Madeline Charlotte Moorman (18 de noviembre de 1933 - 8 de noviembre de 1991) fue una violonchelista, artista de performance y defensora de la música de vanguardia estadounidense. [1] [2] Conocida como la "Juana de Arco de la nueva música", fue la fundadora del Festival Anual de Avant Garde de Nueva York y colaboradora frecuente del artista coreano estadounidense Nam June Paik . [3]
Charlotte Moorman | |
---|---|
Nació | Madeline Charlotte Moorman 18 de noviembre de 1933 |
Fallecido | 8 de noviembre de 1991 | (57 años)
Nacionalidad | americano |
Conocido por | Violonchelista, artista de performance |
Esposos) | Frank Pileggi |
Vida temprana
Madeline Charlotte Moorman nació el 18 de noviembre de 1933 en Little Rock , Arkansas . [4] A los diez años comenzó a estudiar violonchelo . Después de graduarse de Little Rock High School en 1951, obtuvo una beca de música para asistir a Centenary College en Shreveport , Louisiana . [5] Obtuvo su licenciatura en música en 1955. [5] Más tarde obtuvo una maestría en la Universidad de Texas en Austin y continuó sus estudios de posgrado en The Juilliard School en 1957, donde recibió su maestría en violonchelo. [4]
Carrera profesional
Después de sus estudios en Juilliard , Moorman comenzó una carrera en la sala de conciertos clásica como violonchelista y se unió a la American Symphony Orchestra. [6] De 1958 a 1963 también fue miembro de los jugadores de Boccerini de Jacob Glick. [4] Sin embargo, pronto se sintió atraída por la escena artística más experimental de la década de 1960 a través de su compañera de habitación y amiga Yoko Ono . [6] Cuando se le preguntó durante una entrevista cómo se había interesado en la vanguardia, la Sra. Moorman dijo que un día se había cansado de una pieza de violonchelo de Kabalevsky y alguien le había sugerido que intentara tocar "26 Minutes" de John Cage. , 1,1499 segundos para un intérprete de cuerdas ", que, entre otras cosas, requiere que el intérprete prepare y coma hongos.
Se hizo amiga y luego actuó con muchos artistas conocidos de finales del siglo XX, incluidos Paik, Yoko Ono , John Cage , Wolf Vostell , Joseph Beuys , Joseph Byrd , Carolee Schneemann y Jim McWilliams . [7] Esto la llevó a su relajada participación en el movimiento Fluxus de artistas de performance de vanguardia. Más tarde trabajó en estrecha colaboración con muchos de sus protagonistas para interpretar partituras enigmáticas escritas en el espíritu abierto de Fluxus. [8] En 1966, Beuys, entonces asociado con Fluxus, creó su obra Infiltration Homogen für Cello, un violonchelo cubierto de fieltro , en su honor. [9] Sin embargo, Moorman, al igual que muchas otras artistas femeninas, incluida su amiga cercana, Schneemann, fue "incluida en la lista negra" por el organizador de Fluxus, George Maciunas, por razones que aún no están claras. [10]
Festival Anual de Vanguardia de Nueva York
En 1963 Moorman fundó el Festival Anual de Avant Garde de Nueva York , [11] que presentó la música experimental del grupo Fluxus y Happenings junto con la interpretación, el arte cinético y el videoarte. [12] A pesar del título del evento, el festival no se celebró anualmente. Hubo quince festivales desde 1963 hasta 1980. [11] Además, los festivales a menudo se organizaban en lugares únicos como Shea Stadium, Grand Central Station, World Trade Center y Staten Island Ferry. [12]
Además de ser una intérprete estrella de piezas de vanguardia, fue una eficaz portavoz y negociadora del arte avanzado, encantando a las burocracias de Nueva York y otras ciudades importantes para que cooperaran y proporcionaran instalaciones para actuaciones controvertidas y desafiantes. Los años del Festival de Avant Garde marcaron un período de comprensión sin igual y buenas relaciones entre artistas avanzados y autoridades locales. [6] Su amigo y artista Jim McWilliams 'creó numerosas piezas memorables para que ella actuara en los festivales de vanguardia de Nueva York, incluido Sky Kiss, que la incluía colgada de globos meteorológicos llenos de helio para el sexto festival de vanguardia y la alimentación intravenosa. de Charlotte Moorman para la edición de 1973. [13] o las esculturas inflables de colores brillantes de Otto Piene .
Colaboraciones con Nam June Paik
En el Segundo Festival de Avant Garde, Moorman convenció a Karlheinz Stockhausen para que reestructurara su pieza de interpretación, Originale , utilizando a su colaborador original Nam June Paik . [14] Este encuentro inició la colaboración de décadas entre Moorman y Paik en la que fusionaron escultura, performance, música y arte. [7] Además, Paik creó muchas obras específicamente para Moorman, incluyendo TV Bra for Living Sculpture (1969) y TV-Cello (1971). [14]
El 9 de febrero de 1967, Moorman alcanzó una gran notoriedad por su interpretación de la Opera Sextronique de Paik en la Film-Makers Cinematheque de la ciudad de Nueva York. [15] Para esta actuación, Moorman debía realizar movimientos en el violonchelo en varios estados de desnudez. [15] En el programa de la actuación, Paik escribió: "La purga del sexo bajo la excusa de ser 'serio' socava exactamente la llamada 'seriedad' de la música como arte clásico, clasificándose con la literatura y la pintura". [15] Durante el primer movimiento, Moorman interpretó a Elegy del compositor francés Jules Massenet en la oscuridad mientras usaba un bikini que tenía luces parpadeantes. [15] Para el segundo movimiento, interpretó International Lullaby de Max Mathews mientras vestía una falda negra, pero mientras estaba en topless, y fue arrestada en mitad de la actuación por tres policías vestidos de civil. [15] No pudo volver a realizar los dos últimos movimientos de la obra. [15] Como resultado de Opera Sextronique , Moorman fue acusada de exposición indecente, aunque su pena fue luego suspendida y ganó fama en todo el país como la "violonchelista en topless". [4] También fue despedida de la American Symphony Orchestra. [11] Para su juicio en la corte, Moorman y Paik volvieron a montar y filmaron los dos primeros movimientos de Opera Sextronique con el cineasta Jud Yalkut, aunque no se permitió que la película se mostrara en la corte. [15]
Para el noveno Festival Anual de Avant Garde de Nueva York en 1972, Moorman interpretó A Water Cello de Jim McWilliam para Charlotte Moorman en South Street Seaport, Nueva York.
Otras colaboraciones con Paik se centraron más en humanizar la tecnología y menos en sexualizar la música. Por ejemplo, obras como TV Bra for Living Sculpture (1969), en la que dos pequeños televisores se unían a los pechos desnudos de Moorman mientras ella tocaba el violonchelo. [dieciséis]
Tras la muerte de Moorman, Paik hizo una película titulada Topless Cellist (1995) sobre la vida de Moorman y sus actuaciones de vanguardia. [17]
En 2001, la Biblioteca de la Universidad Northwestern adquirió su archivo. Una parte de las fotografías, partituras, accesorios y vestuario del archivo se exhibieron en el Museo de Arte Mary and Leigh Block y en la Galería de Arte Grey en 2016 [18] y en el Museum der Moderne Salzburg a principios de 2017 [19].
Muerte
A finales de la década de 1970 le diagnosticaron cáncer de mama . [20] Se sometió a una mastectomía y más tratamiento, para continuar realizando durante la década de 1980 a pesar del dolor y el deterioro de la salud. Murió de cáncer en la ciudad de Nueva York el 8 de noviembre de 1991, a los 57 años. [4] Después de su muerte, Schneemann creó un monumento en línea para su amiga. [21]
Ver también
- Arte de performance
- Carolee Schneemann
- Yoko Ono
Referencias
- ↑ L'Ouest, Courrier de (12 de noviembre de 2019). "Saumurois. Charlotte Moorman" s'installe "pour quatre mois au château-musée de Montsoreau" . Courrier de l'Ouest (en francés) . Consultado el 12 de noviembre de 2019 .
- ^ "Charlotte Moorman" , Electronic Arts Intermix, obtenido el 11 de enero de 2017.
- ^ "Charlotte Moorman y Nam June Paik" , Galería de arte de Nueva Gales del Sur, obtenido el 23 de mayo de 2014.
- ^ a b c d e Collins, Glenn. "Charlotte Moorman, 58, is Dead; A Cellist in Avant-Garde Works" , The New York Times , consultado el 23 de mayo de 2014.
- ^ a b Tarpley, John. "Charlotte Moorman (1933-1991) , The Encyclopedia of Arkansas History & Culture, consultado el 15 de junio de 2014.
- ^ a b c Proyectos de arte público de Kaldor. "Charlotte Moorman y Nam June Paik" . archive.artgallery.nsw.gov.au .
- ^ a b "Charlotte Moorman y Nam June Paik 1976" Archivado el 24 de mayo de 2014 en Wayback Machine , Kaldor Art Projects, obtenido el 23 de mayo de 2014.
- ^ "Mujeres en cambio" , Museo de Arte Moderno, obtenido el 15 de junio de 2014.
- ^ Rogers, Holly (2013). Sonar la galería: vídeo y el auge del arte-música . Londres: Oxford University Press. pag. 174. ISBN 9780199861422.
- ^ O'Dell, Kathy (primavera de 1997). "Fluxus Feminus". TDR . 41 (1): 44. doi : 10.2307 / 1146571 . JSTOR 1146571 .
- ^ a b c Norman, Geraldine. "Material Challenges" , The Independent , consultado el 23 de mayo de 2014.
- ^ a b "Cuarto y séptimo festivales anuales de vanguardia de Nueva York" , Electronic Arts Intermix, obtenido el 15 de junio de 2014.
- ^ McWilliams, Jim. "La alimentación intravenosa de Charlotte Moorman (un evento en alta mar para Cerise Cello) - Comunicado de prensa" . Mezcla de Electronic Arts . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ a b Piekut, Benjamin (2011). Experimentalismo de otra manera: la vanguardia neoyorquina y sus límites . Prensa de la Universidad de California. pag. 140. ISBN 9780520948426.
- ^ a b c d e f g "Opera Sextronique" , Electronic Arts Intermix, obtenido el 15 de junio de 2014.
- ^ Walker Art Center. "Sujetador de TV para escultura viva" . WalkerArt.org .
- ^ "Topless Cellist" , Electronic Arts Intermix, obtenido el 15 de junio de 2014.
- ^ "Una fiesta de asombros, Charlotte Moorman y la vanguardia, 1960-1980" . Museo de Arte de Block . Consultado el 19 de febrero de 2021 .
- ^ "Una fiesta de asombros: Charlotte Moorman y la vanguardia, 1960-1980" . Museum der Moderne Salzburg . Consultado el 19 de febrero de 2021 .
- ^ Cummings, Robert. "Charlotte Moorman" , All Music, obtenido el 15 de junio de 2014.
- ^ Página conmemorativa de Moorman.
Otras lecturas
- 24 Stunden . Beuys, Brock, Jährling, Klophaus, Moorman, Paik, Rahn, Schmit, Vostell. Hansen y Hansen, Itzehoe-Voßkate, 1965.
- Vostell. Die Weinende, homenaje a Charlotte Moorman . Galería Inge Baecker, Colonia 1992.
- El mundo de Charlotte Moorman . Barbara Moore, Bound & Unbound, Nueva York, 2000.
- 24 Stunden - en Fotografien von Bodo Niederprüm . Das Wunderhorn, 2016, ISBN 978-3-8842-3538-6 .
- Violonchelista en topless: La improbable vida de Charlotte Moorman por Joan Rothfuss, MIT Press, 2017, ISBN 978-0-2625-3358-4 .
enlaces externos
- Artnet
- Octubre de 1969 Entrevista de radio de la BBC por Harvey Matusow con Charlotte: Avant Garde Arts en Nueva York (44 minutos de mp3)
- Un tesoro de actuaciones de archivo de Charlotte Moorman de UBUWEB
- Obituario del New York Times