Douglas Huebler (27 de octubre de 1924 - 12 de julio de 1997) fue un artista conceptual estadounidense .
Douglas Huebler | |
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Nació | |
Fallecido | 12 de julio de 1997 | (72 años)
Nacionalidad | americano |
Educación | Universidad de Michigan |
Conocido por | Arte conceptual |
Vida y carrera
Douglas Huebler creció en la zona rural de Michigan durante la Depresión y sirvió en los Marines en la Segunda Guerra Mundial. Después de la guerra, financiado por GI Bill, Huebler obtuvo su licenciatura y maestría en la Universidad de Michigan , y luego pasó a estudiar en la Académie Julian en París. Trabajó durante varios años como ilustrador de arte comercial en Nueva York mientras se consolidaba como artista. [ según quién? ]
Inicialmente pintor, Huebler pasó a producir esculturas geométricas de fórmica a principios de los años 60, que lo alinearon con el movimiento minimalista. En 1969, participó, con Joseph Kosuth , Robert Barry y Lawrence Weiner , en una exposición histórica de arte conceptual comisariada por Seth Siegelaub . Como parte de la muestra, Huebler emitió una de sus declaraciones más famosas: "El mundo está lleno de objetos, más o menos interesantes; no deseo agregar más". Luego comenzó a producir trabajos en numerosos medios que a menudo incluían fotografía documental , mapas y texto para explorar los entornos sociales y el efecto del paso del tiempo en los objetos. Un ejemplo representativo de los primeros trabajos de Huebler es Duration Piece # 5, 1969, una serie de diez fotografías en blanco y negro con texto adjunto; Para documentar la pieza, Huebler se paró en Central Park y, cada vez que escuchaba el canto de un pájaro, apuntaba su cámara en la dirección de la llamada y tomaba una fotografía. En 1971, inició "Variable Piece # 70 (In Process) Global", para lo cual propuso su intención "documentar fotográficamente la existencia de todos los vivos". En las décadas de 1980 y 1990, Huebler comenzó a incorporar la pintura en sus piezas de arte conceptual, creando una persona a la que llamó "el Gran Corrector", que tomó obras de maestros como Picasso , Matisse , Bruegel y Hieronymus Bosch e intentó "mejorarlas". " Para su serie "Buried Treasure", que incorpora texto sobre el comerciante sin escrúpulos, Huebler pinta Monets , Van Goghs , Gauguins y un De Chirico falsos . [1]
La carrera académica de Huebler abarcó más de cuarenta años; enseñó arte en Bradford College en Massachusetts y en Harvard. Huebler se desempeñó como decano de la escuela de arte en el Instituto de Artes de California de 1976 a 1988, donde influyó en una generación de artistas como Mike Kelley [2] y Christopher Williams . [3] En 1989, se retiró a Cape Cod . Murió en Truro, Massachusetts en 1997. [4] [5]
Exposiciones
La primera exposición individual de Huebler en un museo fue en la Phillips Gallery, Detroit, en 1953. A partir de entonces, expuso extensamente en galerías y museos en los Estados Unidos y Europa, así como en exposiciones internacionales como documenta V (1972), y fue incluido en muchas encuestas de arte conceptual. La última retrospectiva de su trabajo durante su vida se presentó en el Palais des Beaux-Arts de Bruselas en 1994. Ha habido varias exposiciones póstumas individuales, incluso en el Camden Arts Centre , [6] Londres (2002) y el MAMCO , Ginebra (2006). En 2004, el trabajo de Huebler se incluyó en la exposición, ¿Un futuro mínimo? El arte como objeto 1958–1968, en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles . [7]
Referencias
- ^ Suzanne Muchnic (1 de junio de 1988), Huebler agrega palabras a su variada paleta Los Angeles Times .
- ^ Finkel, Jori (2 de febrero de 2012). "Mike Kelley muere a los 57 años; artista contemporáneo de Los Ángeles" . Los Angeles Times .
- ^ Boucher, Brian (3 de julio de 2012). "La exposición de Christopher Williams llegará al Instituto de Arte, MoMA" . Arte en América . Archivado desde el original el 17 de enero de 2013.
- ^ Smith, Roberta (17 de julio de 1997). "Douglas Huebler, 72, artista conceptual" . The New York Times .
- ^ Reich, Kenneth (15 de julio de 1997). "Douglas Huebler; ayudó a iniciar el conceptualismo" . Los Angeles Times .
- ^ http://www.mutualart.com/OpenArticle/Douglas-Huebler/3904654FE9FC813A
- ↑ Douglas Huebler: Crocodile Tears, 3 de marzo - 28 de abril de 2012 Paula Cooper Gallery , Nueva York.
enlaces externos
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