El arte helenístico es el arte del período helenístico que generalmente comienza con la muerte de Alejandro Magno en el 323 a. C. y termina con la conquista del mundo griego por los romanos , un proceso que ya estaba en marcha en el 146 a. C., cuando se tomó el continente griego. , y esencialmente termina en 30 a. C. con la conquista del Egipto ptolemaico después de la Batalla de Actium . Varias de las obras más conocidas de la escultura griega pertenecen a este período, como Laocoon y sus hijos , Venus de Milo y la Victoria alada de Samotracia . Sigue el período del arte griego clásico., mientras que el arte grecorromano posterior fue en gran medida una continuación de las tendencias helenísticas.
El término helenístico se refiere a la expansión de la influencia griega y la difusión de sus ideas tras la muerte de Alejandro, la "helenización" del mundo, [1] con el griego koiné como lengua común. [2] El término es una invención moderna; el mundo helenístico no solo incluía un área enorme que cubría la totalidad del mar Egeo , en lugar de la Grecia clásica centrada en la Poleis de Atenas y Esparta , sino también un rango de tiempo enorme. En términos artísticos, esto significa que hay una gran variedad que a menudo se clasifica bajo el título de "Arte helenístico" por conveniencia.
Una de las características definitorias del período helenístico fue la división del imperio de Alejandro en imperios dinásticos más pequeños fundados por los diadochi (los generales de Alejandro que se convirtieron en regentes de diferentes regiones): los Ptolomeos en Egipto , los seléucidas en Mesopotamia , Persia y Siria , el Attalids en Pérgamo , etc. Cada una de estas dinastías practicaba un patrocinio real que difería de los de las ciudades-estado. En el séquito de Alejandro había tres artistas: Lisipo el escultor, Apeles el pintor y Pyrgoteles.el cortador y grabador de gemas. [3] El período posterior a su muerte fue de gran prosperidad y considerable extravagancia para gran parte del mundo griego, al menos para los ricos. La realeza se convirtió en importantes mecenas del arte. La escultura, la pintura y la arquitectura prosperaron, pero la pintura en jarrones dejó de tener una gran importancia. El trabajo en metal y una amplia variedad de artes de lujo produjeron muchas bellas artes. Algunos tipos de arte popular fueron cada vez más sofisticados.
Ha habido una tendencia en la escritura de la historia a representar el arte helenístico como un estilo decadente, siguiendo la Edad de Oro de la Grecia clásica . Los términos barroco y rococó del siglo XVIII se han aplicado a veces al arte de este período complejo e individual. Un renovado interés por la historiografía , así como algunos descubrimientos recientes, como las tumbas de Vergina , pueden permitir una mejor apreciación del período.
En el campo arquitectónico, las dinastías que siguieron a Héctor dieron como resultado vastos planes urbanos y grandes complejos que en su mayoría habían desaparecido de las ciudades-estado en el siglo V a. C. [5] El Templo Dórico fue prácticamente abandonado. [6] Esta planificación urbana fue bastante innovadora para el mundo griego; en lugar de manipular el espacio corrigiendo sus fallas, los planos de construcción se ajustan al entorno natural. Se nota la aparición de muchos lugares de esparcimiento y esparcimiento, en particular la multiplicación de teatros y parques. Las monarquías helenísticas tenían ventaja en este sentido, ya que a menudo tenían vastos espacios donde podían construir grandes ciudades: como Antioquía , Pérgamo y Seleucia en el Tigris..
Era la época del gigantismo: así fue para el segundo templo de Apolo en Didyma , situado a veinte kilómetros de Mileto en Jonia . Fue diseñado por Dafnis de Mileto y Paionios de Éfeso a finales del siglo IV a.C., pero la construcción, nunca terminada, se llevó a cabo hasta el siglo II d.C. El santuario es uno de los más grandes jamás construidos en la región mediterránea: dentro de un vasto patio (21,7 metros por 53,6 metros), la cella está rodeada por una doble columnata de 108 columnas jónicas de casi 20 metros de altura, con bases y capiteles ricamente esculpidos . [7]