Jack Hylton (nacido como John Greenhalgh Hilton ; [1] 2 de julio de 1892 - 29 de enero de 1965) fue un pianista, compositor, líder de banda y empresario inglés . [2]
Jack Hylton | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | John Greenhalgh Hilton |
También conocido como | Jack Elton |
Nació | Great Lever , Lancashire , Inglaterra | 2 de julio de 1892
Fallecido | 29 de enero de 1965 Marylebone , Londres, Inglaterra | (72 años)
Géneros | Jazz |
Ocupación (es) |
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Instrumentos | Piano |
Años activos | 1917-1965 |
Actos asociados | Sam Browne , Alec Templeton |
Hylton saltó a la fama durante la era de las bandas de baile británicas , siendo referido como el "Rey Británico del Jazz" y "El Embajador de la Música Británica de Danza" por la prensa musical, no solo por su popularidad que se extendió por todo el mundo, sino también su uso de conjuntos inusualmente grandes para la época y sus arreglos pulidos. En su mayoría se retiró de la industria de la música después de 1940, convirtiéndose en un exitoso hombre de negocios teatral hasta su muerte.
Vida temprana y carrera
Nació como John Greenhalgh Hilton en Great Lever cerca de Bolton , Lancashire , hijo de George Hilton, un tornado de hilos de algodón. Su padre era un cantante aficionado en el Labor Club local y Hylton aprendió piano para acompañarlo en el escenario. Más tarde, Hylton cantó a los clientes cuando su padre compró un pub en las cercanías de Little Lever , y se le conoció como el "Singing Mill-Boy". También actuó como pianista de relevo para varias bandas.
Su carrera temprana implicó mudarse a Londres como pianista en el 400 Club y tocar con la Stroud Haxton Band. Durante la Primera Guerra Mundial pasó a ser director musical de la banda de los 20 húsares , y más tarde a la División de Entretenimiento del Ejército.
Después de la Primera Guerra Mundial, Hylton formó un acto doble con Tommy Handley con poco éxito, colaborando también en varios espectáculos teatrales de corta duración. Luego tocó con la "Queens" Dance Orchestra, escribió arreglos de canciones populares y las grabó para His Master's Voice y Zonophone bajo el sello "Directed by Jack Hylton" (que se acredita en lugar de un aumento de sueldo), sus discos llevan la nueva estilo de la música de baile estadounidense derivada del jazz.
Década de 1920 y 1930
Después de ser despedido por sus propios compañeros de banda del Queen's Hall en 1922, Hylton no solo creó su propia banda, sino que también creó varias otras orquestas bajo la Organización Jack Hylton. A pesar de que no estaba capacitado profesionalmente para los negocios, llevó a su banda al éxito incluso en un momento en que la Gran Depresión golpeó duramente durante la década de 1930. Su buena reputación le permitió hacer contactos con famosos artistas de jazz de la época, y se le atribuyó el haber llevado a Duke Ellington , Louis Armstrong y otros a Gran Bretaña y Europa en la década de 1930. [3]
Un conjunto formado en ocasiones por más de 20 músicos, la orquesta de Hylton se destacó rápidamente del resto. A diferencia de muchos otros líderes de orquesta que se instalaron en clubes nocturnos y salones de baile, Hylton solía embarcarse en largas giras por Inglaterra, que finalmente moldearon el concepto que la mayoría de los británicos tenían del jazz. [2] A mediados de la década de 1920, se le conocía como el "rey británico del jazz", una noción que Hylton rechazó inicialmente. Todavía en 1926, pensaba en el jazz como "un montón de ruidos" populares al final de la Primera Guerra Mundial, "cuando todo estaba patas arriba". Hylton apareció por primera vez en la radio a través de la estación 2LO en 1924 y grabó el primer disco eléctrico de HMV al año siguiente.
La segunda mitad de la década de 1920 marcó el punto más destacado de Hylton. Después de recuperarse de un accidente automovilístico casi fatal, que tuvo lugar el 20 de enero de 1927, de camino a los estudios HMV en Hayes, Middlesex [4] , realizó la primera de una serie de "giras continentales" que se prolongaron hasta 1930. La formación de la orquesta también incluyó a algunos de los músicos más hábiles de la época. Los músicos "regulares" incluían a los saxofonistas Billy Ternent (quien también fue el principal arreglista y co-líder de la banda), Edward Owen (EO) "Poggy" Pogson y Noel "Chappie" d'Amato, el trompetista / cornetista Jack Jackson , el trombonista Lew Davis, los violinistas Hugo Rignold y Harry Berly, el pianista / arreglista Peter Yorke y (desde 1928) el cantante Sam Browne . La orquesta a menudo se amplía con miembros de otras bandas controladas por Hylton, especialmente para "arreglos de concierto" de 12 pulgadas. Según el Daily Herald del 7 de junio de 1930, [5] Hylton fabricó entre cuatro y cinco millones de discos vendidos en 1929 (de un total de 50 millones vendidos), aunque se ha sugerido que tres millones son probablemente una cifra más precisa. [2]
Cuando la Depresión comenzó a afectar en 1930, Hylton redujo el tamaño de su banda y comenzó a actuar en Europa con menos frecuencia; ese mismo año, sin embargo, Maurice Chevalier grabó con Hylton, quien también hizo el primer disco de "Body and Soul" y Pat O'Malley reemplazó a Browne como vocalista. En 1930 grabaron Amy, Wonderful Amy , una canción sobre Amy Johnson . [6] Hylton también se convirtió en director y accionista principal del nuevo sello discográfico Decca , cambiando de HMV a finales de 1931. Al año siguiente fue condecorado por el gobierno francés, grabado con Paul Robeson e hizo la primera transmisión de entretenimiento transatlántico con Paul. Whiteman y su orquesta. [2] A finales de 1933, Hylton dejó Decca después de negarse a aceptar un recorte salarial, sin grabar registros hasta 1935 cuando se reincorporó a HMV. Pasó 1934 de gira por Europa de nuevo y adoptó "The Soldiers in the Park" (más comúnmente conocido como "Oh Listen to the Band") como su melodía característica. [7] En 1935 apareció en su primer largometraje, la comedia musical She Shall Have Music , protagonizada por June Clyde y Claude Dampier . [2]
Ese mismo año, Hylton finalmente pudo actuar en los Estados Unidos; lo había intentado repetidamente durante casi una década, pero los sindicatos de músicos se habían opuesto (una gira de 1929 fue cancelada en el último minuto). Standard Oil contrató a Hylton para un programa de radio en CBS, no solo pagándole a él y a sus músicos estrella, sino también pagando todos los gastos de aquellos miembros de la banda que no pudieran tocar en los Estados Unidos. Mientras estaba en Chicago, Hylton grabó varios discos con su banda de radio para Victor . La presión sindical lo llevó a regresar al Reino Unido en 1936, aunque Pat O'Malley y Alec Templeton se quedaron en Estados Unidos, haciéndose un nombre.
Al regresar a Gran Bretaña, fue criticado por adoptar el entonces popular ritmo swing, por lo que siguió tocando con su estilo bien establecido, incluida una serie de nuevas "grabaciones de conciertos". Después de una nueva gira por Europa en 1937, que incluyó una actuación en la Scala en la Alemania nazi, Hylton comenzó a aparecer en la radio con más frecuencia, protagonista de Radio Luxemburgo 's Rinso Radio Revue hasta 1939, cuando apareció en la BBC Band Waggon así como su adaptación cinematográfica de 1940. [2] Hylton y su banda también hicieron varias apariciones en la televisión de la BBC en la década de 1930, en una de las cuales Ernie Wise hizo su debut televisivo.
1940 y 1950
La orquesta de Jack Hylton se disolvió en 1940 cuando muchos de sus miembros fueron llamados al servicio, [2] aunque Jack continuó dirigiendo orquestas para radio en los años venideros, dirigiendo la Glenn Miller Orchestra cuando visitó Inglaterra en 1943. Durante la guerra , llevó a la Orquesta Filarmónica de Londres por Gran Bretaña, dando conciertos de paseo . Esto ayudó a que la orquesta siguiera funcionando cuando su programa normal había cesado y estaba al borde de la bancarrota. [8]
En este punto de su carrera se convirtió en empresario, descubriendo nuevas estrellas y dirigiendo producciones de radio, cine y teatro, desde ballets hasta circos. Sus producciones dominaron los teatros de Londres con producciones como The Merry Widow , Kiss Me, Kate y Kismet . [2]
En 1950, se reunió con varios de sus antiguos empleados, muchos de los cuales habían tenido éxito por derecho propio, para el Royal Command Performance de ese año , anunciado como "La banda que Jack construyó". A pesar de su éxito, Hylton se resistió a los pedidos de su regreso a la dirección de la banda. Hubo rumores en 1954 de que se presentaría al Parlamento desde Bolton, donde era un miembro destacado de la rama local del Partido Laborista .
En noviembre de 1955, fue contratado como Asesor de Light Entertainment para Associated-Rediffusion (AR), ganador de la franquicia de lunes a viernes de Londres en la red ITV recientemente establecida . Fundó Jack Hylton Television Productions, Ltd. en ese mismo mes para producir una variedad de programación ligera de entretenimiento exclusivamente para AR. Sin embargo, a pesar de su popularidad, las producciones de la compañía eran de baja calidad, y los artistas incluso se disculpaban frente a millones de espectadores en ocasiones. Esto, a su vez, ayudó a establecer la reputación de la ITV por su tosquedad, un estigma del que solo se libraría en la década de 1970. Hylton se negó a renovar su contrato con ITV en 1959; Los últimos programas realizados por la empresa se emitieron en 1960.
1960
En sus últimos años, Hylton seguía produciendo espectáculos teatrales, además de desempeñar un papel de liderazgo en la organización de varias actuaciones de Royal Command, hasta su producción teatral final, Camelot , en 1965. [2]
En 1965, un tributo televisado a Hylton, The Stars Shine for Jack , se llevó a cabo en Londres el domingo 30 de mayo en el Theatre Royal, Drury Lane, con muchos artistas como Arthur Askey , Crazy Gang , Marlene Dietrich , Dickie Henderson y Shirley Bassey .
Vida personal
Hylton se casó dos veces; por primera vez en 1913 en St Asaph , Flintshire , Gales, al líder de la banda Ennis Parkes (nacida como Florence Parkinson). Se separaron en 1929, pero permanecieron relativamente unidos hasta la muerte de Parkes en 1957, a pesar de la formación de una breve "Mrs. Jack Hylton Band" a mediados de la década de 1930. Durante la década de 1930 tuvo un largo romance con la modelo Frederika Kogler ("Fifi"), con quien tuvo dos hijas: Jackie (n. 1932) y Georgina (n. 1938). También tuvo un hijo, Jack (n. 1947) por un romance posterior con Pat Taylor, cantante y actriz.
Se casó por segunda vez en Ginebra en 1963 con la modelo y reina de belleza australiana Beverley Prowse (1932-2000). [9] [10] [11]
Muerte
El 26 de enero de 1965, quejándose de dolores en el pecho y el estómago, Hylton fue ingresado en la London Clinic . Murió allí tres días después, de un infarto , a los 72 años. Los hábitos de gasto y la generosidad de Hylton dejaron su patrimonio con 242.288 libras esterlinas. Hylton le dijo a su hijo durante sus últimos años: "¡No te dejaré mucho, pero nos reiremos mucho pasándoselo mientras estoy aquí!" [12] Sin embargo, esto equivale a 4,6 millones de libras esterlinas en 2018, cuando se ajusta a la inflación. [13]
Está enterrado en el cementerio de Santa Catalina en Gosfield , Essex . Su esposa Beverley está enterrada a su lado.
Legado
Las estaciones de radio de bandas de baile especializadas, como Radio Dismuke y Swing Street Radio, continúan reproduciendo sus discos. Hylton también aparece regularmente en el programa de Radio Manx Sweet & Swing , presentado por Howard Caine.
Su grabación de 1930 de Happy Days Are Here Again se utilizó durante los créditos finales del episodio cuatro de la serie documental de Ken Burns " The Roosevelts " .
Hylton es interpretado por Ted Robbins en la película para televisión de 2011 Eric and Ernie .
Referencias
- ↑ Cambió legalmente su nombre a Jack Hylton mediante una encuesta de escritura el 10 de noviembre de 1937: "No. 34464" . The London Gazette . 17 de diciembre de 1937. p. 7973.
- ^ a b c d e f g h yo Colin Larkin , ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (edición concisa). Libros vírgenes . pag. 635. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ Mawer 2008, 271.
- ^ "Biografía" . JackHylton.com. 2015 . Consultado el 12 de enero de 2018 .
- ^ Deborah Mawer, "¿'Parisomania'? Jack Hylton y la conexión francesa", Revista de la Royal Musical Association , vol. 133 No. 2 (2008): 271.
- ^ "AMY - Letras - Zona de juegos internacional de letras" . Lyricsplayground.com . Consultado el 9 de octubre de 2019 .
- ^ Ades, David; Bickerdyke, Percy; Holmes, Eric (julio de 1999). Este libro de Inglaterra de las bandas de baile británicas . Cheltenham: Estos libros de Inglaterra. págs. 14-17. ISBN 0-906324-25-4.
- ↑ Berta Geissmar (1944), The Baton and the Jackboot , Hamish Hamilton , págs. 374–75, 377
- ^ "JACK HYLTON MIRA BELLEZA" . The Canberra Times . 20 de abril de 1963. p. 9 . Consultado el 27 de noviembre de 2015 , a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
- ^ "BODAS DE JACK HYLTON" . El semanario de mujeres australianas . 1 de mayo de 1963. p. 7 . Consultado el 27 de noviembre de 2015 , a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
- ^ Beverley Hylton se casó más tarde con el periodista australiano Alick Benson McKay. "El ejecutivo del periódico se vuelve a casar" . The Canberra Times . 1 de junio de 1973. p. 5 . Consultado el 27 de noviembre de 2015 , a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
- ^ "Jack Hylton" . Jackhylton.com . Consultado el 9 de octubre de 2019 .
- ^ "Tus resultados" . Medir el valor . Consultado el 22 de abril de 2020 .
enlaces externos
- Sitio web oficial de Jack Hylton
- "Búsqueda de archivos de Internet: Jack Hylton - archive.org (contenido multimedia en el dominio público)" . Consultado el 29 de abril de 2012 .
- Archivo de Red Hot Jazz de Jack Hylton's Kit-Cat Band
- "Búsqueda de British Pathé: Jack Hylton - britishpathe.com" . Consultado el 2 de mayo de 2012 .
- Biblioteca de la Universidad de Lancaster - Archivo Jack Hylton
- Jack Hylton biografía y créditos en el BFI 's Screenonline
- Descargas de música de Jack Hylton
- Jack Hylton reproduce "Say Yes" febrero de 1931 en YouTube