El baile jugó un papel vital en la vida de los antiguos egipcios. Sin embargo, nunca se representa a hombres y mujeres bailando juntos. [1] [2] El trf era un baile realizado por un par de hombres durante el Reino Antiguo . [3] Los grupos de danza eran accesibles para actuar en cenas, banquetes, casas de hospedaje e incluso templos religiosos. Algunas mujeres de los harenes adineradosfueron entrenadas en música y danza. Bailaron para la realeza acompañados de músicos masculinos que tocaban guitarras , liras y arpas . [4] Sin embargo, ningún egipcio bien educado bailaría en público, porque ese era el privilegio de las clases bajas.[5] Los egipcios ricos tenían esclavos para entretener en sus banquetes y presentar una diversión agradable a sus dueños. [6]
Historia
Las representaciones de danza más antiguas conocidas en esta región se encuentran en tallas rupestres de la época predinástica , un sudario de lino, una pintura mural, un modelo de arcilla y cerámica en el Alto Egipto . [7] Los primeros ejemplos de bailarines predinásticos provienen de la cerámica de la cultura badariana del quinto milenio antes de Cristo y de las culturas Naqada I y Naqada II del cuarto milenio antes de Cristo [7] La importancia de la danza pareció disminuir con el tiempo a medida que las escenas de baile se volvían raras a finales del período de Naqada. [7]
Las primeras ilustraciones de la danza en el antiguo Egipto provienen de escenas en las tumbas del Imperio Antiguo de artistas asociados con los funerales. [2]
La investigadora Irena Lexová es autora de la primera monografía íntegramente sobre la danza del Antiguo Egipto. [8] [9]
Bailarines
Grupos profesionales de cantantes ( ḥsı͗t ), músicos ( ḥnı͗t o ḥnwt ) y bailarines ( ḥbw ) a menudo actuaban en importantes festivales y servicios funerarios. [10] Estos grupos fueron referidos en los Reinos Antiguo y Medio como el ḫnr o khener , [2] [11] que en contexto se traduce como "intérpretes musicales". [12] [13] Khener también se puede utilizar para describir una compañía de cantantes y bailarines organizados a través de una mesa. [14] Los eruditos victorianos a menudo confundían el término khener con un harén debido a la escasa comprensión de las representaciones y las diferencias culturales. [14] Los khener se representan como animadores de ceremonias religiosas, entreteniendo a los reyes fallecidos, pero es posible que los khener no sean únicamente religiosos. [14] Los khener se utilizaron en los templos de Hathor , Bat, Wepwawet y Horus Iunmutef. [14] Algunos kheners eran itinerantes, viajando desde su asiento permanente para ofrecer sus servicios como se indica en la historia de Ruddedet . [15] [11] [13] Los bailarines también trabajaron fuera de las actuaciones para poder mantenerse. [15]
Los principales tipos de ḫnr que se cree que existieron son los asociados con los cultos y templos, el rey y las propiedades funerarias. [2] [16] Los ḫnr parecen haber estado dominados y encabezados por mujeres hasta los últimos días del Reino Antiguo. [2]
Los bailarines y músicos extranjeros se hicieron más representados en el Nuevo Reino . [13] Los eruditos reconocen los orígenes de estos bailarines por el vestuario, el peinado y los nombres en los textos, entre otros atributos. [13] Aparentemente, podrían unirse a un ḫnr , pero su participación pudo haber sido limitada. [13] Las escenas en los relieves del templo indican que algunas representaciones de culto solo estaban reservadas para las mujeres egipcias de élite. [13]
Trajes y tocados de bailarines egipcios antiguos
Las bailarinas rara vez usaban el restrictivo vestido ordinario: una vaina blanca con tirantes que comenzaba en el busto y bajaba hasta los tobillos. [17] [18] Una excepción en el Reino Antiguo fue para los bailes fúnebres. [18] Los bailarines del Imperio Antiguo no solo se representan con vestidos, sino también con delantales masculinos con bufanda o faldas masculinas. [19] [17] [2]
Los bailarines del Reino Medio y Nuevo nunca usaron faldas de hombre, pero sí usaron delantales de hombre sin la bufanda. [20] Para el Imperio Nuevo, los bailarines adultos aparecen con menos ropa, a menudo usando solo un cinturón o bufanda alrededor de sus caderas, a veces con una túnica transparente para permitir la observación de sus cuerpos. [20] [2] Los bailarines del Nuevo Reino también usaban variaciones de la vestimenta ordinaria en sus capas transparentes, anchas y largas. Los vestidos a menudo dejaban expuesto el pecho derecho. [20] [21]
Los bailarines se adornaban con brazaletes y cintas o guirnaldas en la cabeza. [22] [23] Los bailarines del Imperio Antiguo usaban cintas alrededor del pecho. [23] Los bailarines del Nuevo Reino usaban collares florales, aretes y conos hechos de grasa semisólida perfumada o cera de abejas, que se usaban para dar un perfume agradable mientras los bailarines actuaban. [23] [2] Los ojos de los bailarines estaban delineados densamente con kohl . [2]
En los Reinos Antiguo y Medio, el peinado de las mujeres se caracterizaba por "un corte uniforme y un peinado suave, dividido en dos trenzas más delgadas que colgaban de los hombros hasta el pecho y una trenza ancha que cubría la parte superior de la espalda". [21] Las bailarinas que no tenían cabello largo recurrieron a usar pelucas con el mismo estilo. [ cita requerida ]
Las bailarinas también se representan con un símbolo tatuado o pintado en el muslo de Bes , un dios de la fertilidad y el parto afiliado a la música y la danza. [24] [25] No está claro si esta decoración era exclusiva de los bailarines o si a las mujeres se les aplicaba comúnmente. [24]
Los bailarines masculinos tenían el pelo corto [26] y por lo general usaban el vestido estándar de los hombres . falda; en los Reinos Antiguo y Medio, también usarían un delantal con bordes redondeados en la parte delantera. [23]
Entre los adornos que usaban los bailarines se encontraban collares [23] o cadenas alrededor de sus cuellos, [ cita requerida ] mientras que los niños más jóvenes usaban brazaletes en sus pies. [23]
Lexova también agregó que los bailarines de esa época usaban un bastón o bastón corto y curvo mientras bailaban, que es un accesorio que todavía usan los bailarines egipcios modernos. [27]
Instrumentos musicales
Antes del Imperio Nuevo, los bailarines iban principalmente acompañados de palmas o instrumentos de percusión . [2] Posteriormente, los artistas pudieron bailar con una mayor variedad de música con la introducción de instrumentos de cuerda como el laúd y la lira . [2]
Los antiguos egipcios usaban una amplia gama de instrumentos musicales como sistrums , arpas, tambores, flautas , platillos , badajos y panderetas que desempeñaban un papel destacado en las composiciones melódicas de los compositores y músicos de los antiguos egipcios. Era raro encontrar intérpretes de instrumentos de viento o de cuerda cerca de los bailarines en la misma escena. Sin embargo, se observó que siempre que se representa a los músicos, los bailarines no suelen estar muy lejos.
Tipos de baile
Lexová estableció clasificaciones para las distintas danzas de la época: la danza puramente movida, la danza gimnástica, la danza imitativa, la danza en pareja, la danza grupal, la danza de guerra , la danza dramática, la danza lírica, la danza grotesca, la danza danza fúnebre y danza religiosa . [8]
La intérprete y erudita de danza Elizabeth "Artemis" Mourat también clasificó los bailes en seis tipos: bailes religiosos, bailes no religiosos, bailes de banquete, bailes de harén, bailes de combate y bailes callejeros. [1]
Bailes en solitario, en pareja y en grupo
Los bailarines del Antiguo Egipto bailaban como solistas , en parejas o en grupos , dependiendo de la ocasión y el tipo de danza realizada. Las danzas individuales o en solitario incluían actuaciones del rey o sacerdotes designados como sus representantes. El rey realizaba la danza del sol y él o su adjunto bailaban en el festival de la cosecha en honor a Min de Koptos , un dios de la fertilidad . [28] [29] [30]
Pareja bailando
En el baile en pareja, dos personas del mismo sexo actuarían juntas. [31] [30] Esta forma de danza fue establecida por la VI Dinastía . Una imagen de esta época mostraba bailarinas en pareja con bastones. Las bailarinas de la Quinta Dinastía se toman de la mano mientras actúan al unísono. Los bailes utilizaban movimientos simétricos y dramáticos y transmitían emociones como el anhelo o la depresión. [30]
Bailes grupales
Había dos tipos de danzas grupales egipcias. Se realizaba en movimientos individuales que confirmaban un tema o idea o se realizaba de forma espontánea como en la prehistoria. Los bailarines competían entre sí, a menudo en grupos, sustituyendo el movimiento que luego se estableció en los ritos de las danzas fúnebres. (Lexová 1935) Un segundo tipo presentaba parejas o filas de bailarines que ejecutaban movimientos repetitivos en círculo. Los banquetes y festivales a menudo incluían actuaciones de bailarines capacitados en pareja. [30]
Bailes fúnebres
Las danzas asociadas con los funerales incluían rituales, posturas y gestos y danzas seculares. [32]
Los artistas del Reino Antiguo incluían un grupo especializado de bailarinas llamado "la casa de acacia". [33] Las danzas de la casa de las acacias seguían a la momificación y tenían como objetivo apaciguar a la diosa Sekhmet y rejuvenecer y llorar a los muertos. Los bailarines de Khener a menudo se representan entreteniendo al difunto rejuvenecido mientras come de la mesa de ofrendas. [13] [33]
Las mujeres en las escenas de banquetes tocando música y bailando para el difunto y su familia, especialmente en las tumbas del Reino Nuevo, no eran todas profesionales y algunas veces incluían parientes cercanos. [11] Las escenas reflejaban lo que se esperaba que se repitiera en la otra vida . [11]
Durante los períodos del Imperio Medio y Nuevo, se practicó una danza fúnebre separada dedicada a Hathor en el papel de la diosa como guía para los muertos hacia el más allá. Implicaba saltar o brincar y estaba acompañado de una oración cantada o hablada con los sonidos de la percusión, incluido el aplauso de las manos y los palos. [33]
Otro grupo especializado de bailarines sagrados, mww o muu, existía en todos los Reinos. Actuaron en varios puntos del funeral, vistiendo faldas escocesas y coronas de caña tejida o fibra de palma que significaban su papel de barqueros. [2] [1] [13] Las coronas tenían forma de cono y se parecían a la Corona Blanca del Rey del Alto Egipto. [13] [26] A través de su danza, entregaron simbólicamente al difunto al inframundo. [13] [33] Un investigador encuentra que las "danzas ... realizadas por los bailarines sagrados a la puerta de ... [la] tumba" en la Historia de Sinuhe [34] se denominan la "Danza de los cansados- unos." [13] El título se refería a los antepasados del difunto.
Enanos y pigmeos
Los enanos y pigmeos eran conocidos del Reino Antiguo y eran apreciados por su rareza y como bailarines se contrataban para ocasiones especiales. Los bailes que realizaban eran representaciones de despedida asociadas a la salida del sol. Los enanos se utilizaron ya que se pensaba que representaban al sol debido a su retraso en el crecimiento. [35] Hay indicios de que los enanos danzantes reemplazaron a los bailarines mww en la entrada de la tumba durante la XX Dinastía . [13] [26] Lexová observa una imagen de los bailarines de las danzas enanas con coronas similares. [26]
Después de los cambios en la decoración de las tumbas del Reino Nuevo, las danzas funerarias ya no se representaban en las paredes de las tumbas, sino que se encontraban en los templos. Las escenas de baile representadas en los templos reflejaban tanto ceremonias reales como divinas. Todas las escenas de baile tenían una característica en común que era la procesión solemne de las barcas sagradas que llevaban un dios. [36]
Bailes festivos
Entre los festivales en los que se realizaba el baile se enumeran los siguientes: [37]
- Los bailes del festival Sed se llevaban a cabo durante las ceremonias jubilares que celebraban la promesa de renovación al rey. Tales danzas variaban de acuerdo con el significado religioso y el reflejo de la mitología local del Dios a quien estaban dirigidas.
- El festival del Valle en Tebas celebra el viaje del dios Amón desde el templo de Karnak para visitar las tumbas en Cisjordania pasando por el santuario de Hathor. Mientras la procesión se trasladaba de un lugar a otro, las familias se regocijaban y bailaban.
- Festival Opet : otro evento asociado con la visita del dios Amón a su esposa, la diosa Mut, desde el templo de Karnak al templo de Luxor . Esta procesión estuvo marcada por grupos de mujeres que realizaban bailes acrobáticos junto a bailarinas oscuras, probablemente nubias que saltaban y se fusionaban con los tambores.
- Fiesta de Min: dios de la fertilidad y la regeneración: los bailarines de esta fiesta eran miembros de su culto. Los dibujos que representaban esta fiesta mostraban sacerdotes y monos bailando. Estos dibujos podrían haber tenido un significado simbólico más que una representación real de la realidad.
- Fiesta del Diluvio del Nilo: (La celebración del Año Nuevo): El baile jugó un papel vital en esta festividad, ya que ayudó a transformar el peligroso Sekhmet en el suave Hathor, protegiendo así la antigua tierra de los demonios malvados y mortales de Sekhmet. Estos bailes incluían todas las formas posibles de movimiento, incluidos acróbatas y bailes exóticos extranjeros.
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