Chūya Nakahara (中原 中 也, Nakahara Chūya ) , nacido Chūya Kashimura (柏村 中 也, Kashimura Chūya ) , (29 de abril de 1907 - 22 de octubre de 1937) fue un poeta japonés activo durante el período Shōwa temprano . Originalmente formado por Dada y otras formas de poesía experimental europea (principalmente francesa) , fue uno de los principales renovadores de la poesía japonesa. Aunque murió a la temprana edad de 30 años, escribió más de 350 poemas a lo largo de su vida. Algunos de ellos están incluidos en sus colecciones Yagi no Uta ("Canciones de cabra", 1934) y el publicado póstumamenteArishi Hi no Uta ("Canciones de tiempos pasados", 1938). Muchos lo llamaron el " Rimbaud japonés " por sus afinidades con el poeta francés cuyos poemas tradujo en 1934.
Chūya Nakahara | |
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![]() Chūya Nakahara, alrededor de 1920. | |
Nació | Chūya Kashimura 29 de abril de 1907 Yamaguchi , Japón |
Fallecido | 22 de octubre de 1937 Kanagawa , Japón | (30 años)
Ocupación | Escritor |
Género | Poesía |
Movimiento literario | Simbolismo dadaísmo |
Cónyuge |
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Niños | 2 |
Vida temprana
Chūya Nakahara nació en Yamaguchi , donde su padre, Kensuke Kashimura, era un médico del ejército altamente condecorado. Kensuke se casó con Fuku Nakahara y fue adoptado por la familia Nakahara poco después del nacimiento de su hijo, cambiando oficialmente su apellido a Nakahara. En los primeros años de Nakahara, su padre fue enviado a Hiroshima y Kanazawa donde la familia lo siguió, y solo regresó a Yamaguchi en 1914. En 1917, Kensuke estableció su propia clínica en el lugar donde actualmente se encuentra el Salón Conmemorativo Nakahara Chūya.
Dado que sus padres no habían sido bendecidos con hijos durante seis años después de su matrimonio, y como no tenían hijos en la ciudad natal de la familia Nakahara, estaban encantados con el nacimiento de su primer hijo y lo celebraron durante tres días. [1]
Educación y comienzos literarios
Como hijo mayor de un médico prominente, se esperaba que Nakahara se convirtiera en uno. Debido a las altas expectativas de su padre, Nakahara recibió una educación muy estricta, lo que también le impidió disfrutar de una infancia normal. Preocupado por la moral pública de la ciudad, Kensuke le prohíbe a su hijo jugar afuera con niños de una clase diferente a la suya. Otro ejemplo de estas restricciones es que, a diferencia de sus hermanos menores, no se le permitió bañarse en el río por temor a que se ahogara. [2] A medida que crecía, se le infligieron severos castigos; uno común estaba siendo hecho para estar de pie frente a la pared. Cualquier movimiento brusco provocaría una quemadura en el talón con la brasa de un cigarrillo. Sin embargo, el mayor castigo fue estar confinado a dormir en el granero, que Chūya recibió docenas de veces en comparación con sus hermanos. [3] Esto tenía la intención de prepararlo para seguir los pasos de Kensuke y convertirse en el cabeza de familia.
Como estudiante de primaria, Nakahara tenía excelentes calificaciones y fue llamado un niño prodigio. Fue la muerte de su hermano menor Tsugurō en 1915, cuando tenía 8 años, lo que lo despertó a la literatura. Impulsado por el dolor, se dedicó a componer poesía. Envió sus primeros tres versos a una revista femenina y un periódico local en 1920, cuando todavía estaba en la escuela primaria. En el mismo año, aprobó el examen de ingreso a la escuela secundaria de Yamaguchi con resultados brillantes. Fue a partir de ese momento cuando empezó a rebelarse contra el rigor de su padre. Dejó de estudiar y sus calificaciones empezaron a bajar a medida que se absorbía cada vez más por la literatura. Kensuke temía mucho la influencia de la literatura en su hijo. Una vez, habiendo encontrado una obra de ficción que Nakahara había escondido, lo regañó severamente y, una vez más, lo confinó en el granero. Fue por esta época cuando Nakahara también comenzó a beber y fumar, lo que hizo que sus calificaciones fueran aún más bajas. [ cita requerida ]
En 1923, reprobó su examen de tercer año. Se dice que Nakahara invitó a un amigo a su sala de estudio, rompió la hoja de respuestas y cantó "hurra". [ cita requerida ] El fracaso parece haber sido deliberado. Mientras no fallara, estaba obligado a permanecer bajo la estricta vigilancia de sus padres. Por otro lado, Kensuke recibió la noticia con total conmoción por lo que significaba para él una profunda humillación. Recurrió una vez más a golpear a su hijo y mantenerlo en el granero en la fría noche de marzo. Independientemente de esto, Nakahara insistió en no volver a esta escuela. Esto culminó con la derrota de su padre, que finalmente desembocó en una disculpa por su “política educativa”. A la luz de estos hechos, fue trasladado a la Escuela Intermedia Ritsumeikan en Kyoto, donde Nakahara comenzó a vivir solo pero aún, y hasta el final de sus días, a expensas de su familia.
En Kioto encontró muchas de las influencias que finalmente lo moldearían como poeta. Leyó la poesía dadaísta de Shinkichi Takahashi , lo que lo sorprendió y le hizo comenzar a escribir de nuevo. Este movimiento artístico se convirtió en parte de su estilo poético y de vida y más tarde le valió el sobrenombre de "Dada-san". En invierno conoció a la actriz Yasuko Hasegawa, tres años mayor que él, y en abril de 1924 empezaron a vivir juntos. También es en este mismo año cuando Chūya se hizo amigo de su compañero poeta Tominaga Tarō. Después de completar la secundaria, Chūya y Yasuko decidieron seguir a Tominaga a Tokio , basándose en asistir a la universidad allí. Como no pudo realizar el examen por falta de documentos o por llegar tarde, su familia lo envió con la condición de que en su lugar asistiera a una escuela preparatoria.
Después de abandonar el curso preparatorio en 1926, del cual sus padres no fueron informados, comenzó a estudiar francés en el Athénée Français.
Carrera literaria
Su verso ha sido considerado un tanto oscuro, confesional y que da una impresión general de dolor y melancolía, emociones que fueron una constante a lo largo de la vida del poeta.
Inicialmente, Nakahara favoreció la poesía en el formato tanka tradicional japonés , pero más tarde (en su adolescencia) se sintió atraído por los estilos modernos de verso libre defendidos por el poeta dadaísta Takahashi Shinkichi y por Tominaga Tarō. Después de mudarse a Tokio, conoció a Kawakami Tetsutaro y Shōhei Ōoka , con quienes comenzó a publicar una revista de poesía, Hakuchigun (Grupo de idiotas). Se hizo amigo del influyente crítico literario Kobayashi Hideo , quien le presentó a los poetas simbolistas franceses Arthur Rimbaud y Paul Verlaine , cuyos poemas tradujo al japonés. La influencia de Rimbaud fue más allá de su poesía, y Nakahara llegó a ser conocido por su estilo de vida " bohemio ".
Nakahara adaptó los conteos tradicionales de cinco y siete usados en el haiku y el tanka japoneses , pero frecuentemente los tropezó con variaciones para obtener un efecto rítmico y musical. Varios de sus poemas se utilizaron como letras de canciones, por lo que este efecto musical puede haber sido calculado cuidadosamente desde el principio. Las obras de Chūya fueron rechazadas por muchas editoriales, y encontró aceptación principalmente en las revistas literarias más pequeñas, incluida Yamamayu, que lanzó junto con Hideo Kobayashi (aunque en ocasiones Shiki y Bungakukai condescendían a publicar una de sus obras). Siguió siendo amigo cercano de Kobayashi toda su vida, a pesar de que en noviembre de 1925 Yasuko Hasegawa dejó Nakahara y comenzó a vivir con Kobayashi Hideo. Este hecho tuvo lugar justo después de la pérdida de su amigo Tominaga. En diciembre de 1927, conoció al compositor Saburō Moroi , quien más tarde adaptó algunos de sus versos a la música, como "Morning Song" y "The Hour of Death". En abril de 1931, Chūya fue admitido en el Tokyo Foreign Language College en Kanda para estudiar el idioma francés, donde permaneció hasta marzo de 1933.
Nakahara se casó con Takako Ueno (un pariente lejano) en diciembre de 1933, y su primer hijo, Fumiya, nació en octubre de 1934. Sin embargo, la muerte de su hijo en noviembre de 1936, debido a la tuberculosis, le provocó un ataque de nervios . Nakahara nunca se recuperó por completo de esto, a pesar del nacimiento de su segundo hijo en diciembre. Muchos de sus poemas posteriores parecen recuerdos e intentos de mitigar este enorme dolor.
Nakahara fue hospitalizado en el sanatorio de Chiba en enero de 1937. En febrero, fue liberado y trasladado a Kamakura , ya que no podía soportar seguir viviendo en la casa que contenía los recuerdos de Fumiya. Dejó algunas de sus obras con Kobayashi y estaba haciendo planes para regresar a su ciudad natal de Yamaguchi cuando murió en octubre de 1937, a la edad de 30 años, de meningitis tuberculosa. [4] Poco después, su segundo hijo murió de la misma enfermedad. Su tumba está en su ciudad natal de Yamaguchi. Esta es la misma tumba familiar que aparece en su poema no recopilado “Cigarras”.
Legado
Sólo una de sus antologías de poesía, Yagi no Uta ("Canciones de la cabra", 1934) se publicó en vida (en una edición autofinanciada de doscientos ejemplares). Había editado una segunda colección, Arishi Hi no Uta ("Canciones de días pasados") justo antes de su muerte. Durante su vida, Nakahara no se contó entre la corriente principal de poetas. Sin embargo, la naturaleza emocional y lírica de sus versos tiene un seguimiento amplio y creciente incluso hasta el día de hoy, especialmente entre los jóvenes. Nakahara es ahora un tema de estudio en las aulas de las escuelas japonesas, y su retrato con un sombrero y una mirada vacía es bien conocido. Kobayashi Hideo, a quien Nakahara confió el manuscrito de Arishi Hi no Uta en su lecho de muerte, fue el responsable de la promoción póstuma de sus obras. También lo fue Ooka Shohei por recopilar y editar Las obras completas de Nakahara Chūya , una colección que contiene los poemas no recopilados del poeta, sus diarios y muchas cartas.
- Un premio literario , el Premio Nakahara Chūya , fue establecido en 1996 por la ciudad de Yamaguchi (con el apoyo de las editoriales Seidosha y Kadokawa Shoten ) en la memoria de Chūya. El premio se otorga anualmente a una destacada colección de poesía contemporánea caracterizada por una "sensibilidad fresca" ( shinsen na kankaku ). El ganador recibe un premio en efectivo de 1 millón de yenes , y durante varios años, la colección ganadora también fue publicado en un idioma Inglés traducción, pero en los últimos años, las administraciones de la concesión han dejado de traducir el ganador.
- El cantante de folk ácido Kazuki Tomokawa grabó dos álbumes titulados Ore no Uchide Nariymanai Uta y Nakahara Chuya Sakuhinnshu , utilizando los poemas de Nakahara como letra.
Ver también
- Literatura japonesa
- Lista de autores japoneses
Referencias
- ^ Nakahara, Kurō (1976). Sea Journey (edición de 1976). Tokio: Showa Shuppan.
- ^ Thunman, Noriko (1983). Nakahara Chūya y el simbolismo francés (1983 ed.). Estocolmo: Universidad de Estocolmo. pag. 5. ISBN 91-7146-314-3.
- ^ Nakahara, Kurō (1976). Sea Journey (edición de 1976). Tokio: Shōwa Shuppen.
- ^ Ken, Aoki (2004). Nakahara Chuya - Otoño eterno (ed. 2004). Kawade Shobo Shinsa. pag. 364. ISBN 4-309-01611-1.
- Nakahara, Chuya. (Beville, Ry. Trans.), Poemas de los días pasados (Arishi hi no uta). American Book Company (2005). ISBN 1-928948-08-1
- Nakahara, Chuya. (Beville, Ry. Trans.), Poemas de la cabra . American Book Company (2002). ISBN 1-928948-08-1
ISBN 1-928948-04-9
- Nakahara, Chuya, (Paul Mackintosh, Maki Sugiyama.Trans) Los poemas de Nakahara Chūya (1993). ISBN 978-0852442555
- Kurahashi, Ken'ichi. Shinso no jojo: Miyazawa Kenji a Nakahara Chuya (Miyazawa Kenji ron sosho). Yadate Shuppan; (1992). ISBN 4-946350-02-0 (japonés)
- Thunman, Noriko. Nakahara Chuya y el simbolismo francés . Universidad de Estocolmo (1983). ISBN 91-7146-314-3
- Shohei, Ooka. Nakahara Chuya . Kodansha (1989). ISBN 4061960377 (japonés)
- Ken, Aoki. Nakahara Chuya - Otoño eterno . Kawade Shobo Shinsha (2004). ISBN 4-309-01611-1 (japonés)
- Nakahara, Kurō. Viaje por mar . Shōwa Shuppan (1976) (japonés)
enlaces externos
- Fan page en inglés y japonés
- Museo Conmemorativo Nakahara Chūya en Yamaguchi (sitio japonés)
- Textos electrónicos de las obras de Chūya en Aozora bunko (sitio japonés)
- Nakahara Chuya
- Poemas de Chuya Nakahara
- Obras de Chūya Nakahara o sobre ellas en Internet Archive
- Obras de Chūya Nakahara en LibriVox (audiolibros de dominio público)