Un intermedio , también conocido como intervalo en inglés británico e indio, es un receso entre partes de una actuación o producción, como para una obra de teatro , ópera , concierto o proyección de una película . No debe confundirse con un entr'acte (en francés: "entre actos"), que, en el siglo XVIII, era una actuación cantada, bailada, hablada o musical que se produce entre dos actos y que no está relacionada con el principal actuación, y que así en el mundo de la ópera y el teatro musical se convirtió en una actuación orquestal que abarca un intermedio y conduce, sin descanso, al siguiente acto. [1]
Jean-François Marmontel y Denis Diderot vieron el intermedio como un período en el que la acción no se detuvo, sino que continuó fuera del escenario. "El intervalo es un descanso para los espectadores, no para la acción", escribió Marmontel en 1763. "Se considera que los personajes continúan actuando durante el intervalo de un acto a otro". Sin embargo, los intermedios son más que pausas dramáticas que forman parte de la forma de una estructura dramática. También existen por razones más mundanas, como que es difícil para los miembros de la audiencia concentrarse durante más de dos horas seguidas, y los actores e intérpretes (para las actuaciones de acción en vivo al menos) necesitan descansar. [2] [3] También brindan la oportunidad de realizar cambios de escena y de vestuario. [4] Los lugares de actuación los aprovechan para vender comida y bebida. [4]
Psicológicamente, los intermedios permiten al público pausar su suspensión de la incredulidad y regresar a la realidad, y son un período durante el cual pueden involucrar facultades críticas que han suspendido durante la actuación en sí. [2] [4]
Obras de teatro
El término "Broadway Bladder" nombra "la supuesta necesidad de una audiencia de Broadway de orinar cada 75 minutos". [5] Broadway Bladder, y otras consideraciones (como cuántos ingresos perdería un teatro en su bar si no hubiera intermedios), rigen la ubicación de los intermedios dentro de las representaciones y su existencia en representaciones, como obras de teatro, que no fueron escrito / creado teniendo en cuenta los intermedios. [5]
William Shakespeare
Las obras de William Shakespeare fueron originalmente pensadas para representaciones teatrales sin intermedios. La ubicación de los intermedios dentro de esas obras en las representaciones modernas es, por tanto, un asunto del director de la obra. [6] El revisor Peter Holland analizó la ubicación de los intermedios en 1997:
- De The Winter's Tale , señaló que hubo "un descanso tan natural como cualquiera podría desear" antes del discurso de Time as Chorus, y que nunca había visto una producción que tuviera un intermedio que no fuera en ese punto. [5]
- La producción de Trevor Nunn de Medida por medida en 1991 se da como un ejemplo de intermedios colocados en medio de una escena. Se detuvo a la mitad de la escena 1 del acto 3, moviendo algunas de las líneas desde más adelante en la escena hasta antes del intermedio. [5]
- Las representaciones del Rey Lear , observó, a menudo sitúan el intermedio "desproporcionadamente tarde", después del cegamiento de Gloucester. [5]
- La producción de 1991 de RSC de Julio César dirigida por Stephen Pimlott se destaca como digna de mención por su extraordinaria duración de intermedio. Pimlott había colocado el intermedio después del acto 4, escena 1, después de que la acción abandona Roma. Esto permitió el impactante paisaje. Pero a veces el equipo de escena tardaba hasta cuarenta minutos en quitar el escenario, que comprendía un "conjunto masivo de columnas y una entrada" diseñada por Tobias Hoheisel , un período que era más largo que la duración restante de la actuación, unos treinta y cinco minutos . cinco minutos. [7]
Muchas producciones modernas de obras de Shakespeare han evitado así la introducción de un intermedio, eligiendo en cambio interpretarlas directamente, como se pretendía originalmente. [6]
Kabuki
Los intermedios en el teatro Kabuki pueden durar hasta una hora. Debido a que esto a menudo da como resultado que las personas regresen a sus asientos varios minutos después de que se reanude la actuación, los dramaturgos suelen escribir escenas de "relleno" para el comienzo de los actos, que contienen personajes y diálogos que no son importantes para la historia general. [8]
No h
En la tradición teatral de Noh , los interludios llamados nakairi se llevan a cabo entre la primera y la segunda mitad de una actuación, durante el cual los actores kyōgen resumen la trama o promueven la acción a través de actuaciones conocidas como aikyōgen. Estos interludios también brindan a los actores principales la oportunidad de cambiarse de vestuario y descansar. [9] [10]
Película (s
Los intermedios en las primeras películas tenían un propósito práctico: eran necesarios para facilitar el cambio de carretes . [11] Cuando Les Amours de la reine Élisabeth ( Los amores de la reina Isabel ), protagonizada por Sarah Bernhardt , se estrenó el 12 de julio de 1912 en el Lyceum Theatre de la ciudad de Nueva York , la película de cuatro carretes se proyectó en cuatro actos, con un intermedio en cada cambio de carrete. [12]
La tecnología mejoró, pero a medida que las películas se alargaron progresivamente, el intermedio satisfizo otras necesidades. Le dio a la audiencia un respiro y le brindó a la dirección del teatro la oportunidad de atraer a los clientes a su rentable puesto de concesión . Un 1957 de animación musical conocido snipe sugirió, antes de que la característica principal en los cines y durante el intermedio en autocines , " Vamos todos a la recepción para conseguir un regalo de nosotros mismos ". Durante la tendencia de las películas en 3D de principios de la década de 1950, los intermedios eran una necesidad porque, aunque muchos cines usaban dos proyectores que podían omitir el intermedio al pasar de un carrete a otro, las películas en 3D requerían el uso de ambos proyectores, uno para cada imagen estereoscópica. y por eso necesitaba un intermedio para cambiar los carretes en ambos proyectores.
El intermedio incorporado se ha eliminado gradualmente de las películas de Hollywood; víctima de la demanda de empacar más proyecciones, avances en la tecnología de proyectores que hacen que los cambios de carrete sean imperceptibles o inexistentes (como la proyección digital , en la que no existen los carretes). [13]
Cine indio
A pesar de la eliminación gradual de los intermedios en Occidente, han seguido siendo frecuentes en la India, especialmente con las películas de Bollywood . Existe una gran renuencia a abolir los intermedios, ya que aportan grandes ingresos a los cines a través de la compra de bocadillos por parte de los clientes durante estos períodos. Las películas indias también suelen ser más largas en comparación con las películas de otras partes del mundo. Las películas hindi Sangam y Mera Naam Joker tuvieron dos intermedios cada una. [14] Muy pocas películas indias se han proyectado sin intermedios, incluyendo Dhobi Ghat , [15] Delhi Belly , [16] That Girl In Yellow Boots [17] y Trapped . [18] Los intermedios forzosos son comunes durante las proyecciones de películas occidentales en la India. [15]
Las películas de Bollywood que se exhiben en los cines del Reino Unido también suelen incluir intermedios, [19] sin embargo, en los Estados Unidos y Canadá, estas películas se reproducen de principio a fin sin pausas intermedias. [20] Muchas películas de Bollywood lanzadas en DVD incluyen la tarjeta de "intermedio" para la proyección cinematográfica. [21]
Referencias
- ^ Charlton 1986 , p. 128.
- ↑ a b Pavis y Shantz , 1998 , p. 187.
- ↑ Andrews , 2011 , p. 59.
- ↑ a b c Goodridge , 1999 , p. 85.
- ↑ a b c d e Holland , 1997 , p. 3.
- ↑ a b Dessen , 2002 , p. 95.
- ^ Holanda 1997 , p. 4.
- ^ Brandon 1992 , p. 29.
- ^ "Nakairi (中 入 り)" . the-noh.com . 14 de abril de 2009 . Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
- ^ "Ai-kyōgen" . noh.standford.edu . Consultado el 8 de diciembre de 2020 .
- ^ "Historia: intermedio" . Cliftex . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2012 . Consultado el 11 de mayo de 2012 .
- ^ "La era del Roadshow" . Líneas de visión de cine . Consultado el 11 de mayo de 2012 .
- ^ Peter Hartlaub (19 de diciembre de 2003). "Películas más largas, tragos más grandes y sin intermedios equivalen a un nuevo tipo de lucha épica en el teatro: un cuenco para gobernarlos a todos, y en la oscuridad atarlos" . Crónica de San Francisco .
- ^ " ' ¿Sabías que' Sangam 'y' Mera Naam Joker 'de Raj Kapoor tenían dos intervalos?" . Los tiempos de la India . 23 de febrero de 2018 . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ a b Sharma, Garima (21 de enero de 2011). "¿Necesitamos el intermedio?" . Los tiempos de la India . Consultado el 9 de agosto de 2012 .
- ^ "Revisión de Mayank Shekhar: Delhi Belly" . Tiempos del Hindustan . 1 de julio de 2011 . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ "¿Intermedio sin permiso?" . Los tiempos de la India . 8 de septiembre de 2011 . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ Dani, Arti. "No hay intervalo para atrapado de Rajkumar Rao" . Tiempos de Khaleej . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ "Simplemente las mejores películas de Bollywood en la pantalla grande" . Cines Odeon . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ Gokulsing, K. Moti; Dissanayake, Wimal, eds. (2013). Manual de Routledge de los cines indios . Taylor y Francis . ISBN 978-0-415-67774-5.
En los cines que proyectan películas de Bollywood y Tamil en Massachusetts, EE. UU., Los exhibidores a veces deciden saltarse el intermedio, lo que provoca consternación entre el público.
- ^ Blase, Cazz (5 de abril de 2012). "Música para pegar: MIA y cosas terroríficas que hacer con los coches, Clean Bandit proporciona un poco de salsa local, y la temporada de películas de baile está sobre nosotros" . La Palabra F . Consultado el 9 de agosto de 2012 .
Fuentes
- Andrews, Richard (2011). Reencuadre de la alfabetización: enseñanza y aprendizaje en inglés y artes del lenguaje . Lengua, cultura y docencia. 6 . Taylor y Francis. ISBN 978-0-415-99552-8.
- Brandon, James R., ed. (1992). Kabuki: cinco obras clásicas . Colección UNESCO de obras representativas. Prensa de la Universidad de Hawaii. ISBN 978-0-8248-1426-7.
- Charlton, David (1986). Grétry y el crecimiento de Opéra-comique . Manuales de ópera de Cambridge. Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-25129-7.
- Dessen, Alan C. (2002). Rescripting Shakespeare: The Text, the Director, and Modern Productions . Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-00798-6.
- Goodridge, Janet (1999). Ritmo y sincronización del movimiento en la interpretación: drama, danza y ceremonia . Editores de Jessica Kingsley. ISBN 978-1-85302-548-8.
- Holanda, Peter (1997). Shakespeare inglés: Shakespeare en el escenario inglés en la década de 1990 . Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 978-0-521-56476-2.
- Pavis, Patrice; Shantz, Christine (1998). "DESCANSO". Diccionario del teatro: términos, conceptos y análisis . Prensa de la Universidad de Toronto. ISBN 978-0-8020-8163-6.
Ver también
- Presentación de la película