Hernan Bas (nacido en 1978 en Miami, Florida , Estados Unidos ) es un artista afincado en Detroit , Michigan . Se graduó en 1996 de la New World School of the Arts en Miami. [1]
Hernan Bas | |
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Nació | Hernan Bas 1978 |
Educación | Escuela de Artes del Nuevo Mundo , Cooper Union |
Conocido por | Pintura , fotografía |
Trabajo notable | "Es súper natural", "Slimfast" |
Bas es conocido por sus representaciones de niños abandonados y dandies, que en cierto modo se basan en sus propias experiencias, así como por su trabajo con el material SlimFast y lo paranormal . [2] [3] Con el tiempo, dice Bas, estos personajes han crecido en sus pinturas y han asumido diferentes roles. [2] Bas es gay y lo queer a menudo influye en su trabajo en forma de niños abandonados y otros hombres jóvenes, personajes típicamente recurrentes en su trabajo. [4]
Bas es dueño de un edificio en Detroit que fue renovado por Nicola Kuperus y Adam Lee Miller , la pareja detrás del acto de música electrónica Adult de Detroit . El edificio está en una cuadra llamada Service Street que se destaca por la cantidad de artistas diversos y consumados que trabajan allí, incluido el pionero de la música tecno Derrick May . [5]
Vida temprana
Bas nació en 1978 en Miami, Florida y se mudó al norte del estado a un pequeño pueblo cuando era niño. [6] [7] Bas ha descrito crecer en la ciudad como "algo así como vivir en los Expedientes X ", y le ha atribuido su interés en lo paranormal. [6] Dice que tuvo una "infancia espeluznante" llena de " avistamientos de ovnis y Bigfoot mezclados con fantasmas en el bosque y un montón de otros sucesos extraños". [6]
Bas comenzó a pintar alrededor de los tres o cuatro años. [6] Asistió al programa magnet de arte en el sistema de escuelas públicas de Miami. Bas dijo que a través del programa comenzó efectivamente a asistir a la escuela de arte en séptimo grado y cuando se graduó de New World en 1996, estaba haciendo cuatro horas de arte todos los días. [3] Debido a su educación artística temprana, Bas no sintió que necesitaba más entrenamiento formal y dejó Cooper Union después de un semestre. [3]
Carrera profesional
Si bien Bas se identifica como pintor, también ha experimentado con otros medios como el cine y también la fotografía. [8] Se ha construido una habitación oscura en el sótano de su estudio para seguir experimentando con la fotografía. [8]
La primera exposición individual de Bas en una galería de arte comercial tuvo lugar en 2001 en la Galería Fredric Snitzer llamada Hernan's Merit & the Nouveau Sissies '. En 2004, la obra de arte de Bas se exhibió en la Bienal de Whitney 2004 en el Museo Whitney en la ciudad de Nueva York . [7] Un año más tarde, en 2005, Bas participó en dos exposiciones colectivas más, El triunfo de la pintura: Parte III , en la Galería Saatchi de Londres, Inglaterra y en Nuevos mundos - Nuevo romanticismo en el arte contemporáneo , en Schirn Kuntshalle , en Frankfurt, Alemania . [7] También en 2005, Bas obtuvo una beca en Giverny, Francia , donde pudo pintar en la finca de Claude Monet . [3] En 2007, Bas tuvo una presentación importante en la Colección de la Familia Rubell en Miami, que viajó al Museo de Arte de Brooklyn en 2008. [7] En 2009, Bas participó en la exposición colectiva " The Collectors", comisariada por Elmgreen & Dragset para los pabellones nórdico y danés de la 53ª Bienal de Venecia. [7] En 2010, Bas trasladó su estudio de Miami a Detroit, afirmando que disfrutaba de la "rareza" de la ciudad. [6] En 2012, Bas tuvo exposiciones en Nueva York, en la Galería Lehman Maupin, y en París , en la Galerie Perrotin y Corea del Sur . [6]
La obra de arte de Bas es parte de las colecciones permanentes del Museo de Arte de Brooklyn, el Museo de Arte Moderno y el Museo Whitney de Arte Americano en la ciudad de Nueva York. [7] El Museo de Arte de Brooklyn exhibe el juguete de Aesthete (2004) y Night Fishing (2007) en la colección permanente. [9] Bas tiene un total de ocho obras en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York, El comienzo de la lluvia (2004), All By Myself (2004), Idyll in Elysium (2003), The Love of the Exiotic (2003), La que se escapó (2003), Sin título (2003), Las putas de Venecia (Versión 1) (2003) y Las putas de Venecia (Versión 2). [10] En Washington, DC . tiene obras de arte en el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn , el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , el Museo de Arte Contemporáneo de North Miami y el Museo de Arte Moderno de San Francisco . [7] MOCA Los Ángeles tiene cuatro obras de Bas en la colección permanente: Hell Hound, Parade Boy, My New Boyfriend y Sleepwalker. [11] El Museo de Arte Contemporáneo de North Miami tiene tres piezas de Bas en la colección permanente. La colección incluye Fleeting Moments (2005), Slim Fast Silhouette (1999-2000) y Ghosts of You (2001). [12]
Influencias
Bas ha descrito algunas de sus influencias como la vida de los santos y lo paranormal. [6] También ha citado a Oscar Wilde y Charles Baudelaire como inspiraciones, así como a Joris-Karl Huysman . [6] [7] Ha indicado que la mayor parte de su inspiración proviene del pasado y no presta atención a gran parte del trabajo contemporáneo. [6] Sus inspiraciones también provienen de Miami, la ciudad donde creció, especialmente su "belleza superficial" con la que creció y lo hizo sentir poco atractivo como un "chico flaco". [3] Bas también se inspiró en el uso que hizo Joseph Beuys de pintar con grasa, ya que fue una de las primeras exposiciones que vio. [3] También encontró inspiración en los montones de caramelos de Félix González-Torres en sus primeros trabajos con Slim Fast, lo que permitió a sus espectadores tomar una taza de Slim Fast con ellos. [3]
Antes de que Bas comience a pintar, normalmente investiga, lo que, según el artista, implica leer y ver muchas películas, lo que hace que Bas se "interese obsesivamente en nuevas historias o cuentos ..." [13] Según Bas, estos Las historias pueden ser tanto ficticias como verdaderas, y también busca inspiración en artistas en los que tal vez no haya notado antes. [13] Luego le gusta "remezclar" sus influencias para crear algo propio, un proceso inspirado por sus amigos músicos en Detroit a quienes se les pide que remezclen álbumes. [3] Bas dice que a veces sus amigos crean mejores remezclas que la canción original, su objetivo final es hacer lo mismo con sus pinturas, "samplear" a los artistas que lo inspiraron hasta que sean irreconocibles como el artista original, convirtiéndose en su propio trabajo. en lugar de. [3]
La homosexualidad de Bas también ha influido específicamente en obras como su serie Bloodwerk, Bright Young Things y Supernatural. [14] En sus primeras pinturas, los personajes de Bas vivían en lo que el artista describió como "marica-limbo", que Bas describió como el punto entre "darse cuenta de que eres diferente y decirle a todos los demás que eres diferente". [15] La obra de arte de Bas consiste principalmente en "niños abandonados" que desempeñan una variedad de roles, desde los chicos Hardy hasta los santos. [4] En Bright Young Things , Bas indicó que estaba tratando de reescribir la historia para sacar a la luz lo queer en una época en que no estaba ampliamente expuesto, en el caso de su serie, la década de 1920. [4] Las revistas de moda masculina también han servido de inspiración para las figuras "abandonadas" de Bas. [4]
El interés de Bas en lo paranormal y su sexualidad se ha cruzado dentro de su obra de arte, ya que el artista dice que desarrolló una conexión entre lo paranormal y lo de otro mundo con la homosexualidad. [16] Bas dice que esta conexión se puede ver en su pintura, la teoría de la sopa primordial (2010). [16] Dice que conecta la homosexualidad con lo paranormal porque conecta las "cosas locas" que la gente percibe sobre la homosexualidad como algo similar a cómo la gente ve lo paranormal. [2]
Otras lecturas
- Chad Alligood, Hernan Bas: A Brief Intermission (Málaga: Centro de arte contemporáneo), 2019
- Christian Rattemeyer, Jonathan Griffin, Nancy Spector, Hernan Bas (Nueva York: Rizzoli), 2014
- Michele Robecchi, René Zechlin, Hernan Bas: The Other Side (Berlín: Distanz), 2012
- Mark Coetzee, Robert Hobbs , Dominic Molon, Hernan Bas: Obras de la colección de la familia Rubell (Miami: Colección de la familia Rubell), 2008
- Nancy Spector , Massimiliano Gioni , Silvia Cubina, Hernan Bas: Telenovela (Miami: The Moore Space), 2004.
Referencias
- ^ "Historias de éxito: artes visuales" . Escuela de Artes del Nuevo Mundo . Archivado desde el original el 24 de febrero de 2008 . Consultado el 28 de enero de 2008 .
- ^ a b c "Centerfield | Against Nature: una entrevista con Hernan Bas | Revista Art21" . Revista Art21 . Consultado el 26 de febrero de 2018 .
- ^ a b c d e f g h yo Art Basel (10/01/2013), Salón | Charla del artista | Hernan Bas , consultado el 11 de abril de 2018
- ^ a b c d "Hernan Bas sobre la pintura aristocrática, la vida queer en el Londres de los años veinte" . Hiperalérgico . 2016-04-13 . Consultado el 13 de marzo de 2018 .
- ^ Anglebrandt, Gary. "Artistas del Renacimiento: la comunidad creativa revive un bloque pasado por alto cerca de Eastern Market" , Crain's Detroit Business , Detroit, 11 de febrero de 2013. Recuperado el 13 de febrero de 2013.
- ^ a b c d e f g h yo Abbey-Lambertz, Kate (11 de abril de 2012). "Hernan Bas, pintor, habla de crecer en Florida embrujada, trabajando en Detroit (FOTOS)" . Huffington Post . Consultado el 13 de marzo de 2018 .
- ^ a b c d e f g h "Biografía del artista" . Lehman Maupin .
- ^ a b wetheatproject (2012-07-09), Art21 Guest Blog: "Going & Coming" Part 4 (Hernan Bas) , consultado el 16 de abril de 2018
- ^ "Museo de Brooklyn" . www.brooklynmuseum.org . Consultado el 19 de marzo de 2018 .
- ^ "La Colección | MoMA" . El Museo de Arte Moderno . Consultado el 19 de marzo de 2018 .
- ^ "Resultados de la búsqueda • MOCA" . Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles . Consultado el 31 de marzo de 2018 .
- ^ "Resultados de la búsqueda para" Hernan Bas "- Museo de Arte Contemporáneo de North Miami" . mocanomi.org . Consultado el 31 de marzo de 2018 .
- ^ a b "Hernan Bas" . Arte Flash . 2016-11-14 . Consultado el 1 de abril de 2018 .
- ^ "Hernan Bas de Roberto Juárez - Revista BOMB" . bombmagazine.org . Consultado el 1 de abril de 2018 .
- ^ artnet2007 (2010-04-06), Artnet TV por Nicole Davis - Hernan Bas , consultado el 16 de abril de 2018
- ^ a b Instituto de Arte Contemporáneo, Miami (2018-02-16), Hernan Bas: ¿Qué hace que el arte gay sea gay? , consultado el 11 de abril de 2018
enlaces externos
- Lehmann Maupin Gallery, Nueva York
- Victoria Miro Gallery, Londres
- Galería Fredric Snitzer, Miami
- Galería Sandroni Rey, Los Ángeles
- Galerie Peter Kilchmann, Zúrich
- [1]