Pandit Budhaditya Mukherjee [2] es un maestro indio de sitar y surbahar clásico de la Imdadkhani gharana (escuela), [3] reconocible por su intrincada interpretación vocálica complementada con una ejecución espectacular de alta velocidad. Tiene la distinción única de ser el primer artista (no solo músico) en la historia en actuar en la Cámara de los Comunes de Londres. Reconocido como el "artista de sitar del siglo" por veena great Balachander , ha actuado en miles de conciertos desde la década de 1970 en India, Estados Unidos, Australia, los Emiratos Árabes Unidos y casi toda Europa. [4]
Budhaditya Mukherjee | |
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Nació | 1955 (65 a 66 años) Durg , India |
Origen | India |
Géneros | Musica clasica india |
Ocupación (es) | Sitarist , Surbahar jugador |
Instrumentos | Surbahar , Sitar |
Años activos | 1961-presente |
Sitio web | www |
Primeros años
Nació en una familia de músicos en Bhilai , India , en 1955, donde su padre era un alto funcionario de la Planta de Acero de Bhilai . Su padre, Acharya Pandit Bimalendu Mukherjee, fue entrenado en una plétora de instrumentos que incluyen el sitar , sarod , surbahar , rudra veena , sarangi y música vocal. El veterano Mukherjee solía recibir a músicos veteranos en su casa. En un video, Budhaditya recuerda haberse sentado en el regazo del legendario cantante Ustad Bade Ghulam Ali Khan .
Cuando Budhaditya tenía cinco años, Bimalendu Mukherjee comenzó a enseñarle en un pequeño sitar y lo entrenó durante varias décadas a partir de entonces.
En 1970, ganó dos concursos de música a nivel nacional, y poco después fue famoso en términos elogiosos, primero por el legendario cineasta Satyajit Ray y luego por el gran Balachander , veena del sur de la India , quien lo proclamó "artista de sitar del siglo". [ cita requerida ] En 1975, Budhaditya se convirtió en un artista de grado A con All India Radio (fue ascendido a grado superior en 1986). Durante los años 70 se convirtió en el primer sitarista en tocar el tappa, una forma de música vocal con taans repetidos de alta velocidad, y a partir de 2018, es probablemente el único sitarista que ha presentado efectivamente el tappa. Se graduó como Ingeniero Metalúrgico de Primera Clase del Instituto Nacional de Tecnología, Raipur , cuando ya era artista escénico. Durante la universidad, se dice que escribió un examen justo después de llegar del aeropuerto después de realizarlo. Su hijo, Bijoyaditya, nació en 1984 y comenzó a entrenar con Bimalendu y Budhaditya a la edad de 5 años.
Carrera profesional
Mukherjee ha realizado numerosas giras por todo el mundo, dando conciertos en más de 25 países, y desde 1983 y 1995, respectivamente, ha impartido clases de vez en cuando en el Istituto Interculturale di Studi Musicali Comparati de Venecia (junto con el intérprete de tabla Sankha Chatterjee ) y en el Conservatorio de Rotterdam . También ha grabado ampliamente y, a la edad de 47 años, su discografía abarcaba exactamente 47 CD, LP y casetes. En 1995, comenzó a grabar en el surbahar (sitar bajo), primero como una serie de dos partes ( Brilliance of Sound ) para Beethoven Records en Kolkata (ragas Yaman y Marwa), luego raga Komal re Asavari para RPG / HMV en Tribute to Mi padre, mi gurú (STCS 850362). En 2003, fue el primer músico clásico indio en tener un CD mejorado : Thumriyan (RCD-2224), en el sello bengalí Rhyme Records en Kansas, que contenía ragas Piloo y Bhairavi.
Estilo de juego
Pandit Budhaditya pertenece al Imdadkhani gharana , el nombre acuñado por él mismo, para dar crédito a Ustad Imdad Khan , quien creó el estilo único y lo nombró en honor a Etawah , donde vivía.
Su alap consiste en meends profundos y finos (deslizándose a través de las notas) para los que tira de la cuerda hasta cinco notas y media en un traste determinado. Esta técnica es parte de la ejecución del estilo gayaki o vocal de tocar, Budhaditya es particularmente conocido por su inigualable alta velocidad y claridad, que dice es producto de un buen control sobre el instrumento, y debe tocarse solo para complementar la música. Sin embargo, ha mencionado que en sus primeros años, cuando aún buscaba un buen sitar, tuvo que tocar a alta velocidad para hacer carrera como músico. [5]
Los conciertos típicos de Budhaditya han sido interpretaciones completas de las ragas comenzando desde el desarrollo a través de alap, jor, y luego improvisando sobre una composición con acompañamiento de tabla, antes de tocar una composición de alta velocidad y jhala, y terminando con una interpretación más corta en una raga diferente. A menudo desarrolla el raga en el khayal gayaki ang, o como lo haría un vocalista en el estilo de canto khayal.
Pt. La famosa interpretación de Budhaditya Mukherjee de Razakhani gat de Ustad Imdad Khan Saheb en Raag Bihag: [6]
Búsqueda del tono: 15 años de investigación
Pandit Mukherjee dijo que cambió 9 sitars en sus primeros 20 años de actuación, mientras buscaba el tono que quería. A mediados de los 90, se dio cuenta de que había llegado el momento de investigar el proceso de creación de sitar para resaltar el tono que tenía en mente. Allí comenzó su investigación junto con un fabricante de sitar, durante el cual dañaron varios cítares y construyeron 2 cítares con principios opuestos junto con un tercero con principios favorables aprendidos de los otros dos. Después de 15 años de investigación, ahora puede producir el tono exacto de su elección modificando cualquier sitar.
Surbahar
Muy pocos intérpretes de sitar tocan el surbahar, una versión de bajo. Panditji ha grabado relativamente pocos álbumes en el surbahar y hay algunas grabaciones más disponibles en línea, todas las cuales muestran alaps profundos y un dominio sólido del instrumento.
En un video de concierto, ha demostrado taans (frases rápidas) difíciles en el surbahar, que implican tirar de la cuerda a más de 5 notas a la vez.
Actuaciones
Pandit Budhaditya Mukherjee ha actuado en todo el mundo durante más de cinco décadas. Más recientemente, actuó dos veces en el Museo Aga Khan en Toronto, Canadá en 2016 y 2019 para la Sociedad de Música Raag-Mala de Toronto. [7] [8]
Referencias
- ^ Lista de destinatarios del premio Padma Bhushan (2010-2019)
- ^ https://www.bimhuis.nl/en/calendar/pandit-budhaditya-mukherjee-2/
- ^ Lata, Swarn (2013). El viaje del Sitar en la música clásica india: origen, historia y estilos de ejecución . ISBN 1475947070.
- ^ https://timesofindia.indiatimes.com/city/kolkata/I-have-never-begged-anyone-for-concerts-Pandit-Budhaditya-Mukherjee/articleshow/47398390.cms
- ^ "Pt. Budhaditya Mukherjee, Suddha Kalyan alap (clip 1)" . Consultado el 8 de marzo de 2021 .
- ^ "Pt. Budhaditya Mukherjee-Bihag Razakhani Drut Gat" .
- ^ "Museo Aga Khan" . Museo Aga Khan . Consultado el 3 de noviembre de 2020 .
- ^ "Sublime Sitar con Pandit Budhaditya Mukherjee (19 de octubre de 2019)" . Museo Aga Khan . Consultado el 3 de noviembre de 2020 .