Fusión de jazz
El jazz fusión (también conocido como fusión [2] y jazz progresivo [3] ) es un género musical que se desarrolló a finales de la década de 1960 cuando los músicos combinaron la armonía y la improvisación del jazz con la música rock , el funk y el ritmo y el blues . Las guitarras eléctricas, los amplificadores y los teclados que eran populares en el rock and roll empezaron a ser utilizados por los músicos de jazz, especialmente aquellos que habían crecido escuchando rock and roll.
Los arreglos de fusión de jazz varían en complejidad. Algunos emplean vampiros basados en ritmos fijados a una sola tecla o un solo acorde con una melodía simple y repetida. Otros utilizan elaboradas progresiones de acordes, compases poco convencionales o melodías con contra melodías. Estos arreglos, ya sean simples o complejos, generalmente incluyen secciones improvisadas que pueden variar en duración, al igual que en otras formas de jazz.
Al igual que con el jazz, el jazz fusión puede emplear instrumentos de viento metal y madera como la trompeta y el saxofón, pero a menudo otros instrumentos los sustituyen. Es menos probable que una banda de jazz fusión use piano y contrabajo, y es más probable que use guitarra eléctrica, sintetizadores y bajo.
El término "jazz rock" se utiliza a veces como sinónimo de "jazz fusión" y de la música interpretada por bandas de rock de finales de los sesenta y setenta que agregaron elementos de jazz a su música. Después de una década de popularidad durante la década de 1970, la fusión expandió sus enfoques de improvisación y experimentación a lo largo de la década de 1980 en paralelo con el desarrollo de un estilo amigable con la radio llamado smooth jazz . [4] La experimentación continuó en las décadas de 1990 y 2000. Los álbumes de Fusion, incluso aquellos que son hechos por el mismo grupo o artista, pueden incluir una variedad de estilos musicales. En lugar de ser un estilo musical codificado, la fusión puede verse como una tradición o enfoque musical.
Cuando John Coltrane murió en 1967, el rock era la música más popular en Estados Unidos, y la revista DownBeat llegó a declarar en un titular que: "El jazz tal como lo sabemos está muerto". [5]
El guitarrista Larry Coryell , a veces llamado el padrino de la fusión, se refirió a una generación de músicos que habían crecido en el rock and roll cuando dijo: "Amamos a Miles pero también amamos a los Rolling Stones". [6] En 1966 fundó la banda Free Spirits con Bob Moses a la batería y grabó el primer álbum de la banda, [5] Out of Sight and Sound , en 1967. Ese mismo año DownBeat comenzó a informar sobre música rock. [6] Después de Free Spirits, Coryell formó parte de un cuarteto liderado por el vibrafonista Gary Burton , lanzando el álbum Duster con su influencia de guitarra rock. [5]Burton produjo el álbum Tomorrow Never Knows para Count's Rock Band, que incluía a Coryell, Mike Nock y Steve Marcus , todos ellos ex alumnos de Berklee College en Boston. [5]
