Gertie Huddleston (c. 1916-2013) [1] fue una artista australiana aborigen del sur de Arnhem Land . Fue una de las primeras artistas contemporáneas en trabajar en la comunidad Ngukurr y ha contribuido al arte aborigen con su estilo único. La fecha exacta de nacimiento de Huddleston no está clara, con fuentes que oscilan entre 1916 y 1933. [2] [3]
Gertie Huddleston nació y se crió en Roper River Mission, ahora la comunidad Ngukurr, una misión anglicana en el sur de Arnhem Land. [4] Su herencia Wanderangand Mara proviene de su padre, y su herencia Ngandi y Yugal proviene de su madre. [5] Su crianza en Roper River Mission, así como las creencias de sus padres, influyeron en la fe cristiana de Huddleston, lo que hizo que su trabajo abordara la intersección de estas creencias con el mundo aborigen. El tiempo que pasó en la misión también amplió sus conocimientos de jardinería y cuidado del paisaje. Huddleston elogió el tiempo que pasó trabajando en los jardines de la misión con su familia. [6]Los jardines de la misión son un tema recurrente en las pinturas de Huddleston, que se enfocan en el uso ordenado y ordenado del paisaje natural, representando escenas de abundancia en el contexto del control humano.
El padre de Huddleston y su prometido, Bill Huddleston, sirvieron como soldados en la Segunda Guerra Mundial . Bill y Gertie se casaron poco después del final de la guerra. Huddleston y su esposo decidieron mudarse a Roper Valley Cattle Station, a unos 60 kilómetros de Ngukurr, donde trabajó como cocinera durante casi una década, antes de regresar a Ngukurr a fines de la década de 1960. Más tarde dejaría Ngukurr en 1982 para mudarse a Darwin por su hija, quien fue paciente en un hospital durante varias semanas. Durante este período, dijo: "Los médicos me dijeron que hablara con ella y me quedé con ella. Me quedé allí después de eso por mucho tiempo". Aunque este fue un momento difícil para Huddleston, le dio la libertad de viajar y explorar Arnhem Land y Australia Central .. Imágenes de estos viajes, incluida Gunbalanya , la cordillera Flinders y los desiertos de Australia central aparecen en algunas de sus pinturas, incluida la pieza de 1996 Diferentes paisajes alrededor de Ngukurr . [7]
"Estaba pensando en esa parte del área de St. Vidgeon ... Un gran pozo de agua allí. Viajábamos mucho a pie por todas partes, yo, mis hermanas, mis hermanos, mi papá y mi mamá. Viajábamos por todas partes cuando éramos pequeños ... . Área de St. Vidgeon. Como si fuera nuestro país. Gran pozo de agua allí. Yo también estaba pensando en eso, sabes cuando estaba dibujando eso. Tenemos la cueva, cuevas donde murieron personas muertas dentro de la cueva. Ellos creen que una gran serpiente fue allí y los quemé ... y solo dejamos los huesos. Solíamos subir allí con el dueño tradicional , ese anciano [y] nuestra tía. Solíamos ir y frotar ese hueso con ocre rojo ... mucho tiempo preservar cuando los frotamos, ningún animal allí ". [8]
Por lo tanto, se puede entender que el trabajo de Huddleston incorpora temas de paisaje y país, historia familiar y pasado ancestral, y memoria e imaginación. Además, Huddleston incluye el cristianismo como motivo recurrente en sus pinturas. A veces es a través de referencias obvias al título, como en el caso de su pieza de 1999 Garden of Eden II. En general, Huddleston notó la abundancia de árboles, plantas y arbustos, en referencia al significado bíblico de su paisaje. Los jardines de arbustos en capas dentro de sus obras dan una expresión significativa a los sistemas de creencias sincréticos. En una entrevista en la que describió el mirador de Myall , afirmó:
"Hay muchos árboles y arbustos diferentes en esta área. Encías fantasmas, cícadas, palmeras y muchos otros. Muchas plantas diferentes y una gran cantidad de arbustos. En invierno, después de la lluvia. Soy cristiano y esta pintura me recuerda a el Huerto del Edén - como en la Biblia ". [8]