Ike & Tina Turner eran un dúo musical estadounidense formado por marido y mujer Ike Turner y Tina Turner . De 1960 a 1976, actuaron en vivo como Ike & Tina Turner Revue, con el apoyo de la banda de Ike Turner, The Kings of Rhythm, y los coros llamados Ikettes . La Ike & Tina Turner Revue fue considerada como "uno de los actos en vivo más potentes del circuito de R&B". [1]
Ike y Tina Turner | |
---|---|
Información de contexto | |
Origen | St. Louis, Misuri , EE. UU. |
Géneros | |
Años activos | 1960-1976 |
Etiquetas | |
Actos asociados | |
Miembros pasados | Ike Turner Tina Turner |
El dúo tuvo una serie de éxitos de R&B con sus primeras grabaciones " A Fool In Love ", " It's Gonna Work Out Fine ", " I Idolize You ", " Poor Fool " y " Tra La La La La ". El lanzamiento de " River Deep - Mountain High " en 1966, seguido de una gira por el Reino Unido con los Rolling Stones , aumentó su popularidad en Europa. Sus trabajos posteriores se destacan por los arreglos interpretativos con infusión de soul de canciones de rock como " Come Together ", " Honky Tonk Woman " y " Proud Mary ", la última de las cuales les valió un premio Grammy en 1972. [2] Ike & Tina Turner recibieron el primer premio Golden European Record por su éxito internacional " Nutbush City Limits " en 1974. [3] Lanzaron docenas de álbumes; su mayor éxito fue Workin 'Together y Live at Carnegie Hall . Pitchfork incluyó su álbum River Deep - Mountain High entre los mejores de su época.
Ike & Tina Turner fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 1991 . [4] Tienen dos sencillos incluidos en el Salón de la Fama de los Grammy , " River Deep - Mountain High " y "Proud Mary". [5] Rolling Stone los clasificó en el segundo lugar en su lista de los 20 mejores dúos de todos los tiempos. [6]
Carrera profesional
1954-1959: orígenes
En 1954, el músico y director de orquesta Ike Turner visitó a su hermana Lee Ethel Knight en St. Louis, Missouri . [7] Poco después, regresó con su banda, Kings of Rhythm , para actuar en el club de Ned Love en East St. Louis, Illinois . Love finalmente convenció a Turner de trasladar su banda a Clarksdale, Mississippi . [8] En 1956, Turner y su banda se convirtieron en una de las atracciones en vivo más populares de la escena de clubes de St. Louis y la vecina East St. Louis. Antes de su mudanza, Turner trabajó como buscador de talentos y músico de sesión para Sun Records , Modern Records y RPM Records . [9] Alrededor de este tiempo, Ann Bullock se había mudado a St. Louis desde Brownsville, Tennessee . Comenzó a asistir a un club nocturno predominantemente afroamericano , Manhattan Club , donde vio a los Reyes del Ritmo por primera vez. Más tarde recordó que "casi entró en trance" al ver jugar a Turner. [10]
Bullock finalmente llegó a conocer a Turner y su banda. Ella comenzó a salir con su saxofonista Raymond Hill , con quien tuvo su primer hijo, Raymond Craig Hill (más tarde rebautizado como Craig Raymond Turner) nacido en 1958. [11] [12] En 1957, Bullock, quien había tratado de convencer a Turner de que la dejara actuar en el escenario con él, recibió un micrófono del baterista de la banda, Eugene Washington. Washington era el novio de la hermana de Bullock , Alline Bullock , quien era camarera en el club. [13] [14] [15] Turner estaba tocando " You Know I Love You " de BB King en el órgano cuando Bullock intervino. Se sorprendió por su voz fuerte que contrastaba con su cuerpo delgado. Le preguntó si sabía más canciones y, al final de la noche, se había unido a los Reyes del Ritmo. [10] [16] Aún en la escuela secundaria, Bullock actuó con Turner los fines de semana en todos los clubes locales. Ella era uno de los muchos otros vocalistas, en su mayoría hombres, que a veces iban al frente de la banda. [10]
En 1958, Bullock cantó en su primer disco, la melodía de Ike Turner " Boxtop ", bajo el nombre de "Little Ann". El sencillo fue lanzado en el sello St. Louis, Tune Town Records. Bullock más tarde se mudó a la casa de Turner en East St. Louis, donde fue entrenada por él en el control vocal y la interpretación. [14] Desarrollaron una estrecha amistad y actuaron más como "hermano y hermana". Sin embargo, su amistad finalmente se convirtió en una relación romántica y ella quedó embarazada en enero de 1960 [10].
1960-1965: éxito inicial
En marzo de 1960, Ike programó su banda para grabar una canción que él escribió titulada, " A Fool In Love ", para el cantante Art Lassiter . Lassiter no se presentó a la sesión de grabación en Technisonic Studios en St. Louis. [17] Habiendo reservado ya el tiempo de estudio, Ike le permitió a Bullock grabar la canción como una demo con los coristas de Lassiter, los Artettes: Robbie Montgomery , Frances Hodges y Sandra Harding. [18] Durante un concierto en el Manhattan Club en East St. Louis, Ike tocó el disco que llamó la atención del disc jockey local Dave Dixon de la estación de radio KATZ . [7] Dixon le pidió a Ike que le permitiera enviar el disco a Juggy Murray , el presidente de Sue Records en Nueva York. Murray quedó impresionado por la entrega vocal de Bullock y compró los derechos de la canción. Murray le ofreció a Ike un adelanto de 20.000 dólares, convenciéndolo de que mantuviera la voz de Bullock en el disco y sugirió que "la convirtiera en la estrella" de su programa. [19] Esto llevó a Ike a cambiarle el nombre de Tina Turner, sin embargo, familiares y amigos todavía la llamaban Ann. [7] [20] Luego registró el nombre como marca para protección, de modo que si ella se iba, podría contratar a otra artista femenina y hacer que actuara bajo el apodo de "Tina Turner". [21] [7] Eligió el nombre Tina porque rimaba con Sheena, su personaje favorito, Sheena, Reina de la Selva . [22] Al principio iban a utilizar "Ike Turner y Tina" en el disco, pero Murray sugirió que "Ike y Tina Turner" sonaba mejor. [7] Tina tenía reservas sobre continuar su relación con Ike. Según Tina, después de que ella expresó su preocupación, Ike respondió golpeándola en la cabeza con una camilla de madera para zapatos. [10]
"A Fool In Love" se convirtió en un éxito inmediato después de su lanzamiento en julio de 1960 , alcanzando el número 2 en Billboard Hot R&B Sides el 15 de agosto. [23] Ike formó Ike & Tina Turner Revue, que incluía a los Kings of Rhythm, el vocalista masculino Jimmy Thomas , y un trío de vocalista femenino llamado Ikettes . [7] A medida que el single subía en la lista de éxitos, pasaron de tocar en clubes a teatros como el Apollo Theatre de Harlem . El 3 de octubre, hicieron su primer debut en televisión nacional en American Bandstand cuando Tina tenía más de ocho meses de embarazo. [10] "A Fool In Love" alcanzó su punto máximo en el puesto 27 en el Hot 100 el 17 de octubre, vendiendo finalmente un millón de copias. [24] El periodista Kurt Loder describió la canción como "el disco más negro que se ha introducido en las listas de éxitos del pop blanco desde el ' What'd I Say ' de Ray Charles , de estilo gospel , el verano anterior". [10] El 27 de octubre, Tina dio a luz a su hijo Ronald Renelle Turner. [10]
El éxito del sencillo fue seguido con otro éxito, " I Idolize You " y el lanzamiento de su álbum debut The Soul of Ike & Tina Turner en febrero de 1961. Ese mismo mes, antes de un concierto en el Howard Theatre de Washington, DC , Tina decidió decolorarse el cabello, pero un error provocó que se le cayera el cabello. Para encubrir el incidente, Ike le compró a Tina una peluca, que se incorporó a su apariencia escénica. [10] Más tarde ese año, el dúo lanzó su siguiente éxito, " It's Gonna Work Out Fine ". Juggy Murray se acredita como el único productor, pero el dúo de R&B Mickey & Sylvia también contribuyó a la canción. [25] Se convirtió en su segundo millón de ventas, y luego les valió su primera nominación al Grammy a la Mejor Grabación de Rock and Roll en la 4ª Entrega Anual de los Grammy . [2]
Ike & Tina Turner Revue realizó una gira extenuante de noches de una noche a lo largo de los Estados Unidos en el circuito de Chitlin ' , [17] rompiendo las barreras raciales actuando frente a audiencias integradas en el sur profundo . [26] [7] Los 10 mejores éxitos de R&B en 1962 incluyen " Poor Fool " y " Tra La La La La ". [27] Gracias a la incorporación de los cantantes Stacy Johnson y Vernon Guy , Tina y los Ikettes, quienes en este momento compuestos por Robbie Montgomery, Venetta Fields y Jessie Smith , comenzaron a incorporar rutinas de baile en el acto. [28] Durante este período, la revista se ganó la reputación de ser uno de los conjuntos de R&B más explosivos. [29] Sus actuaciones en vivo fueron un espectáculo musical comparable al estilo de James Brown and the Famous Flames . [30]
- Robert Palmer (1993) [31]
En 1962, Ike y Tina se casaron en Tijuana, México , y trasladaron toda su banda a Los Ángeles . [10] En noviembre de 1962, Ike y Tina presentaron una demanda conjunta de 330.000 dólares con Placid Music Corporation contra Sue Records, Saturn Music y Juggy Murray por "fallar y negarse a dar cuentas y pagar ciertas regalías". También acusaron a Sue de que "les retuvo y ocultó más de $ 100,000" de sus ganancias. [32] Sus últimos álbumes de estudio sobre Sue, Don't Play Me Cheap y It's Gonna Work Out Fine fueron lanzados en 1963. En 1963, [33] Ike compró una casa en View Park con un anticipo otorgado por Murray por un contrato renovado. que no firmaron. [7] [34] En cambio, el dúo firmó con Kent Records ; rompiendo los lazos con Murray, quien había sido su gerente durante su mandato de Sue. Cuando ese trato no produjo ningún éxito significativo, firmaron con Loma Records y contrataron a Bob Krasnow como su gerente. [35]
Para asegurarse de tener siempre un disco mientras estaba de gira, Ike formó varios sellos como Teena , Prann , Innis , Sony , Sonja Records . [7] [36] Lanzó sencillos de vocalistas dentro de la revista y otros grupos también. [37] Si bien Ike grababa constantemente la revista, actuaban 300 días al año para compensar la falta de éxitos. En 1964, Ike y Tina tuvieron modestos éxitos de R&B con " No te puedes perder nada que nunca hayas tenido " y " A Fool For A Fool ". Lanzaron su primer álbum en vivo, Ike & Tina Turner Revue Live , en Kent en noviembre de 1964. [38] Fue su primer álbum en las listas de éxitos, alcanzando el número 90 en el Cash Box Top 100. [39] Su primer álbum en las listas de Billboard. , en vivo! The Ike & Tina Turner Show , fue lanzado en enero de 1965 en el sello matriz de Loma, Warner Bros. Records . Alcanzó el número 126 en Billboard Top LP's y el número 8 en Hot R&B LP's en febrero de 1965. [40] En 1965, el dúo tuvo dos éxitos de Billboard R&B top 40 con " Tell Her I'm Not Home " y " Good Bye , Tanto tiempo ". [27] Más tarde ese año, volvieron a firmar con Sue y lanzaron el sencillo " Two Is A Couple ", que alcanzó el puesto 15 en la lista Cash Box R&B. [41]
A lo largo de 1965, Ike & Tina Turner Revue actuó en varios programas de televisión de rock and roll para adolescentes, incluido Shindig! , Hollywood A Go-Go y American Bandstand . Phil Spector los había visto actuar en un club en Sunset Strip y los invitó a aparecer en la película del concierto The Big TNT Show que se filmó el 29 de noviembre de 1965. [42] A finales de año, la encarnación oficial de la Ikettes se fue abruptamente y finalmente formó las Mirettes . Ike contrató a otro grupo de Ikettes: Pat Arnold (también conocido como PP Arnold ), Gloria Scott y Maxine Smith. [10]
1966-1969: desarrollo profesional
Ansioso por producir a Tina, Phil Spector negoció un trato con el manager de Ike y Tina, Bob Krasnow, quien era el director de Loma Records. [43] [44] Spector ofreció $ 20,000 para liberarlos de su contrato y por el control creativo de sus sesiones con Tina. [45] Después de su salida de Loma, firmaron con el sello Philles Records de Spector . [46] El 7 de marzo de 1966, Tina comenzó a grabar la composición de Phil Spector / Ellie Greenwich / Jeff Barry " River Deep - Mountain High " en los Gold Star Studios de Hollywood. [47] El sencillo no logró trazarse con éxito en los Estados Unidos , alcanzando el puesto 88 en el Hot 100. [27] El decepcionante desempeño en las listas hizo que el álbum, River Deep - Mountain High , se archivara en Estados Unidos donde no estaba lanzado hasta 1969. [22] Sin embargo, en Gran Bretaña, la canción se convirtió en un éxito, alcanzando el número 3 en las listas británicas . [27] También alcanzó el número 1 en Los 40 Principales en España. [48] Debido a la demanda popular, Spector lanzó el álbum en el Reino Unido en London Records en septiembre de 1966 con notas escritas por Tony Hall, el promotor de Decca . Hall incluyó una cita de Spector que decía: "Solo podemos asumir que Inglaterra aprecia más el talento y la música emocionante que los Estados Unidos". [49]
Después de su éxito en las listas de éxitos en Gran Bretaña, hicieron una gira con los Rolling Stones como teloneros de su gira británica de 1966 . [50] La exitosa gira de 12 fechas comenzó en el Royal Albert Hall el 23 de septiembre y concluyó el 9 de octubre en el Teatro Gaumont . [51] Después de la gira, los Turner actuaron en el California Ballroom y recorrieron el circuito de clubes de Gran Bretaña ante multitudes receptivas en Tiles, Ricky-Tick y el Mojo Club . [49] Cuando regresaron a los EE. UU., Se vieron involucrados en un grave accidente de autobús mientras estaban en la carretera en Wichita, Kansas . [52] Algunos miembros de la banda fueron hospitalizados, por lo que Turner reclutó a miembros de St. Louis para continuar la gira. [53] En 1967, la revista comenzó a reservar lugares más grandes en los Estados Unidos. Realizaron una serie de "acuerdos exclusivos" durante este período, para ayudar a Ike a aumentar sus finanzas. A medida que sus carreras aumentaban, su relación personal se deterioraba y Tina intentó suicidarse antes de un espectáculo en 1968. [42]
En 1968, Bob Krasnow fundó Blue Thumb Records e Ike le dio suficientes masters para dos álbumes. [54] El primer álbum, Outta Season , fue lanzado en marzo de 1969. Alcanzó el puesto número 43 en la lista de LP de Billboard R&B. [55] Outta Season produjo el cover del dúo de " I've Been Loving You Too Long " de Otis Redding , que alcanzó el puesto 23 en la lista de sencillos de R&B. [56] En mayo de 1969, Ike and the Kings of Rhythm lanzaron el álbum A Black Man's Soul en Pompeii Records. El álbum le valió a Ike su primera nominación al Grammy en solitario como Mejor Interpretación Instrumental de R&B en la 12a Entrega Anual de los Premios Grammy . [57]
En agosto de 1969, el dúo encabezó el Teatro Casino del International Hotel en Las Vegas . [54] Fue en Las Vegas donde Ike, que hasta ese momento había vivido una vida libre de drogas y alcohol, comenzó a consumir cocaína . Más tarde recordó que fue presentado a la droga por "dos famosos cabezas de cartel de Las Vegas". [58]
En septiembre de 1969, A&M Records reeditó el álbum River Deep - Mountain High , y por primera vez se editó en Estados Unidos. [22] Tuvo éxito, alcanzando el puesto 28 en la lista de álbumes de R&B. [59] El mes siguiente, The Hunter fue lanzado en Blue Thumb, uno de sus álbumes más orientados al blues que presenta al guitarrista de blues eléctrico Albert Collins . [60] La canción principal, " The Hunter ", una versión de Albert King , alcanzó el puesto 37 en la lista de sencillos de R&B. El álbum alcanzó el puesto 47 en la lista de álbumes de R&B y le valió a Tina su primera nominación al Grammy en solitario por Mejor Interpretación Vocal de R&B, Femenina en la 12a Entrega Anual de los Premios Grammy. [61] [62]
Cuando la década de 1960 llegó a su fin, Ike y Tina comenzaron a actuar en festivales de rock. En 1969 actuaron en el Newport Pop Festival en Northridge y el Gold Rush Festival en Lake Amador . [63] [64] En octubre, encabezaron el Soul Bowl en el Sugar Bowl Stadium de la Universidad de Tulane ; un concierto para recaudar fondos para estudiantes de minorías desfavorecidas. [65] En noviembre, Ike y Tina supuestamente eclipsaron a los Rolling Stones como teloneros de su gira estadounidense de 1969 . [66] Su interpretación erótica de " Te he estado amando demasiado tiempo ", filmada durante un concierto en el Madison Square Garden , aparece en el documental Gimme Shelter de los Rolling Stones de 1970 . [67] También en el Madison Square Garden, Janis Joplin se unió a los Turner en el escenario para una actuación improvisada de " Land of 1000 Dances ". [68] Ike y Tina agregaron canciones de rock de los Rolling Stones y los Beatles a su repertorio, que fue receptivo entre la multitud. Su nuevo sello, Minit Records , respondió lanzando su versión de " Come Together " en diciembre de 1969. [69]
1970-1975: éxito general
En enero de 1970, Ike y Tina actuaron en The Ed Sullivan Show . Su interpretación de " Bold Soul Sister " impulsó el sencillo al número 22 en la lista de R&B. [70] En marzo, su sencillo "Come Together" alcanzó el puesto 21 en la lista de R&B. [27] Debido al éxito de sus singles, firmaron con el sello padre de Minit, Liberty Records . [71] [72] Su siguiente sencillo " I Want to Take You Higher " de Sly and the Family Stone fue lanzado en mayo de 1970. Se ubicó más alto en el Billboard Hot 100 que el original. [27] Su primer álbum en Liberty, Come Together , fue lanzado ese mismo mes, alcanzando el puesto número 13 en la lista de álbumes de R&B. [27] La tarifa de rendimiento de la revista aumentó de $ 1,000 por noche a $ 5,000 por noche luego de su exitosa carrera. [73] En julio, encabezaron el Festival de Jazz de Newport en Rhode Island y el Festival de Música Schaefer en el Central Park de Nueva York . [74] [75] [76] Ese verano, aparecieron en la película del concierto de Isley Brothers It's Your Thing y filmaron El despegue de Milos Forman (1971). [77] Más tarde ese año, hicieron su primer viaje a Asia para actuar en Siam , China , Japón y Filipinas . [78]
Ike y Tina comenzó a actuar " Proud Mary " de Creedence Clearwater Revival durante sus shows en 1969. Ike no le gustaba la canción original, pero le gustaba la versión de la cubierta por jaque mate, Ltd . [10] Ike y Tina lanzaron su versión en el álbum Workin 'Together en diciembre de 1970. Establecida al principio en una interpretación acústica lenta cantada suavemente por Ike y Tina, la canción luego se transformó en un derviche frenético de rock y soul dirigido por Tina y las Ikettes. El sencillo fue lanzado en enero de 1971, alcanzando el número 4 en el Hot 100 y el número 5 en la lista de R&B. [27] Se vendieron más de un millón de copias, convirtiéndose en el dúo single más vendido hasta la fecha y les ganó un premio Grammy por Mejor R & B Vocal actuación de un grupo en la 14a Entrega Anual del Grammy . [2] Workin 'Together se convirtió en su álbum de estudio más exitoso, alcanzando el puesto 25 en el Billboard 200 y el número 3 en la lista de R&B. [27] Incluye el dúo social consciente pista del título, " Workin' Juntos ", ' más divertida y rentable de una Mosquita tweeter ' escrito por la hermana de Tina Alline Bullock y cubiertas notables como ' Get Back ' y ' Let It Be ' de los Beatles .
En enero de 1971, Ike y Tina se embarcaron en una gira europea que incluyó fechas en Midem en Cannes , el Palais d'Hiver en Lyon y el Olympia en París . [79] Sus actuaciones recibieron críticas entusiastas. [80] El conservador Le Monde describió a Ike y Tina como "la voz del deseo". [81] Su concierto en el Olympia fue grabado y lanzado como el álbum Live In Paris . Mientras estaban en París, los Turner recibieron el premio Soul de la Academia Francesa de Jazz. [82]
Ike y Tina participaron en el concierto que celebraba el 14 ° Día de la Independencia de Ghana el 6 de marzo de 1971. El concierto fue filmado y lanzado como Soul To Soul en los cines en agosto de 1971. [83] Al mes siguiente, se lanzó la banda sonora Soul To Soul que incluía la Turners. El álbum alcanzó el puesto número 10 en la lista de Billboard Soul LP. [84]
En mayo de 1971, Ike y Tina fueron los teloneros de Johnny Mathis en el Caesars Palace de Las Vegas; actuando por primera vez en una sala de exposiciones principal del hotel. [85] A principios de año, Liberty Records fue absorbida por United Artists Records , donde Ike y Tina permanecerían como un dúo. [86] Su primer lanzamiento para el sello fue el álbum en vivo, What You Hear Is What You Get , grabado durante su concierto en el Carnegie Hall en abril de 1971. [87] Alcanzó el puesto número 25 en el Billboard 200 y el número 7. en la lista de R&B. [88] El álbum fue certificado Oro por la RIAA en 1972. [89] En julio de 1971, Ike y Tina filmaron un concierto durante el Festival de Música Schaefer en Central Park. Se emitió como Good Vibrations from Central Park en ABC-TV en agosto de 1971. [90] También en 1971, tuvieron 40 éxitos de R&B con " Ooh Poo Pah Doo " y " I'm Yours (Use Me Anyway You Wanna"). ". [27]
- Guía de discos de Christgau: álbumes de rock de los años setenta (1981) [91]
En marzo de 1972, los Turner abrieron su propio estudio de grabación, Bolic Sound . Las instalaciones ya habían estado en uso para las producciones de Turner desde 1970. [92] Unos meses más tarde lanzaron el álbum Feel Good . Nueve de las diez pistas del álbum fueron escritas por Tina. [93] En agosto, actuaron en el primer gran festival de rock del condado de Nassau, Festival of Hope Rockfest, en Roosevelt Raceway para beneficiar a niños lisiados. [94] [95] En octubre, interpretaron "It's Gonna Work Out Fine" en The Tonight Show protagonizada por Johnny Carson , que se incluyó en el álbum Here Johnny: Magic Moments From the Tonight Show . [96] El dúo tuvo un éxito moderado en las listas de R&B con la canción escrita por Tina " Up in Heah " en 1972 y una versión de " Early One Morning " de Little Richard en 1973. [27]
En agosto de 1973, lanzaron su exitoso disco " Nutbush City Limits " que fue escrito por Tina. Alcanzó el puesto número 22 en el Billboard Hot 100 y el número 11 en la lista de R&B. [27] El sencillo tuvo aún más éxito en Europa, alcanzando el número 4 en el Reino Unido y el número 1 en Austria . También fue uno de los cinco primeros éxitos en varios otros países. [97] En 1974, los Turner recibieron el Golden European Record Award, el primero otorgado, por vender más de un millón de discos de "Nutbush City Limits" en Europa. [3] [98] Sus sencillos de seguimiento " Sweet Rhode Island Red " y " Sexy Ida " lo hicieron bien en las listas de R&B y en Europa. [27]
En abril de 1974, Ike y Tina lanzaron el álbum The Gospel según Ike & Tina Turner . Unos meses más tarde, en agosto, Tina lanzó su primer álbum en solitario titulado Tina Turns the Country On! . Ambos álbumes recibieron nominaciones al Grammy en la 17ª Entrega Anual de los Premios Grammy . Su álbum de gospel fue nominado a la Mejor Interpretación de Soul Gospel . [2] Ike también obtuvo una nominación en solitario por su sencillo "Father Alone". [57] Tina fue nominada a Mejor Interpretación Vocal de R&B, Femenina por su álbum en solitario. [62]
A principios de 1975, Gerhard Augustin , cofundador de Beat-Club y ex director de A&R en United Artists en Munich , se convirtió en gerente de Ike y Tina. [99] Anteriormente había coproducido algunos de sus singles y el álbum Feel Good (1972). En 1975, Tina interpretó a Acid Queen en la película de ópera rock Tommy . [100] Para capitalizar su publicidad en torno a la película, se lanzó un álbum en solitario de Tina titulado Acid Queen . El sencillo principal " Baby, Get It On " se convirtió en el último sencillo del dúo en las listas de éxitos juntos, alcanzando el puesto 31 en la lista de R&B. [27] Fue un éxito en Europa, donde los Turner tenían muchos seguidores, alcanzando el puesto 20 en Bélgica y el 9 en Holanda . [101]
1976-1978: el final del dúo
Para 1976, la adicción a la cocaína de Ike le había provocado un agujero en el tabique nasal , lo que le provocó hemorragias nasales de las que se aliviaba usando más droga. [58] En marzo de 1976, Ike y Tina encabezaron el Waldorf Astoria en la ciudad de Nueva York. También firmaron un acuerdo con CBS-TV para nueve programas de televisión que giran en torno a Ike & Tina Turner Revue con la posibilidad de que se convierta en una serie regular. [102] Ike estaba planeando que dejaran United Artists por una nueva compañía discográfica, Cream Records , por una cantidad anual reportada de $ 150,000. El contrato tenía una cláusula de persona clave, lo que significa que tendrían que firmarlo en cuatro días, manteniendo a Tina ligada contractualmente a Ike durante cinco años más. [103]
El 1 de julio de 1976, Ike & Tina Turner Revue volaron a Dallas, Texas, donde tuvieron un concierto en el Dallas Statler Hilton . Mientras se dirigían al hotel, los Turner tuvieron un altercado físico en el automóvil. Poco después de su llegada, Tina huyó al cercano Ramada Inn y luego se escondió en las casas de varios amigos. [10] El 27 de julio de 1976 Tina solicitó el divorcio por diferencias irreconciliables. [104] Años más tarde, en su autobiografía de 1986 I, Tina: My Life Story , alegó que Ike había abusado de ella durante su matrimonio. [10] Ike afirmó en su autobiografía de 1999, Takin 'Back My Name: The Confessions of Ike Turner , que Tina inició su pelea final irritándolo deliberadamente para que tuviera una razón para romper con él antes de que estuvieran programados para firmar. su nuevo contrato. [7]
Su divorcio finalizó el 29 de marzo de 1978. En el acuerdo, Tina le dio a Ike su parte del estudio de grabación de Bolic Sound, las editoriales, las propiedades inmobiliarias y él se quedó con sus cuatro coches. Tina retuvo sus derechos de autor de las canciones que había escrito, pero Ike recibió los derechos de publicación por sus composiciones y las de ella. También guardó sus dos jaguares , pieles y joyas junto con su nombre artístico. Tina asumió la responsabilidad de las deudas contraídas por las fechas de sus conciertos perdidas, así como un gravamen del IRS . [10]
United Artists respondió a la abrupta ruptura terminando álbumes de sus últimas sesiones de grabación, lanzando Delilah's Power (1977) y Airwaves (1978). En 1980, Ike lanzó el sencillo "Party Vibes" / " Shame, Shame, Shame " tomado de The Edge (1980). El sencillo alcanzó el puesto 27 en la lista Billboard Disco Top 100 . [105]
Después del resurgimiento de Tina como solista a mediados de la década de 1980, se lanzaron álbumes recopilatorios que contenían material inédito, incluidos Get Back (1985) y Gold Empire (1985). Get Back alcanzó el puesto 189 en la lista Billboard Top Pop Albums . [27]
Premios y nominaciones
Ike y Tina Turner fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 1991, [106] y en el Salón de la Fama del Rock Clásico de St. Louis en 2015. [107] Cada uno de ellos recibió una estrella en el St. Louis Walk of Fama . [108] [109] Tina recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1986. [110] También fue incluida en el Salón de la Fama de SoulMusic, el Salón de la Fama de la Música de Memphis , y en 2005 recibió el Kennedy Center Honors. . [111] Ike es incluido en el Salón de la Fama del Blues, el Salón de la Fama de la Música Rhythm and Blues, el Salón de la Fama de los Músicos de Mississippi y el RockWalk de Hollywood . [112]
Ike & Tina Turner recibieron los siguientes premios:
- 1971: Mejor dúo del año por su sencillo "Proud Mary" de Hit Parade [113]
- 1971: Top Duo (Singles) de Record World DJ Poll [114]
- 1971: Mejor dúo de NATRA (Asociación Nacional de Locutores de Radio y Televisión) [114]
- 1971: Premio Soul de la Academia de Jazz Francesa [82]
- 1971: Premio Otis Redding de la Academia francesa de Jazz al mejor disco de R&B ( Workin 'Together ) [115]
- 1974: Premio Golden European Record, el primero otorgado por vender más de un millón de discos de "Nutbush City Limits" [3] [98]
premios Grammy
Ike & Tina Turner ganaron un premio Grammy por "Proud Mary" en 1972. Dos de sus canciones, " River Deep - Mountain High " y " Proud Mary " fueron incluidas en el Grammy Hall of Fame en 1999 y 2003, respectivamente. [5] Tina ganó otros siete premios Grammy como solista; Ike ganó uno como solista en 2007. [57] [62] Tina recibió el premio Grammy Lifetime Achievement Award en 2018. [116]
Año | Nominado / trabajo | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
1962 | Ike & Tina Turner - " Va a funcionar bien " | Mejor grabación de rock & roll | Nominado |
1970 | Tina Turner - El cazador | Mejor interpretación vocal femenina de R&B | Nominado |
1970 | Ike Turner - Un alma de hombre negro | Mejor interpretación instrumental de R&B | Nominado |
1972 | Ike y Tina Turner - " Proud Mary " | Mejor interpretación vocal de R&B de un grupo | Ganado |
1975 | Tina Turner - ¡ Tina enciende el país! | Mejor interpretación vocal femenina de R&B | Nominado |
1975 | Ike Turner - " Padre solo " | Mejor interpretación de soul gospel | Nominado |
1975 | Ike & Tina Turner - El evangelio según Ike & Tina | Mejor interpretación de soul gospel | Nominado |
Salón de la fama de los Grammy
Año | Nominado / trabajo | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
1999 | " River Deep - Mountain High " | Salón de la fama (individual) | Instalado |
2003 | "María orgullosa" | Salón de la fama (individual) | Instalado |
Premios Living Blues
Año | Nominado / trabajo | Otorgar | Resultado | Árbitro. |
---|---|---|---|---|
2014 | Ike y Tina Turner, On the Road 1971-72 | Mejor DVD de Blues de 2013 | Ganado | [117] |
2017 | Ike y Tina Turner, The Complete Pompeii Recordings 1968-1969 | Mejor álbum de blues de 2016 (grabación reeditada) | Nominado | [118] |
Clasificaciones
- Rolling Stone clasificó a Proud Mary: The Best of Ike & Tina Turner No. 212 en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos (No. 214 en la lista revisada de 2012) [119] [120]
- Rolling Stone ocupó el puesto 33 de "River Deep, Mountain High" en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos [121]
- NME clasificó a "River Deep, Mountain High" en el puesto 37 de su lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos [122]
- Rolling Stone clasificó a Ike y Tina Turner en el puesto número 2 en su lista de los 20 mejores dúos de todos los tiempos [6]
- Pitchfork clasificó a River Deep - Mountain High en el puesto 40 en su lista de los 200 mejores álbumes de la década de 1960 [123]
Cartelera
Las listas de Billboard Year-End son una medida acumulativa deldesempeñode un sencillo o álbum en los Estados Unidos, según las listas de la revista Billboard.
Año | Gráfico | Canción | Rango |
---|---|---|---|
1960 | Gráfico de R&B de fin de año | "Un tonto enamorado" | 3 |
1961 | 100 solteros calientes de fin de año | "Va a funcionar bien" | sesenta y cinco |
Gráfico de R&B de fin de año | 2 | ||
1970 | 100 solteros calientes de fin de año | "Quiero llevarte más alto" | 79 |
1971 | 100 solteros calientes de fin de año | "María orgullosa" | 55 |
Caja de efectivo
La revista Cash Box fue una publicación semanal dedicada a las industrias de la música y las máquinas que funcionan con monedas que se publicó desde julio de 1942 hasta el 16 de noviembre de 1996. Fue una de las varias revistas que publicaron listas de popularidad de canciones en los Estados Unidos. En 1961, comenzaron una encuesta de fin de año compilada de su lista semanal Top 100 Best Seller.
Año | Nominado / trabajo | Otorgar | Rango | Árbitro. |
---|---|---|---|---|
1961 | Ike y Tina Turner | Mejores grupos vocales nuevos (R&B) | 1 | [124] |
Mejor grupo vocal novato (solteros) | 17 | |||
Ike & Tina Turner - "Va a funcionar bien" | Los 50 mejores solteros de R&B | 5 | ||
Ike & Tina Turner - "I Idolize You" | Los 50 mejores solteros de R&B | 48 | ||
1962 | Ike y Tina Turner | Mejores grupos vocales (solteros) | 10 | [125] |
Mejores grupos vocales (R&B) | 2 | |||
Ike y Tina Turner - "Pobre tonto" | Los 50 mejores solteros de R&B | 17 | ||
1964 | Ike y Tina Turner | Mejores grupos vocales (R&B) | 22 | [126] |
1965 | Mejores grupos vocales (R&B) | 25 | [127] | |
1966 | Mejores grupos vocales (R&B) | 24 | [128] | |
1969 | Mejores dúos (R&B) | 5 | [129] | |
1970 | Mejores dúos | 5 | [130] | |
Mejores dúos (R&B) | 2 | |||
1971 | Ike y Tina Turner - "Proud Mary" | Top 100 éxitos en las listas de 1971 | 56 | [131] |
Los 100 mejores éxitos del R&B de 1971 | 32 | |||
Las 10 mejores canciones de marzo de 1971 | 9 | |||
Las 10 mejores canciones de abril de 1971 | 9 | |||
Ike y Tina Turner | Mejores dúos (álbumes) | 3 | ||
Mejores dúos (solteros) | 2 | |||
Mejores dúos (R&B) | 1 | |||
1972 | Mejores dúos (R&B) | 3 | [132] | |
1973 | Mejores dúos (solteros) | 3 | [133] | |
Mejores grupos vocales (R&B) | 26 | |||
1974 | Mejores dúos (solteros) | 7 | [134] | |
1975 | Mejores grupos vocales (R&B) | 44 | [135] |
Récord mundial
La revista Record World (1946-1982) fue una de las tres principales revistas comerciales de la industria de la música en los Estados Unidos, junto con Billboard y Cash Box . Los Record World Awards fueron un premio anual otorgado a los artistas más exitosos en los EE. UU.
Año | Candidato | Otorgar | Rango | Árbitro. |
---|---|---|---|---|
1969 | Ike y Tina Turner | Dúo más prometedor (álbum) | 1 | [136] |
1971 | Top Duo Singles | 2 | [137] | |
Mejor dúo (álbum) | 2 | |||
1972 | Mejor dúo de R&B | 2 | [138] | |
1973 | Mejor dúo de R&B del año | 1 | [139] | |
1974 | Mejor dúo vocal (álbum) | 1 | [140] | |
Mejor dúo vocal (solteros de R&B) | 1 |
Discografía seleccionada
Álbumes de estudio
- 1961: El alma de Ike y Tina Turner
- 1962: ¡Dinamita!
- 1963: No me juegues barato
- 1963: Va a funcionar bien
- 1966: Consíguelo - Consíguelo
- 1966: Río profundo - Montaña alta
- 1968: tan bien
- 1969: Fuera de temporada
- 1969: Cussin ', Cryin' & Carryin 'On
- 1969: el cazador
- 1970: Unidos
- 1970: Trabajando juntos
- 1971: 'Nuff Said
- 1972: siéntete bien
- 1973: Déjame tocar tu mente
- 1973: Límites de la ciudad de Nutbush
- 1974: El evangelio según Ike y Tina
- 1974: rojo dulce de Rhode Island
- 1977: El poder de Dalila
- 1978: ondas de radio
- 1980: The Edge
Álbumes en vivo
- 1964: Ike & Tina Turner Revue Live
- 1965: ¡en vivo! El show de Ike & Tina Turner
- 1967: El show de Ike y Tina Turner (Vol. 2)
- 1969: en persona
- 1970: Festival de Actuaciones en Vivo
- 1971: vivir en París
- 1971: Lo que escuchas es lo que obtienes: en vivo en el Carnegie Hall
- 1973: ¡en vivo! El mundo de Ike y Tina
Álbumes de compilación
- 1965: Los grandes éxitos de Ike y Tina Turner
- 1966: El alma de Ike y Tina
- 1976: Grandes éxitos
- 1985: Vuelve
- 1985: Imperio Dorado
- 1991: Proud Mary: Lo mejor de Ike y Tina Turner
- 1997: Bold Soul Sister: Lo mejor de las grabaciones de Blue Thumb
- 2000: Los años de Kent
- 2002: Más divertido que el tweeter de un mosquito
- 2004: Su mujer, su hombre: Los diarios de Ike Turner
- 2007: El Ike & Tina Turner Historia: 1960 - 1975
- 2016: The Complete Pompeii Recordings 1968-1969
Álbumes de video
- 1986: El show de Ike y Tina Turner
- 1999: Lo mejor de MusikLaden Live
- 2004: Las leyendas Ike y Tina Turner viven en el 71
- 2009: Límites de la ciudad de Nutbush
Filmografia
- 1966: El gran show de TNT
- 1970: Dame refugio
- 1970: es lo tuyo
- 1971: Alma a alma
- 1971: despegue
- 1971: Buenas vibraciones desde Central Park
- 1975: Poiret est à vous
- 2012: Ike y Tina en la carretera: 1971-1972
Referencias
- ^ a b Steve Huey. "Biografía de Ike y Tina Turner" . allmusic.com .
- ^ a b c d "Ike y Tina Turner" . Premios Grammy de la Academia de Grabación .
- ^ a b c "Primero de oro para el Turner" (PDF) . Cash Box : 116, 28 de diciembre de 1974.
- ^ "Ike y Tina Turner: incorporados en 1991 | Museo y Salón de la Fama del Rock and Roll" . Rockhall.com . Consultado el 22 de octubre de 2011 .
- ^ a b "Salón de la fama de los Grammy" . Premios Grammy de la Academia de Grabación .
- ^ a b "20 dúos más grandes de todos los tiempos" . Rolling Stone . 17 de diciembre de 2015.
- ^ a b c d e f g h yo j Cawthorne, Nigel; Turner, Ike (1999). Recuperando mi nombre: Las confesiones de Ike Turner . Libros vírgenes. ISBN 9781852278502.
- ^ Durchholz, Daniel (16 de mayo de 2001). "Nos gusta Ike" . Tiempos de Riverfront .
- ^ Bob Gulla (2007). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. pag. 172. ISBN 978-0-31334-044-4.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o Tina Turner; Kurt Loder (1986). Yo, Tina (edición de tapa dura). Editores de HarperCollins. ISBN 978-0-688-05949-1.
- ^ Deerwester, Jayme (27 de julio de 2018). "Tina Turner esparce las cenizas de su hijo Craig en el Pacífico: 'Él siempre será mi bebé ' " . USA Today .
- ^ Bob Gulla (2007). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. pag. 174. ISBN 978-0-31334-044-4.
- ^ Bruce R. Olson (2016). That St. Louis Thing, vol. 2: Una historia americana de raíces, ritmo y raza . Servicios de publicación de Lulu. ISBN 9781483457994.
- ^ a b Bob Gulla (2007). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. pag. 175. ISBN 978-0-31334-044-4.
- ^ "Ike y Tina Turner: trabajando juntos". Blues y Soul . Número 53: 12 del 19 de febrero al 4 de marzo de 1971.
- ^ Gillian A. Gaar (octubre de 1992). Ella es una rebelde: la historia de las mujeres en el rock & roll . Prensa de sellado. ISBN 978-1-878067-08-1.
- ^ a b Cooperman, Jeannette (26 de febrero de 2010). "Una conversación con Robbie Montgomery" . Revista St. Louis .
- ^ El rock and roll llegó para quedarse: una antología . McKeen, William, 1954- (1ª ed.). Nueva York: WW Norton. 2000. p. 251. ISBN 0-393-04700-8. OCLC 41320202 .CS1 maint: otros ( enlace )
- ^ John Collis (2003). Ike Turner, rey del ritmo . Londres: No presione. págs. 70–76 . ISBN 978-1-904316-24-4.
- ^ Greensmith, Bill (2015). Blues Unlimited: entrevistas esenciales de la revista Original Blues . Russell, Tony, Camarigg, Mark, Rowe, Mike. Prensa de la Universidad de Illinois. págs. 247–248. ISBN 9780252097508.
- ^ Bob Gulla (2007). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. pag. 176. ISBN 978-0-31334-044-4.
- ^ a b c Mark Bego (2005). Tina Turner: Rompe todas las reglas . Taylor Trade Publishing. ISBN 9781461626022.
- ^ "Billboard Hot R&B Sides" (PDF) . Cartelera : 42, 15 de agosto de 1960.
- ^ "Billboard Hot 100" (PDF) . Cartelera : 36, 17 de octubre de 1960.
- ^ Charnas, Dan (17 de octubre de 2019). "Sylvia Robinson de Sugar Hill Records: primera madrina del hip-hop" . Cartelera .
- ^ "El legado musical de Ike Turner" . BBC News . 13 de diciembre de 2007.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o "Canciones de Ike & Tina Turner ••• Top Songs / Chart Singles Discography" . Music VF, EE.UU. y Reino Unido llega a las listas . Archivado desde el original el 17 de abril de 2019.
- ^ Braun, Barrett (enero-febrero de 1990). "Benny Sharp y los Sharpees" (PDF) . La letra de Blues : 7.
- ^ "Ike y Tina Turner" . www.history-of-rock.com .
- ^ Bob Gulla (2000). Iconos de R&B y Soul, Volumen 1 . ABC-CLIO. pag. 168. ISBN 9780313340444.
- ^ Palmer, Robert (20 de junio de 1993). "Comentario: lo que Ike tuvo que ver con él" . Los Angeles Times . Consultado el 26 de julio de 2019 .
- ^ "Sue es demandada en traje 330G" (PDF) . Cartelera : 6. 24 de diciembre de 1962.
- ^ Lucas, Bob (enero de 1974). "Ike y Tina Turner: la familia de al lado". Estrellas negras : 37.
- ^ Broven, John (2011). Creadores y rompedores de discos: voces de los pioneros del rock 'n' roll independiente . Urbana: Prensa de la Universidad de Illinois. pag. 356. ISBN 978-0-252-09401-9. OCLC 785781204 .
- ^ Bob Gulla (2007). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. pag. 179. ISBN 978-0-31334-044-4.
- ^ "Etiqueta de formularios Ike Turner" (PDF) . Cartelera : 4. 9 de noviembre de 1963.
- ^ "Discografía de Sonja Label" . 45cat . Consultado el 26 de julio de 2019 .
- ^ "Reseñas de álbumes" (PDF) . Caja : 24 de octubre de 1964.
- ^ "Top 100 álbumes" (PDF) . Cash Box : 21. 9 de enero de 1965.
- ^ "Hot R&B LP's / Top LP's" (PDF) . Cartelera : 30 y 38. 13 de febrero de 1965.
- ^ "Sue vuelve a firmar con Ike y Tina Turner" (PDF) . Cash Box : 22. 2 de octubre de 1965.
- ^ a b Loder, Kurt (1 de marzo de 1985). "Tina Turner escenifica un regreso sólido como una roca" . El Chicago Tribune .
- ^ "Philips firma a Ike y Tina Turner" (PDF) . Cash Box : 45. 23 de abril de 1966.
- ^ Bob Gulla (2007). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. pag. 180. ISBN 978-0-31334-044-4.
- ^ Fong-Torres, Ben (14 de octubre de 1971). "Cuentos de Ike y Tina Turner" . Rolling Stones .
- ^ "Ike y Tina a Philles" (PDF) . Cash Box : 56.30 de abril de 1966.
- ^ Mick Brown (17 de octubre de 2012). Derribar el muro del sonido: el ascenso y la caída de Phil Spector . A&C Negro. pag. 211. ISBN 9781408819500.
- ^ LOS40. "Cuando nací era número 1 de los 40: (1966-12-17) Ike & Tina Turner – River deep - Mountain High" . LOS40 (en español). Archivado desde el original el 22 de marzo de 2020.
- ^ a b Williams, Richard (2009). Phil Spector: Fuera de su cabeza . Prensa Omnibus. ISBN 9780857120564.
- ^ Michael Walker (16 de mayo de 1993). "La historia de Tina Turner a través de un prisma de Disney" . Los Angeles Times . Consultado el 23 de diciembre de 2011 .
- ^ Elliott, Claudia (23 de abril de 2017). "23 de septiembre de 1966: el concierto de los Rolling Stones provoca un mini motín | Royal Albert Hall" . Royal Albert Hall . Consultado el 1 de septiembre de 2019 .
- ^ "Ike Turner Revue herido en accidente de autobús de Kansas" . Jet . 31 (12): 59. 29 de diciembre de 1966.
- ^ Clemente, John. (2013). Grupos de chicas: mujeres fabulosas que sacudieron el mundo . pag. 275. ISBN 978-1-4772-7633-4. OCLC 851414146 .
- ^ a b "Ike y Tina se esfuerzan por conmover los corazones de Las Vegas" (PDF) . Cartelera : SC-7. 4 de octubre de 1969.
- ^ "LPs de Rhythm & Blues" (PDF) . Cartelera . 19 de julio de 1969.
- ^ "Singles de Rhythm & Blues más vendidos" (PDF) . Cartelera : 42.14 de junio de 1969.
- ^ a b c "Ike Turner" . Premios Grammy de la Academia de Grabación .
- ^ a b Margena A. Christian (octubre de 2008). "Los últimos días de Ike Turner". Ébano . 63 (12): 97. ISSN 0012-9011 .
- ^ "LP's Soul más vendidos" (PDF) . Cartelera : 54. 13 de diciembre de 1969.
- ^ Greensmith, Bill; Camarigg, Mark; Rowe, Mike (30 de septiembre de 2015). Blues Unlimited: entrevistas esenciales de la revista Original Blues . Prensa de la Universidad de Illinois. ISBN 9780252097508.
- ^ "LPs Soul más vendidos" (PDF) . Cartelera : 48, 31 de enero de 1970.
- ^ a b c "Tina Turner" . Premios Grammy de la Academia de Grabación .
- ^ Roderick, Kevin (20 de junio de 2013). "Promotor de Newport '69, Woodstock de Los Ángeles, recuerda fin de semana loco" . LA Observó .
- ^ Poultney, John (2006). Condado de Amador . Archivos del condado de Amador (condado de Amador, California). Charleston, SC: Arcadia Pub. ISBN 0738547018. OCLC 80766774 .
- ^ "Tulane 'Soul Bowl' celebrada para ayudar a los negros" . The New York Times . 26 de octubre de 1970.
- ^ "Los 50 mejores conciertos de los últimos 50 años" . Rolling Stone . 12 de junio de 2017.
- ^ "Spotlight Singles: Spotlight de mérito especial" (PDF) . Cartelera : 51.10 de julio de 1971.
- ^ "Los Rolling Stones, Ike y Tina, BB King, Terry Reid" (PDF) . Cash Box : 44. 6 de diciembre de 1969.
- ^ "Nuevo single de Ike & Tina Turner se apresuró a salir" (PDF) . Record World : 44. 20 de diciembre de 1973.
- ^ "Singles Soul más vendidos" (PDF) . Cartelera : 68, 24 de enero de 1970.
- ^ "Lib / UA renueva a Ike y Tina Turner; se cambian a la etiqueta Liberty" (PDF) . Cash Box : 9. 7 de febrero de 1970.
- ^ "Ike, Tina vuelve a firmar en Liberty" (PDF) . Record World : 20. 7 de febrero de 1970.
- ^ Bob Gulla (2007). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. pag. 182. ISBN 978-0-31334-044-4.
- ^ John S. Wilson (13 de julio de 1970). "Gillespie es la estrella del Festival de Jazz" . El tiempo de Nueva York .
- ^ Dove, Ian (25 de julio de 1970). "Rock-Menos Newport Jazz tirones 40.400; Las gotas de lluvia siguen cayendo ' " (PDF) . Cartelera : 19.
- ^ "Charles abre el festival de música Schaefer '70 el 25 de junio" (PDF) . Cartelera : 17. 13 de junio de 1970.
- ^ "La película 'Thing' de Isley debuta en Nueva York el 20 de agosto" (PDF) . Cartelera : 6. 22 de agosto de 1970.
- ^ "De las capitales de la música del mundo: Los Ángeles" (PDF) . Cartelera : 26 de diciembre de 1970.
- ^ "Reportajes de noticias internacionales - París" (PDF) . Cartelera : 53.30 de enero de 1971.
- ^ "Bloc de notas de París" . Jet : 28, 4 de marzo de 1971.
- ^ "Reportajes de noticias internacionales - París" (PDF) . Cartelera : 48, 26 de junio de 1971.
- ^ a b "Informe de noticias internacionales - París" (PDF) . Cartelera : 41, 27 de febrero de 1971.
- ^ Thompson, Howard (19 de agosto de 1971). "Despertar 'Alma a alma ' " . The New York Times .
- ^ "LP's Soul más vendidos" (PDF) . Cartelera : 33.30 de octubre de 1971.
- ^ "Johnny Mathis, Ike y Tina Turner" (PDF) . Cartelera : 26.29 de mayo de 1971.
- ^ "UA Corp absorbe líneas; UA registra Sole Disk Co" (PDF) . Cartelera : 3. 23 de enero de 1971.
- ^ "Ike & Tina Turner, Fats Domino - Carneige Hall, Nueva York" . Cartelera . 83 (16): 20. 17 de abril de 1971.
- ^ "LP's Soul más vendidos / LP's Top" (PDF) . Cartelera : 39, 62. 28 de agosto de 1971.
- ^ "Oro y platino - Ike y Tina Turner" . RIAA .
- ^ "Televisión" . Jet : 66. 12 de agosto de 1971.
- ^ Christgau, Robert (1981). "Guía del consumidor de los 70: T" . Guía de discos de Christgau: álbumes de rock de los años setenta . Ticknor y campos . ISBN 089919026X. Consultado el 17 de marzo de 2019 a través de robertchristgau.com.
- ^ Sutherland, Sam (18 de marzo de 1972). "Studio Track" (PDF) . Cartelera : 8.
- ^ "Reseñas de álbumes" (PDF) . Cartelera . 15 de julio de 1972.
- ^ Heckman, Don (11 de agosto de 1972). "Festivales de rock en Upbeat Again" . The New York Times .
- ^ "Festival de la Esperanza" . La base de datos de conciertos .
- ^ "Reseñas de álbumes - Pop Picks" (PDF) . Cash Box : 26.30 de noviembre de 1974.
- ^ "Ike y Tina Turner - límites de la ciudad de Nutbush" . Gráficos holandeses .
- ^ a b "Territorio de Turner" (PDF) . Record World : 51. 14 de diciembre de 1974.
- ^ "Tocadiscos ejecutivo" (PDF) . Cartelera : 4. 8 de febrero de 1975.
- ^ "Tina para" Tommy " " (PDF) . Caja : 27.11 de mayo de 1974.
- ^ "Ike y Tina Turner - Baby Get It On" . Gráficos holandeses .
- ^ "Trouble Trails Tina Turner" . Jet : 58–61. 15 de abril de 1976.
- ^ Bob Gulla (2007). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. pag. 184. ISBN 978-0-31334-044-4.
- ^ Cheo Tyehimba (2 de agosto de 1996). "Día de la Independencia de Tina" . EW.com . Consultado el 4 de julio de 2012 .
- ^ "Billboard Disco Top 100" (PDF) . Cartelera : 39.1 de noviembre de 1980.
- ^ Watrous, Peter (17 de enero de 1991). "Salón de la fama del rock-and-roll induce su sexta cosecha de leyendas" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 11 de noviembre de 2020 .
- ^ "Voto del Salón de la Fama del Rock Clásico de St. Louis - Clase de 2019" . www.stlouisclassicrock.com . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2019 . Consultado el 2 de octubre de 2019 .
- ^ "Tina Turner" . Paseo de la Fama de St. Louis .
- ^ "Ike Turner" . Paseo de la Fama de St. Louis . Archivado desde el original el 3 de noviembre de 2019.
- ^ "Tina Turner" . Paseo de la Fama de Hollywood .
- ^ Files, John (5 de diciembre de 2005). "En Kennedy Center Honors, 5 más se unen a un círculo de élite" . The New York Times .
- ^ "RockWalk honra a BMI Blues Legends" . IMC . 7 de abril de 2005.
- ^ "Parte superior del Hit Parade" . Jazz Radio .
- ^ a b "Artistas de grabación populares de EE. UU. - Ike y Tina Turner" (PDF) . Cartelera : 75.25 de diciembre de 1971.
- ^ "Nombrados premios de jazz francés" (PDF) . Cartelera : 50.17 de abril de 1971.
- ^ Fabian, Renée (9 de enero de 2018). "Tina Turner a la reina: Premios al mérito especial de la Academia de grabación 2018" . Los premios Grammy de la Academia de la Grabación .
- ^ "Premios Living Blues 2014" . Living Blues . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
- ^ "Living Blues Awards - Readers Ballot 2017" . Blues viviente : 86 . Consultado el 18 de noviembre de 2019 .
- ^ Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . Levy, Joe. (1ª ed.). Nueva York: Wenner Books. 2005. ISBN 1932958010. OCLC 60596234 .CS1 maint: otros ( enlace )
- ^ "500 mejores álbumes de todos los tiempos" . Rolling Stone . 31 de mayo de 2012.
- ^ "500 mejores canciones de todos los tiempos" . Rolling Stone . 7 de abril de 2011.
- ^ Barker, Emily (31 de enero de 2014). "Las 500 mejores canciones de todos los tiempos: 100-1" . NME . Consultado el 7 de noviembre de 2019 .
- ^ "Los 200 mejores álbumes de la década de 1960 - Página 9" . Pitchfork . Consultado el 5 de septiembre de 2020 .
- ^ "Top R&B Records & Artist of 1961" (PDF) . Cash Box : 56. 30 de diciembre de 1961.
- ^ "Top Records & Artists of 1962" (PDF) . Caja de efectivo : 23, 54.
- ^ "Mejores discos y artistas de R&B de 1964" (PDF) . Cash Box : 36. 26 de diciembre de 1964.
- ^ "Mejores discos y artistas de R&B de 1965" (PDF) . Caja de efectivo . 25 de diciembre de 1965.
- ^ "Mejores discos y artistas de R&B de 1966" (PDF) . Caja de efectivo . 24 de diciembre de 1966.
- ^ "Mejor Artista de R&B de 1969" (PDF) . Caja de efectivo . 27 de diciembre de 1969.
- ^ "Mejores discos y artistas de 1970" (PDF) . Caja de efectivo . 26 de diciembre de 1970.
- ^ "Mejores discos y artistas de 1971" (PDF) . Caja de efectivo . 25 de diciembre de 1971.
- ^ "Mejores artistas de R&B de 1972" (PDF) . Caja de efectivo . 30 de diciembre de 1972.
- ^ "Mejores discos y artistas de 1973" (PDF) . Caja de efectivo . 29 de diciembre de 1973.
- ^ "Mejores artistas de 1974 sobre solteros" (PDF) . Cash Box : 24.28 de diciembre de 1974.
- ^ "Mejores artistas de R&B de 1975" (PDF) . Caja de efectivo . 27 de diciembre de 1975.
- ^ "Ganadores del premio al álbum" (PDF) . Record World : 15. 27 de diciembre de 1969.
- ^ "1971 Record World Year" (PDF) . Record World : 13, 17. 25 de diciembre de 1971.
- ^ "Record World 1972 Year End R&B Awards" (PDF) . Record World : 104. 30 de diciembre de 1972.
- ^ "Premios de R&B de fin de año récord mundial" (PDF) . Record World . 29 de diciembre de 1973.
- ^ "Record World 1974" (PDF) . Record World : 31, 34. 10 de agosto de 1974.
Fuentes
- Turner, Ike; Cawthorne, Nigel (1999). Recuperando mi nombre: Las confesiones de Ike Turner . Libros vírgenes. ISBN 978-0-7432-0120-9.
Recuperando mi nombre: Las confesiones de Ike Turner.
- Gulla, Bob (16 de enero de 2008). Iconos de R&B y Soul, Vol. 1: Una enciclopedia de los artistas que revolucionaron el ritmo . ABC-CLIO. ISBN 978-0-31334-044-4.
- Turner, Tina; Loder, Kurt (22 de junio de 2010). Yo, Tina: la historia de mi vida . HarperCollins.
enlaces externos
- Ike y Tina Turner en el Salón de la Fama del Rock & Roll
- Ike y Tina Turner sobre la historia del rock 'n' Roll
- Ike y Tina Turner en AllMusic
- Ike y Tina Turner en IMDb