Goa trance es un estilo de música electrónica de baile que se originó a principios de la década de 1990. [2] Goa trance a menudo tiene líneas de bajo parecidas a drones, similar al minimalismo tecno del trance psicodélico del siglo XXI (psytrance). Trance psicodélico desarrollado a partir del trance de Goa. [3]
Trance de goa | |
---|---|
Orígenes estilísticos | |
Orígenes culturales | Principios de la década de 1990, Goa , India [2] |
Formas derivadas | Trance psicodélico , nitzhonot |
Géneros de fusión | |
Psybient |
Historia
La música tiene sus raíces en la popularidad de Goa a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970 como capital hippie , y aunque los desarrollos musicales fueron incorporando elementos de la música industrial , New beat y música electrónica corporal (EBM), con la cultura espiritual en India en todas partes. En la década de 1980, el estilo de trance de Goa real no apareció hasta principios de la década de 1990. [2] [4]
La música reproducida fue una mezcla de estilos vagamente definidos como techno , New beat y varios géneros de "música de computadora" (por ejemplo, disco de alta energía sin voces, acid-house, electro, gótico industrial, varios estilos de house y rock electrónico híbridos). Llegó en casetes de cinta por viajeros-coleccionistas y DJ y fue compartido (copiado) cinta a cinta entre los DJ de Goa, en una escena clandestina no impulsada por sellos discográficos o la industria de la música. [ cita requerida ]
Antes de la década de 1980, la música que se tocaba en las fiestas era interpretada por bandas en vivo y se tocaban cintas entre los sets. A principios de la década de 1980, el muestreo de música MIDI y sintetizador apareció en todo el mundo y los DJ se convirtieron en el formato preferido en Goa, con dos magnetófonos conduciendo una fiesta sin interrupción, facilitando la música continua. [ cita requerida ]
Los DJ utilizaron cintas de casete hasta la década de 1990, cuando se utilizaron cintas DAT . Los DJ que tocaron en Goa durante la década de 1980 incluyeron a Fred Disko, Dr Bobby, Stephano, Paulino, Mackie, Babu, Laurent, Ray, Fred, Antaro, Lui, Rolf, Tilo, Pauli, Rudi y Goa Gil . [5] La música era de estilo ecléctico, pero se basaba en versiones de doblaje instrumental de pistas que evocaban temas místicos, cósmicos, psicodélicos y existenciales. Los DJ de Goa hicieron mezclas especiales que fueron la edición de varias versiones de una pista para hacerla más larga. [6]
En 1990-1991, Goa se había convertido en un destino de moda para las fiestas y ya no estaba bajo el radar: la escena se hizo más grande. Las fiestas al estilo de Goa se extendieron como una diáspora por todo el mundo desde 1993, y una multitud de sellos en varios países (Reino Unido, Australia, Japón, Alemania) se dedicaron a promover la música electrónica psicodélica que reflejaba el espíritu de las fiestas de Goa, la música de Goa y Artistas, productores y DJ específicos de Goa. Las fiestas 'Panjaea's focal point' de Mark Maurice lo llevaron a Londres en 1992 y su programación en el megatripolis de clubes londinenses dio un gran impulso a la pequeña escena internacional que entonces estaba creciendo (21 de octubre de 1993 en adelante). La edad de oro y la primera ola de Goa Trance fueron generalmente acordadas estéticamente entre 1994 y 1997. [ cita requerida ]
Goa trance en la industria de la música y como moda de fiesta colectiva no ganó reconocimiento mundial hasta 1994, cuando Paul Oakenfold comenzó a defender el género [7] a través de su propio sello Perfecto y en los medios, sobre todo con el lanzamiento de 1994 Essential. Mix , o más comúnmente conocido como Goa Mix . [8]
Sonar
El objetivo original de la música era ayudar a los bailarines a experimentar un estado colectivo de trascendencia corporal, similar al de los antiguos rituales de danza chamánica, a través de melodías y ritmos hipnóticos pulsantes. Como tal, tiene un ritmo enérgico , a menudo en un ritmo de baile estándar de 4/4. Una pista típica generalmente aumentará hasta un movimiento mucho más enérgico en la segunda mitad antes de alcanzar un clímax intenso, luego disminuirá con bastante rapidez hacia el final. El tempo normalmente se encuentra en el rango de 130-150 BPM, aunque algunas pistas pueden tener un tempo tan bajo como 110 o tan alto como 160 BPM. Generalmente de 8 a 12 minutos de duración, las pistas de Goa Trance tienden a concentrarse en generar energía de manera constante, utilizando cambios en los patrones de percusión y partes de sintetizador más intrincadas y estratificadas a medida que la música avanza para crear una sensación hipnótica e intensa.
El bombo suele ser un sonido bajo y denso con frecuencias de subgraves prominentes. La música incorpora muy a menudo muchos efectos de audio que a menudo se crean a través de la experimentación con sintetizadores. Un sonido bien conocido que se originó con el trance de Goa y se volvió mucho más frecuente a través de su sucesor, que convirtió a Goa Trance en un género musical conocido como Psytrance , tiene el sonido orgánico "squelchy" (generalmente una onda de diente de sierra que se ejecuta a través de una resonancia filtro de paso de banda o de paso alto). [ cita requerida ]
Otra tecnología musical utilizada en el trance de Goa incluye sintetizadores analógicos populares como el Roland TB-303 , Roland Juno-60 / 106 , Novation Bass-Station, Korg MS-10 y, en particular, el Roland SH-101 . Los muestreadores de hardware fabricados por Akai , Yamaha y Ensoniq también eran populares para el almacenamiento y la manipulación de muestras. [ cita requerida ]
Un elemento popular del trance de Goa es el uso de muestras vocales, a menudo de películas de ciencia ficción . Esas muestras contienen en su mayoría referencias a drogas, parapsicología , vida extraterrestre , existencialismo , experiencias extracorporales, sueños, ciencia, viajes en el tiempo, espiritualidad y temas igualmente misteriosos y poco convencionales. [ cita requerida ]
El techno de Detroit fue introducido en 1999 por un grupo de artistas anónimos que realizaban exclusivamente techno de Detroit y house de Chicago en un lugar conocido como Laughing Buddha (formalmente conocido como Klinsons) en Baga, Goa. Fueron los primeros en tocar este estilo de música con tocadiscos. El uso de vinilo fue una novedad para Goa en ese momento. Hasta entonces, los DJ solían utilizar mini discos, DAT y CD, sin igualar el ritmo para mezclar. La introducción del sonido Detroit tuvo un efecto duradero en el trance de Goa, dando lugar a un sonido más industrializado.
Fiestas
Las primeras fiestas fueron las que se llevaron a cabo en Bamboo Forest en South Anjuna Beach. , Disco Valley en la playa de Vagator y Playa de Arambol (c. 1991-1993) [9] y los intentos se hicieron inicialmente para convertirlos en eventos comerciales, que se reunió con mucha resistencia y la necesidad de pagar el local de la policía de Goa baksheesh . Los eventos generalmente se organizaban alrededor de un bar, aunque a menudo eran solo un elemento temporal en el bosque o la playa. [ cita requerida ] Las fiestas que tienen lugar alrededor del año nuevo tienden a ser las más caóticas con autobuses llenos de personas que llegan de todos los lugares, como Mumbai, Delhi, Gujarat, Bangalore, Hyderabad y Chennai. Viajeros y sadhus de toda la India pasaron para unirse. [ Cita requerida ]
Megatripolis en Londres fue una gran influencia en la popularización del sonido. Desde junio de 1993, aunque realmente programó la música desde octubre de 1993 cuando se mudó al club nocturno Heaven, llegó a toda la prensa nacional del Reino Unido, hasta octubre de 1996.
En 1993, una organización del partido llamada Return to the Source también llevó el sonido a Londres, Reino Unido. Comenzando su vida en el Rocket en el norte de Londres con unos pocos cientos de seguidores, The Source pasó a una larga residencia en el Fridge de Brixton con capacidad para 2,000 y organizó varias fiestas más grandes con capacidad para 6,000 en Brixton Academy, sus fiestas de Nochevieja ganando reputación por ser muy especiales. . El club realizó una gira por el Reino Unido, Europa e Israel durante la década de 1990 y llegó a dos fiestas memorables en las laderas del Monte Fuji en Japón y en el Liberty Science Center de Nueva York. En 2001, los socios Chris Deckker, Mark Allen , Phil Ross y Janice Duncan estaban agotados y casi se separaron. La última fiesta de Return to the Source fue en Brixton Academy en 2002. [ cita requerida ]
Las fiestas de Goa tienen un aspecto visual definitivo: el uso de "fluoro" ( pintura fluorescente ) es común en la ropa y en decoraciones como tapices. Los gráficos de estas decoraciones suelen estar asociados con temas como extraterrestres , hinduismo , otras imágenes religiosas (especialmente orientales), hongos (y otro arte psicodélico), chamanismo y tecnología. Los santuarios frente a los puestos de DJ con artículos religiosos también son decoraciones comunes. [ cita requerida ]
En la cultura popular
Durante un corto período a mediados de la década de 1990, Goa trance disfrutó de un éxito comercial significativo con el apoyo de DJ, que luego ayudaron a desarrollar un estilo de trance mucho más convencional fuera de Goa.
Ver también
- Música de Goa
Referencias
- ^ Las escenas locales y la cultura global de Psytrance , página 56 , Routledge
- ↑ a b c Bogdanov, Vladimir (2001). Toda la guía musical de la electrónica: la guía definitiva de la música electrónica (4ª ed.). Libros Backbeat. págs. xi. ISBN 978-0879306281.
- ^ Graham St John (2010). Las escenas locales y la cultura global de Psytrance . ISBN 978-1136944345.
- ^ "Goa Trance" . moodbook.com . Archivado desde el original el 19 de marzo de 2008 . Consultado el 23 de agosto de 2016 .
- ^ "GUÍA DE ESTILO DE VIDA ALTERNATIVO DE GOA Guía de estilo de vida alternativo de Goa" . Joomag . 21 de noviembre de 2014.
- ^ "mind_like_a_laser" .
- ^ "25 partidos más influyentes" . Mixmag .
- ^ "Paul Oakenfold 1994" . BBC Essential Mix .
- ^ Saldhana, Arund. "Artículo: turismo musical y facciones de cuerpos en Goa" (PDF) . tc.umn.edu . Open University / University of Minnesota, Sage Publications, Reino Unido 2002. Archivado desde el original (PDF) el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 22 de febrero de 2016 .
Otras lecturas
- vijendra kudnekar. & Hollands, R., ¿Más allá de la subcultura y la post-subcultura? The Case of Virtual Psytrance, Journal of Youth Studies , volumen 9, número 4, septiembre de 2006, págs. 393–418 (26), Routledge.
- St John, G. 2004 (ed.), Rave Culture and Religion , Routledge. ( ISBN 978-0-415-31449-7 ).
- St John, G. 2001 (ed.), FreeNRG: Notes From the Edge of the Dance Floor descarga gratuita de libros electrónicos , Common Ground, Melbourne, 2001 ( ISBN 978-1-86335-084-6 ).
- St John, G. 2010. (ed.), Las escenas locales y la cultura global de Psytrance. Nueva York: Routledge. ( ISBN 978-0415876964 ).
- St John, G. 2011. DJ Goa Gil: Exilio californiano, yogui oscuro y anomalía temida. Dancecult: Revista de cultura de música electrónica de baile 3 (1): 97-128.
- San Juan, G. 2012. Éxodo sazonado: El mosaico del exilio de la psicocultura. Dancecult: Revista de cultura de música electrónica de baile 4 (1): 4-37.
- St John, G. 2012. Tribu Global: Tecnología, Espiritualidad y Psytrance. Equinoccio. ( ISBN 9781845539559 ).
- St John, G. 2014. "Viajeros de Goatrance: Psytrance y su progenie experimentada". En Simone Krüger y Ruxandra Trandafoiu (eds), La globalización de las músicas en tránsito: migración musical y turismo. Nueva York: Routledge, 160–182.
- Taylor, T., 2001. Sonidos extraños: música, tecnología y cultura, Routledge. ( ISBN 978-0-415-93684-2 ).
enlaces externos
- Trance psicodélico en Curlie