Charmion von Wiegand (1896-1983) fue un periodista, pintor abstracto, escritor, coleccionista, benefactor y crítico de arte estadounidense. Era hija de Inez Royce, una artista, y Karl Henry von Wiegand . Karl Henry von Wiegand fue el periodista nacido en Alemania conocido por sus reportajes en tiempos de guerra. [2]
Charmion von Wiegand | |
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Nació | 1896 [1] Chicago, Illinois , EE. UU. [1] |
Fallecido | 1983 [1] Ciudad de Nueva York , EE. UU. [1] |
Nacionalidad | Estadounidense [1] |
Conocido por | Pintor , periodista , crítico de arte [1] |
Movimiento | Neoplasticismo [1] |
Fondo
Von Wiegand nació en Chicago en 1896, creció en Arizona y California , asistió a una escuela pública en San Francisco (donde inicialmente se interesó por la cultura china cuando visitaba Chinatown) y vivió durante tres años en Berlín cuando era adolescente. Luego asistió a Barnard College durante un año y luego se transfirió a la Escuela de Periodismo de la Universidad de Columbia, donde estudió Periodismo, antes de transferirse al Departamento de Arte y Arqueología. Posteriormente, estudió en la Universidad de Nueva York en la ciudad de Nueva York con Richard Offner. En la universidad, exploró Teatro, Arqueología, Griego, Filosofía e Historia del Arte. Sin embargo, no completó su licenciatura y pensó que podría convertirse en dramaturga. Poco después de la universidad, von Wiegand se casó y se mudó a Darien, Connecticut. El matrimonio terminó poco después con el divorcio después de que su esposo se mudara a Alemania.
Carrera profesional
Von Wiegand comenzó a pintar en 1926 mientras recibía terapia psicoanalítica y el aliento de su amigo y pintor, Joseph Stella .
Permaneció en Moscú , Rusia desde 1929 hasta 1932. Allí, se convirtió en corresponsal del Servicio Universal de Hearst Press, donde su padre había sido editor. En Moscú, Charmion von Wiegand vio las pinturas Fauve en la Colección Morosof, lo que inspiró su imaginación y su deseo de pintar en serio.
Cuando regresó a Nueva York en 1932, comenzó a pintar paisajes. En 1931 [3] -1934, Von Wiegand se convirtió en la segunda esposa del activista comunista y cofundador de la revista New Masses Joseph Freeman , [1] con quien permaneció casada hasta su muerte. [4] Escribió una secuencia de catorce reseñas de crítica de arte para New Masses , se convirtió en editora de Art Front , la revista de Artist's Union y varias otras publicaciones, incluyendo Federal Art Project (FAP) , New Theatre , ARTnews y Arts Magazine . La propia Von Wiegand creía que no debería involucrarse demasiado en política debido a su arte, pero sus críticas a menudo implicaban una inclinación hacia el marxismo, ya que afirmaba que el mejor arte se hacía a partir de la clase en ascenso. Su excepción fue Pablo Picasso, cuyas obras de arte admiraba pero creía confusas en ideologías, regresivas y carentes de humanismo.
Como parte de la vanguardia cultural, desarrolló un círculo cercano de amigos como John Graham, Carl Holty, Hans Richter, Joseph Stella y Mark Tobey, todos artistas que compartían de manera similar la creencia de que el arte debe hacerse a partir de la belleza física y espiritualidad. [5] Von Wiegand continuó su trabajo como crítica de arte, y en la primavera de 1941, Carl Holty le organizó una entrevista al artista holandés Piet Mondrian , quien estaba buscando refugio en los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial y cuyo trabajo fue familiarizado con la colección Gallatin. La revista The Journal of Aesthetics and Art Criticism le encargó que escribiera el primer artículo en inglés sobre Mondrian . Se hizo muy amiga de él mientras lo ayudaba a traducir sus ensayos al inglés. Vio a Mondrian trabajar tanto en Broadway Boogie Woogie como en Victory Boogie Woogie, él la influenció para que comenzara a crear arte abstracto y ella se movió hacia el neoplasticismo. Sin embargo, también estuvo fuertemente influenciada en la pintura abstracta por Hans Richter , el pintor, cineasta nacido en Alemania y miembro del grupo Dada de Zurich; Wassily Kandinsky; Jean Arp; y Joan Miró. Los estilos de Kurt Schwitter, muy diferentes al cubismo o neoplasticismo, se evidenciaron alrededor de 1946, cuando comenzó a realizar collages. También organizó una importante muestra de collages de Schwitter con Naum Gabo y Katherine Dreiser en 1948.
Se convirtió en miembro asociado de American Abstract Artists en 1941, miembro de pleno derecho en 1947, expuso con ellos desde 1948 y más tarde incluso se convirtió en su presidenta de 1951 a 1953.
Charmion Von Wiegand se interesó mucho más en la teosofía de la religión y la cultura oriental , el budismo en la década de 1950, los estilos y dibujos orientales como imágenes tántricas egipcias, chinas, indias e hindúes , y comenzó a pintar en líneas rectas con cinta adhesiva, especialmente después de la muerte de Mondrian en 1944. En la década de 1950, von Wiegand se apartó de las líneas, pero todavía hizo uso de las formas geométricas, que en su mayoría se cortaron de papeles decorativos de una gama de colores mucho mayor que la de Mondrian y, a menudo, se superpusieron, variando en tamaño, dirección y textura del papel. . Sus pinturas comenzaron a contener muchos más símbolos y temas, evidentes en sus formas geométricas en composiciones simétricas después de su exposición de 1972 en el Museo de Arte de Birmingham en Alabama.
Obras
La primera de más de 21 exposiciones individuales de Von Wiegand fue en la Rose Fried Gallery de Nueva York, 1942. Participó en 35 exposiciones colectivas importantes en los Estados Unidos, Europa y el Lejano Oriente, incluida la exposición de mujeres de 1945 de Peggy Guggenheim en el Art of this Century. Gallery en Nueva York. Recibió el primer premio en la Exposición de Arte Religioso de la Academia de Arte Cranbook, Bloomfield Hills Michigan (1969). En 1980, fue elegida miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras. En 1974, Weigand tuvo una muestra retrospectiva de su trabajo en la Noah Goldowsky Gallery de Nueva York. [6] En 1982, organizó su primera retrospectiva en el Museo de Arte Bass en Miami Beach, Florida. En el mismo año, recibió un Premio de Honor y fue exhibida en la Exposición de Premios de Honor en la Conferencia Nacional de Mujeres del Caucus para el Arte en Nueva York. Su trabajo todavía está representado en más de 25 museos y colecciones permanentes, incluida la Galería Andre Zarre, la Galería Michael Rosenfeld y el Museo Solomon R. Guggenheim, todos en Manhattan, Nueva York, el Museo de Arte de Cleveland en Ohio, el Museo y Escultura Hirshhorn. Garden en Washington, DC, el Museo Newark en Nueva Jersey y el Museo de Arte Moderno (MOMA) en Nueva York.
Vivió en un apartamento en Nueva York que estaba cubierto con sus propias obras de arte y las de sus amigos y trabajó hasta que se puso muy enferma y su amiga, una refugiada budista con quien dejó la mayoría de sus obras de arte, la cuidó hasta su muerte el 9 de junio. 1983.
Ver también
Notas
- ^ a b c d e f g h "Charmion von Wiegand" . Institución Smithsonian . Consultado el 22 de abril de 2010 .
- ^ "Charmion von Wiegand (1896 - 1983) cronología" . Galería Michael Rosenfeld, LLC. Archivado desde el original el 26 de noviembre de 2010 . Consultado el 14 de diciembre de 2010 .
- ^ Hemingway (p. 109.)
- ^ Wald (pág. 183).
- ^ http://www.michaelrosenfeldart.com/artists/charmion-von-wiegand-1896-1983
- ^ Heller y Knechtal (p. 2680)
Referencias
- Wald, Alan M. (2001). Exiliados de un tiempo futuro: la forja de la izquierda literaria de mediados del siglo XX . Prensa de la Universidad de Carolina del Norte. ISBN 978-0-8078-5349-8.
- Rembert, vicepresidente. (1983). El camino de Charmion von Wiegand más allá de Mondrian. Woman's Art Journal, 4 (2), 30–34. http://doi.org/10.2307/1357943
- Birmelin, BT (1985). Charmion von Wiegand en Marilyn Pearl. Arte en América, 73154.
- Mujeres artistas norteamericanas del siglo XX: un diccionario biográfico editado por Jules Heller, Nancy G. Heller
- Pitts Rembert, Virginia (otoño de 1999 - invierno de 2000). "Revisión [Espíritu y forma: Charmion Von Wiegand, Collages]". Diario de arte de la mujer . 20 (2): 62.
Otras lecturas
- Regreso al futuro: Alfred Jensen, Charmion von Wiegand, Simon Gouverneur y la conversación cósmica , catálogo de la exposición. Universidad Loyola de Chicago, 2009. ISBN 0-9815835-1-2
- Wiegand, Charmion (1943). "El significado de Mondrian" (PDF) . La Revista de Estética y Crítica de Arte . Blackwell Publishing en nombre de The American Society for Aesthetics. 2 (8 (otoño de 1943)): 62–70. doi : 10.2307 / 425946 . JSTOR 425946 .[ enlace muerto permanente ]
enlaces externos
- Artistas abstractos estadounidenses
- Exposición del Museo de Arte de la Universidad de Loyola