" Galang " es una canción del músico británico MIA de su álbum debut Arular . Fue lanzado en Showbiz Records en 2003 como su primer sencillo , que imprimió 500 copias de vinilo, ganando reconocimiento internacional inmediato a través de la transmisión por radio, desfiles de moda, rotaciones de clubes e intercambio de archivos de Internet. "Galang" fue relanzado el 1 de noviembre de 2004 a través de XL Recordings como el segundo sencillo del álbum lanzado por el sello y fue lanzado por tercera vez como "Galang '05" el 11 de octubre de 2005 por el sello y en los Estados Unidos por Interscope Records . Está escrito por Maya "MIA" Arulpragasam, Justine Frischmann , Ross Orton y Steve Mackey.. Apareció por primera vez en la cinta de demostración de seis canciones de MIA en 2003, su cuenta oficial de MySpace el 9 de junio de 2004 y luego fue modificada ligeramente por Orton y Mackey, quienes recibieron el crédito de producción de la canción. "Galang" fue la segunda canción que MIA escribió en su Roland MC-505 , con la intención de que la pieza fuera interpretada por la banda Elastica de Frischmann . Inspirada por sus experiencias y observaciones de la vida en Londres, MIA escribió la canción para animar a sus amigos de la banda a seguir haciendo música. Sin embargo, después de coescribir la canción, Frischmann convenció a MIA de grabar ella misma "Galang", complementando la narrativa lírica y la dirección musical de la pieza.
"Galang" | ||||
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Sencillo de MIA | ||||
del álbum Arular | ||||
Liberado | 2003 (edición limitada) 25 de octubre de 2004 (lanzamiento en Australia) 1 de noviembre de 2004 (relanzamiento en el Reino Unido) 11 de octubre de 2005 ("Galang '05") | |||
Grabado | 2003 | |||
Género | ||||
Largo | 3 : 35 | |||
Etiqueta |
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Compositor (es) | ||||
Productor (es) | ||||
Cronología de solteros de MIA | ||||
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Musicalmente, "Galang" es una canción midtempo orientada a la danza, que combina elementos de dancehall , electro , jungle y world music . La voz de MIA se escucha en un estruendoso canto de rap sobre arreglos polirrítmicos Roland MC-505 de ritmos, baterías, palmadas y sintetizadores a lo largo de la línea de bajo de la canción . La palabra "galang" proviene de la jerga caribeña para "seguir", en el sentido de "comportarse". La letra de la canción es ambigua y los oyentes podrían interpretarla de manera diferente, ya que contiene insinuaciones ocultas sobre el consumo de cannabis, el sexo y la violencia y el reconocimiento de canciones como " London Calling ". La canción comenta sobre un joven personaje que fuma marihuana en Londres, atrapado en batallas callejeras, paranoico y acosado por la policía mientras busca trabajo en la ciudad. "Galang" fue un gran éxito de crítica entre los críticos contemporáneos y antiguos, quienes frecuentemente aclaman su sonido y letra como novedosos, reflexivos y adelantados a su tiempo. Se trazó en el Reino Unido y Canadá y alcanzó el número 11 en las Ventas de Singles Hot Dance de Billboard de EE. UU .
El video musical que acompaña a la canción, dirigido por Ruben Fleischer y el arte dirigido por MIA, retrata a la cantante con varios disfraces deambulando y bailando en medio de plantillas de su obra de arte e imágenes de su exposición nominada al Premio Alternativo Turner 2001 , animada de fondo. Con el video, los académicos señalan que aparecen múltiples MIA en un contexto de graffiti animado militarista , utilizando el simbolismo de la Gran Bretaña urbana y la guerra, imágenes de tigres y plantillas de escritura tamil . El video recibió vitalidad gracias al uso audaz del color day-glo y su técnica de diseño distintiva en el arte, el vestuario y la música, lo que desencadenó la nueva revolución rave tras su lanzamiento. "Galang" apareció en las listas de varias publicaciones de la mejor canción del año, de la década y de todos los tiempos. La rápida propagación internacional de la canción a través de la radio, los desfiles de moda e Internet junto con " Sunshowers " la convirtió en uno de los primeros fenómenos virales en la era moderna y afirmó a MIA como una de las primeras estrellas del pop de la era digital.
"Galang" ha sido versionada por el pianista de jazz Vijay Iyer y oficialmente remezclada por Serj Tankian y Dave Kelly , ambos apareciendo en la cara B de su reedición de 2005. La canción apareció en el largometraje Pride and Glory , un comercial de Honda Civic y la serie de televisión Sherlock and Entourage . MIA interpretó la canción en Sen kväll med Luuk y Late Night with Conan O'Brien y la interpreta en sus giras de conciertos, primero en su Arular Tour y más recientemente en la / \ / \ / \ Y / \ Tour donde fue muy apreciada. por fans. Aclamada como una de las pistas definitorias de MIA, su personalidad en la canción ha influido en numerosos artistas en todo el mundo, llevó a la aceptación de MIA por una generación que emuló su música, estilo y moda, y consolidó su posición como un ícono cultural de la música independiente global .
Fondo
Después de su trabajo como fotógrafa / diseñadora gráfica y directora de videos musicales para la banda Elastica , MIA decidió documentar en video la última gira de la banda en 2001 para dirigir el video musical de su sencillo "Mad Dog God Dam". En la gira, que se introdujo en el MC-505 Roland secuenciador / caja de ritmos por electroclash artista Peaches , cuyo enfoque minimalista a la música la inspiró. Encontró que la decisión de Peaches de actuar sin instrumentación adicional fue valiente y liberadora y sintió que enfatizaba al artista. [1] [2] Mientras estaban de vacaciones juntos en Bequia en el Caribe, MIA comenzó a experimentar con el 505 de la cantante de Elastica Justine Frischmann, y tuvo acceso inesperado a él en Londres. [3] [4] Adoptó su nombre artístico, "MIA", que significa "Missing In Acton " durante este tiempo, después de su película documental en Jaffna y su exposición de arte del mismo nombre. [5] [6] MIA usó el 505 para hacer grabaciones de demostración en su habitación. [7] Inicialmente planeó trabajar como productora. Compuesto como una canción para Elastica para alentar a la banda a continuar haciendo música, Frischmann convenció a MIA de grabar música ella misma después de co-escribir la composición. A MIA le faltaba confianza en hacer música y, con este fin, se acercó a las chicas caribeñas en los clubes para ver si podían dar voz a las canciones, pero sin éxito. [8] Ella eligió interpretar las voces ella misma, diciendo "Simplemente lo hice en silencio ... No quería convencer a nadie de que era bueno. Sentí que era mucho mejor demostrar que podía ser un individuo". [9]
Composición
"Galang" es una canción moderadamente rápida, con un tempo de 101 latidos por minuto. Combina dancehall , jungle , electroclash y worldbeat con cánticos de estilo folk, y está ambientado en tiempo común . La canción presenta una instrumentación escasa en todas partes, que consiste principalmente en ritmos polirrítmicos mínimos "discordantes" escritos con una caja de ritmos y sonidos de sintetizador Moog "estridentes" como el riff de la canción . [10] Sus ritmos están influenciados por canciones tradicionales de Sri Lanka y cuentan con pitidos , bloops y loops electrónicos. [11] Está en forma de estribillo en verso antes del cuarto y último estribillo y una coda vocal . Compuesto en Londres con una máquina de cinta de 4 pistas de segunda mano , el Roland MC-505 , y un micrófono de radio , MIA grabó "Galang" en la misma línea que el resto de Arular , y la canción finalmente se convirtió en parte de una demostración de seis canciones. cinta que incluía "Lady Killa" y su primera composición "MIA" [1] [7] [12] Habiendo producido pistas en bruto mediante prueba y error, perfeccionó las canciones terminadas en colaboración con otros escritores y productores. [1] [13] [14] A través de estas colaboraciones, buscó producir un estilo diverso y "sacar [a sus colaboradores] de sus casillas, musicalmente". [15] Steve Mackey y Ross Orton, bajo el nombre de Cavemen, trabajaron más en "Galang" con MIA en un estudio profesional, donde agregó una línea de bajo y nuevas voces para darle a la canción un sonido más analógico de lo que era posible con el 505. . [1] La pista fue co-escrita por Frischmann, cuya entrada MIA describió como "refrescante" debido a la aproximación experimental de Frischmann a temas líricos. [15] Hablando abiertamente sobre los orígenes líricos de la canción, dijo: "Esta fue solo la segunda pista que escribí, así que todavía estaba experimentando. Solo quería dejar todos los consejos que todos me habían dado sobre cómo sobrevivir. en Londres." [dieciséis]
Lanzamiento y uso de la canción
El single / demo fue el primer lanzamiento de Showbiz Records de Jonathan Dickins, un sello que operaba a través del sello discográfico Instant Karma del tío de Dicken . [17] Tras publicar 500 copias en vinilo de 12 pulgadas del single y la demostración, tuvo un impacto inmediato en clubes de baile, radio universitaria, desfiles de moda y sellos discográficos. En el vinilo, "Galang" apareció junto a versiones acapella e instrumentales de la canción. "Galang" se hizo popular entre los DJ de BBC Radio 1 Gilles Peterson y Pete Tong , este último incluyó la canción como parte de su programa de radio Essential Selection en 2003. [18] [19] [20] El éxito de la canción llevó a un fichaje con XL Recordings y MIA solicitando que Dickens trabajara como su gerente, comenzando la carrera de Dickens en la administración de la industria de la música. [17] [21] MIA quería firmar con XL debido a la proximidad de la oficina del sello a su casa, y su respeto por el propietario del sello Richard Russell y su participación pionera en la escena rave en la década de 1990 en Londres de la que la cantante era fan. [17] Subir la canción y otras que había grabado en el sitio web de intercambio de música MySpace en junio de 2004 fue paralelo al intercambio de archivos y la rápida propagación de "Galang" y "Sunshowers" en Internet mediante el boca a boca, lo que aumentó la calidad internacional de las canciones. audiencia. [22] Esto llevó a una gran aclamación para el cantante, quien es aclamado como uno de los primeros artistas en construir una gran base de fans exclusivamente a través de estos canales y como alguien que podría ser estudiado para reexaminar el impacto de Internet sobre cómo los oyentes están expuestos a la nueva música. . [23] [24] [25] Malik Meer de The Guardian señala cómo la difusión de "Galang" en la web confirmó el estatus de MIA como una de las primeras estrellas del pop de la era digital, mientras que Gary Shteyngart , que escribe para GQ , comentó cómo la canción se volvió viral en Internet "antes de que alguien siquiera usara la palabra" viral ". [26] [27]
"Galang" fue lanzado en Australia por Remote Control Records el 25 de octubre de 2004 y reeditado el 1 de noviembre de 2004 por XL Recordings como el segundo sencillo oficial del álbum, en dos formatos de CD y un formato de vinilo de 12 pulgadas. En el primer CD apareció un remix de Cavemen en el lado B, mientras que en el segundo apareció el mismo remix y una versión instrumental en el lado B junto con un remix de South Rakkas. "Galang" fue lanzado nuevamente en octubre de 2005 luego de su firma con Interscope Records en los Estados Unidos, bajo el título "Galang '05", con un remix de Dave Kelly con el cantante Cham , y otro de Serj Tankian . [28]
El pianista de jazz Vijay Iyer grabó una versión de jazz acústico de Galang con su trío para el álbum Historicity . MIA interpretó la canción el 5 de noviembre de 2004 en Sen kväll med Luuk y el 27 de mayo de 2005 en Late Night with Conan O'Brien . "Galang" apareció en un anuncio del Honda Civic y también se usó en el episodio " The Abyss " de la temporada 2 en Entourage . [29] [30] La canción que aparece en el videojuego de 2008 Dancing Stage Universe 2 . La canción apareció en la película Pride and Glory de 2008 . "Galang" aparece en el videojuego Dance Central lanzado en 2011.
Espectáculos en vivo
"Galang" ha aparecido en el setlist de Arular Tour , Kala Tour , People Vs. Money Tour y Maya Tour , todas las giras de conciertos más importantes que ha realizado MIA. Terminó su actuación en la carpa de Gobi en el Festival de Música y Artes de Coachella Valley 2005 con la canción, lo que llevó a un bis en respuesta al entusiasmo de la multitud, una rareza para el festival y el primer bis de carpa en Coachella. [31] [32] Al describir la actuación, dijo: "Cuando toqué hace tres años, fue un momento tan loco. Era mi primer festival y solo había hecho unos cinco espectáculos en toda mi vida ... Desmantelaron el escenario y tuve que volver a armarlo porque toda la gente empezó a decir, '¡MIA! ¡MIA!' No creo que pueda volver a hacer algo así, porque era mi momento ". [32]
El rapero interpretó "Galang" y una versión de " Everyday I Love You Less and Less " de la banda de rock Kaiser Chiefs en el BBC Radio 1 Live Lounge de Jo Whiley , el 6 de septiembre de 2005, el día de la ceremonia del premio Mercury Music de 2005. . [33]
Recepción de la crítica
"Galang" obtuvo un gran éxito de crítica tras su lanzamiento, con su novedad, combinación de géneros y letras destacadas como características positivas de la canción y típicas de las composiciones de Arular . Michaelangelo Matos, en el Seattle Weekly, describió las palabras "Londres llamando, habla la jerga ahora / Los niños dicen qué gwan, las niñas dicen qué", como "tentadoras" burlas "desde arriba", mientras aprecia el " saltar la cuerda salta instigado con un pisotón de cuatro planos al final del segundo compás, un gran bajo sintetizado que cautiva , aplausos posteriores a Diwali y lo que suenan como botellas afinadas tintineando de vez en cuando ". Continuó: "El momento de levantarse y levantarse llega a las 2:30, cuando el ritmo disminuye y un a cappella" ¡Ya-ya-hey! ¡Whoa-yay-oh-yay-ohhh! "Así que, al mismo tiempo llano y transportado, puedes sentir el cemento debajo de sus zapatillas y ver el cielo despejado más allá de los pisos del consejo ". [34] Spin señaló que el rapero "patea feroces rimas holandesas dobles digitalizadas en una habitación llena de eliminadores de errores" antes de declarar que la canción es "más adictiva que el póquer en línea". [35] Sasha Frere-Jones , escribiendo en The New Yorker , apreció la letra de la canción, sintiendo que la canción "'Ya ya heeey, woy oy ee he hay yo' no era un coro pop ni ningún sonido que pudieras escuchar en la radio estadounidense, incluso si la estación estuviera tocando, ya sabes, música mundial . Es una voz de un lugar donde los niños arrojan piedras a los tanques , donde la gente derriba paredes con sus propias manos. Podría ser el sonido de un carnaval , o un motín ". [36] iD llamó a la canción "masiva", mientras que Dazed & Confused describió la canción como un "molesto monstruo electro bashment". NME describió la canción como "100% sustituto: Sri Lanka imaginada desde un loft de Shoreditch, riddim jamaicano evocado desde una tarjeta de memoria de GameBoy". El crítico imploró a los oyentes que no "se dejen engañar por la dulzura del dialecto de Maya", concluyendo que "'Galang' secreta un filo marcial bajo su seductor exterior; esta es una canción que avanza sobre ti, cuchillo entre dientes apretados" y que el single en su conjunto fue brillante sin esfuerzo. [37] También fue nombrada como Rough Trade 's "Single del Año". [38] "Galang" ocupó un lugar destacado en las listas de "Mejor del año" y "Mejor de la década / de todos los tiempos" en varias publicaciones de varios países. [39]
Premios y reconocimientos
El éxito de crítica de "Galang" se consolidó después de su aparición en las listas de lo mejor del año de varias publicaciones en 2004. La canción ha sido nombrada con frecuencia una de las mejores composiciones lanzadas en la década de 2000 y de todos los tiempos. Blender colocó la canción en el número treinta y nueve en su lista de las canciones del año, mientras que fue nombrado el séptimo mejor sencillo del año en la encuesta Eye Weekly Canadian Critics Poll de 2004. Pitchforkmedia clasificó a "Galang" como la cuarta mejor canción del año. mismo año en su lista de "Singles del año", mientras que Rolling Stone (EE. UU.) - Lo nombró el décimo mejor en su lista de "Singles del año". "Galang" se ubicó en el duodécimo lugar en la lista de "Singles del año" de la revista Stylus , mientras que en el mismo año apareció en el octavo lugar en la lista de Village Voice de las mejores canciones de 2004. La cadena de radio alemana 1LIVE nombró la canción como el vigésimo tercer mejor single en su 2004, mientras que laut.de la nombró la cuadragésima cuarta mejor canción del año. La revista de música Iguana lo nombró el noventa tercer mejor single del año, mientras que Zündfunk de Alemania lo nombró el mejor single de 2004.
En su lista de las "500 mejores canciones de los años 80 y 2000", Blender clasificó a "Galang" en el puesto ochenta y uno. Pitchforkmedia nombró a la canción como la vigésima mejor canción en su lista "Los 100 mejores singles de 2000-2004". Porcys of Poland la nombró la undécima mejor canción en su lista "100 Singles 2000-2004". La canción aparece en el número cuarenta y uno en la lista de la revista Stylus "Los 50 mejores solteros de 2000-2004". "Galang" figura en The Pitchfork 500 , un libro publicado en 2008 sobre la "Guía de las mejores canciones desde el punk hasta el presente" de Pitchfork en la sección del período de lanzamiento 2003-2006. [40] La revista de música sueca Sonic colocó la canción en el cuarenta y tres en su lista "Las 50 mejores canciones del siglo XXI". Rolling Stone (España) nombró a "Galang" la sexta mejor canción de su lista "Las 100 mejores canciones del siglo XXI". En 2010, Slant nombró al video musical de "Galang" el cuadragésimo octavo "Mejor video musical de la década de 2000". [41]
Video musical
- El director Ruben Fleischer hablando con PopMatters sobre el video de "Galang". [42]
El video que acompaña a "Galang", con múltiples MIA en medio de un fondo de su arte de graffiti animado, fue dirigido por Ruben Fleischer y el arte dirigido por MIA [20] [38] [43] MIA le dijo a Negar Azimi de Bidoun que había colaborado con Steve. Loveridge para pintar con aerosol su obra de arte original para el video, que trabajaba en un estacionamiento mientras llovía. [44] Fleischer animó su obra de arte para proporcionar un telón de fondo para los estilos de baile flexibles, enérgicos y entrañables de MIA. Los colores brillantes aparecen, un tigre se ve en el fondo y la escritura tamil de colores del arco iris adorna las plantillas. [45] MIA canta y baila a través de la pantalla a través de los versos y coros, antes de que la cámara muestre múltiples MIA durante la coda de la canción.
La músico decidió usar sus propios diseños en el video y colaboró con la diseñadora Carri Mundane en un chándal para el rodaje. [46] "Galang" recibieron algún airplay en MTV2 's subterráneo , y también se demostró cuando apareció como invitado en el programa el 29 de mayo de 2005. [47] Ranjani Gopalarathinam de Coolhunting notas que el estilo personal de MIA "podría ser un poco más difícil de imitar, pero créeme, lo intentaré: las vacaciones de b-girl en los trópicos, pero nunca abandonará sus patadas por un par de tangas (porque tiene que bailar) ", concluyendo" Cuando ves el video te sientes familiar con las imágenes, pero eso es solo porque lo DESEAS ". [45]
La obra de arte visual en el video, como señala Jason Jenkins de The Japan Times , comparte la dicotomía presente entre la música y la letra de MIA; Tanques, granadas y palmeras en llamas ocupan un lugar destacado en su trabajo, pero se presentan en el video en colores brillantes y caleidoscópicos utilizando plantillas y pintura en aerosol Day-Glo. [48] Rob Wheaton, escribiendo en PopMatters, señaló que el enfoque de MIA era un riesgo artístico, dada la naturaleza "superficial, efímera" de los medios que eligió: el arte de la plantilla de graffiti y la música popular. Sintió que su estilo era el opuesto al de artistas radicales como Fernando Solanas y Octavio Gettino, quienes siguieron a Frantz Fanon al reclamar un arte que documentara la resistencia mientras rompía las barreras entre espectador y artista, afirmando que "el arte y la música de MIA, por contraste , son todo espectáculo. Las plantillas bidimensionales y los ganchos pegadizos solo pueden subvertir el papel de la audiencia después de que su atractivo inmediato haya desaparecido, y carecen de la amplitud para contener un programa alternativo completo ". Sin embargo, argumentó, esto tenía sentido para él, dado que "el reino de la imagen es lo que MIA está más decidido a disputar", incluidos los modelos a seguir de los medios promovidos en MTV y la conformidad de la cultura popular dominante. [49] Los críticos de Slant notaron que contra un telón de fondo de significantes del tercer mundo graffitados (tigres, teléfonos celulares, palmeras, tanques, bombas) que pulsaban junto con los ritmos de la canción, MIA "simple y tímidamente" realiza una pequeña y tonta -girl dance, configurando lo que se convertiría en su MO multimedia en los años venideros. [41]
impacto cultural
Amy Phillips de Pitchforkmedia señaló, luego de la interpretación de MIA de "Galang" mezclado con " Lip Gloss " de Lil 'Mama en el club Terminal 5 , CMJ Music Marathon , KALA Tour , cómo "Galang" sirvió como un recordatorio de lo mucho que la corriente principal El panorama musical pop, dance y rap había cambiado desde que MIA apareció por primera vez en 2004 con canciones de Arular , destacando megahits como " London Bridge " de Fergie que se asemejaba al sonido de MIA. Steve Yates de The Guardian destaca la similitud entre este último y "Galang", que el director de Interscope Records, Jimmy Iovine, describió como otro caso de MIA que inspira a otros artistas. [50] [51] Los críticos musicales han notado semejanzas entre "Galang" y la canción de 2005 " Clap Hands " de Beck , al igual que las similitudes entre el video y la obra de arte con el éxito de Rihanna en 2010 " Rude Boy ". [52] [53]
La publicación de "Galang" en el sitio de redes sociales MySpace en 2004 y el posterior lanzamiento y propagación de su video llevaron a que la canción y " Sunshowers " se convirtieran en los primeros éxitos virales de la web y han contribuido a la reputación de MIA como "varios kilómetros" por delante del resto. en la industria de la música. Descrita como una nueva raver "antes de que fuera vieja", a menudo se la elogia por haber desencadenado el género y la estética en la música a mediados de la década de 2000. [54] Hattie Collins de The Guardian notó cómo las canciones del álbum mostraban a MIA como una cantante / rapera peculiar "antes de que los Mini Allens resolvieran cómo iniciar sesión en MySpace". [54] Cuando Craig McLean de Spin le preguntó cómo se sentía para allanar el camino para el éxito de Lily Allen , la cantante fue citada diciendo "trabaja con el mismo tipo de sonido, vibraciones similares a él, simplemente haces un plantilla. Por supuesto, si eres el primero en hacerlo, es realmente difícil ", pero agregó que su familiaridad con ser un forastero y el privilegio de artistas como Allen significaban que no se sentía frustrada de que otros hubieran tomado su plantilla y vendido más graba con él, señalando "Estoy acostumbrado a lidiar mejor con esas situaciones". [55] Eddy Lawrence de Time Out comentó cómo "Galang" junto con los otros lanzamientos de MIA ayudaron a convertir a la cantante en una reina del carnaval y en la "artista grime / electro / ravehall favorita de todos - amada por los amantes de la moda pero a la vez patrona y pin-up de la Niños de Day-Glo nu-rave ". En diciembre de 2011, "Galang" era el número 10 en Time Out ' lista de las '100 mejores canciones de Londres' jamás lanzado s. [56] [57]
Seguimiento de listados y formatos
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Personal
- Maya "MIA" Arulpragasam - intérprete principal, obra de arte, productora, composición
- Steve Loveridge - diseño de ilustraciones
- Justine Frischmann - composición
- Hombres de las cavernas: composición, productor, mezcla [ cita requerida ]
Gráficos
Gráfico (2004) | Cima |
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Lista de singles del Reino Unido [58] | 77 |
Gráfico (2005) | Cima |
Ventas de Hot Dance Singles en Billboard de EE. UU. [59] | 11 |
Lista de singles del Reino Unido [58] | 77 |
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