Hilda Anne Carline (1889-1950) fue una pintora británica, hija del artista George Francis Carline y primera esposa del artista Stanley Spencer . Estudió arte con el postimpresionista Percyval Tudor-Hart, con sus hermanos Sydney y Richard, y luego en la Slade School of Art con Henry Tonks . Tuvo un comienzo temprano prometedor con sus obras expuestas en el London Group , Royal Academy y New English Art Club .
Hilda Carline | |
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Nació | Hilda Anne Carline 20 de noviembre de 1889 |
Fallecido | 1 de noviembre de 1950 Hampstead , Londres, Inglaterra | (60 años)
Lugar de descanso | Cementerio de la parroquia de Cookham, Berkshire 51 ° 32′54 ″ N 0 ° 43′38 ″ W / 51,5482 ° N 0,7271 ° WCoordenadas : 51 ° 32′54 ″ N 0 ° 43′38 ″ W / 51,5482 ° N 0,7271 ° W |
Nacionalidad | británico |
Educación | George Francis Carline , Percyval Tudor-Hart, Escuela de Arte Slade |
alma mater | Escuela de Arte Slade |
Conocido por | Cuadro |
Esposos) | Stanley Spencer |
Niños | Unidad Spencer |
En 1925 se casó con su colega artista Stanley Spencer con quien tuvo lo que se ha descrito como "la telenovela doméstica más extraña en la historia del arte británico". Durante el tiempo que Carline vivió con Spencer, rara vez pintaba y no fue hasta que se separaron que comenzó a pintar con más frecuencia. La salud física y mental de Carline fue mala a partir de varios años después de su divorcio y después de 1937 vivió con miembros de su familia. Spencer se obsesionó con su ex esposa con quien se correspondía y pintaba. En sus últimos años realizó trabajos religiosos con pasteles. Murió en 1950, después de haber luchado durante varios años contra el cáncer de mama. En 1999 se llevó a cabo una exposición itinerante de sus obras, El arte de Hilda Carline: Sra. Stanley Spencer .
Vida temprana
Hilda Anne Carline nació el 20 de noviembre de 1889 del artista George Francis Carline y Annie Smith Carline , quien había sido adoptada por un pariente y nunca conoció a su madre ni a su padre, John Smith. [1]
Carline fue uno de los cinco hijos de la familia. De sus hermanos, Richard y Sydney se convirtieron en artistas, y George eligió otra carrera. La familia se mudó muchas veces cuando ella era niña. Vivió en Londres hasta 1892 cuando la familia se mudó a Oxford. Después de eso, vivieron en Suiza, Derbyshire y regresaron a Oxford. [1]
Edad adulta
Servicio de educación y Primera Guerra Mundial
George Carline enseñó a pintar a su hija hasta octubre de 1913, cuando se matriculó en la escuela que Percyval Tudor-Hart había establecido en Hampstead. Antes de eso, Tudor-Hart tenía una escuela en París donde sus hermanos Sydney y Richard habían estudiado. Ahora, Sydney, Richard e Hilda vivieron y estudiaron juntos, compartiendo sus opiniones sobre el arte. Hilda se centró en hacer acuarelas y dibujar. [1] [2] Tudor-Hart, un postimpresionista que fue uno de los primeros defensores de las teorías del color de Wassily Kandinsky , [3] los introdujo en el arte continental de vanguardia que era "expresivo, audaz, abstracto y 'primitivo". " [1] [2]
De 1916 a 1918, Hilda trabajó en el campo para el Ejército Terrestre de Mujeres cerca de Wangford , Suffolk. [nb 1] Hizo Return from the Farm, en un estilo gauguinesco que reflejaba su conexión y aprecio por el campo. Después de la guerra se matriculó en la Slade School of Art , donde estudió a tiempo parcial durante cinco años. [1] [4] Bajo Henry Tonks , Carline estudió línea y formalismo, que era diferente de la instrucción que recibió de Tudor-Hart. Pudo aprovechar lo que aprendió de Tudor-Hart para hacer obras que eran paisajes casi abstractos, y también hizo paisajes y figuras refinados a partir de la instrucción de Tonks. [3] Obtuvo premios por sus dibujos y pinturas. A principios de la década de 1920, Hilda participó en las reuniones de artistas e intelectuales [1] [2] [4] , incluidos Stanley Spencer , John y Paul Nash . [4] [nb 2] - que se conocieron en la casa de su familia en Downshire Hill en Hampstead. Henry Lamb los llamó "círculo pan-artístico de Downshire Hill". Ella y sus hermanos expusieron en el London Group , [1] Hilda en 1921. [2] También expuso en el New English Art Club y la Royal Academy . [3]
Matrimonio
En diciembre de 1919 conoció a Stanley Spencer . Le gustó el hecho de que ella fuera una científica cristiana devota , talentosa, imaginativa y sorprendente. [1] Spencer dijo de ella: "Sentí que tenía la misma actitud mental hacia las cosas que yo. Me vi a mí misma en esa persona extraordinaria. Vi la vida con ella". [5]
La familia Carline viajó para realizar retiros de pintura y Stanley Spencer los acompañó en los viajes de 1920 a Seaford, Sussex , 1922 a Yugoslavia y 1924 a Essex y Suffolk . Spencer e Hilda Carline a menudo pintaban paisajes uno al lado del otro, haciendo obras similares. [2] Él le propuso matrimonio seis veces antes de casarse, [4] Spencer se enfrió y canceló la boda, solo para volver a preguntarle. [6] Se casaron tranquilamente el 23 de febrero de 1925 y vivieron en el hotel Vale of Heath, cerca de Hampstead Heath . [1] [2] Se estableció un estudio compartido en Vale of Heath. [4] En 1927 se trasladaron a Hampshire y en 1931 vivían en Burghclere , Hampshire. [2]
Tuvieron dos hijas, Shirin (nacida en 1925) y Unity (nacida en 1930). Aunque las niñas eran jóvenes, Carline no podía pintar mucho, necesitaba atenderlas y ocuparse de las tareas del hogar. Su confianza en sí misma se desvaneció durante su matrimonio con Spencer. Era un hombre de "visión idiosincrásica, convicción inexpugnable, egocentrismo y brillantez". Ambos podrían ser tercos y discutidores. [1] La esposa de Richard Carline, la artista Nancy Carline , sostuvo que Spencer estaba frustrada por la falta de tiempo de Hilda para dedicarla a las pinturas y las tareas del hogar, y sentía que el tiempo que dedicaba a la jardinería y la costura era innecesario. [4]
Aunque Carline no estaba pintando, fue objeto de varias de las obras de Spencer, los dibujos de Hilda Desnuda e Hilda con el pelo suelto. Hizo Stanley Nude, que es similar en composición al boceto que Spencer hizo de ella. Los tres se realizaron en 1931 y pusieron fin al primer período de obras de Hilda. [2]
Spencer y Carline se mudaron en 1932 a Cookham y compraron una casa grande llamada Lindworth. Spencer buscó una relación con Patricia Preece , una vecina que tenía una amante lesbiana, Dorothy Hepworth . Las acciones de Preece fueron como las de un estafador. Ambas mujeres eran artistas, pero Preece firmó y exhibió las obras de Hepworth como si fueran suyas. [3] [5] [nb 3] En 1932, Carline hizo solo dos pinturas, que el periodista John Henshall atribuyó a la depresión. [3]
A partir de 1932, los Carline-Spencer se volvieron cada vez más independientes entre sí, [1] y Spencer comenzó a pintar y dibujar a Preece. [2] Aunque vaciló en sus obligaciones de brindar apoyo a Hilda y las niñas, Spencer compró regalos a Preece, incluidas joyas. [4] [nb 4] A mediados de la década de 1930, la pareja vivía separada, su hija Shirin fue enviada a vivir con un pariente, [8] y dos de sus hermanos habían muerto. Durante la crisis emocional, su cuñada, Nancy Carline (esposa de Richard) dijo que la pintura era terapéutica para ella. Una de las obras, Lady in Green, estaba hecha de Preece, y ella viajó a Cookham para hacer la pintura. [6] Carline y Spencer se divorciaron en mayo de 1937, [1] y Preece y Spencer se casaron la semana siguiente. El matrimonio no fue consumado, nunca vivieron juntos y Preece hizo que lo desalojaran de la casa en 1938 después de haberle cedido su negocio financiero y su casa. [5] Spencer vivió en Hampstead en una habitación individual. [3] A partir de 1937, Carline y las niñas vivieron ese año con miembros de la familia, incluida su madre. Posteriormente, comenzó un deterioro en la salud mental de Carline. [9]
Spencer comenzó a visitar a su ex esposa regularmente después de que terminó su relación con Preece, [5] [nb 5] aunque permanecieron legalmente casados. [11] Spencer hizo pinturas de Carline, algunas de las cuales eran retratos realistas y otras eran pinturas imaginativas. [2]
Arte
Cuando comenzó, hizo pinturas atrevidas y únicas. Luego se sumergió en lo que Alfred Hickling de The Guardian expresó que era "la telenovela doméstica más extraña en la historia del arte británico". Fue una de las primeras pintoras modernistas británicas e hizo importantes obras e interactuó con otros artistas del movimiento. Nunca desarrolló un tema o estilo característico, en gran parte debido a los largos períodos de no pintar cuando estuvo casada. [6]
Carline luchó por verse a sí misma y hacer que otros la vieran como una artista seria: cuando estudiaba con sus hermanos pensó que solo necesitaba un poco de espacio en un pasillo, mientras que sus hermanos tenían sus propias habitaciones en el edificio del estudio. Cuando se casó, compartió una pequeña habitación con su hija menor, Unity, y sus cosas eran estrechas y difíciles de encontrar. Ella dijo: "Ni siquiera puedo tener mi caja de pinturas, tiene que estar guardada". A veces, Carline compartía algo de espacio con su esposo, pero no tenía tiempo ni espacio para pintar en serio. Se convirtió en artista durante la era eduardiana , cuando existían estrictas responsabilidades y limitaciones para las mujeres solteras y casadas. El patetismo de su suerte parece corroborado por el autorretrato que hizo poco antes de casarse. Parece atrapada, a la sombra del sombrero y, sin embargo, un poco desafiante. [6]
Carline conservó su propio estilo artístico, como el retrato que hizo de Elsie, su ama de llaves. [nb 6] Fue un retrato "meticuloso y sincero". La calidad de su trabajo mejoró después de su divorcio. [1] Hacia el final de su vida, Carline creó obras que expresaban sus devotas creencias religiosas utilizando pasteles. [4]
Mala salud y muerte
Su salud comenzó a fallar en la década de 1940. En 1942 sufrió un ataque de nervios, [1] y estuvo en un hospital psiquiátrico durante ocho meses, durante los cuales Spencer la visitó todos los domingos. [4] Después de su divorcio, Spencer continuó "obsesionada" con ella y eso solo aumentó después de su colapso. Se convirtió en un prolífico escritor y pintor. [1] En 1947 le diagnosticaron cáncer de mama y se sometió a una mastectomía . [1] [4] El 1 de noviembre de 1950 murió en el Royal Free Hospital de Hampstead , donde Stanley había estado a menudo junto a su cama. Fue enterrada en Cookham, Berkshire. [1] [4]
Spencer continuó inspirándose en Carline después de su muerte, continuando su flujo de obras de su memoria y escribiéndole cartas hasta su muerte. [12] [13]
La reputación de Carline ha crecido después de su muerte. Es reconocida por su talento, específicamente por "sus retratos incisivos y paisajes atmosféricos". En 1999 se llevó a cabo una exposición itinerante de su trabajo titulada El arte de Hilda Spencer: Mrs. Stanley Spencer, comisariada por Timothy Wilcox y Alison Thomas. Se exhibió en la Usher Gallery de Lincoln y en Kenwood House . [1] [2] [4] En el 60 aniversario de la muerte de Carline, se llevó a cabo una exposición en su honor. Su hija Shirin inauguró el evento el 10 de abril de 2014. Las obras que Stanley Spencer hizo de ella se exhibieron en la Stanley Spencer Gallery en Cookham. [14]
Obras
Algunas de sus obras son:
- Una fantasía, 1914 [6]
- Acantilados *
- Puente Cookham *
- Jardín de Downshire Hill *
- Elsie, 1929, Brighton and Hove Museum * [1]
- Hampstead *
- Dama de verde ( Patricia Preece ) * [6]
- Retrato de la madre del artista, 1930, coleccionista privado * [1]
- Regreso de la granja, 1919 [1]
- Seaford, East Sussex *
- Autorretrato, 1923, Tate [15]
- Cisnes *
- * Mostrado en la exposición de 1999 "El arte de Hilda Carline, Sra. Stanley Spencer" de su trabajo, que se mostró en Kenwood, Londres, Glynn Vivian Art Gallery , Swansea y York City Art Gallery . [3]
Notas
- ↑ Durante la Segunda Guerra Mundial, Sydney fue piloto y luego artista de guerra. Richard se unió al esfuerzo de guerra después de su hermano y también se convirtió en artista de guerra. [1]
- ↑ Otros que se conocieron en la casa de Carline en Downshire Hill y en el estudio cercano fueron el hermano de Stanley, Gilbert , Mark Gertler , Charles Ginner , Christopher Nevinson . [2]
- ↑ John Henshall escribió en Wife of Cookham: Este engaño incluso llevó a Augustus John a declarar que Preece era una de las seis mejores pintoras vivas de Inglaterra, mejor incluso que su hermana Gwen. Preece hizo propuestas ostensiblemente entusiastas a Spencer, quien, evidentemente, algo ingenuo, fue engañado.
- ^ "Hilda escribió más tarde que Patricia estaba interesada en Spencer por su dinero (de hecho, él gastó imprudentemente en ella) y 'se dispuso a buscarlo, tratando de mantener el camino despejado para deshacerse de él cuando ella quisiera ... Ella lo atacaba en un grado increíble ... Si él iba a su casa, ella siempre lo recibía medio o cuarto vestido '". [7]
- ↑ Fue más fácil para Stanley mantener una relación con Carline una vez que ya no cohabitaban. Todavía estaba inspirado por ella, pero también se había sentido atraído por Patricia Preece: "También estaba la cuestión de Patricia. Stanley en un momento los quería a ambos, Hilda: doméstica, reflexiva, considerada, sincera, compleja, torpe, circunspecta, intensa; y Patricia: sofisticada, socialmente conectada, elegante, con estilo, vívida, vivaz, sexy, contundente, directa, superficial, burlona, oportunista ". [10] Hershall declaró que desde el momento de su divorcio hasta que ella murió, "Carline nunca pudo entender cómo Spencer podía esperar que ella se convirtiera en su amante cuando antes había sido su esposa". [3]
- ↑ Por el contrario, el artículo de The Telegraph , "La crueldad mortal del amor", decía: "Las mujeres artistas, cree Nancy, a menudo siguen instintivamente los estilos de sus maridos y Hilda no fue la excepción". Tome los retratos que ambas hicieron de su doncella Elsie. Una revisión atribuyó erróneamente la imagen de Hilda a Spencer. El propio Stanley estaba tan impresionado con la versión de Hilda que la mantuvo con él hasta que murió " [4].
Referencias
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v Elizabeth Cowling (2004). "Familia Carline" . Diccionario Oxford de biografía nacional . Prensa de la Universidad de Oxford . Consultado el 8 de enero de 2014 .
- ^ a b c d e f g h yo j k l "Sir Stanley Spencer, RA (1891-1959) - Hilda con el pelo suelto" (PDF) . Fondo de Arte. Archivado desde el original (PDF) el 9 de enero de 2014 . Consultado el 8 de enero de 2014 .
- ^ a b c d e f g h John Henshall (31 de mayo de 1999). "La esposa de Cookham" . New Statesman . Consultado el 9 de enero de 2014 .
- ^ a b c d e f g h yo j k l m "La crueldad mortal del amor" . El telégrafo . 22 de mayo de 1999 . Consultado el 8 de enero de 2014 .
- ^ a b c d "Sir Stanley Spencer está solo" . BBC . 14 de julio de 2001 . Consultado el 8 de enero de 2014 .
- ^ a b c d e f Alfred Hickling (23 de febrero de 1999). "Nunca te cases con un artista: Hilda Carline podría haber sido una de las grandes del arte moderno. En cambio, se casó con uno y su talento dio paso a las tareas del hogar" . The Guardian . Consultado el 8 de enero de 2014 .
- ^ Ian Chilvers (1999). Un diccionario de arte del siglo XX . Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford. pag. 493 . Consultado el 8 de enero de 2014 .a través de Questia (se requiere suscripción)
- ^ Michael Hodges (4 de febrero de 2018). "Por qué Stanley Spencer destrozó a su familia por una musa lesbiana" . Radio Times .
- ^ Martin Gayford. " ' Podríamos haber sido felices ' " . El telégrafo . Consultado el 9 de enero de 2014 .
- ^ Nigel Rapport (2003). Soy dinamita: una antropología nietzscheana del poder . Nueva York: Routledge. pag. 207 . Consultado el 8 de enero de 2014 .a través de Questia (se requiere suscripción)
- ^ Nigel Rapport (2003). Soy dinamita: una antropología nietzscheana del poder . Nueva York: Routledge. pag. 183 . Consultado el 8 de enero de 2014 .a través de Questia (se requiere suscripción)
- ^ Ian Chilvers (1999). Un diccionario de arte del siglo XX . Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford. pag. 587 . Consultado el 8 de enero de 2014 .a través de Questia (se requiere suscripción)
- ^ Patrick Wright (28 de octubre de 2010). Pasaporte a Pekín: una misión muy británica a la China de Mao . Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 71–78. ISBN 978-0-19-162473-5.
- ^ Jenny Minard, BBC Berkshire Reporter (12 de abril de 2010). "Exposición de Spencer honra a la esposa" . BBC Local . BBC . Consultado el 9 de enero de 2014 .
- ^ "Hilda Carline, Autorretrato, 1923" . Tate . Consultado el 8 de enero de 2014 .
Otras lecturas
- Richard Carline (1973). Los Spencer y los Carlines en Hampstead en la década de 1920: una exposición en el Festival de Cookham, 1973 . Amigos de la Galería Stanley Spencer.
- Ian Chilvers (2009). El Diccionario Oxford de Arte y Artistas . Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 594–596. ISBN 0-19-953294-X.
- Christie's South Kensington, Ltd (2003). Arte británico del siglo XX: incluye obras del estudio de Hilda Carline . Christie.
- Alicia Foster (15 de junio de 2004). Tate Mujeres Artistas . Harry N. Abrams. págs. 77–78. ISBN 978-1-85437-311-3.
- Galería Gillian Jason (Londres) (1983). Stanley Spencer e Hilda Carline: dibujos; con la pintura inacabada de Stanley Spencer 'la apoteosis de Hilda'.
- Frances Spalding ; Judith Collins (1991). Pintores y escultores del siglo XX . Club de coleccionistas de antigüedades. ISBN 978-1-85149-106-3.
- Sir Stanley Spencer; Timothy Hyman; Patrick Wright, Tate Britain (Galería) (1 de marzo de 2001). Stanley Spencer . Tate Pub. ISBN 978-1-85437-377-9.
- Sir Stanley Spencer; Adrian Glew (2001). Stanley Spencer: cartas y escritos . Galería de arte Tate. ISBN 978-1-85437-350-2.
- Alison Thomas; Timothy Wilcox; Galería Usher (Lincoln, Inglaterra) (1999). El arte de Hilda Carline: Sra. Stanley Spencer . Galería Usher. ISBN 978-0-85331-776-0.