El diseño de joyas es el arte o la profesión de diseñar y crear joyas. Esta es una de las primeras formas de decoración de la civilización, que se remonta al menos a 7.000 años de las sociedades humanas más antiguas conocidas en Mesopotamia y Egipto . El arte ha tomado muchas formas a lo largo de los siglos, desde el simple trabajo de abalorios de la antigüedad hasta el sofisticado trabajo de metales y el tallado de gemas conocidos en la actualidad. [1]
Antes de crear un artículo de joyería, los conceptos de diseño se procesan seguidos de dibujos técnicos detallados generados por un diseñador de joyas, un profesional capacitado en el conocimiento arquitectónico y funcional de los materiales, las técnicas de fabricación, la composición, la portabilidad y las tendencias del mercado.
Los métodos tradicionales de dibujo y dibujo a mano todavía se utilizan en el diseño de joyas, particularmente en la etapa conceptual. Sin embargo, se está produciendo un cambio hacia los programas de diseño asistido por computadora . Mientras que la joya tradicionalmente ilustrada a mano generalmente se traduce en cera o metal directamente por un artesano experto, generalmente se usa un modelo CAD como base para un corte CNC o un patrón de 'cera' impreso en 3D que se usará en el moldeado de caucho o la cera perdida. procesos de fundición. [2]
Una vez finalizada la conceptualización / ideación, el diseño se renderiza y fabrica utilizando los materiales necesarios para una adecuada adaptación a la función del objeto. Por ejemplo, el oro de 24 quilates se utilizó en el diseño de joyas antiguas porque era más accesible que la plata como material de origen. Antes del siglo I, muchas civilizaciones también incorporaron cuentas en la joyería. Una vez que el descubrimiento de piedras preciosas y el tallado de gemas se hicieron más accesibles, el arte de la ornamentación y el diseño de joyas cambió. Theophilus Presbyter (c. 1070-1125) realizó el primer corte de piedras preciosas documentado , quien practicó y desarrolló muchas artes aplicadas y fue un conocido orfebre. Posteriormente, durante el siglo XIV, medievalesLa tecnología lapidaria evolucionó para incluir cabujones y camafeos . [3]
Las primeras comisiones de diseño de joyas a menudo estaban constituidas por la nobleza o la iglesia para honrar un evento o como ornamentación vestible. Dentro de la estructura de los primeros métodos, el esmaltado y el repujado se convirtieron en métodos estándar para crear objetos ornamentales para demostrar riqueza, posición o poder. Estas primeras técnicas crearon un elemento de diseño complejo específico que luego forjaría el movimiento barroco en el diseño de joyas. [1]
Tradicionalmente, las joyas se consideraban sagradas y preciosas; sin embargo, a partir de la década de 1900, la joyería ha comenzado a objetivarse. Además, ninguna tendencia puede considerarse la historia del diseño de joyas para este período de tiempo. A lo largo del siglo XX, el diseño de joyería experimentó cambios de estilo drásticos y continuos: Art Nouveau (1900-1918), Art Deco (1919-1929), Estilo internacional y organicismo (1929-1946), New Look & Pop (1947-1967), Globalización , Materialismo y minimalismo . [3] Las tendencias en el diseño de joyas se ven muy afectadas por la situación económica y social de la época. Los límites de estilos y tendencias tienden a difuminarse y las claras divisiones estilísticas del pasado son más difíciles de ver durante el siglo XX. [cita requerida ]
Referencias
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