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Byrdmaniax es el décimo álbum de la banda de rock estadounidense The Byrds . Fue lanzado en junio de 1971 en Columbia Records ( ver 1971 en música ) [1] en un momento de renovado éxito comercial y crítico para la banda, debido a la recepción positiva que sus dos álbumes anteriores, Ballad of Easy Rider y (Untitled) , recibió. [2] [3] El álbum fue el segundo de los Byrds en presentar a Roger McGuinn , Clarence White , Gene Parsons y Skip Battin.formación de la banda y se grabó principalmente a principios de 1971, mientras que la banda se encontraba en medio de una agotadora agenda de giras . [2] [4] Como resultado, la banda tuvo poco tiempo para perfeccionar sus nuevas canciones antes de que comenzara la grabación y, por lo tanto, gran parte del material del álbum está poco desarrollado. [2] Byrdmaniax fue mal recibido después de su lanzamiento, particularmente en los Estados Unidos, e hizo mucho para socavar la recién descubierta popularidad de los Byrd. [2]

El álbum alcanzó el puesto # 46 en la lista de los mejores LP de Billboard, pero no logró llegar a la lista de álbumes del Reino Unido . [5] [6] La canción "I Trust (Everything Is Gonna Work Out Alright)" fue lanzada como un sencillo anterior el 7 de mayo de 1971 en el Reino Unido, pero no llegó a las listas de éxitos. [1] [6] Un segundo sencillo extraído del álbum, " Glory, Glory ", fue lanzado el 20 de agosto de 1971 y alcanzó el puesto 110 en la lista de Billboard, pero nuevamente, el sencillo no logró llegar a la lista de Reino Unido. [7] Byrdmaniax sigue siendo uno de los lanzamientos de álbumes más mal recibidos de Byrd, en gran parte debido a la incongruente adición de cuerdas., cuernos y un coro de gospel que fueron sobregrabados en las canciones por el productor Terry Melcher y el arreglista Paul Polena, al parecer sin el consentimiento de la banda. [2] [8]

Resumen

Después del lanzamiento del álbum de Byrds (Sin título) , la banda continuó girando extensamente a finales de 1970 y principios de 1971 en apoyo del disco . [9] Con la carrera de la banda experimentando un resurgimiento de las fortunas comerciales, los Byrds eligieron continuar trabajando con Terry Melcher, quien había producido los dos álbumes anteriores de la banda. [10] [11] Desafortunadamente, el ritmo agotador del calendario de giras de la banda significó que no estaban preparados para la grabación de su próximo álbum, con poco o ningún tiempo para desarrollar el material que pretendían incluir. [2] Las sesiones de Byrdmaniax comenzaron el 6 de octubre de 1970, solo tres semanas después del lanzamiento de(Sin título) , y continuó a lo largo de enero y marzo de 1971, con la banda grabando doce canciones nuevas y volviendo a visitar un descarte de las sesiones (Sin título) , "Kathleen's Song". [12] [13] El título de trabajo previo al lanzamiento del álbum fue Caro , una referencia irónica a los costos inflados incurridos durante la grabación del álbum, pero finalmente esto se descartó en favor del Byrdmaniax, que suena menos opulento . [14]

Música

Entre las contribuciones de composición del guitarrista Roger McGuinn al álbum se encontraba la balada acústica modal "Pale Blue" (coescrita con el baterista Gene Parsons). [13] El título de la canción puede verse como una metáfora de un estado de ánimo, mientras que su letra romántica trata los temas conflictivos de la libertad y la seguridad. [15] [16] Con su melancólica sensación de nostalgia, su instrumentación folklórica y su sensible interpretación vocal principal, los críticos suelen considerar a "Pale Blue" como una de las declaraciones musicales más exitosas del álbum, así como una especie de perdido. clásico entre la obra de Byrds. [15] [16] Otra canción escrita por McGuinn incluida en Byrdmaniax fue el sencillo cuasi- gospel comercialmente infructuoso "I Trust" (retitulado como "I Trust (Everything Is Gonna Work Out Alright)" para el lanzamiento del single). [1] El título de la canción y el estribillo lírico se inspiraron en el eslogan personal de McGuinn , "Confío en que todo saldrá bien", que el guitarrista había tomado prestado a mediados de la década de 1960 del libro más vendido El poder del pensamiento positivo. por Norman Vincent Peale . [13]

Las otras contribuciones compositivas de McGuinn a Byrdmaniax fueron dos canciones que había escrito con el letrista Jacques Levy para el abortado musical de Broadway de la pareja , Gene Tryp . [2] De estos, "Kathleen's Song" originalmente estaba destinado a una escena en la que la heroína epónima de la canción espera pacientemente a que Gene Tryp, su amante, regrese a casa de sus viajes. [17] "Kathleen's Song", de hecho, se había grabado en junio de 1970 durante las sesiones de grabación de (Untitled) pero se había omitido de ese álbum a la hora undécima, debido a la falta de espacio. [18] [19] Como resultado, hay promocionescopias de (Sin título) conocidas que incluyen la canción (bajo el título abreviado "Kathleen") en la portada del álbum. [13] [20] The Byrds regresaron a "Kathleen's Song" en enero y marzo de 1971, realizando trabajos de grabación adicionales para preparar la pista para su lanzamiento en Byrdmaniax . [13] [18] La segunda canción de Gene Tryp incluida en el álbum fue "I Wanna Grow Up to Be a Politician", un caprichoso pastiche de ragtime que se había escrito para una escena del musical en la que corre el héroe, Gene Tryp. como candidato presidencial. [11] [21] [22] La canción encontró una segunda oportunidad de vida lejos de los confines deGene Tryp , sin embargo, cuando sus letras satíricas encontraron el favor de la juventud radical de Estados Unidos, que se rebelaba contra la administración Nixon a principios de la década de 1970. [13]

Byrdmaniax también incluyó un par de canciones novedosas escritas por el bajista de la banda , Skip Battin, y su compañero de composición Kim Fowley . [2] El primero de ellos, "Tunnel of Love", fue un pastiche de Fats Domino impulsado por órganos , mientras que el segundo, "Citizen Kane", sirvió como un comentario irónico sobre la vida de Hollywood y su legado de celebridades durante las décadas de 1940 y 1950. [11] [16] [23] Desafortunadamente, la inclusión de estas dos canciones, junto con el alegre "I Wanna Grow Up to Be a Politician" de McGuinn y Levy, causó que el álbum sufriera una sobreabundancia de pastiche y extravagancia. [2] Una tercera canción de Battin-Fowley, "Absolute Happiness", era más seria, con una letra dramática que proporcionaba una meditación inspirada en el budismo sobre los valores positivos y el poder de la naturaleza. [16] [24]

La pista de apertura del álbum, " Glory, Glory ", fue tomada por el baterista Gene Parsons del repertorio de The Art Reynolds Singers, tal como lo había sido " Jesus Is Just Alright " en Ballad of Easy Rider . [16] [25] A pesar de contar con una sorprendente parte de piano y fuertes coros de gospel , la canción carecía de la inmediatez de "Jesus Is Just Alright", como admitió el productor Terry Melcher en una entrevista de 1977: "Nuestro objetivo era cortar otro 'Jesús Is Just Alright ', pero no lo logramos. Larry Knechtel tocó el piano en este corte, pero fue demasiado rápido. Todo fue un desastre ".[16] [17] El álbum también incluía un instrumental de bluegrass llamado "Green Apple Quick Step", escrito por Parsons y el guitarrista principal Clarence White, que contó con los músicos invitados Eric White, Sr. (padre de Clarence) en la armónica y Byron Berline en el violín . [16] White también trajo la canción de Helen Carter "My Destiny" a las sesiones de grabación, habiéndola aprendido por primera vez durante sus días como músico de bluegrass. [13] [17] White eligió cantar la voz principal en la pista, pero desafortunadamente su voz nasal y el deslucido acompañamiento musical de la banda le dieron a la grabación una cualidad fatalista y de canto fúnebre. [13] La última pista enByrdmaniax fue una interpretación de " Jamaica Say You Will ", escrita por el entonces desconocido Jackson Browne y con una interpretación vocal de Clarence White que es ampliamente considerada como una de sus mejores en un álbum de Byrds. [11] [26]

Además de las once canciones incluidas en el LP original, se sabe que existen al menos dos tomas descartadas de las sesiones del álbum: una grabación de " Just Like a Woman " de Bob Dylan , que también se había intentado durante la grabación (Sin título) sesiones y una versión de "Think I'm Gonna Feel Better" de Byrd Gene Clark . [13] Ambas canciones permanecieron en las bóvedas de Columbia durante casi 29 años, antes de ser finalmente lanzadas en 2000 como bonus tracks en la reedición de Byrdmaniax de Columbia / Legacy . [13] La versión de "Just Like a Woman" grabada para el álbum en 1971 representó la última canción de Dylan que los Byrds grabarían hasta "Paths of Victory", durante las sesiones de reunión de 1990 que se incluyeron en la caja de The Byrds . Una tercera toma de las sesiones del álbum que se rumorea que existe es la composición de Parsons-White "Blue Grease". [14] Esta canción se incluyó en una lista de pistas de prelanzamiento para el álbum que se publicó en el boletín del club de fans de Byrds , The Byrds Bulletin , a principios de 1971. [14] Sin embargo, la pista no apareció en el álbum y puede ni siquiera han sido grabados por la banda,ya que no se menciona en los archivos de Columbia ni en la documentación de estudio contemporánea .[14]

Postproducción

Tras la finalización de las sesiones de grabación del álbum a principios de marzo de 1971, los Byrds salieron de gira nuevamente, dejando a Terry Melcher y al ingeniero Chris Hinshaw para terminar de mezclar el álbum. [8] [14] En ausencia de los Byrds, Melcher y Hinshaw contrataron al arreglista Paul Polena para ayudar con la sobregrabación de cuerdas, trompas y un coro de gospel en muchas de las canciones, a un costo reportado de $ 100,000 y supuestamente sin el consentimiento de la banda. [8] [11] [14] Cuando la banda escuchó el alcance de las adiciones de Melcher, protestaron ante Columbia Records, haciendo campaña para que se remezclara el álbum.y se eliminó la orquestación, pero la compañía discográfica se mantuvo firme, citando restricciones presupuestarias, y el registro fue debidamente presionado y publicado. [9]

Por su parte, Melcher defendió sus acciones explicando que las actuaciones de la banda en el estudio fueron mediocres y que la orquestación era necesaria para encubrir las deficiencias musicales del álbum. [11] En una entrevista de 1977 con el biógrafo de Byrds, Johnny Rogan , Melcher intentó ilustrar la situación en el estudio de grabación durante la realización del álbum y también explicar su razón de ser de las adiciones orquestales: "Varios miembros del grupo estuvieron involucrados en divorciados y se estaban escondiendo de sus esposas. Fue un completo caos en el estudio. Todos tenían demasiados problemas. Había una falta de interés por parte de todos. Estaba tratando de guardar el álbum, pero fue un error. llamado un alto ". [9] Melcher también destacó sucintamente su falta de confianza en la calidad del material que la banda había grabado: "Creo que la orquestación fue un gran error, pero las canciones eran débiles". [9] En cuanto a no obtener el consentimiento de la banda para las sobregrabaciones, Melcher explicó: "Admito que no consulté mucho con ellos y realmente no traté con Clarence, Battin o Parsons sobre estos asuntos. Pero yo ' Estoy seguro de que era inconcebible que McGuinn no supiera sobre la orquestación ". [9]

La banda misma estaba lejos de estar contenta con el álbum y, tras su lanzamiento, expresaron su insatisfacción en las entrevistas de prensa . [9] Incluso dos años después, Clarence White se quejó con el periodista Pete Frame de que "Terry Melcher puso las cuerdas mientras estábamos de gira, regresamos y ni siquiera lo reconocimos como nuestro propio álbum". [9] Gene Parsons repudió el álbum por completo, describiéndolo como "la locura de Melcher" y comentando en entrevistas que la banda estaba consternada por lo que escucharon cuando regresaron de la gira. [9] McGuinn de hecho defendió un poco a Melcher al indicar en una entrevista con el periodista inglés Keith Altham que el álbum le había sido quitado al productor en el último minuto y entregado a un ingeniero en San Francisco para que lo remezclara. [9] [14] Sin embargo, los créditos de producción en la portada del LP original no apoyan la afirmación de McGuinn y Melcher declaró más tarde que no recordaba que el álbum fuera mezclado por nadie más que él mismo. [9] En años más recientes, McGuinn le ha concedido al periodista David Fricke que las deficiencias del álbum no se debían solo a la sobreproducción de Melcher: "Estábamos inactivos artísticamente, el álbum parece que realmente no nos estábamos concentrando en hacer un buen trabajo , buen arte ". [2]

Lanzamiento y recepción

Byrdmaniax fue lanzado el 23 de junio de 1971 en los Estados Unidos (artículo de catálogo KC 30640) y el 6 de agosto de 1971 en el Reino Unido (artículo de catálogo S 64389). [1] Aunque el álbum se publicó comercialmente en estéreo , hay algunas pruebas que sugieren que se distribuyeron copias mono del álbum (posiblemente promociones de estaciones de radio ) en el Reino Unido. [1] [30] Además de publicarse en el formato estéreo estándar, Byrdmaniax también se lanzó en 1971 como LP cuadrafónico en Japón con la etiqueta CBS Sony (artículo de catálogo SOPL-34001). [20] [31] La versión cuadrafónica del álbum presenta una mezcla notablemente diferente a la versión estéreo estándar.

El álbum alcanzó el puesto # 46 en la lista Billboard Top LPs , durante una estadía de diez semanas en la lista, pero no logró ubicarse en el Reino Unido. [6] [32] Un sencillo, "I Trust (Everything Is Gonna Work Out Alright)" b / w "(Is This) My Destiny", fue lanzado antes del álbum el 7 de mayo de 1971 en el Reino Unido, coincidiendo con una gira europea, pero no llegó a las listas. [6] [9] Un segundo sencillo extraído del álbum, "Glory, Glory" (b / w "Citizen Kane"), fue lanzado el 20 de agosto de 1971 y alcanzó el puesto 110 en la lista de Billboard, pero nuevamente no logró ingresar. el Reino Unido. [7] La portada del álbum, con un juego de máscaras de la muerte plateadas."—Una para cada miembro de la banda— fue diseñada por el Virginia Team y director de arte de Columbia Records, ganador del premio Grammy , John Berg. [2] [33] [34] Estas premonitorias mascarillas de yeso , que fueron creadas por la artista Mary Leonard y fotografiados por Don Jim, han sido considerados por algunos críticos como una representación visual precisa de la música sin vida en el álbum y el estado en declive de la banda en 1971. [2] [14] [35] [33]

Tras su lanzamiento, Byrdmaniax fue recibido positivamente por la prensa musical del Reino Unido , pero recibió críticas mordaces en los EE . UU. [9] La crítica de Richard Meltzer en la edición de agosto de 1971 de la revista Rolling Stone fue particularmente cruel, y Meltzer describió el álbum como "incrementos de pus". La misma revisión también describió la composición de McGuinn-Levy "I Wanna Grow Up to Be a Politician" como una canción que estaba "degenerando en un mickey mouse inofensivo y patético con contenido político latente y flagrante". [36] Meltzer concluyó su fulminante ataque ridiculizando a los propios Byrds como "un aburrido grupo de muertos". [36] En el Reino Unido, la revisión de Roy Hollingworth en el 14 de agosto,Edición de 1971 deMelody Maker fue más positivo y describió el álbum como "una dulce longitud de sol radiante de Byrds, tan perfecta en calidad y cantidad que te sentirías como un taco para pedir más". [7] Record Mirror también se mostró entusiasmado en su elogio del álbum, describiéndolo como "otro excelente álbum de los Byrds". [7] Sin embargo, no todas las críticas británicas de Byrdmaniax fueron positivas, y Richard Green de la NME señaló que "cuando se escriba la verdadera historia del rock, los Byrd obtendrán un merecido lugar de honor gracias a la fuerza de canciones como ' Mr. Tambourine Man ',' Eight Miles High 'y' So You Want to Be a Rock 'n'Estrella del rollo'. Con suerte, el escritor no habrá escuchado a Byrdmaniax o podría alterar drásticamente su opinión ". [7] Green también criticó el uso de cuerdas y trompas de Terry Melcher en muchas de las pistas, y concluyó que" la orquestación está muy bien para algunas bandas , pero no, en esta proyección, para los Byrds ". [7]

Hoy en día, Byrdmaniax se considera generalmente como el álbum más débil de Byrds, así como el menos popular de cualquiera de los lanzamientos de la banda entre su base de fans. [7] Mark Deming, que escribe para el sitio web AllMusic , ha resumido el álbum concluyendo: "No es un álbum horrible, pero Byrdmaniax no es el placer que podría haber sido en manos de un equipo de producción con más buen gusto". [8] En su revisión de 2000 para The Austin Chronicle , Raoul Hernandez le dio al álbum una calificación de tres estrellas sobre cinco, comentando " Byrdmaniax puede ser tan inconexo como las críticas afirmaban en ese momento, pero a la mayoría de estos mismos críticos no les gustó Sweetheart of the Rodeo tampoco, y si elGram Parsons Bienaventurados clásico es la zona cero de ' país de rock ', entonces Maniax es en toda regla ' Evangelio de rock '." [37] Rolling Stone editor en jefe David Fricke comentó en 2000 que Byrdmaniax no sufrió sólo de orquestación inapropiada de Melcher, sino también de siendo un álbum de Byrds que está casi totalmente desprovisto del sonido característico de los Byrds. [2] Según Fricke, el familiar timbre de la guitarra Rickenbacker de 12 cuerdas de McGuinn se pierde debajo de las cuerdas dominantes y las armonías características de la banda también están en gran parte ausentes de el álbum. [2]

Byrdmaniax fue remasterizado con una resolución de 20 bits como parte de la serie Columbia / Legacy Byrds. Fue reeditado en forma expandida el 22 de febrero de 2000 con tres bonus tracks. Estos bonus tracks incluían una versión descatalogada de "Think I'm Gonna Feel Better" de Gene Clark, cantada por Clarence White (quien también había tocado la guitarra en la grabación solista original de Clark de 1967 de la canción); una versión alternativa simplificada de "Pale Blue"; y una interpretación de "Just Like a Woman" de Bob Dylan. [13] La reedición remasterizada también incluye, como pista oculta , una versión alternativa de "Green Apple Quick Step", que a veces se conoce con el título alternativo "Byrdgrass".[38] Byrdmaniax se volvió a publicar enJapón en el formato de audio Blu-Spec High Definition el 14 de febrero de 2014. Pistas adicionales Incluyen la versión individual promocional Mono de 'Glory, Glory', una versión en vivo de 'I Trust', las pistas adicionales de 'Think I' lanzadas anteriormente m Gonna Feel better 'y' Just Like A Woman ', y una canción de estudio recientemente descubierta' Nothin 'To it'. El disco viene en una réplica de álbum de portada de papel plegable del tamaño de un CD (Mini LP) con tira de obi y folleto de notas (principalmente en japonés). Las duraciones reales de las pistas se indican en el prospecto del folleto.

Lista de pistas

Lado 1

  1. " Gloria, gloria " ( Arthur Reynolds ) - 4:03
  2. "Azul pálido" ( Roger McGuinn , Gene Parsons ) - 2:22
  3. "Confío" (Roger McGuinn) - 3:19
  4. "Túnel del amor" ( Skip Battin , Kim Fowley ) - 4:59
  5. "Citizen Kane" (Skip Battin, Kim Fowley) - 2:36

Lado 2

  1. "Quiero ser político" (Roger McGuinn, Jacques Levy ) - 2:03
  2. "Felicidad absoluta" (Skip Battin, Kim Fowley) - 2:38
  3. "Green Apple Quick Step" (Gene Parsons, Clarence White ) - 1:49
  4. "Mi destino" ( Helen Carter ) - 3:38
  5. "La canción de Kathleen" (Roger McGuinn, Jacques Levy) - 2:40
  6. " Jamaica dice que lo harás " ( Jackson Browne ) - 3:27

2000 pistas extra de la reedición de CD

  1. " Como una mujer " ( Bob Dylan ) - 3:56
  2. "Pale Blue" [versión alternativa] (Roger McGuinn, Gene Parsons) - 2:33
  3. "Creo que me voy a sentir mejor" ( Gene Clark ) - 6:04
    • NOTA: esta canción termina a las 2:33; a las 2:45 comienza "Green Apple Quick Step" [Versión alternativa] (Gene Parsons, Clarence White)

Solteros

  1. "Confío (Todo va a salir bien)" b / n "(Es este) mi destino" (CBS 7253) 7 de mayo de 1971
  2. "Glory, Glory" en blanco y negro "Citizen Kane" (Columbia 45440) 20 de agosto de 1971 (EE. UU. N. ° 110)

Personal

NOTAS:

  • Las fuentes de esta sección son las siguientes: [12] [13] [14] [17] [18]
  • Los números de pista se refieren a versiones digitales y en CD del álbum.
  • En la pista extra 12, Larry Knechtel toca el órgano y Jackson Browne toca el piano ; en la pista extra 14 Jimmi Seiter toca la pandereta .

Historial de versiones

Referencias

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Bibliografía

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