la rodea. Ella le dice que para ser felices necesitamos eliminar los pensamientos inútiles, que prefiere la tranquilidad.
Mientras caminan por las calles adoquinadas, la joven le dice a Niccolo que anhela escapar de su cuerpo, que necesita demasiado y que nunca está satisfecho. Niccolo parece más interesado en su cuerpo. Cuando ella no responde a sus acercamientos románticos, él observa que se parece a alguien que está enamorado, a alguien que está satisfecho. Ella reconoce que lo es. Cuando llegan a la iglesia de Saint-Jean-de-Malte , la joven entra en la iglesia y él la sigue al interior. Durante el servicio, la joven aparece profundamente espiritual mientras canta el coro. Independiente y aburrido, Niccolo camina como un turista mirando la arquitectura antes de sentarse lejos de la congregación.
Más tarde, Niccolo se despierta en la iglesia ahora vacía después del servicio. Sale corriendo a las calles oscuras en busca de la joven y la encuentra junto a un pozo. Hablan de la impermanencia de las cosas. Él admite que le tiene miedo a la muerte y ella le dice que le tiene miedo a la vida, la vida que lleva la gente. Niccolo acompaña a la joven a casa, deteniéndose en una entrada para escapar de la lluvia. Cuando se le pregunta qué pasaría si él se enamorara de ella, ella responde: "Estarías encendiendo una vela en una habitación llena de luz". Cuando llegan a su apartamento, pide verla al día siguiente. Ella responde simplemente: "Mañana entro en un convento". Niccolo sale a la noche y la lluvia.
Elenco
- John Malkovich como el director
Ferrara
- Kim Rossi Stuart como Silvano
- Inés Sastre como Carmen
Portofino
- Sophie Marceau como la chica
- Enrica Antonioni como Gerente de Boutique
París
- Fanny Ardant como Patricia
- Chiara Caselli como amante
- Peter Weller como esposo
- Jean Reno como Carlo
Aix-en-Provence
- Irène Jacob como la niña
- Vincent Perez como Niccolo
- Marcello Mastroianni como El hombre de todos los vicios
- Jeanne Moreau como amiga
Producción
Guión
El guión fue adaptado de cuatro bocetos titulados "Historia de una historia de amor que nunca existió", "La chica, el crimen ...", "No intentes encontrarme" y "Este cuerpo de inmundicia", de Antonioni libro, Esa bolera en el Tíber . Antonioni, que tenía 83 años en el momento de la producción de la película, sufrió un derrame cerebral que lo dejó gravemente incapacitado. La película se completó con la ayuda de Wim Wenders, quien escribió su prólogo y epílogo y trabajó en el guión. [3]
Locaciones de filmacion
Beyond the Clouds se filmó en los siguientes lugares:
- Ferrara , Italia
- Aix-en-Provence , Bocas del Ródano, Francia
- Portofino , Génova, Liguria, Italia
- París , Francia [1]
Recepción
respuesta crítica
Beyond the Clouds recibió críticas mixtas a positivas con el consenso general de que los fanáticos del trabajo de Antonioni agradecerían y apreciarían esta como una de las últimas películas del director; otros abrazarían menos su estilo cinematográfico distintivo.
En su reseña en The New York Times , Stephen Holden escribió: "Hay momentos de un poder visual tan asombroso en la película de Michelangelo Antonioni Más allá de las nubes que te transportan a través de la pantalla a un lugar donde el clima físico y emocional se fusionan en un tristeza palpable ... Más que las meditaciones otoñales de un gran director, Beyond the Clouds es un largo adiós a la idea del cine como un arte elevado, que solo puede florecer mientras haya directores de la visión de Antonioni de soñar que sea ". [3]
En su reseña del San Francisco Chronicle , Edward Guthmann le dio a la película una crítica positiva calificada, escribiendo: "Para los amantes de Antonioni, a quienes no les importan los silencios y laberintos de mal humor de una película de Antonioni y reconocerán los ecos de películas anteriores, Beyond las Nubes no serán decepcionantes. Una audiencia menos parcial, supongo, lo encontrará lento, laborioso y cohibido ". Guthman ve como el tema dominante de la película "las formas en las que el deseo distorsiona la percepción y nos deja traicionados cuando nuestros deseos y la realidad resultan incompatibles ... Es esa irresistible sensación de misterio, de la búsqueda interminable y su trasfondo de soledad, lo que distingue a este gran cineasta ". [4]
En su reseña en el Chicago Reader , Jonathan Rosenbaum escribió: "Hay muchas cosas hermosas en Beyond the Clouds : el estilo, la configuración, los cuerpos de hombres y mujeres jóvenes, muchos de ellos hermosos en la forma vagamente en blanco que modela están." [5]
En el sitio web de críticos agregados Rotten Tomatoes , la película recibió una calificación positiva del 65% de los principales críticos de cine según 20 reseñas, y una calificación de audiencia positiva del 68% basada en 3.618 reseñas. [6]
Taquilla
La película obtuvo $ 3,252,000 en ingresos brutos en Italia, [1] y $ 31,738 en los Estados Unidos. [7] En febrero de 1996, la película tenía 230,924 entradas en Francia, y en agosto de 1996, la película tenía 24,951 entradas en Portugal. [8]
Premios y nominaciones
- 1995 Premio FIPRESCI del Festival de Cine de Venecia (Michelangelo Antonioni, Wim Wenders) Ganado
- 1995 Nominación Golden Spike Festival Internacional de Cine de Valladolid (Michelangelo Antonioni, Wim Wenders)
- 1996 Sindicato Nacional Italiano de Periodistas Cinematográficos Ganó la Cinta de Plata a la Mejor Música (Lucio Dalla)
- 1996 Sindicato Nacional de Periodistas Cinematográficos de Italia Nominación a la Cinta de Plata al Mejor Director (Michelangelo Antonioni)
- 1996 Premio David di Donatello a la Mejor Fotografía (Alfio Contini) Ganado [9]
Referencias
- Notas
- ^ Las historias se basan en cuatro bocetos titulados "Historia de una historia de amor que nunca existió", "La chica, el crimen ...", "No intentes encontrarme" y "Este cuerpo de inmundicia", publicado en el libro de Antonioni, That Bowling Alley on the Tiber . [2]
- Citas
- ^ a b c "Más allá de las nubes" . Base de datos de películas de Internet . Consultado el 17 de enero de 2012 .
- ^ Antonioni, Miguel Ángel (1986). That Bowling Alley on the Tiber: Tales of a Director . Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-503676-3.
- ^ a b c Holden, Stephen (28 de septiembre de 1996). "Más allá de las nubes (1995): transformado por la obsesión, el corazón, la mente y el alma" . The New York Times . Consultado el 17 de enero de 2012 .
- ^ Guthmann, Edward (10 de diciembre de 1999). "La realidad llueve sobre el amor en Más allá de las nubes de Antonioni" . Crónica de San Francisco . Consultado el 16 de febrero de 2012 .
- ^ Rosenbaum, Jonathan. "Más allá de las nubes" . Lector de Chicago . Consultado el 16 de febrero de 2012 .
- ^ "Más allá de las nubes" . Tomates podridos . Consultado el 16 de febrero de 2012 .
- ^ "Más allá de las nubes" . Taquilla Mojo . Consultado el 16 de febrero de 2012 .
- ^ "Taquilla / negocio para Beyond the Clouds" . Base de datos de películas de Internet . Consultado el 16 de febrero de 2012 .
- ^ "Premios para más allá de las nubes" . Base de datos de películas de Internet . Consultado el 17 de enero de 2012 .
- Bibliografía
- Antonioni, Miguel Ángel (1986). That Bowling Alley on the Tiber: Tales of a Director . Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-503676-3.
enlaces externos
- Más allá de las nubes en IMDb
- Más allá de las nubes en AllMovie
- Más allá de las nubes en Rotten Tomatoes
- Más allá de las nubes en Box Office Mojo