Galileo es una película biográfica de 1975 sobre el científico Galileo Galilei de los siglos XVI y XVII, cuyas observaciones astronómicas con el telescopio recién inventado llevaron a un profundo conflicto con la Iglesia Católica Romana. La película es una adaptación dela obra de teatro homónima de Bertolt Brecht de 1943. La película fue producida por Ely Landau para el Teatro American Film , que presenta trece adaptaciones cinematográficas de obras de teatro en los Estados Unidos de 1973 a 1975. juego de Brecht recientemente fue llamada una "obra maestra" por el veterano crítico de teatro Michael Billington , como Martin Esslin tenía en 1960. [1] [2] [3]El director de la película, Joseph Losey , también había dirigido las primeras representaciones de la obra en 1947 en Estados Unidos, con la participación activa de Brecht. La película es bastante fiel a esas primeras actuaciones y, por lo tanto, también tiene un significado histórico.
Galileo | |
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Dirigido por | Joseph Losey |
Escrito por | Joseph Losey (guión) Barbara Bray (guión) |
Residencia en | Galileo de Bertolt Brecht con Charles Laughton (trad.) |
Producido por | Ely Landau |
Protagonizada | Topol Georgia Brown Edward Fox John Gielgud Margaret Leighton |
Cinematografía | Michael Reed |
Editado por | Reginald Beck |
Musica por | Hanns Eisler Richard Hartley |
Distribuido por | Teatro de cine americano |
Fecha de lanzamiento | 27 de enero de 1975 (Estados Unidos) |
Tiempo de ejecución | 145 minutos |
País | Reino Unido |
Idioma | inglés |
Gráfico
La película sigue de cerca la versión "estadounidense" de la obra de teatro Galileo de Brecht . En 1609 Galileo es profesor de matemáticas en Padua , Italia. Si bien su salario es inadecuado, posee la libertad de realizar estudios científicos controvertidos bajo la protección de la República de Venecia . Parte de su trabajo implica el uso de un telescopio , un instrumento científico relativamente nuevo traído de los Países Bajos . Utilizando el telescopio, Galileo busca probar las teorías expuestas por Nicolaus Copernicus que colocan al Sol, y no a la Tierra, en el centro del universo. A medida que avanza su investigación, Galileo acepta un puesto académico más prestigioso en Florencia , Italia. Pero su nuevo puesto no viene con la protección del gobierno que disfrutaba en Venecia, y sus amigos en los escalones más altos de la Iglesia Católica Romana se niegan a acudir en su ayuda cuando es citado ante la Inquisición . [4]
Producción
Desarrollo y guión
Joseph Losey tuvo una larga relación con Bertolt Brecht que comenzó en la década de 1930 y culminó con las representaciones teatrales de Galileo en 1947 . Después de estos, Losey trabajó principalmente como director de cine. Losey fue incluido en la lista negra en los Estados Unidos a principios de la década de 1950 debido a sus actividades políticas, que terminaron efectivamente con su carrera en la industria cinematográfica estadounidense. Emigró a Inglaterra, donde pudo restablecer su carrera. [5] A lo largo de los años, hizo varios esfuerzos para producir una película basada en la obra de Brecht. [6] Estos finalmente se hicieron realidad cuando Losey se comprometió a dirigir una película de Galileo para la temporada 1974-1975 del American Film Theatre . En sus dos temporadas, American Film Theatre presentó trece adaptaciones cinematográficas basadas en conocidas obras de teatro. Por diseño, estas no eran películas de producciones teatrales: eran obras de teatro "traducidas al medio cinematográfico, pero con total fidelidad al guión original de la obra". [7] Si bien las películas estaban destinadas a los cines estadounidenses, Galileo se produjo en Inglaterra. [8] [9]
El guión de Galileo fue escrito por Barbara Bray y Losey. Bray tuvo una larga carrera como editor, traductor y crítico. También es conocida como la compañera y amante desde hace mucho tiempo de Samuel Beckett , quien ganó el Premio Nobel de Literatura en 1969. Además de Galileo , escribió otros dos guiones con Losey. [10] Su guión para Galileo se basa principalmente en la versión "estadounidense" de la obra de Brecht que se representó por primera vez en 1947. Esta versión en inglés fue escrita entre 1944 y 1947 por Brecht con Charles Laughton , su colaborador y traductor. La obra fue producida en Los Ángeles, California y luego en la ciudad de Nueva York, con Laughton (un famoso actor de cine) interpretando a Galileo. La obra se publicó por primera vez en 1952. [11] El guión de Bray y Losey hizo cambios en esta versión que reflejan la última "versión de Berlín" de 1956 (en alemán), así como la traducción al inglés de la versión de Berlín y materiales adicionales publicados por Ralph Manheim y John Willett en 1972. [8] [12] La escena 14 de la obra de 1947 se eliminó de la versión cinematográfica.
Fundición
El casting para las películas del American Film Theatre fue inusual. Según lo descrito por Raymond Benson , "se pidió al talento (directores, actores, diseñadores, técnicos) que trabajaran a un precio reducido oa escala. Nadie se negó. Fue por una causa que todos pensaban que valía la pena. Lee Marvin , por ejemplo , bromeó diciendo que “perdió $ 225,000” al protagonizar The Iceman Cometh (lo que significaba que hizo la película por solo $ 25,000; su tarifa actual en ese momento era de $ 250,000) ". [7]
Para Galileo , Losey y el productor Ely Landau pudieron conseguir varios actores conocidos para papeles mayores y menores:
- Topol interpretó a Galileo Galilei. Había disfrutado de una gran popularidad después de su papel protagónico en la producción cinematográfica de Fiddler on the Roof (1971).
- Georgia Brown interpretó a la esposa de Ballad Singer. Brown se destacó por su trabajo en el teatro musical (fue nominada a un premio Tony por Oliver! En 1963, y como actriz de cine (fue nominada a un premio BAFTA por The Raging Moon (1971)).
- Edward Fox interpretó al cardenal inquisidor. Su trabajo con Losey en The Go-Between (1971) le valió un premio BAFTA .
- Sir John Gielgud interpretó al viejo cardenal. Había sido nombrado caballero en 1953 por su distinguida carrera como actor.
- Margaret Leighton interpretó a una anciana dama de la corte. Su trabajo con Losey en The Go-Between (1971) le valió un premio BAFTA y una nominación al Oscar .
- Tom Conti interpretó al Andrea Sarti adulto. En las primeras escenas, Sarti es un niño y el hijo del ama de llaves de Galileo. De adulto es el protegido de Galileo.
- Patrick Magee interpretó al cardenal Robert Bellarmine , una figura histórica en el asunto Galileo que simpatizaba con el trabajo científico de Galileo, pero le advirtió que evitara un conflicto explícito con la doctrina de la iglesia. Belarmino había sido uno de los jueces en el juicio de Giordano Bruno por herejía por parte de la Inquisición romana . Entre los cargos contra Bruno estaba su adhesión al " pluralismo cósmico ", que sostiene que la tierra es sólo uno de los muchos planetas. Tras la condena de Bruno, fue quemado en la hoguera en 1600. Hay varias alusiones a este hecho en la obra de Brecht.
- John McEnery interpretó a Federzoni. Nominado para un premio BAFTA por Franco Zeffirelli 's Romeo y Julieta (1968).
- Michael Lonsdale interpretó la figura histórica del cardenal Maffeo Barberini, que se convirtió en el Papa Urbano VIII en 1623. En la película, mientras Barberini protege a Galileo cuando es cardenal, después de convertirse en Papa, sanciona el juicio de Galileo por la Inquisición romana.
- Clive Revill interpretó a Ballad Singer. Revill había trabajado anteriormente con Losey en Modesty Blaise (1966).
- Job Stewart interpretó a un Monk-Scholar.
Música
Para la producción teatral de 1947, Hanns Eisler compuso música para una serie de canciones que fueron cantadas por un trío de niños al comienzo de cada una de las catorce escenas diferentes de la obra. Además, la novena escena es un entretenimiento musical que ocurre el Día de los Inocentes de 1632. Históricamente, 1632 fue un año antes de que Galileo fuera condenado por herejía por la Inquisición romana. El cantante de baladas y su esposa cantan sobre el efecto de Galileo en el orden civil ante una multitud ruidosa. Eisler compuso la música para la balada, que incluyó la orquestación de diecisiete instrumentos. Se ha lanzado una grabación del propio Eisler cantando esta balada, junto con muchas otras grabaciones relacionadas con la colaboración de Laughton, Brecht y Eisler. [13] Desde 1930, Eisler había sido un amigo íntimo y colaborador de Brecht, y su colaboración continuó después de que ambos se marcharon de Hollywood a Berlín Oriental. [14]
La película conserva tanto las canciones para voces de niños como la balada. Durante la producción de la película, se descubrió que se perdieron las partituras de la mayoría de los instrumentos en la orquestación de la balada de Eisler. Losey hizo que Richard Hartley terminara de nuevo la orquestación. [15] The Ballad Singer fue interpretado por Clive Revill y su esposa por Georgia Brown. La orquesta aparentemente no está acreditada.
Filmación y postproducción
Joseph Losey había sido el director de las producciones teatrales de 1947. Fue seleccionado por el propio Brecht y adquirió un conocimiento profundo de las intenciones de Brecht para la obra. Refiriéndose a la primera producción en Los Ángeles, John Houseman dijo más tarde: "Joe iba a ser el director de esto, lo que realmente significaba ... que en realidad Brecht produciría y dirigiría él mismo con la ayuda de Charles Laughton". [16] James Lyon comenta que "Debido a que estaba dispuesto a aprender, Losey calificó como el tipo de director de Brecht. Parece haber sido una de las raras personas del teatro y el cine en Estados Unidos que reconoció el genio de Brecht de inmediato y al menos lo entendió parcialmente. . " [16] Losey produjo y dirigió la posterior producción de Nueva York después de que Brecht dejara los Estados Unidos. Escribió en ese momento: "Es una obra tan grandiosa, tan limpia, clara y arquitectónica ... lo que he trabajado y preparado para toda mi vida". [17]
El treinta y dos del día de los inocentes
de la ciencia hubo mucho ruido.
La gente había aprendido de Galilei:
usaron su enseñanza a su manera.
- letra cantada por el trío de chicos
En la versión cinematográfica de Losey mantuvo varios conceptos teatrales que habían formado parte de la producción teatral de 1947. Estos incluyeron el uso de un trío de muchachos cuyas canciones adelantan partes de la trama, y también la puesta en escena de la retractación de Galileo contra una pantalla blanca llena de sombras ( ciclorama ). [18] La toma de apertura de Losey, una vista aérea del escenario de sonido de la película, también llama la atención sobre la teatralidad de la producción. A veces, los personajes de la película hablan directamente a la cámara para dirigirse a la audiencia.
Reginald Beck, colaborador de Losey desde hace mucho tiempo, fue el editor de la película. El crítico Tom Milne comentó que "la suave continuidad teatral tiende a embotar los bordes crudos de los efectos de distanciamiento de Brecht". [19]
Lanzamiento y recepción
Galileo fue la oferta inicial de la segunda temporada del American Film Theatre que comenzó en enero de 1975. [9] La película se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 1975 , pero no participó en la competencia principal. [20]
Varios críticos han admirado el éxito de la película en la adaptación cinematográfica de la importante obra de Brecht. Roger Ebert escribió en 1975: "El Galileo de Brecht tiene solo un parecido esporádico con los hechos de la vida del gran hombre. Pero no importa: lo que Brecht buscaba y lo que la nueva versión del American Film Theatre de su obra hace un trabajo bastante bueno. , fue un drama de ideas, no de una biografía ". [4] Vincent Canby señaló en particular la "escena enormemente teatral en la que el Papa (Michael Lonsdale) está siendo vestido para una audiencia y tratando de no ceder a los argumentos del Inquisidor para hacer algo con Galileo". [9] En un escrito de 2012, Alex von Tunzelmann comentó: "Esta película, adaptada de la inteligente y valiente obra de Bertolt Brecht, es una versión inteligente de la vida de Galileo". [21]
Por otro lado, muchos críticos han reaccionado negativamente a la interpretación de Topol como Galileo. Jay Cocks , revisando la película para Time en 1975, escribió: "Topol extraña la fuerza del papel, tanto en carácter como en intelecto. Sin embargo, la mayoría de los actores que lo rodean son excelentes: John Gielgud , Margaret Leighton , Edward Fox , Patrick Magee , John McEnery ". [22] Canby, escribiendo en el New York Times en 1975, se quejaba: "Hay un problema con la película, y es uno importante; el casting de Topol para el papel principal ... aunque es un gran hombre, no tiene sentido. de peso intelectual ... pero el resto de la producción tiene un estilo e inteligencia excepcionales, el tipo de cosas que uno debería esperar del American Film Theatre ". [9]
La representación teatral original de 1947, también dirigida por Losey, recibió críticas similares, solo entonces fue Charles Laughton quien interpretó a Galileo. [23] Tom Milne hace de esto una crítica de la dirección de Losey, escribiendo que "a Topol se le permite salirse con la suya presentando a Galileo como un héroe, lo que hace que la condena de Brecht a él como un cobarde por su traición a la ciencia no tenga sentido". [19] Algunos críticos recientes han sido mucho más positivos sobre el desempeño de Topol, incluidos von Tunzelmann y Robert Benson. [21] [7]
Martin Walsh agregó una perspectiva diferente, escribiendo en 1975 que "Losey puede que no sea el director radical que Brecht merece. Pero su producción es consistentemente restringida y permite que la incomparable inteligencia del texto de Brecht nos atraviese". [24]
Medios domésticos
El primer lanzamiento de la película a los medios domésticos no se produjo hasta 2003, cuando Kino International produjo los DVD de la región 1 de las catorce películas de American Film Theatre. [25] El DVD de Galileo incluye entrevistas con Topol y el productor Otto Plaschke. El arte de la caja del DVD enumera diferentes actores de los que se destacaron en el póster original de estreno de 1975. La transferencia de DVD fue revisada por Noel Megahey en 2004. [26]
El lanzamiento del DVD dio lugar a una nueva ronda de críticas de la película, tanto negativas como positivas. [7] [18] [27] [28]
Ver también
- Galileo (1968) es una película italiana sobre el asunto Galileo escrita y dirigida por Liliana Cavani . Vea el artículo de Cristina Olivotto y Antonella Testa para una comparación de las películas de 1968 y 1975. [29]
Referencias
- ^ Billington, Michael (13 de febrero de 2013). "Una vida de Galileo - revisión" . The Guardian .
La verdadera alegría radica en ver el eterno debate de Brecht sobre la moral científica presentado con tan fluida rapidez.
- ^ Esslin, Martin (1960). Brecht: el hombre y su obra . Libros de ancla. pag. 304. OCLC 636198 .
- ^ Kaufmann, Walter Arnold (1992). "Tragedia versus historia: el Galileo de Brecht " . Tragedia y Filosofía . Prensa de la Universidad de Princeton. pag. 344. ISBN 9780691020051. OCLC 716211504 .
La mayoría de los críticos están de acuerdo en que "esta es una de las mejores obras de Brecht, quizás la más grande".
- ^ a b Ebert, Roger (1 de enero de 1975). "Galileo" . Chicago Sun-Times .
- ^ Gardner, Colin (2004). Joseph Losey . Prensa de la Universidad de Manchester. pag. 8 . ISBN 9780719067839.
- ^ Losey, Joseph; Milne, Tom (1968). Pierde en Losey . Doubleday. OCLC 437579 .
Brecht me dio los derechos exclusivos para hacer Galileo en inglés durante muchos años, y no pude conseguir que nadie lo hiciera ... Considero que la obra es prácticamente un escenario para una película ...
- ^ a b c d Benson, Raymond (16 de abril de 2009). "Recuerde ... The American Film Theatre" . Cine retro . Archivado desde el original el 1 de junio de 2013.
En el primer lanzamiento, la película fue recibida positivamente a excepción del casting de Topol, cuya interpretación supuestamente no encajaba con el resto de la producción. No estoy de acuerdo, es maravilloso y el elenco de apoyo es excelente.
- ^ a b Gardner, Colin (2004). "Bertolt Brecht y Galileo (1974)" . Joseph Losey . Prensa de la Universidad de Manchester. pag. 214 . ISBN 9780719067839.
Para la película, Losey y su guionista, Barbara Bray, produjeron lo que equivale a una fusión de tres fuentes diferentes: el texto de Brecht-Laughton de 1947, los cambios de la versión alemana final de Brecht y las intenciones de Brecht extraídas de la edición de Ralph Manheim y John Willett. de sus obras.
- ^ a b c d Canby, Vincent (28 de enero de 1975). " ' Galileo ' , una pieza escénica, abre una serie de películas" . New York Times .
- ^ Todd, Andrew (4 de marzo de 2010). "Obituario de Barbara Bray: traductora, crítica, editora de guiones y socia de Samuel Beckett" . The Guardian .
- ^ La versión estadounidense de Galileo se incluye como un capítulo de una colección. Ver Bentley, Eric, ed. (1952). Del repertorio moderno, segunda serie . Prensa de la Universidad de Denver. OCLC 2294084 .
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- ^ Caute, David (1994). Joseph Losey: una venganza por la vida . Prensa de la Universidad de Oxford. pag. 179 . ISBN 9780195064100. OCLC 31137505 .
Losey había mantenido un contacto intermitente con Hanns Eisler - "Querido Hansel" - desde que dejó Estados Unidos. Pero Eisler ahora estaba muerto y en sus archivos solo se podía encontrar una partitura para cinco instrumentos, sin rastro de la partitura para diecisiete que había escrito para la producción teatral de 1947.
- ^ a b Lyon, James K. (1980). Bertolt Brecht en América . Prensa de la Universidad de Princeton. pag. 185. ISBN 9780691013947. OCLC 6555833 .
- ^ Como se cita en Cohen, Robert (2013). "Bertolt Brecht, Joseph Losey y el cine brechtiano" . En Goebel, Eckart; Weigel, Sigrid (eds.). "Escape to Life": intelectuales alemanes en Nueva York: un compendio sobre el exilio después de 1933 . Walter de Gruyter GmbH. pag. 142. ISBN 9783110258684.
- ^ a b Schickel, Richard (13 de abril de 2003). "TEATRO; obras de teatro famosas, jugadores famosos, películas olvidadas" . The New York Times .
El mal concebido intento de Joseph Losey de encontrar un equivalente cinematográfico del efecto de alienación de Bertolt Brecht en Galileo (con un Topol lamentablemente mal interpretado en el papel principal) es casi tan malo, particularmente en su escena más grande, donde las sombras de los actores se proyectan amenazadoramente en un ciclorama. Es una mala realización de películas y debe haber sido una presunción igualmente distractora en el escenario.
- ^ a b Milne, Tom (2010). "Galileo" . En Pym, John (ed.). Guía de películas Time Out 2011 . Guías de tiempo de espera. pag. 394. ISBN 9781846702082.
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- ^ Cocks, Jay (10 de febrero de 1975). "Genius is Outdone, Done In" . Revista Time . Archivado desde el original el 23 de enero de 2010.
- ^ Atkinson, Brooks (8 de diciembre de 1947). "Charles Laughton abre la temporada de teatro experimental en 'Galileo ' de Brecht " . The New York Times .
Pero como un showman, Laughton descarta el papel con bastante eficacia. Es casual y despectivo; es pesado y condescendiente, y hay una gran cantidad de tonterías pasadas de moda en sus golpes con los libros y en sus órdenes a los subordinados. Aunque su Galileo es un buen Laughton, no es Galileo.
- ^ Walsh, Martin (1975). " Galileo : Losey, Brecht y Galileo" . Jump Cut (7): 13-15.
- ^ Galileo (DVD). Video de Kino. 11 de noviembre de 2003. OCLC 53621376 .
- ^ Megahey, Noel (2 de noviembre de 2004). "Galileo" . La solución digital .
- ^ Erickson, Glenn (15 de febrero de 2004). "Reseña: American Film Theatre Vol. 3" . DVD Savant .
Losey finalmente pudo convertirlo en una película de la AFT, y esta versión repleta de estrellas es una de sus producciones más elogiadas.
- ^ Barrett, Michael (17 de julio de 2008). "Canon Fodder: American Film Theatre" . PopMatters .
Para el espectador moderno, su interés principal radica en su significado personal para sus autores, Brecht y Losey.
- ^ Olivotto, Cristina; Testa, Antonella (diciembre de 2010). "Galileo y el cine". Física en perspectiva . 12 (4): 372–395. Código Bibliográfico : 2010PhP .... 12..372O . doi : 10.1007 / s00016-010-0027-4 . S2CID 119981584 .Mantenimiento de CS1: utiliza el parámetro de autores ( enlace )
Otras lecturas
- "Galileo" . Instituto de Cine Americano (AFI). Contiene notas sin firmar que dan detalles de la producción y las dificultades con la distribución de la segunda temporada de las películas del American Film Theatre.
enlaces externos
- Galileo en IMDb