Iván Fischer


Iván Fischer (nacido el 20 de enero de 1951) es un director de orquesta y compositor húngaro .

Nacido en Budapest en una familia musical de herencia judía, [1] Fischer inicialmente estudió piano, violín, violonchelo y composición en Budapest. Su hermano mayor, Ádám Fischer , se convirtió en director de orquesta por derecho propio. Posteriormente se trasladó a Viena para estudiar dirección con Hans Swarowsky en la Universidad de Música y Artes Escénicas , donde también estudió violonchelo y música antigua, estudiando y trabajando como asistente de Nikolaus Harnoncourt . También estudió con Franco Ferrara en la Accademia Musicale Chigiana de Siena.

En 1976, Fischer ganó el concurso de dirección de la Fundación Rupert en Londres. A partir de entonces, comenzó a dirigir orquestas británicas como la Royal Liverpool Philharmonic , la BBC Symphony y la London Symphony Orchestra , con quienes realizó una gira mundial en 1982. Su debut como director en Estados Unidos fue con la Filarmónica de Los Ángeles en 1983.

Fischer regresó a Hungría en 1983 para fundar la Orquesta del Festival de Budapest (BFO), que inicialmente estaba destinada a un número limitado de conciertos al año a tiempo parcial. El BFO ​​se convirtió en una institución permanente en 1992, con un cronograma de aproximadamente 30 semanas de actuación al año. Con el BFO, ha incorporado ideas poco ortodoxas en la práctica, incluido el permitir que músicos sinfónicos individuales contribuyan a la programación de conciertos, como en los "conciertos de cocoa" para niños pequeños. Otras series incluyen la serie de conciertos Titok-koncert ("bolsa de sorpresa") donde el programa no se anuncia, " conciertos de un forint " donde habla con la audiencia, conciertos al aire libre en Budapest que atraen a decenas de miles de personas, también como conciertos de ópera . Fischer ha fundado varios festivales, incluido un festival de verano en Budapest sobre música barroca y el Budapest Mahlerfest, que también es un foro para encargar y presentar nuevas obras musicales. Además, hay una competencia anual dentro de la orquesta para oportunidades de solista en concierto. [2] Fischer y el BFO ​​han grabado comercialmente para Philips Classics y Channel Classics Records .

Reconocimientos de Iván Fischer a los profesores. En la segunda parte dirige Johannes Brahms: Danzas húngaras núm. 17 durante el evento libre Tértánc [ definición necesaria ] , 2018

En los EE. UU., Fischer ocupó el cargo de director invitado principal de la Orquesta Sinfónica de Cincinnati durante siete años. En 2006, se convirtió en director invitado principal de la Orquesta Sinfónica Nacional de Washington, DC En abril de 2007, Fischer fue nombrado director principal de la Orquesta Sinfónica Nacional (Washington, DC), después de que Leonard Slatkin dejara el cargo de director musical en 2008. [ 3] Ocupó el título durante dos años.

Fischer fue Director Musical de la Ópera de Kent en el Reino Unido de 1984 a 1989. [4] Fue Director Musical de la Ópera Nacional de Lyon de 2000 a 2003. La producción de Lyon de Ariadne auf Naxos recibió el premio a la Mejor Producción de Ópera Regional de la Año otorgado por la Asociación de Críticos de Música Francesa. Otro trabajo en ópera como director invitado ha incluido un ciclo de Mozart en la Ópera Estatal de Viena y producciones en Zurich, Londres, París, Bruselas, Estocolmo y Budapest. Debutó en 2006 en el Festival de Ópera de Glyndebourne en una nueva producción de Così fan tutte :

En 2006, Fischer fue nombrado Artista Principal de la Orquesta del Siglo de las Luces . En febrero de 2011, fue nombrado Director Musical de Konzerthaus Berlin y Director Principal de Konzerthausorchester Berlin , a partir de la temporada 2012-2013, con un contrato inicial de 3 años. [5] En octubre de 2016, la orquesta anunció que Fischer dejará de ser su director principal después de la temporada 2017/2018, [6] al cierre de la cual concluyó su mandato. En octubre de 2020, la Royal Concertgebouw Orchestra anunció el nombramiento de Fischer como su próximo director invitado de honor ( honorair gastdirigent ), a partir de la temporada 2021-2022. [7]

En 2011, Fischer recibió el premio de música de la Royal Philharmonic Society y el premio holandés Ovatie . En 2013, fue nombrado miembro honorario de la Royal Academy of Music de Londres.

Las composiciones de Fischer suelen estar escritas para grupos íntimos de voces e instrumentos humanos. Su "Spinoza-Vertalingen" para soprano y conjunto de cámara, compuesta en una traducción holandesa del siglo XVII del texto de Baruch Spinoza , se ha representado en los Países Bajos y Hungría. Para coro de mujeres, compuso "Zigeunerlied" ( Goethe ), "La Malinconia" ( Umberto Saba ), "29. Canzone di Petrarca ", "Sait gesund" con texto en idish y "A nay kleyd" ( Rokhl Korn ). Los dos últimos fueron encargados por el día conmemorativo holandés ( Dodenherdenking ) y transmitidos por la televisión nacional holandesa. En 2011 compuso "de slome slak" (Joke van Leeuwen) para coro de niños, comisionado por la Koorbiennale en Holanda y Festival Hymn 2011 comisionado por Young Euro Classic en Berlín. Su obra más representada es "Eine Deutsch-Jiddische Kantate", que se ha representado en los Países Bajos, Alemania, Austria, Estados Unidos y Suiza. Su ópera en un acto The Red Heifer , "compuesta como una reprimenda a lo que él y otros ven como una creciente tolerancia al antisemitismo en la Hungría actual" [8] se estrenó en el Millennium Hall, Budapest, en octubre de 2013.

Fischer firmó un contrato de grabación exclusivo con Philips Classics en 1995 y sus grabaciones de Bartók y Liszt con la Orquesta del Festival de Budapest han ganado un premio Gramophone , Diapason d'Or de l'Annee, cuatro Cles de Telerama, los premios Arte , MUM y Erasmus. Otras grabaciones incluyen obras de Philips Kodály , Dvořák y la propia orquestación de Fischer de Brahms 's húngaro Danzas , que combinan las improvisaciones de los músicos gitanos con una orquesta sinfónica.

Desde 2004, Fischer ha grabado para Channel Classics Records . Su grabación de la Segunda Sinfonía de Mahler con la Orquesta del Festival de Budapest para Channel Classics ganó un premio de gramófono "Editor's Choice" en 2007. Otros lanzamientos de Fischer / BFO han incluido la Sinfonía No. 2 de Rachmaninoff ; un ciclo sinfónico completo de Mahler (pero excluyendo el octavo); Sinfonías n. ° 4 y 6 de Tchaikovsky ; Sinfonías No. 1 , 2 y 4 de Brahms ; Sinfonías de Beethoven No. 4 , 6 y 7 ; Sinfonías núm. 7 , 8 y 9 de Dvořák ; extractos de Wagner 'S Meistersingers Die y Götterdämmerung ; Richard Strauss Es Josephslegende ; y un lanzamiento de sus propias composiciones, incluidas las traducciones de Spinoza y Eine Deutsch-Jiddische Kantate . En DVD, su actuación Glyndebourne de Mozart 's Così fan tutte fue nominado para Gramophone y el Premio Grammy .

Fischer es uno de los fundadores de la Hungarian Mahler Society y mecenas de la British Kodály Academy. Recibió el Premio Medalla de Oro del Presidente de Hungría y el Premio Cristal del Foro Económico Mundial por sus servicios para ayudar a las relaciones culturales internacionales. El gobierno francés lo nombró Chevalier des Arts et des Lettres . En 2006, fue honrado con el Premio Kossuth , el premio artístico más prestigioso de Hungría. Es ciudadano honorario de Budapest. En 2011, recibió el Premio de Música de la Royal Philharmonic Society en la categoría de Director.

En respuesta al impacto de la pandemia de Covid-19 en las artes y el patrimonio cultural , Fischer inventó una mascarilla acústica que presentaba manos de plástico rodeando las orejas del usuario. Dijo que sus máscaras "ayudan a emular la acústica de la iglesia, con matices más cálidos y contornos más claros y nítidos". Los miembros de la audiencia dijeron que mejoraron el sonido. [9]

  1. ^ Stephen Moss (12 de agosto de 2016). "Cómo Iván Fischer encontró la grandeza con la Orquesta del Festival de Budapest" . The Guardian . Consultado el 18 de octubre de 2016 .
  2. ^ Tim Ashley (27 de mayo de 2005). "Conducta radical" . The Guardian . Consultado el 21 de noviembre de 2009 .
  3. ^ Tim Page (13 de abril de 2007). "NSO elige a Fischer como maestro interino" . The Washington Post . Consultado el 21 de noviembre de 2009 .
  4. ^ Rupert Christiansen (18 de mayo de 2006). "Mi viaje al corazón seductor de Così" . El telégrafo . Consultado el 21 de noviembre de 2009 .
  5. ^ Ulrich Amling (21 de febrero de 2011). "Ivan Fischer: Ein Mann für lange Beziehungen" . Der Tagesspiegel . Consultado el 3 de septiembre de 2011 .
  6. ^ "Dirigent Iván Fischer verlässt 2018 Konzerthausorchester" . Berliner Zeitung . 18 de octubre de 2016 . Consultado el 18 de octubre de 2016 .
  7. ^ "Iván Fischer benoemd tot honorair gastdirigent" ( Nota de prensa). Real Orquesta Concertgebouw. 23 de octubre de 2020 . Consultado el 12 de noviembre de 2020 .
  8. ^ Rachel Donadio: "Una ópera lucha contra el creciente antisemitismo de Hungría: la ópera de Ivan Fischer La vaca roja aborda el prejuicio", The New York Times , 20 de octubre de 2013
  9. ^ Fenyo, Krisztina (14 de septiembre de 2020). "El director de orquesta húngaro inventa la mascarilla para mejorar la música" . El Sydney Morning Herald .

  • Ross, Alex (2 de junio de 2014). "Notas de disensión: en Hungría, Iván Fischer está sacudiendo la música y la política" . Carta de Budapest. The New Yorker . 90 (15): 36–41 . Consultado el 13 de marzo de 2015 .

  • "Iván Fischer" . Orquesta del Festival de Budapest . Archivado desde el original el 2 de julio de 2015.
  • Biografía de Fischer en Naxos Records
  • "Premio Royal Philharmonic Society 2011, Iván Fischer" . Archivado desde el original el 24 de marzo de 2012.
  • Discografía de Iván Fischer en Channel Classics Records