arte irlandés
La historia del arte irlandés comienza alrededor del 3200 a. C. con tallas de piedra neolíticas en la tumba megalítica de Newgrange , parte del complejo Brú na Bóinne que aún se mantiene en pie, en el condado de Meath. En la Irlanda de principios de la Edad del Bronce hay evidencia de la cultura Beaker y una metalurgia generalizada. Los vínculos comerciales con Gran Bretaña y el norte de Europa introdujeron la cultura de La Tène y el arte celta en Irlanda alrededor del año 300 a .y los intrincados patrones entrelazados de nudos celtas .
La cristianización de Irlanda en el siglo V d. C. vio el establecimiento de monasterios, que actuaron como centros de erudición, y condujo al florecimiento del estilo de arte insular con sus manuscritos iluminados altamente decorativos , trabajos en metal y cantería ( cruces altas ). Sin embargo, desde alrededor de 1200 a 1700, el arte irlandés estuvo relativamente estancado, y la cultura irlandesa quedó relativamente al margen de la influencia del arte renacentista .
Desde finales del siglo XVII, comenzaron a surgir artistas talentosos en los campos de las bellas artes , particularmente la pintura de retratos y paisajes. El siglo XVIII vio una mayor prosperidad y el establecimiento de nuevas instituciones culturales, incluida la Royal Dublin Society (1731) y la Royal Irish Academy (1785). En la era victoriana, ante la falta de mecenazgo y mejores oportunidades en el extranjero, muchos artistas irlandeses emigraron a Londres (retratistas) o París (paisajistas), lo que sofocó la naciente escena indígena. A principios del siglo XX, las cosas empezaron a mejorar. Las oportunidades comenzaron a surgir en casa; el movimiento Celtic Revival vio un interés renovado en aspectos de la cultura celta, Hugh Laneestableció la Galería Municipal de Arte Moderno , la primera galería pública de su tipo en el mundo, y con un mayor patrocinio, una nueva generación de talentos locales y emigrados que regresaron formaron gradualmente una base sólida para el resurgimiento del arte en Irlanda. La fundación de un Estado irlandés independiente a principios de la década de 1920 no alteró significativamente el estado de las artes visuales de Irlanda; En los años posteriores a la independencia, el establecimiento de las artes (ejemplificado por el comité de la Royal Hibernian Academy ) estuvo dominado por tradicionalistas que se opusieron firmemente a los intentos de alinear el arte irlandés con los estilos europeos contemporáneos. [ cita requerida ]
Los adornos personales de oro irlandés comenzaron a producirse dentro de unos 200 años a ambos lados del 2000 a. C., especialmente en los delgados discos en forma de media luna conocidos como lúnulas , que probablemente se fabricaron por primera vez en Irlanda, donde se encontraron más de ochenta de los cien extraños ejemplos conocidos. Una serie de finos discos, bandas y placas de oro decorados, a menudo con agujeros de alfiler, probablemente estaban adheridos a la ropa, y también se han encontrado objetos que parecen ser aretes. Alrededor de 1400-1000 a. C., se han encontrado torques y brazaletes delgados más pesados. La Edad del Bronce Finalde 900-600 a. C. vio el apogeo de la orfebrería prehistórica irlandesa sobreviviente, con piezas magníficamente trabajadas en diseños simples pero muy sofisticados, especialmente en un tipo de cierre de vestido que parece una trompeta de dos extremos curvada redonda para que las dos bocas de campana apuntan aproximadamente en la misma dirección. También hay una serie de grandes collares de oro, que representan un desarrollo de la lúnula, con placas redondas en cada extremo y un cuerpo ancho ondulado en forma de "U", decorado geométricamente a lo largo de las crestas y valles de las ondulaciones. La orfebrería prácticamente desaparece en la Edad del Hierro , a excepción del tardío y enigmático Tesoro de Broighter del siglo I a. C., que parece mezclar piezas locales y romanas.
.jpg/440px-Blessington_lunula.BM.WG.31_(cropped).jpg)
.jpg){kind=link}
