acorde (música)


Un acorde , en música , es cualquier conjunto armónico de tonos/frecuencias que consta de múltiples notas (también llamadas "tonos") que se escuchan como si sonaran simultáneamente . [a] Para muchos propósitos prácticos y teóricos, los arpegios y los acordes rotos (en los que las notas del acorde suenan una después de la otra, en lugar de simultáneamente), o secuencias de tonos de acordes , también pueden considerarse como acordes en el derecho musical. contexto.

En la música clásica tonal occidental (música con una tonalidad tónica o "tono de inicio"), los acordes que se encuentran con mayor frecuencia son las tríadas , llamadas así porque constan de tres notas distintas: la nota fundamental e intervalos de tercera y quinta por encima de la nota raíz. Los acordes con más de tres notas incluyen acordes de tonos agregados , acordes extendidos y grupos de tonos , que se utilizan en la música clásica contemporánea , el jazz y casi cualquier otro género.

Una serie de acordes se llama progresión de acordes . [1] Un ejemplo de una progresión de acordes ampliamente utilizada en la música tradicional occidental y el blues es la progresión de blues de 12 compases . Aunque, en principio, cualquier acorde puede ser seguido por cualquier otro acorde, ciertos patrones de acordes son más comunes en la música occidental, y se han aceptado algunos patrones para establecer la clave ( nota tónica ) en la armonía de práctica común, en particular, la resolución de una dominante . acorde a un acorde de tónica . Para describir esto, la teoría musical occidentalha desarrollado la práctica de numerar acordes usando números romanos [2] para representar el número de pasos diatónicos desde la nota tónica de la escala .

Las formas comunes de notar o representar acordes [3] en la música occidental (aparte de la notación de pentagrama convencional ) incluyen números romanos , el sistema numérico de Nashville , bajo cifrado , letras de acordes (a veces utilizadas en la musicología moderna ) y tablas de acordes .

La palabra inglesa chord deriva del inglés medio cord , una formación posterior de acorde [4] en el sentido original de acuerdo y más tarde, sonido armonioso . [5] Una secuencia de acordes se conoce como progresión de acordes o progresión armónica. Estos se utilizan con frecuencia en la música occidental. [6] Una progresión de acordes "apunta a un objetivo definido" de establecer (o contradecir) una tonalidad basada en una clave, fundamental o acorde de tónica . [2] El estudio de la armonía implica acordes y progresiones de acordes y los principios de conexión que los gobiernan. [7]

Ottó Károlyi [9] escribe que, "Dos o más notas que suenan simultáneamente se conocen como un acorde", aunque, dado que las instancias de cualquier nota dada en diferentes octavas pueden tomarse como la misma nota, es más preciso para los propósitos del análisis. para hablar de distintas clases de tono . Además, como se necesitan tres notas para definir cualquier acorde común , a menudo se toma tres como el número mínimo de notas que forman un acorde definido. [10] Por lo tanto, Andrew Surmani , por ejemplo, afirma: "Cuando tres o más notas suenan juntas, la combinación se llama acorde". [11] George T. Jones está de acuerdo: "Dos tonos que suenan juntos generalmente se denominan un intervalo, mientras que tres o más tonos se denominan acordes ". [12] Según Monath, "un acorde es una combinación de tres o más tonos que suenan simultáneamente", y las distancias entre los tonos se denominan intervalos. [13] Sin embargo, las sonoridades de dos tonos, o incluso melodías de una sola nota, se escuchan comúnmente como acordes implícitos. [ 14] Un ejemplo simple de dos notas que se interpretan como un acorde es cuando se tocan la fundamental y la tercera, pero se omite la quinta. Do mayor, si la música se detiene en las dos notas G y B, la mayoría de los oyentes lo escuchan como un acorde de G mayor.


Guitarrista interpretando un acorde C con bajo G
 { #(set-global-pentagrama-tamaño 18) \new PianoStaff << \new Staff << \nueva voz \relative c'' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 112 \clef treble \key bes \major \time 5/4 <bes, dg>4 <ac f> <bes d bes'> \stemDown <c a'> \stemNeutral <fa d> \time 6/4 \stemDown <c a'> \ stemNeutral <f bes d> <dg bes> <eg c> <g, c g'> <ac f> } \new Voice \relative c'' { \time 5/4 s2. \stemUp c8^( f d4) \time 6/4 \stemUp c8^( f d4) s1 } >> \new Staff << \clef bass \key bes \major \relative c { \time 5/4 <g g '>4 <a f'> <g g'> <f f'> <
Cuadros de una exposición "Paseo " de Mussorgsky , es una pieza que muestra una progresión de acordes explícita. [8]

{ #(set-global-staff-size 16) << \new Staff << \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key e \major \tuplet 3/2 { cis8 ea } \tuplet 3/ 2 { cis e fis } \tuplet 3/2 {gis dis b } \tuplet 3/2 { gis dis b } \tuplet 3/2 { a cis fis } \tuplet 3/2 { a cis dis } \tuplet 3/ 2 { eb gis } \tuplet 3/2 { eb gis } } >> \new Staff << \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key e \major \tempo "Andantino con moto" <cis ea >2 <b dis gis> <a cis fis> <gis be> } >> >> }
Arabesco de estreno de Claude Debussy . Los acordes del pentagrama inferior se construyen a partir de las notas de la pieza real, que se muestra en el pentagrama superior.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 <ce g>1 } }
Tríada mayor AC en notación de pentagrama

{ \relative c' { \clef treble \time 4/4 <ce a>1_\markup { \concat { \translate #'(-4 . 0) { "C: vi" \raise #1 \small "6" \hspace #5.5 "ii" \hspace #6.5 "V" \raise #1 \small "6" \hspace #6.2 "I" } } } <df a> <bd g> <ce g> \bar "|| " } }
La progresión de acordes vi–ii–V–I en la tonalidad de do mayor. Usando los nombres de los acordes de las partituras principales, estos acordes podrían denominarse A menor, D menor, G mayor y C mayor. [27]

{ \relative c' { \clef treble \time 4/4 <ce g>1^\markup { "C" } <c es g>1^\markup { "c" } <ce gis>1^\markup { "C+" } <c es ges>1^\markup { \concat { "c" \raise #1 \pequeña "o" } } } }
Letras de acordes para triadas en C

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 <ce ges bes des>1 } }
Un acorde alterado en do con quinta disminuida y séptima y novena menores.

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \textLengthOn <cd g>1^\markup { \concat { "Cm" \raise #1 \small " sus2" } } <cd es g>^\markup { \concat { "Cm" \raise #1 \small "add9" } } } }
Un acorde suspendido (sus2) y un acorde de tono agregado ( add9 ) ambos con D ( novena = segunda ), que se distinguen por la ausencia o presencia de la tercera (E ). [37]

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 \textLengthOn <cf g>1 } }
Acorde AC sus4

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \clef treble \time 4/4 <df aes>1_\markup { \translate #'(-7.5 . 0) { \concat { \small "C Maj.:" \hspace #1 \normalsize "ii" \raise #1 \small "o" \hspace #6 "ii" \raise #1 \small "ø7" \hspace #4 "♭III" \hspace #5.8 "iv" \hspace #5.5 "♭VI" \hspace #5.5 "vii" \raise #1 \small "o7" } } } <df aes c> <es g bes> <f aes c> <aes c es> <bdf aes> \bar "||" } }
Los acordes prestados de la clave menor paralela se encuentran comúnmente en las épocas barroca , clásica y romántica .