Hobart Smith (10 de mayo de 1897 — 11 de enero de 1965) fue un músico estadounidense de antaño . Fue más notable por su aparición con su hermana Texas Gladden en una serie de grabaciones de la Biblioteca del Congreso en la década de 1940 y sus apariciones posteriores en varios festivales durante el resurgimiento de la música folclórica de la década de 1960. Smith es a menudo recordado por sus virtuosas interpretaciones en el banjo , y también había dominado varios otros instrumentos, incluidos el violín , la guitarra , el piano , la armónica , el acordeón y el órgano . [1]
Hobart Smith | |
---|---|
Nombre de nacimiento | Hobart Smith |
Nació | Condado de Smyth , Virginia , EE. UU. | 10 de mayo de 1897
Fallecido | 11 de enero de 1965 Saltville , Virginia | (67 años)
Géneros | De antaño |
Instrumentos | banjo , guitarra , violín , piano |
Años activos | C. 1942-1965 |
Etiquetas | Folkways Folk-Legacy |
Biografía
Vida temprana
Hobart Smith nació cerca de Saltville, Virginia en 1897, el hijo mayor de ocho hijos de Louvine y Alexander King Smith. [2] [3] Hobart creía que la tradición de cantar baladas en su familia se remontaba al menos a siete generaciones, cuando los Smith emigraron de Inglaterra. Los dos abuelos de Hobart tocaban el violín y sus padres tocaban el banjo. [1] Cuando Alan Lomax viajó a Saltville para grabar Hobart en 1942, también grabó al padre de Hobart tocando una versión de " Old Joe Clark ". Hobart recordó que su familia se quedaba despierta hasta tarde en la noche cantando himnos y baladas alrededor de la chimenea en su casa a las afueras de Saltville. Los padres de Hobart le compraron su primer banjo cuando tenía siete años, y aprendió a tocar el piano en los avivamientos de la iglesia de la zona. [3]
En 1911, un violinista afroamericano llamado Jim Spencer comenzó a alojarse en la casa de los Smith y le enseñó a Hobart a tocar el violín. Impresionado con el estilo afroamericano, Hobart y su primo, John Galliher, comenzaron a escabullirse hacia el lado segregado de Saltville para escuchar a músicos negros. En entrevistas posteriores, ambos afirmaron haber escuchado a un guitarrista itinerante llamado "Blind Lemon Jefferson" (los investigadores modernos dudan que este fuera el legendario bluesman de Texas ), quien inspiró a Smith a comprar una guitarra y aprender a tocar ese instrumento también. Casi al mismo tiempo, un vecino de Smith llamado John Greer le enseñó a Smith un estilo de banjo de "doble nota" que había aprendido de músicos afroamericanos, que Smith más tarde utilizó para complementar el estilo frágil que le enseñó su padre. [3]
Carrera de grabación
Alrededor de 1915, Smith formó una banda de cuerdas y comenzó a actuar en espectáculos de juglares y espectáculos de medicina , y durante los años siguientes actuó en lugares del oeste de Virginia, especialmente en el área de Abingdon y en Emory & Henry College . [3] En 1936, Smith y su hermana, Texas Gladden , realizaron una actuación memorable en el White Top Folk Festival en el suroeste de Virginia. La actuación impresionó a Eleanor Roosevelt , quien estuvo presente, y dos años más tarde invitó a Smith y Gladden a actuar en la Casa Blanca . [4] Estas primeras apariciones llamaron la atención de varios folkloristas y musicólogos, incluido Alan Lomax, que en ese momento trabajaba para la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos .
En 1942, Smith grabó 40 temas para Lomax en Saltville, entre ellos "Banging Breakdown", Cuckoo Bird , "Wayfaring Stranger" y "Sourwood Mountain". Lomax presentó a Smith a Moses Asch , y en 1946 Smith viajó a Nueva York para grabar para el sello disco de Asch. Tanto Lomax como Asch continuaron grabando a Smith a lo largo de los años, a veces como solista y, a veces, realizando dúos con su hermana u otros cantantes como Almeda Riddle y Bessie Jones . [2] [3]
Smith experimentó un resurgimiento durante el resurgimiento de la música folclórica de la década de 1960. Hizo numerosas apariciones en festivales folclóricos en los Estados Unidos, sobre todo en el Festival Folk de Newport en 1964. [3] Tocó en varias bandas diferentes con otros músicos destacados, incluido Clarence Ashley , a quien había conocido en un espectáculo de medicina en el 1930. En octubre de 1963, Smith participó en dos sesiones de grabación notables, ambas en Chicago . El primero fue realizado por el director del programa de la estación de radio WFMT de Chicago, Norm Pellegrini, que consistió en material publicado posteriormente en el sello Folk-Legacy . [5] Una segunda sesión, menos formal, fue conducida por el profesor de música folclórica Fleming Brown en la casa de Brown, partes de la cual fueron lanzadas en 2005 por Smithsonian Folkways. En ambas grabaciones, Smith ya estaba sintiendo los dolorosos efectos de una embolia cardíaca que le quitaría la vida el 11 de enero de 1965. [3]
Repertorio
Hobart Smith era un virtuoso del banjo que había dominado tanto el estilo "frágil" o "clawhammer" que le enseñó su padre como el estilo "doble nota", que le enseñó John Greer y estaba fuertemente arraigado en el estilo africano del instrumento. -Tradición americana. [3] Sus notables grabaciones de banjo incluyen Cuckoo Bird y "Banging Breakdown" (este último es uno de los favoritos en los festivales), los cuales aprendió del vecino y compañero de banda John Greer, y "Old Joe Clark" y "John Henry", ambos del cual aprendió de su padre. Si bien Smith era bautista , la mayoría de sus grabaciones religiosas son de la tradición de la santidad , ya que los bautistas en ese momento desaprobaban la música instrumental. Smith aprendió "Heaven's Airplane", grabado en 1963, de un predicador de Santidad. [5]
Notas
- ^ a b Cecelia Conway, "Hobart Smith". Enciclopedia de los Apalaches (Knoxville, Tenn .: Universidad de Tennessee, 2006), págs. 1210-1211.
- ↑ a b Matt Fink, " Hobart Smith - Biography . Allmusic , 2001. Consultado el 27 de febrero de 2009.
- ^ a b c d e f g h Stephen Wade, Notas en Hobart Smith: In Sacred Trust - The 1963 Fleming Brown Tapes [notas del CD], 2004.
- ^ Richard Harrington, " Stephen Wade: confiar en un héroe desconocido ". The Washington Post , 13 de octubre de 2006. Consultado el 26 de febrero de 2009.
- ^ a b Hobart Smith, George Armstrong (ed.), Salón de la fama de los violinistas de antaño - Hobart Smith . Consultado el 27 de febrero de 2009.
enlaces externos
- American Folklife Center - fotografía
- Varias grabaciones de audio de la colección de Alan Lomax