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Robert Louis Fosse ( / f ɒ s i / ; 23 junio 1927 a 23 septiembre 1987) fue un bailarín , músico-teatral coreógrafo , actor, director de teatro y realizador . [2] Dirigió y coreografió obras musicales en el escenario y la pantalla, incluidos los musicales de teatro The Pyjama Game (1954), Damn Yankees (1955), How to Succeed in Business Without Really Trying (1961), Sweet Charity (1966), Pippin (1972) y Chicago(1975). Sus películas incluyen Sweet Charity (1969), Cabaret (1972), Lenny (1975) y All That Jazz (1979).

El estilo distintivo de coreografía de Fosse incluía rodillas dobladas y " manos de jazz ". Es la única persona que ha ganado premios Oscar , Emmy y Tony en el mismo año (1973). Fue nominado a cuatro premios de la Academia, ganó el premio al Mejor Director por Cabaret y ganó la Palme D'Or en 1980 por All That Jazz. Ganó un récord de ocho Tonys por su coreografía, así como uno por dirección para Pippin .

Vida temprana [ editar ]

Fosse nació en Chicago , Illinois , el 23 de junio de 1927, de padre estadounidense noruego , Cyril Kingsley Fosse, un vendedor ambulante de The Hershey Company , [3] y una madre estadounidense irlandesa Sarah Alice "Sadie" Fosse, de soltera Stanton. Fue el quinto de seis hijos. [2] [4] [5]

Se sintió atraído por la danza y tomó lecciones. Cuando tenía 13 años, Fosse actuó profesionalmente en Chicago con Charles Grass, bajo el nombre de The Riff Brothers . [6] Reclutado en la Armada de los Estados Unidos hacia el final de la Segunda Guerra Mundial , Fosse fue incluido en el programa de variedades Tough Situation , que recorrió bases militares y navales en el Pacífico .

Después de la guerra, Fosse se mudó a la ciudad de Nueva York con la ambición de ser el nuevo Fred Astaire . Su primer papel teatral fue en Call Me Mister , donde conoció a su primera esposa y compañera de baile, Mary Ann Niles (1923-1987). [7] Fosse y Niles fueron artistas habituales en Your Hit Parade en su temporada 1950-1951. Dean Martin y Jerry Lewis vieron su acto en el Hotel Pierre de Nueva York y programaron a la pareja para aparecer en The Colgate Comedy Hour . En una entrevista de 1986, Fosse le dijo a un entrevistador: "Jerry me empezó a hacer coreografías. Me dio mi primer trabajo como coreógrafo y estoy agradecido por eso". [8]

Fosse firmó un contrato con MGM en 1953. [9] Sus primeras apariciones en la pantalla como bailarín incluyeron Give a Girl a Break , The Affairs of Dobie Gillis y Kiss Me Kate , todos lanzados en 1953. La coreografía de Fosse de una breve secuencia de baile en Kiss Me Kate y bailar con Carol Haney lo llamó la atención de los productores de Broadway. [10]

Carrera [ editar ]

Década de 1940 [ editar ]

A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, Fosse pasó del cine al teatro . En 1948, Tony Charmoli bailó en Make Mine Manhattan , pero le dio el papel a Fosse cuando el espectáculo estuvo de gira a nivel nacional. Charmoli también encontró a Fosse trabajo como bailarín en los programas de televisión en los que estaba trabajando cuando Fosse regresó de la gira. [11]

Década de 1950 [ editar ]

En 1953, Fosse apareció en el musical de MGM Kiss Me Kate , protagonizada por Howard Keel , Kathryn Grayson y Ann Miller . Fosse interpretó a Hortensio en las secuencias de baile de The Taming of the Shrew .

En 1954, la coreografía de Fosse su primer musical, El juego del pijama , seguido por George Abbott 's Damn Yankees en 1955. Fue mientras trabajaba en Damn Yankees que conoció por primera vez la estrella en ascenso Gwen Verdon , con quien se casó en 1960. Por su trabajo en Malditos Yankees, Verdon ganó su primer premio Tony a la Mejor Actriz en un Musical en 1956. [12] Anteriormente había ganado un Tony a la Mejor Actuación de una Actriz Destacada en un musical para Can-Can (1954). En 1957, Fosse coreografió New Girl in Town , también dirigida por Abbott, y Verdon ganó su segundo premio Tony a la mejor actriz en un musical en 1958.[12]

En 1957, Fosse coreografió la versión cinematográfica de The Pyjama Game protagonizada por Doris Day . Al año siguiente, Fosse apareció y coreografió la versión cinematográfica de Damn Yankees , en la que Verdon repitió su triunfo escénico como el personaje de Lola. Fosse y Verdon fueron socios en el número de mambo "Who's Got the Pain".

1960 [ editar ]

En 1960, Fosse dirigió y coreografió el musical Redhead . [13] Por su trabajo en Redhead, Fosse ganó el premio Tony a la mejor coreografía, mientras que Verdon ganó su tercer premio Tony a la mejor actriz en un musical. Redhead ganó el premio Tony al mejor musical. [14] Se suponía que el próximo largometraje de Fosse sería el musical The Conquering Hero basado en un libro de Larry Gelbart , pero fue reemplazado como director / coreógrafo.

En 1961, Fosse coreografió el musical satírico de Broadway How to Succeed in Business Without Really Trying, protagonizado por Robert Morse . La historia gira en torno a un hombre ambicioso, J. Pierrepont Finch (Morse), quien, con la ayuda del libro Cómo tener éxito en los negocios sin realmente intentarlo, asciende de limpiador de ventanas a presidente de la junta de la World Wide Wicket Company. El musical fue un éxito instantáneo. [15] [16]

Coreografió y dirigió Verdon en Sweet Charity en 1966. [17]

Fosse dirigió cinco largometrajes. Su primera, Sweet Charity (1969), protagonizada por Shirley MacLaine , es una adaptación del musical de Broadway que había dirigido y coreografiado.

1970 [ editar ]

En 1972, Fosse dirigió su segunda película teatral, Cabaret , protagonizada por Liza Minnelli , Michael York y Joel Gray . La película está basada en el musical de 1966 del mismo nombre . En la forma tradicional del teatro musical, llamado "musical integrado", cada personaje significativo en la versión escénica canta para expresar su propia emoción y hacer avanzar la trama. En la versión cinematográfica, los números musicales son totalmente diegéticos. La película se centra en un romance joven entre Sally Bowles (Minnelli), que actúa en el Kit Kat Klub, y un joven idealista británico interpretado por York. La historia ambientada en el contexto del ascenso de la Alemania nazi. La película fue un éxito inmediato entre el público y la crítica. La película ganó ocho premios de la Academia , incluido el de Mejor Director. Fosse ganó ese premio sobre Francis Ford Coppola , quien había sido nominado por El padrino , protagonizada por Marlon Brando . Liza Minnelli y Joel Gray ganaron premios Oscar por sus papeles en Cabaret . [18]

En 1973, el trabajo de Fosse en Pippin le valió el premio Tony a la mejor dirección de un musical . [19] Fue director y coreógrafo de Chicago en 1975, que también protagonizó Verdon. [20]

En 1974, Fosse dirigió Lenny , una película biográfica sobre el comediante Lenny Bruce protagonizada por Dustin Hoffman . Fosse fue nuevamente nominado a Mejor Director, Hoffman también recibió una nominación a Mejor Actor.

Fosse interpretó una canción y un baile en la versión cinematográfica de 1974 de Stanley Donen de El Principito . Según AllMusic , "Bob Fosse detiene el espectáculo con una rutina de baile deslizante". [21] En 1977, Fosse tuvo un pequeño papel en la comedia romántica Thieves . [22]

En 1979, Fosse coescribió y dirigió una película semiautobiográfica All That Jazz (1979), protagonizada por Roy Scheider , que retrataba la vida de un coreógrafo y director mujeriego y drogadicto en medio del triunfo y el fracaso. Ann Reinking aparece en la película como la amante, protegida y pareja de hecho del protagonista. All That Jazz ganó cuatro premios de la Academia, lo que le valió a Fosse su tercera nominación al Oscar como Mejor Director. También ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1980 . En 1980, Fosse encargó una investigación documental para una función de seguimiento que explora las motivaciones de las personas que se convierten en artistas.

Década de 1980 [ editar ]

La última película de Fosse, Star 80 (1983), fue una película biográfica sobre Dorothy Stratten , una Playmate de Playboy que fue asesinada. La película está basada en un artículo ganador del Premio Pulitzer . La película se proyectó fuera de competición en el 34º Festival Internacional de Cine de Berlín . [23]

En 1986, Fosse escribió, coreografió y dirigió la producción de Broadway de Big Deal , que fue nominada a cinco premios Tony, ganando a la mejor coreografía.

Fosse comenzó a trabajar en una película sobre el columnista de chismes Walter Winchell que habría protagonizado a Robert De Niro como Winchell. El guión de Winchell fue escrito por Michael Herr . Fosse murió antes de iniciar el proyecto Winchell.

Innovaciones [ editar ]

Las distinciones notables del estilo de Fosse incluyeron el uso de rodillas dobladas, la "Fosse Amoeba", movimiento lateral, hombros enrollados y manos de jazz . [24] Con Astaire como influencia, Fosse usó accesorios como bombines, bastones y sillas. Su uso característico de los sombreros fue influenciado por su propia timidez, según Martin Gottfried en su biografía de Fosse, "Su calvicie era la razón por la que usaba sombreros, y fue sin duda la razón por la que puso sombreros a sus bailarines". [15] Fosse usó guantes en sus actuaciones porque no le gustaban sus manos. Algunos de sus números más populares incluyen "Steam Heat" ( El juego de pijamas ) y "Big Spender" ( Sweet Charity ). La "frugita del hombre rico"escena en Sweet Charityes otro ejemplo de su estilo característico.

Para Damn Yankees , Fosse se inspiró en el "padre del baile de jazz teatral", Jack Cole . [15] En 1957, Verdon y Fosse estudiaron con Sanford Meisner para desarrollar una mejor técnica de actuación. Según Michael Joosten, Fosse dijo una vez: "El momento de cantar es cuando tu nivel emocional es demasiado alto para simplemente hablar más, y el momento de bailar es cuando tus emociones son demasiado fuertes para cantar solo sobre cómo 'te sientes'". " [25] En Redhead , Fosse usó una de las primeras secuencias de ballet en un espectáculo que contenía cinco estilos diferentes de baile: jazz de Fosse, un cancán , un baile gitano, una marcha y un número de salón de música inglés antiguo.DurantePippin , Fosse hizo el primer comercial de televisión para un espectáculo de Broadway. [10]

Vida personal [ editar ]

Fosse se casó con su compañera de baile Mary Ann Niles (1923-1987) el 3 de mayo de 1947 en Detroit . [26] En 1952, un año después de divorciarse de Niles, se casó con la bailarina Joan McCracken en la ciudad de Nueva York ; [27] este matrimonio duró hasta 1959, cuando también terminó en divorcio. [28]

Su tercera esposa fue la bailarina y actriz Gwen Verdon , a quien conoció coreografiando Damn Yankees , en la que ella protagonizó. [29] En 1963, tuvieron una hija, Nicole Fosse , que más tarde se convirtió en bailarina y actriz. Las aventuras extramaritales de Fosse pusieron a prueba el matrimonio y en 1971 se separaron , aunque permanecieron legalmente casados ​​hasta su muerte en 1987. Verdon nunca se volvió a casar. [15] [30] [31]

Fosse conoció a la bailarina Ann Reinking durante la ejecución de Pippin en 1972. Según Reinking, su relación romántica terminó "hacia el final de la ejecución de Dancin ' " (1978). [32]

Durante los ensayos de The Conquering Hero en 1961, se reveló que Fosse tenía epilepsia cuando sufrió una convulsión en el escenario. [15]

Muerte [ editar ]

Fosse murió de un ataque al corazón el 23 de septiembre de 1987 en el Hospital de la Universidad George Washington mientras se inauguraba el renacimiento de Sweet Charity en el cercano Teatro Nacional . [2] Se había derrumbado en los brazos de Verdon cerca del hotel Willard. [33]

Como había solicitado, Verdon y Nicole Fosse esparcieron sus cenizas en el Océano Atlántico frente a Quogue, Long Island , donde Fosse había estado viviendo con su novia durante cuatro años. [1]

Un mes después de su fallecimiento, Verdon cumplió con el legado de Fosse para que sus amigos "salieran a cenar conmigo" al organizar una velada repleta de estrellas en Tavern on the Green . [34]

Trabajo [ editar ]

Teatro [ editar ]

Película [ editar ]

Televisión [ editar ]

Premios y legado [ editar ]

En los Premios de la Academia de 1973 , Fosse ganó el Premio de la Academia al Mejor Director por Cabaret . Ese mismo año ganó los premios Tony de la dirección y la coreografía de Pippin y premios Emmy para la producción, coreografía y dirección de Liza Minnelli especial de televisión 's Liza con un Z . Fosse fue la única persona en ganar los tres premios principales de la industria en el mismo año.

Fosse fue incluido en el Museo Nacional de Danza en Saratoga Springs, Nueva York el 27 de abril de 2007. Los Premios de Danza de Los Ángeles, fundados en 1994, se llamaron los "Premios Fosse", y ahora se llaman Premios de Coreografía Estadounidense . La beca Bob Fosse-Gwen Verdon fue establecida por su hija, Nicole Fosse , en 2003 en el Alvin Ailey American Dance Theatre .

Reinking y Verdon mantuvieron viva la coreografía única de Fosse después de su muerte. Reinking interpretó el papel de Roxie Hart en el renacimiento de Chicago en Nueva York , que se inauguró en 1996. Ella coreografió los bailes al estilo Fosse para ese renacimiento. En 1999, Verdon se desempeñó como consultor artístico en un musical de Broadway diseñado para mostrar ejemplos de la coreografía clásica de Fosse. Llamada simplemente Fosse , la revista musical de tres actos fue concebida y dirigida por Richard Maltby, Jr. y Reinking, y coreografiada por Reinking y Chet Walker. La hija de Verdon y Fosse, Nicole, recibió un agradecimiento especial. El programa ganó un Tony al mejor musical. [39]

Fosse / Verdon es una miniserie estadounidense de 8 partes protagonizada por Sam Rockwell como Fosse y Michelle Williams como Verdon. La serie, que cuenta la historia de la convulsa relación personal y profesional de la pareja, se basa en la biografía Fosse de Sam Wasson . Se estrenó en ocho partes el 9 de abril de 2019 en FX . En la 71a edición de los Primetime Emmy Awards , Fosse / Verdon recibió diecisiete nominaciones, incluidas las de Serie Limitada Sobresaliente y nominaciones de actuación para Rockwell, Williams y Qualley. Williams ganó el Emmy a la mejor actriz en una serie limitada.

Referencias [ editar ]

  1. ↑ a b Gottfried , 2003 , págs. 449–50.
  2. ↑ a b c McQuiston, John T. (24 de septiembre de 1987). "Bob Fosse, director y coreógrafo, muere" . The New York Times . Robert Louis Fosse nació en Chicago el 23 de junio de 1927, hijo de un artista de vodevil. Comenzó a actuar en el circuito de vodevil cuando era niño y, a la edad de 13 años, era un veterano de muchos espectáculos burlescos. ...
  3. ^ Gottfried 2003 , p. 11.
  4. ^ "Tapa dura en breve" . The Washington Post . 18 de noviembre de 1990. Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2012 . Consultado el 7 de agosto de 2008 .
  5. ^ Garraty, John Arthur; Carnes, Mark C. (1999). Biografía nacional estadounidense . ISBN 9780195127874.
  6. ^ Winkler, Kevin (22 de marzo de 2018). "Vaya cosa". Beca de Oxford en línea . 1 . doi : 10.1093 / oso / 9780199336791.001.0001 . ISBN 978-0-19-933679-1.
  7. ^ Wasson, Sam (2013). Fosse . Houghton Mifflin Harcourt. pag. 44 . ISBN 978-0-547-55329-0.
  8. ^ "El mundo del espectáculo hoy Jerry Lewis asado" . darla oportunidad 1986.
  9. ^ "Muere el coreógrafo y director Bob Fosse" . Los Angeles Times .
  10. ^ a b "Biografía de Bob Fosse" PBS ; consultado el 27 de enero de 2010
  11. ^ Barnes, Mike (10 de agosto de 2020). "Tony Charmoli, coreógrafo ganador de un Emmy de Mitzi Gaynor y Shirley MacLaine, muere a los 99 años" . El reportero de Hollywood . Consultado el 11 de agosto de 2020 .
  12. ^ a b "Premios Gwen Verdon" ibdb.com, consultado el 27 de abril de 2019
  13. ^ 'Redhead' PBS, consultado el 27 de enero de 2010
  14. ^ " Playbill 'Redhead' Broadway" , consultado el 12 de enero de 2016
  15. ↑ a b c d e Gottfried, Martin (1998). Todo su jazz: la vida y la muerte de Bob Fosse . Prensa Da Capo. págs. 49, 65, 81, 85, 104, 116, 124-125, 130, 139. ISBN 978-0-306-81284-2.)
  16. ^ "Eso es Dancin: Fosse en Broadway, cómo tener éxito en los negocios sin realmente intentarlo" PBS.
  17. ^ "'Dulce caridad' Broadway" . Playbill , consultado el 12 de enero de 2016
  18. ^ "Premios 'Cabaret'" Turner Classic Movies, consultado el 20 de abril de 2016
  19. ^ Playbill "'Pippin' Broadway" , consultado el 12 de enero de 2016
  20. ^ "'Chicago' Broadway" Archivado el 20 de diciembre de 2015 en el Wayback Machine Playbill , consultado el 12 de enero de 2016
  21. ^ Brenner, Paul. [ El Principito en AllMovie ] consultado el 12 de enero de 2016
  22. ^ Eder, Richard (12 de febrero de 1977). "Crítica de la película. 'Ladrones ' " . The New York Times . Archivado desde el original el 21 de agosto de 2014.
  23. ^ "Berlinale: Programa de 1984" . berlinale.de . Consultado el 6 de enero de 2011 .
  24. ^ Cutcher, Jenai (1 de mayo de 2005). Bob Fosse . El Grupo Editorial Rosen. págs. 21, 27. ISBN 978-1-4042-0640-3.
  25. ^ Joosten, Michael (4 de septiembre de 2009). Danza y Coreografía . El Grupo Editorial Rosen. pag. 4. ISBN 978-1-4358-5261-7. Consultado el 21 de septiembre de 2017 .
  26. ^ Michigan, Registros de matrimonio, 1867-1952
  27. ^ Ciudad de Nueva York, índices de matrimonio, 1907-1995
  28. ^ Sagolla, Lisa Jo. La niña que se cayó: biografía de Joan McCracken (2003), UPNE; ISBN 1-55553-573-9 , pág. 204: "Se casaron en una simple ceremonia civil por el secretario jefe adjunto de Nueva York a las 3:30 pm el 30 de diciembre de 1952". 
  29. ^ Fosse / Verdon , episodio 2 "¿Quién tiene el dolor?"
  30. ^ Berkvist, Robert (19 de octubre de 2000). "Gwen Verdon, pelirroja que pateó su camino al estrellato, muere a los 75" . The New York Times . Consultado el 8 de agosto de 2009 .
  31. ^ Pacheo, Patrick (3 de noviembre de 2000). "Recordando a Gwen Verdon - La inspiración de Bob Fosse fue quizás el mejor bailarín de Broadway" . Entertainment Weekly . Consultado el 8 de agosto de 2009 .
  32. ^ Pacheco, Patrick. "Every Step She Takes" Los Angeles Times , 3 de mayo de 1998
  33. ^ Hall, Charles y Stevenson, Douglas. "Bob Fosse muere después de colapsar en la calle DC" The Washington Post , 24 de septiembre de 1987
  34. ^ Barron, James (20 de diciembre de 1987). "SEGUIMIENTO DE LAS NOTICIAS; El presente de Fosse es espectacular" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 30 de abril de 2021 . 
  35. ^ https://www.ibdb.com/broadway-production/dance-me-a-song-1855
  36. ^ Perfil de IBDb: Max Goberman ; consultado el 21 de noviembre de 2017.
  37. ^ Suskin, Steven. "Frank Loesser" Show Tunes: The Songs, Shows, and Careers of Broadway's Major Composers (2010), (books.google.com), Oxford University Press, ISBN 0-19-988615-6 , p.242 
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  39. ^ "Fosse" . Base de datos de Internet Broadway.

Lectura adicional [ editar ]

  • Beddow, Margery (1996). Broadway de Bob Fosse . Portsmouth, Nueva Hampshire: Heinemann. ISBN 978-0-435-07002-1.
  • Gottfried, Martin (2003) [1990]. Todo su jazz: la vida y la muerte de Bob Fosse . Gallito. ISBN 978-0-553-07038-5.
  • Grubb, Kevin Boyd (1989). Razzle Dazzle: La vida y obra de Bob Fosse . Prensa de San Martín. ISBN 978-0-312-03414-6.
  • Wasson, Sam (2013). Fosse . Houghton Mifflin Harcourt. ISBN 978-0-547-55329-0.

Enlaces externos [ editar ]

  • Bob Fosse en la Encyclopædia Britannica
  • Bob Fosse en Internet Broadway Database
  • Bob Fosse en IMDb
  • Imágenes de archivo de Ann Reinking y Gary Chryst actuando en Big Noise from Winnetka de Bob Fosses en 1987 en el Jacob's Pillow Dance Festival.