Kate Kühl (nacida Elfriede Katharina Nehrhaupt : 16 de diciembre de 1899 - 29 de enero de 1970) fue una artista de cabaret , cantante y actriz de cine alemana . Después de 1933, su estilo de cabaret político ya no estaba permitido y se encontró sujeta a un Berufsverbot (prohibición de trabajo del gobierno): dejó Berlín y se mantuvo como locutora de radio regional (sin nombre). Sin embargo, pudo regresar a los escenarios después de 1945 . [1] [2] [3]
Biografía
Primeros años
Katharina Nehrhaupt nació en Colonia, donde su padre trabajaba como médico. Reconoció y apoyó las ambiciones artísticas de su hija desde el principio. A los diecinueve años, poco después del final de la Primera Guerra Mundial , llegó a Berlín en 1919 para obtener una formación clásica como cantante. Fue aceptada en el prestigioso Conservatorio Stern (hoy parte de la Universidad de las Artes de Berlín ) y rápidamente adquirió el potencial para construir una carrera como cantante de oratorios . Pero muy pronto se separó del repertorio clásico convencional. Katharina prefirió interactuar con el mundo más bohemio en la parte occidental de Berlín, con sus cafés y distritos de artistas que se agrupaban alrededor de la (en ese momento completa) Iglesia Memorial Kaiser Wilhelm . Un punto de encuentro particularmente de moda para el conjunto juvenil de las artes y la literatura de la posguerra fue el Café des Westens (a menudo identificado por el sobrenombre burlón Café Größenwahn ) en la esquina de Kurfürstendamm y Joachimsthaler Straße . Otro habitual del Café Größenwahn fue el escultor Karsten Kühl (? –1964). Se casaron alrededor de 1920. Kühl fue fundamental en la decisión de Katharina de convertirse en artista de cabaret . [1]
Cabaret y teatro
Fue Karsten Kühl quien le mencionó a su joven esposa que había escuchado que la cabaretista Rosa Valetti planeaba montar su propio "cabaret literario" arriba, directamente encima del Café des Westens. Kate Kühl envió a la famosa artista una carta ofreciéndole sus servicios y Valetti le ofreció un trabajo al instante. Cuatro días después de su vigésimo primer cumpleaños, el 23 de diciembre de 1920, debutó en el escenario interpretando una serie de chansons para su primer público de cabaret. Su entrega contenida pero de alguna manera grosera creó de la noche a la mañana un estilo completamente nuevo de presentación de cabaret estilo balada erótica, que aplicó de manera efectiva a las letras de Klabund y Walter Mehring . [1] Su debut no pasó desapercibido y rápidamente conoció a músicos y compositores como Friedrich Hollaender y Werner Richard Heymann . También se hizo amiga de "artistas rivales" como Blandine Ebinger y Annemarie Hase . Pero dentro de este círculo había una nueva amistad que sería más importante y duradera que cualquiera de estas otras para construir y sostener su carrera artística: según un comentarista, para el estilo de interpretación idiosincrásico de Kühl, las coplas escritas por Kurt Tucholsky resonaron igual que finamente como las canciones, chansons y baladas de Mehring o incluso de Brecht . [1] [3] La primera canción que Tucholsky escribió él mismo y que interpretó en público, "Schiff ahoi!", Fue de hecho escrita para "su musa", Kate Kühl. [4]
El "Cabaret Größenwahn", como se le conocía, bajo el liderazgo de Rosa Valetti , floreció sólo brevemente. La Alemania de Weimar de la posguerra se vio abrumada por los abrumadores requisitos de reparación y la hiperinflación entre 1921 y 1923. Muchos locales de cabaret se vieron obligados a cerrar, pero algunos sobrevivieron. Ese fue el contexto en el que Trude Hesterberg pudo atraer a Kühl para que trabajara en su cabaret, el Wilde Bühne en el Tingel-Tangel-Theatre , en el que (nuevamente) Kurt Tucholsky era un mecenas habitual. La canción de Tucholsky "Die Dorfschöne", dedicada, como él mismo lo expresó, a su "Kulicke", data de este período. En febrero de 1924 "Tucho" aceptó una oferta de Siegfried Jacobsohn que implicaba trasladarse a París como crítico de teatro para Die Weltbühne y la Vossische Zeitung , pero mantuvo un contacto frecuente con ella, tanto por sus viajes regulares a casa en Berlín como por un animado intercambio de cartas que era a la vez profesional y amistoso. Durante la segunda parte de la década de 1920, Kühl actuó en todos los principales escenarios de cabaret de Berlín, incluidos los de Kabarett der Komiker (KadeKo) en Die Katakombe . [2] También disfrutó del éxito profesional en el teatro de Berlín, apareciendo el 31 de agosto de 1928 en el Theater am Schiffbauerdamm en el estreno de La ópera de tres peniques de Kurt Weill und Bertolt Brecht . Estaba comprometida para interpretar el papel de Lucy, la hija del jefe de policía de Londres. [1]
Años nacionalsocialistas
A principios de la década de 1930, los días de gloria del cabaret de Berlín se estaban desvaneciendo. A medida que la política en el país se volvió más polarizada, los espectáculos de cabaret restantes se volvieron menos politizados, contentos de calmar a los clientes con melodías felices. Afuera, en las calles, los enfrentamientos violentos entre los paramilitares nazis y los "combatientes del Frente Rojo" comunistas eran cada vez más frecuentes y amargos. Kühl y los demás artistas no ocultaron su hostilidad hacia el nazismo y, después de la toma del poder en enero de 1933, muchas de las celebridades de cabaret más conocidas desaparecieron de la noche a la mañana, apareciendo en el extranjero unas semanas después. La mayoría, incluido Kühl, no pudieron seguir sus carreras en la Alemania nazi por un Berufsverbot (prohibición de trabajo del gobierno). Sin embargo, permaneció en Alemania, trabajando como locutora de radio anónima en estaciones de radio locales y complementando sus ingresos a veces asumiendo papeles secundarios en películas de entretenimiento. [1]
Después de la guerra
Inmediatamente después de la guerra, Kühl se convirtió en miembro de uno de los primeros grupos de cabaret de Berlín recientemente establecidos, Die Außenseiter (The Outsiders), co-fundado por Curth Flatow . Muchos de sus amigos y asociados más cercanos antes de la Segunda Guerra Mundial ya estaban muertos. Uno que todavía estaba muy presente era Ernst Busch , con quien ahora formaba una estrecha y duradera amistad profesional. Fue Busch quien la persuadió de cruzar la frontera (en esta etapa todavía invisible e ignorable para muchos propósitos) hacia la parte oriental de Berlín, que había terminado después de mayo de 1945 como parte de la zona de ocupación soviética . También dio el paso significativo de unirse a un partido político, el Partido Comunista . Juntos, Kühl y Busch aparecieron en las producciones de Bertolt Brecht . También fue Busch quien la ayudó a lanzar su carrera como artista de grabación en la zona soviética (relanzada en octubre de 1949 como la República Democrática Alemana patrocinada por los soviéticos (Alemania Oriental)). Luego, después de que Brecht y Helene Weigel , su esposa, lanzaran el Berliner Ensemble en 1949, ella apareció en varias producciones teatrales con esa compañía. También se embarcó en colaboraciones musicales con el amigo de Brecht, el compositor Hanns Eisler y, más tarde, con el compositor-libretista Boris Blacher . [1]
La llamada frontera interna alemana se mantuvo relativamente permeable a través de gran parte de la década de 1950, y en la mitad de la década Kühl trasladó de Berlín Oriental a Berlín Occidental . Para entonces, la Guerra Fría se había convertido en una realidad para los europeos, y ella se había acercado al Partido Socialdemócrata de Alemania Occidental, al que apoyaba, más particularmente, en la lucha contra la creciente amenaza de otra gran guerra . [1]
Filmografía (selección)
- Morgenrot (1933)
- Ich und die Kaiserin (1933) Director: Friedrich Hollaender
- Capriccio (1938) Director: Karl Ritter
- ¡Hola Janine! (1939) Director: Carl Boese
- Wir tanzen um die Welt (1939) Director: Kal Anton
- Río central (1939)
- ¡Achtung! Feind hört mit! (1940) - Director: Arthur Maria Rabenalt
- El ruiseñor sueco (1941) - Director: Peter Paul Brauer
- Ein Windstoß (1941)
- Meine Freundin Josefine (1942) - Director: Hans H. Zerlett
- Aufruhr des Herzens (1944) - Director: Hans Müller
- Der verzauberte Tag (1944) - Director: Peter Pewas
Referencias
- ↑ a b c d e f g h Wolfgang Schneidereit (1 de febrero de 2019). Kate Kühl . Discographie der Gesangsinterpreten der leichten Muse von 1925 bis 1945 im deutschsprachigen Raum: Eine Discographie mit biographischen Angaben in 3 Bänden Band 2: Kirsten Heiberg bis Ethel Reschke . BoD - Libros a pedido. págs. 758–761. ISBN 978-3-7528-2841-2.
- ^ a b Brendan Nash (10 de agosto de 2010). "Kate Kühl" . Cabaret Berlin: explorando el entretenimiento de la era de Weimar . Consultado el 9 de septiembre de 2019 .
- ^ a b "Gestorben: Kate Kühl" . Der Spiegel (en alemán). 9 de febrero de 1970 . Consultado el 1 de octubre de 2019 .
- ^ Karin Ploog (14 de enero de 2016). Kabarett nach dem Ersten Weltkrieg bis 1933 ... Wilde Bühne . ... Als die Noten laufen lernten ... Banda 2: Kabarett-Operette-Revue-Film-Exil. Unterhaltungsmusik bis 1945 . Libros a pedido. págs. 49–56. ISBN 978-3-7386-9342-3.
enlaces externos
- Medios relacionados con Kate Kühl en Wikimedia Commons