Kamala Chakravarty (nacida en Saraswati Kamala Shastri , 1928) es una músico clásica india y ex bailarina, conocida por su asociación con el maestro de sitar Ravi Shankar . Desde 1967 hasta finales de la década de 1970, acompañó a Shankar, en el papel de tambura y cantante, en una serie de actuaciones aclamadas, incluido el Festival Internacional de Pop de Monterey (1967), su dueto del Día de los Derechos Humanos con el violinista Yehudi Menuhin (1967), el Concierto para Bangladesh (1971) y el Festival de Música de la India(1974). También vivió con Shankar como su esposa de 1967 a 1981, durante la cual él todavía estaba casado con el músico y maestro Annapurna Devi .
Mientras era adolescente, Chakravarty entrenó y actuó con la compañía de baile de Uday Shankar . Es la hermana menor del destacado vocalista clásico indostaní Lakshmi Shankar y la viuda del director de cine de Bombay Amiya Chakravarty .
Biografía
Primeros años y participación en la compañía de danza de Uday Shankar
Kamala Chakravarty nació en Madrás, sur de la India, en 1928. Su padre era RV Shastri, editor del periódico reformista Harijan de Mahatma Gandhi . [1] Junto con su hermana mayor, Lakshmi Shastri , estudió en el Centro Cultural de la India del pionero de la danza Uday Shankar , [2] una academia con sede en Almora, en el remoto estado de Uttarakhand , en el norte de la India . [3] Sus maestros en las diversas tradiciones de danza clásica incluyeron a Sankaran Namboodri (para Kathakali ), Kandappan Pillai ( Bharata Natyam ) y Amobi Sinha ( Manipuri ). [4] [5]
En Almora en 1941, Chakravarty asistió a la boda de Lakshmi, que entonces tenía quince años, con el hermano de Uday, Rajendra, donde conoció al menor de los hermanos Shankar, el futuro virtuoso del sitar Ravi Shankar . Este último recuerda en su segunda autobiografía, Raga Mala (1997), que Chakravarty era conocida como Saraswati Shastri en ese momento y solo más tarde comenzó a usar Kamala como su primer nombre. [6]
Bombay y matrimonio con Amiya Chakravarty
Los efectos económicos de la Segunda Guerra Mundial forzaron el cierre de la academia en 1944, [7] después de lo cual Chakravarty se mudó a Calcuta y luego se unió a su hermana y cuñados en Malad , cerca de Bombay. [8] Allí, Rajendra trabajó como guionista, [9] [10] y Ravi intentó establecerse como músico y compositor. [11] En 2012, The Times of India escribió sobre Ravi Shankar, su esposa Annapurna Devi y las hermanas Shastri como "más o menos contemporáneas con un ardiente interés por la música y la danza". [1]
Una atracción física creció entre Shankar y Chakravarty, lo que hizo que su familia arreglara apresuradamente un matrimonio entre ella y la directora de cine de Bombay, Amiya Chakravarty . [12] Después de la boda en septiembre de 1945, las ambiciones profesionales de Chakravarty fueron dejadas de lado, mientras que Shankar se trasladó a Andheri . [8]
Años internacionales con Ravi Shankar
Tras la muerte de Amiya Chakravarty en 1957, Shankar y Chakravarty renovaron su relación. [13] [14] Ella ayudó a dirigir su Escuela de Música Kinnara desde 1963 en adelante, [15] y después de que Shankar dejó Devi en 1967, vivieron juntos hasta 1981, durante gran parte del tiempo en los Estados Unidos. [dieciséis]
Chakravarty acompañó a Shankar, en tambura o como cantante, en varias de sus grabaciones y actuaciones internacionales. [17] [18] Estos incluyeron su muy bien recibido set con la intérprete de tabla Alla Rakha en el Festival Internacional de Pop de Monterey , en junio de 1967, [19] [20] el álbum en vivo del que sigue siendo el trabajo de Shankar con mayor audiencia en los álbumes pop de Billboard gráfico. [21] [22] En diciembre de ese año, ella y Rakha acompañaron a Shankar y al violinista estadounidense Yehudi Menuhin durante su dueto por el Día de los Derechos Humanos en Nueva York, [23] [24] que fue el primer recital de música clásica india que se emitió a nivel mundial. . [25] Chakravarty posteriormente contribuyó a la grabación de la misma pieza, "Raga Piloo", para el álbum West Meets East, Volume 2 (1968) de Menuhin y Shankar . [26]
También durante 1967-68, participó en el rodaje del documental Raga (1971), apareciendo en imágenes de las actuaciones de Shankar de la época [27] y como su compañera en escenas fuera del escenario filmadas en el festival de Monterey y (con Lakshmi) en la sucursal de Los Ángeles de su escuela Kinnara. [28] Entre otros álbumes de Shankar, toca tambura en In San Francisco (1967) [29] y Transmigration Macabre (1973), una banda sonora grabada en 1968 con los percusionistas experimentales franceses Les Structures Sonores [30] para la película artística Viola . [31] Más tarde, en 1968, ella, Lakshmi y Jitendra Abhisheki fueron los cantantes del conjunto del Festival de India de Shankar, [32] que grabó un álbum doble homónimo en Los Ángeles antes de viajar por los Estados Unidos. [33]
En agosto de 1971, Chakravarty acompañó a Shankar, al maestro de sarod Ali Akbar Khan y a Rakha en el Concierto para Bangladesh , celebrado en el Madison Square Garden de Nueva York . [34] El éxito del álbum en vivo y la película de concierto resultante le valió a la música india su mayor audiencia hasta ese momento. [35] Aunque proporcionó un papel menor en la actuación, como intérprete de tambura, [36] la introducción de Chakravarty por parte de George Harrison a la audiencia de Nueva York aseguró que su nombre se vincule al evento. [37]
En 1973, Chakravarty estuvo entre los cantantes de coro en las sesiones de Los Ángeles para el álbum de fusión de género de Shankar , Shankar Family & Friends (1974). [38] El álbum fue producido por Harrison y contó con Lakshmi como vocalista principal y Shubho Shankar (hijo de Shankar por Devi) en el sitar. [39] [40] En 1974, Chakravarty, Lakshmi y la hija de este último [41] Viji actuaron en Europa como parte del Festival de Música de India de Ravi Shankar , [42] la primera orquesta india en tocar en Europa. [43] Sus contribuciones, en tambura y como cantante de acompañamiento, también aparecieron en el álbum de estudio del Festival de Música, [44] [45] grabado en Inglaterra en Harrison's Friar Park y lanzado en 1976. [46] Ese mismo año, Chakravarty participó en la grabación del tercer volumen de la serie West Meets East de Shankar y Menuhin, publicada en 1977. [47] El álbum incluía "Morning Love", con Shankar y el flautista francés Jean-Pierre Rampal respaldado por Rakha y Chakravarty [48] - un pieza que Shankar nombró más tarde como favorita entre sus diversos trabajos colaborativos. [49]
Relación posterior con la familia Shankar
Para cuando Devi finalmente le concedió el divorcio a Shankar en 1982, él y Chakravarty se habían separado. [14] Después de haber amamantado a Uday en las semanas previas a su muerte en septiembre de 1977 y haber cuidado de manera similar a Shubho después de que este último intentara suicidarse en 1970, ella siguió siendo una amiga cercana de la extensa familia del músico . [50] Según Shankar en Raga Mala , Chakravarty aceptó y le dio la bienvenida a su segunda esposa, Sukanya, ya su hija, Anoushka . [51]
Referencias
- ^ a b Ratnottama Sengupta, "Pandit Ravi Shankar: La música era su universo, su amor, su debilidad" , The Times of India , 16 de diciembre de 2012 (consultado el 4 de diciembre de 2013).
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- ^ Sunil Kothari, "Exhibition - Celebrating Creativity: Life & Work of Uday Shankar " Archivado el 14 de diciembre de 2017 en Wayback Machine , IGNCA (consultado el 4 de diciembre de 2013).
- ^ Shankar, Raga Mala , p. 95.
- ^ Massey, pág. 223.
- ^ Shankar, Raga Mala , p. 105.
- ^ Shankar, Mi música, mi vida , págs. 74-75, 86.
- ↑ a b Extracto de Swapan Kumar Bondyopadhyay, An Unheard Melody: Annapurna Devi , mid-day.com , 15 de mayo de 2005 (consultado el 4 de diciembre de 2013).
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- ↑ a b David Wilson & Siddharth Philip, "Beatles Muse Ravi Shankar, Father of Norah Jones, Dies" , Bloomberg.com , 12 de diciembre de 2012 (consultado el 8 de diciembre de 2013).
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Fuentes
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- Colaboraciones , libro que acompaña a la caja de colaboraciones de Ravi Shankar-George Harrison (Dark Horse Records, 2010; producido por Olivia Harrison; diseño del paquete por Drew Lorimer y Olivia Harrison).
- En celebración , folleto que acompaña a la caja de Ravi Shankar: En celebración (Angel / Dark Horse, 1995; producido por George Harrison y Alan Kozlowski; diseño del paquete por Rick Ward / The Team Design Consultants).
- Peter Lavezzoli, The Dawn of Indian Music in the West , Continuum (Nueva York, NY, 2006; ISBN 0-8264-2819-3 ).
- Simon Leng, Mientras mi guitarra llora suavemente: La música de George Harrison , Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN 1-4234-0609-5 ).
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- World Music: The Rough Guide (Volumen 2: América Latina y del Norte, Caribe, India, Asia y el Pacífico) , Rough Guides / Penguin (Londres, 2000; ISBN 1-85828-636-0 ).