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Keith Moon
Keith Moon en 1975
Luna en 1975
Nacido
Keith John Moon

(1946-08-23)23 de agosto de 1946
Wembley , Middlesex, Inglaterra
Fallecido7 de septiembre de 1978 (1978-09-07)(32 años)
Mayfair , Londres, Inglaterra
Ocupación
Músico
Esposos)
​
​
( M.  1966; div.  1975)
[1]
Niños1
Carrera musical
Géneros
Instrumentos
  • Batería
  • voz
Años activos1962-1978
Actos asociadosLa OMS

Keith John Moon (23 de agosto de 1946 [2]  - 7 de septiembre de 1978) fue un baterista inglés de la banda de rock The Who . Se destacó por su estilo único y su comportamiento excéntrico, a menudo autodestructivo y adicción a las drogas .

Moon creció en Alperton , un suburbio de Wembley , en Middlesex , y comenzó a tocar la batería a principios de la década de 1960. Después de tocar con una banda local, los Beachcombers, se unió a The Who en 1964 antes de que grabaran su primer sencillo. Moon fue reconocido por su estilo de batería, que enfatizaba tom-toms , choques de platillos y rellenos de batería . A lo largo de la permanencia de Moon con The Who, su batería creció constantemente en tamaño, y (junto con Ginger Baker ) se le ha acreditado como uno de los primeros bateristas de rock en emplear regularmente contrabajos.en su configuración. Moon colaboró ​​ocasionalmente con otros músicos y luego apareció en películas, pero consideró tocar en The Who como su ocupación principal, y siguió siendo miembro de la banda hasta su muerte. Además de su talento como baterista, Moon desarrolló una reputación por destrozar su equipo en el escenario y destruir habitaciones de hotel durante la gira. Le fascinaba hacer estallar los inodoros con bombas de cereza o dinamita y destruir televisores. Moon disfrutaba hacer giras y socializar, y se aburría e inquietaba cuando los Who estaban inactivos. Su fiesta de cumpleaños número 21 en Flint, Michigan , ha sido citada como un ejemplo notorio del comportamiento decadente de los grupos de rock.

Moon sufrió una serie de reveses durante la década de 1970, sobre todo la muerte accidental del chofer Neil Boland y la ruptura de su matrimonio. Se volvió adicto al alcohol , particularmente al brandy y al champán, y adquirió una reputación de decadencia y humor negro; su apodo era "Moon the Loon". Después de mudarse a Los Ángeles con el asistente personal Peter "Dougal" Butler a mediados de la década de 1970, Moon grabó su único álbum en solitario, el mal recibido Two Sides of the Moon . Mientras estaba de gira con The Who, en varias ocasiones se desmayó en el escenario y fue hospitalizado. En el momento de su gira final con él en 1976, y particularmente durante la producción de The Kids Are Alright y Who Are You, el deterioro del baterista era evidente. Moon regresó a Londres en 1978 y murió en septiembre de ese año por una sobredosis de Heminevrin , una droga destinada a tratar o prevenir los síntomas de la abstinencia de alcohol.

Los tambores de Moon siguen siendo elogiados por críticos y músicos. Fue incluido póstumamente en el Modern Drummer Hall of Fame en 1982, convirtiéndose en el segundo baterista de rock en ser elegido, y en 2011, Moon fue votado como el segundo baterista más grande de la historia por una encuesta de lectores de Rolling Stone . [3] [4]

Vida temprana [ editar ]

Central Middlesex Hospital , lugar de nacimiento de Moon

Keith John Moon nació de Alfred Charles (Alf) y Kathleen Winifred (Kit) Moon [2] [5] el 23 de agosto de 1946 en el Hospital Central Middlesex en el noroeste de Londres, y creció en Wembley. Era hiperactivo de niño, con una imaginación inquieta y un cariño particular por The Goon Show y la música. Moon asistió a la Alperton Secondary Modern School después de reprobar su examen de más de once años , lo que le impidió asistir a una escuela primaria . [6] Su profesor de arte dijo en un informe: "Retrasado artísticamente. Idiota en otros aspectos". Su profesor de música escribió que Moon "tiene una gran habilidad, pero debe protegerse contra la tendencia a lucirse".[7]

Moon se unió a su banda local de Sea Cadet Corps a la edad de doce años en la corneta , pero encontró el instrumento demasiado difícil de aprender y decidió tomar la batería en su lugar. [8] Estaba interesado en las bromas pesadas y los kits de ciencia casera, con una afición particular por las explosiones. [9] En su camino a casa desde la escuela, Moon solía ir al estudio de música de Macari en Ealing Road para practicar con la batería allí, aprendiendo sus habilidades básicas con el instrumento. Dejó la escuela a los catorce años, alrededor de la Pascua de 1961. [10] Moon luego se inscribió en Harrow Technical College; esto lo llevó a trabajar como reparador de radios, lo que le permitió comprar su primera batería. [11]

Carrera [ editar ]

Primeros años [ editar ]

Luna tomó lecciones de uno de los músicos contemporáneos más fuertes, Screaming Lord Sutch 's Carlo Little , a los 10 chelines por lección. [12] El estilo inicial de Moon fue influenciado por el jazz , la música de surf estadounidense y el rhythm and blues , ejemplificado por el conocido baterista del estudio de Los Ángeles Hal Blaine . Sus músicos favoritos eran artistas de jazz, en particular Gene Krupa (cuyo estilo extravagante copió posteriormente). [13] Moon también admiró al baterista original de Elvis Presley DJ Fontana , el baterista original de The Shadows .Tony Meehan [14] y los Pretty Things ' Viv Prince . [15] También le gustaba cantar, con un interés particular en Motown . [16] Moon idolatraba a los Beach Boys ; [17] Roger Daltrey dijo más tarde que, dada la oportunidad, Moon se habría ido para tocar para la banda de California incluso en la cima de la fama de The Who. [18]

Durante este tiempo Moon se unió a su primera banda seria: los Escorts, en sustitución de su mejor amigo Gerry Evans. [19] En diciembre de 1962 se unió a los Beachcombers, una banda semiprofesional de versiones de Londres que tocaba éxitos de grupos como The Shadows. [20] Durante su tiempo en el grupo, Moon incorporó trucos teatrales en su acto, incluyendo "disparar" al cantante principal del grupo con una pistola de arranque. [21] Todos los Beachcombers tenían trabajos diurnos; Moon, que trabajaba en el departamento de ventas de British Gypsum , tenía un gran interés en convertirse en profesional. En abril de 1964, a los 17 años, [22] audicionó para The Who como reemplazo de Doug Sandom.. Los Beachcombers continuaron como banda de covers local después de su partida. [23]

El Quién [ editar ]

Artículo principal: The Who
Moon backstage en Ludwigshafen , Alemania, 1967

Una historia comúnmente citada de cómo Moon se unió a The Who es que apareció en un espectáculo poco después de la partida de Sandom, donde se utilizó un baterista de sesión. Vestido con ropa de jengibre y con el pelo teñido de jengibre (el futuro compañero de banda Pete Townshend lo describió más tarde como una "visión pelirroja"), [24] : 52:40 afirmó a sus aspirantes a compañeros de banda que podía tocar mejor; tocó en la segunda mitad del set, casi demoliendo la batería en el proceso. [25]En palabras del baterista, "dijeron adelante, y yo me puse detrás de la batería de este otro chico e hice una canción: 'Road Runner'. Tomé varios tragos para animarme y cuando subí al escenario fui arrgggGhhhh en la batería, rompí el pedal del bombo y dos pieles, y bajé. Pensé que eso era todo. Estaba muerto de miedo. Después estaba sentado en la barra y Pete se acercó. Dijo: "Tú ... ven aquí". Dije, suave como quieras: '¿Sí, sí?' Y Roger, que entonces era el portavoz, dijo: '¿Qué harás el próximo lunes?' No dije nada.' Yo trabajaba durante el día vendiendo yeso. Me dijo: "Tendrás que dejar el trabajo ... hay un concierto el lunes. Si quieres venir, te recogemos en la camioneta". Dije: 'Bien'. Y eso fue todo."[26]Moon afirmó más tarde que nunca fue invitado formalmente a unirse a The Who de forma permanente; cuando Ringo Starr le preguntó cómo se había unido a la banda, dijo que había "estado reemplazando durante los últimos quince años". [24] : 52:29

La llegada de Moon al Who cambió la dinámica del grupo. Sandom generalmente había sido el pacificador ya que Daltrey y Townshend se peleaban entre ellos, pero debido al temperamento de Moon, el grupo ahora tenía cuatro miembros en conflicto con frecuencia. "Solíamos pelear con regularidad", recordó Moon en años posteriores. " John [Entwistle] y yo solíamos tener peleas, no era muy serio, era más una cosa emocional espontánea". [27] Moon también chocó con Daltrey y Townshend: "Realmente no tenemos absolutamente nada en común aparte de la música", dijo en una entrevista posterior. [28] Aunque Townshend lo describió como una "persona completamente diferente a cualquiera que haya conocido", [24] : 38:48la pareja tuvo una buena relación en los primeros años y disfrutaron de las bromas pesadas y la comedia improvisada. El estilo de percusión de Moon afectó la estructura musical de la banda; Aunque Entwistle inicialmente encontró problemática la falta de cronometraje convencional de Moon, creó un sonido original. [27]

Moon era particularmente aficionado a las giras, ya que era su única oportunidad de socializar regularmente con sus compañeros de banda, y en general estaba inquieto y aburrido cuando no tocaba en vivo. Esto luego se trasladó a otros aspectos de su vida, ya que los representó (según el periodista y biógrafo de Who, Dave Marsh ) "como si su vida fuera una larga gira". [29] Estas payasadas le valieron el apodo de "Moon the Loon". [30]

Contribuciones musicales [ editar ]

Supongo que como baterista soy adecuado. No tengo aspiraciones reales de ser un gran baterista. Solo quiero tocar la batería para The Who y eso es todo.

—Keith Moon, Melody Maker , septiembre de 1970 [31]

El estilo de tocar de Moon era considerado único por sus compañeros de banda, aunque a veces encontraban frustrante su forma de tocar poco convencional; Entwistle notó que tendía a jugar más rápido o más lento según su estado de ánimo. [32] "No jugaría con su equipo", agregó más tarde. "Jugaba zig-zag. Por eso tenía dos juegos de tom-toms. Movía los brazos hacia adelante como un esquiador". [25] Daltrey dijo que Moon "simplemente colocó instintivamente los rellenos de batería en lugares donde otras personas nunca hubieran pensado en ponerlos". [25]

¿Quién, el biógrafo John Atkins, escribió que las primeras sesiones de prueba del grupo para Pye Records en 1964 muestran que "parecían haber entendido lo importante que era ... la contribución de Moon". [33] Los críticos contemporáneos cuestionaron su capacidad para llevar el tiempo, y el biógrafo Tony Fletcher sugirió que la sincronización de Tommy estaba "por todas partes". Quién dijo el productor Jon Astley, "No pensaste que estaba llevando el tiempo, pero lo hizo". [32] Las primeras grabaciones de la batería de Moon suenan diminutas y desorganizadas; [34] no fue hasta la grabación de Who's Next , con Glyn Johns'técnicas de producción sensatas y la necesidad de mantener el ritmo de una pista de sintetizador, que comenzó a desarrollar más disciplina en el estudio. Fletcher considera que tocar la batería en este álbum es lo mejor de la carrera de Moon. [35]

A diferencia de los bateristas de rock contemporáneos como Ginger Baker y John Bonham , Moon odiaba los solos de batería y se negaba a tocarlos en concierto. En un show en el Madison Square Garden el 10 de junio de 1974 , Townshend y Entwistle decidieron dejar de tocar espontáneamente durante " Waspman " para escuchar el solo de batería de Moon. Moon continuó brevemente y luego se detuvo, gritando "¡Los solos de batería son aburridos!" [36] El 23 de junio de 1977, hizo una aparición especial en un concierto de Led Zeppelin en Los Ángeles. [37]

Moon cantando en Maple Leaf Gardens , Toronto, 21 de octubre de 1976; [38] disfrutaba cantando siempre que era posible.

Moon también aspiraba a cantar la voz principal en algunas canciones. [39] Mientras que los otros tres miembros manejaban la mayoría de las voces en el escenario, Moon intentaba cantar como respaldo (particularmente en " I Can't Explain "). Proporcionó comentarios humorísticos durante los anuncios de las canciones, aunque el ingeniero de sonido Bob Pridden prefirió silenciar su micrófono vocal en la mesa de mezclas siempre que fuera posible. [40] La habilidad de Moon para hacer reír a sus compañeros de banda alrededor del micrófono los llevó a expulsarlo del estudio cuando se estaban grabando las voces; esto llevó a un juego en el que Moon se colaba para unirse al canto. [41] Al final de " Happy Jack", Se puede escuchar a Townshend diciendo" ¡Te vi! "A Moon mientras intenta colarse en el estudio. [42] El interés del baterista en la música surf y su deseo de cantar lo llevaron a interpretar la voz principal en varias de las primeras canciones, incluyendo " Bucket T " y " Barbara Ann " ( Ready Steady Who EP, 1966) [43] y coros altos en otras canciones, como " Pictures of Lily ". Interpretación de Moon en " Bell Boy " ( Quadrophenia, 1973) lo vio abandonar las interpretaciones vocales "serias" para cantar en el personaje, lo que le dio (en palabras de Fletcher) "plena licencia para estar a la altura de su reputación de borracho lascivo"; fue "exactamente el tipo de actuación que el Quién necesitaba de él para traerlos de vuelta a la tierra". [44]

Moon compuso "I Need You", el instrumental "Cobwebs and Strange" (del álbum A Quick One , 1966), [45] las caras B del single "In The City" (coescrito con Entwistle) [46] y "Girl's Eyes" (de las sesiones de The Who Sell Out incluidas en Thirty Years of Maximum R&B y una reedición de The Who Sell Out en 1995 ), "Dogs Part Two" (1969), "Tommy's Holiday Camp" (1969) [47 ] y "Waspman" (1972). [48] Moon también co-compuso " The Ox " (un instrumental de su álbum debut, My Generation ) con Townshend,Entwistle y teclista Nicky Hopkins. El escenario de "Tommy's Holiday Camp" (de Tommy ) se le atribuyó a Moon; [49] la canción fue escrita principalmente por Townshend y, aunque existe la idea errónea de que Moon canta en ella, la versión del álbum es la demo de Townshend. [50]

El baterista produjo el solo de violín en " Baba O'Riley ". [51] Moon se sentó en las congas con East of Eden en el Lyceum Ballroom de Londres , y luego le sugirió al violinista Dave Arbus que tocara en la pista. [52]

Equipo [ editar ]

Ver también: Equipo musical de The Who
Réplica de Premier de la batería "Pictures of Lily", que Moon utilizó de 1967 a 1969 [53]

Moon tocó una batería de cuatro y luego una de cinco piezas durante el comienzo de su carrera. Durante gran parte de 1964 y 1965 sus configuraciones consistieron en tambores Ludwig y platillos Zildjian . Comenzó a respaldar a Premier Drums a fines de 1965 y siguió siendo un cliente leal de la compañía. [54] Su primer kit Premier estaba en rojo brillante y tenía dos timbales altos. En 1966 Moon pasó a un kit aún más grande, [55] pero sin el habitual charles , en ese momento prefirió mantener los tiempos de fondo con platillos ride y crash . Su nueva configuración más grande se destacó por la presencia de dos bombos; él, junto con Ginger Baker, ha sido reconocido como uno de los primeros pioneros decontrabajo en rock. [56] Este kit no se usó en la actuación de Who en el Festival Pop de Monterey de 1967 . [57] De 1967 a 1969 Moon usó la batería "Pictures of Lily" (llamada así por su obra de arte), que tenía dos bombos de 56 cm (22 pulgadas), dos toms de piso de 41 cm (16 pulgadas) y tres toms. [53] En reconocimiento a su lealtad a la compañía, Premier reeditó el kit en 2006 como "Spirit of Lily". [54]

En 1970 Moon había comenzado a utilizar timbales , gongs y timbales, y estos se incluyeron en su configuración para el resto de su carrera. [53] En 1973, el gerente de marketing de Premier, Eddie Haynes, comenzó a consultar con Moon sobre requisitos específicos. [57] En un momento, Moon le pidió a Premier que hiciera un kit blanco con accesorios chapados en oro. Cuando Haynes dijo que sería prohibitivamente caro, Moon respondió: "Querido chico, haz exactamente lo que creas que debería ser, pero así es como yo lo quiero". El kit fue finalmente equipado con accesorios de cobre [57] y luego entregado a un joven Zak Starkey . [58]

Destrucción de instrumentos y otros trucos [ editar ]

En un espectáculo temprano en la Railway Tavern en Harrow , Townshend rompió su guitarra después de romperla accidentalmente. Cuando la audiencia le exigió que lo hiciera de nuevo, Moon pateó su batería. [59] sets en vivo posteriores culminaron en lo que la banda más tarde describió como " arte auto-destructiva ", en la que miembros de la banda (en particular la luna y de Townshend) elaboradamente destruyeron su equipo. Moon desarrolló el hábito de patear la batería, alegando que lo hacía exasperado por la indiferencia del público. [60] Townshend dijo más tarde, "Un juego de máscaras cuesta alrededor de $ 300 [luego £ 96] y después de cada show él simplemente iba bang, bang, bang y luego pateaba todo". [61]

En mayo de 1966, Moon descubrió que Bruce Johnston de los Beach Boys estaba de visita en Londres. Después de que la pareja socializara durante unos días, Moon y Entwistle llevaron a Johnston al set de Ready Steady Go! , [62] lo que los hizo llegar tarde a un espectáculo con los Who esa noche. Durante el final de " My Generation ", estalló un altercado en el escenario entre Moon y Townshend que fue reportado en la portada del New Musical Express la semana siguiente. Moon y Entwistle dejaron The Who durante una semana (con Moon esperando unirse a los Animals o los Nashville Teens ), pero cambiaron de opinión y regresaron. [63]

En marzo y abril de 1967, en marzo y abril de 1967, Moon realizó dos o tres espectáculos al día, en el primer viaje combinado de Who por los Estados Unidos en el RKO 58th Street Theatre de Nueva York, y pateó su batería después de cada espectáculo. [64] Más tarde ese año, durante su aparición en The Smothers Brothers Comedy Hour , sobornó a un tramoyista para que cargara pólvora en uno de sus bombos; el tramoyista usó aproximadamente diez veces la cantidad estándar. [65] Durante el final de "My Generation", pateó el tambor del elevador y detonó la carga. La intensidad de la explosión quemó el cabello de Townshend e incrustó un platillo en el brazo de Moon. [66] Un clip del incidente se convirtió en la escena inicial de la película The Kids Are Alright .[24] : 7:44

Aunque Moon era conocido por patear su batería, Haynes afirmó que se hizo con cuidado y que la batería rara vez necesitaba reparaciones. Sin embargo, los soportes y los pedales fueron reemplazados con frecuencia; el baterista "los atravesaría como un cuchillo en la mantequilla". [57]

Otro trabajo [ editar ]

Música [ editar ]

Anuncio de "Don't Worry Baby", 1974

Mientras que Moon generalmente dijo que solo estaba interesado en trabajar con The Who, [31] participó en proyectos musicales externos. En 1966 trabajó con el guitarrista de Yardbirds Jeff Beck , el pianista Nicky Hopkins y los futuros miembros de Led Zeppelin Jimmy Page y John Paul Jones en el instrumental " Beck's Bolero ", que era la cara B de " Hi Ho Silver Lining " y apareció en el álbum. Verdad . Moon también tocó timbales en otra pista, una versión de " Ol 'Man River " de Jerome Kern . Fue acreditado en el álbum como "You Know Who". [67]

Moon pudo haber inspirado el nombre de Led Zeppelin. Cuando consideró brevemente dejar The Who en 1966, habló con Entwistle y Page sobre la formación de un supergrupo . Moon (o Entwistle) comentó que una sugerencia particular había caído como un " zepelín de plomo " (un juego de "globo de plomo"). Aunque ese supergrupo nunca se formó, Page recordó la frase y luego la adaptó como el nombre de su nueva banda. [68]

Los Beatles se hicieron amigos de Moon, y esto llevó a colaboraciones ocasionales. En 1967, contribuyó con los coros de " All You Need Is Love ". [69] El 15 de diciembre de 1969, Moon se unió a la Plastic Ono Band de John Lennon para una presentación en vivo en el Lyceum Theatre de Londres para un concierto benéfico de UNICEF . En 1972, la actuación fue lanzada como un disco complementario del álbum de Lennon y Ono, Some Time in New York City . [70]

La amistad de Moon con Entwistle llevó a una aparición en Smash Your Head Against the Wall , el primer álbum en solitario de Entwistle y el primero de un miembro de The Who. Moon no tocó la batería en el álbum; Jerry Shirley lo hizo, con Moon proporcionando percusión. [71] Rolling Stone ' s John Hoegel aprecia la decisión de no permitir que Entwistle tambor Luna, diciendo que se distanció de su disco el sonido familiar de los Who. [72]

Moon se involucró en el trabajo en solitario cuando se mudó a Los Ángeles a mediados de la década de 1970. Track Records -MCA lanzó un single en solitario de Moon en 1974, que incluía versiones de versiones de " Don't Worry, Baby " y "Teenage Idol" de los Beach Boys . Al año siguiente lanzó su único álbum en solitario, titulado Two Sides of the Moon . Aunque contó con Moon en la voz, tocó la batería en solo tres pistas; la mayor parte de la batería se dejó a otros (incluidos Ringo Starr , los músicos de sesión Curly Smith y Jim Keltner , y el actor y músico Miguel Ferrer ). [73] El álbum fue mal recibido por la crítica. Nuevo Musical Express' S escribió Roy Carr, 'Moonie, si no tienes talento, no me importa, pero hay, por lo que no voy a aceptar dos caras de la luna .' [74] Dave Marsh, revisando el álbum en Rolling Stone , escribió: "No hay ninguna razón legítima para la existencia de este álbum". [75] Durante una de sus pocas actuaciones televisado solo de batería (por ABC 's de la World Wide ), Luna jugó un tambor de cinco minutos en solitario vestido como un gato en acrílico transparente tambores llena de agua y peces de colores . Cuando un miembro de la audiencia le preguntó qué pasaría con el kit, bromeó diciendo que "incluso los mejores bateristas tienen hambre". [76]Su actuación no fue apreciada por los amantes de los animales, varios de los cuales llamaron a la estación con quejas. [76]

Película [ editar ]

En el documental de 2007 Amazing Journey: The Story of The Who , Daltrey y Townshend recordaron el talento de Moon para vestirse como (y encarnar) una variedad de personajes. Recordaron su sueño de dejar la música y convertirse en actor de cine de Hollywood, [16] [se necesita una mejor fuente ] aunque Daltrey no creía que Moon tuviera la paciencia y la ética de trabajo que requiere un actor profesional. El manager Bill Curbishley estuvo de acuerdo en que Moon "no fue lo suficientemente disciplinado como para aparecer o comprometerse a hacer las cosas". [77]

Sin embargo, el baterista consiguió varios papeles de actuación. El primero fue en 1971, un cameo en los 200 moteles de Frank Zappa como una monja temerosa de morir por una sobredosis de drogas. Aunque solo tomó 13 días para filmar, su compañero de reparto Howard Kaylan recuerda que Moon pasó tiempo fuera de las cámaras en el bar del Kensington Garden Hotel en lugar de dormir. [78] El siguiente papel cinematográfico de Moon fue JD Clover, baterista de la ficticia Stormy Tempest (interpretada por Billy Fury) en un campamento de vacaciones durante los primeros días del rock 'n' roll británico , en That'll Be the Day de 1973 . [79] Repitió el papel de la secuela de 1974 de la película, Stardust , [80]en la banda de acompañamiento de Jim MacLaine (David Essex) The Stray Cats e interpretó al tío Ernie en la adaptación cinematográfica de Ken Russell de 1975 de Tommy . [81] La última aparición cinematográfica de Moon fue en Sextette de 1978 . Esta fue la última película protagonizada por Mae West . [82]

Comportamiento destructivo [ editar ]

Cuando tienes dinero y haces el tipo de cosas que hago, la gente se ríe y dice que eres excéntrico, que es una forma educada de decir que estás jodidamente loco.

—Keith Moon [83]

Moon llevó un estilo de vida destructivo. Durante los primeros días de Who comenzó a tomar anfetaminas , [84] y en una entrevista de NME dijo que su comida favorita era " French Blues ". [85] Gastó rápidamente su parte de los ingresos de la banda, y era un habitual en clubes de Londres como Speakeasy y The Bag O'Nails ; la combinación de pastillas y alcohol se convirtió en alcoholismo y adicción a las drogas más adelante en su vida. [86] "[Nosotros] pasamos por las mismas etapas que atraviesan todos: el maldito corredor de las drogas", reflexionó más tarde. "Beber se adaptaba mucho mejor al grupo". [87]

Según Townshend, Moon comenzó a destruir habitaciones de hotel cuando los Who se quedaron de gira en el Hilton de Berlín a fines de 1966. [88] Además de las habitaciones de hotel, Moon destruyó las casas de sus amigos e incluso la suya propia, arrojando muebles desde las ventanas de los pisos superiores y encender fuegos. Andrew Neill y Matthew Kent estimaron que la destrucción de los baños y la plomería del hotel costó hasta £ 300,000 ($ 500,000). [89] Estos actos, a menudo alimentados por drogas y alcohol, eran la forma que tenía Moon de demostrar su excentricidad; disfrutaba impactando al público con ellos. Butler, un viejo amigo y asistente personal, observó: "Estaba tratando de hacer reír a la gente y ser el Sr. Divertido, quería que la gente lo quisiera y lo disfrutara, pero llegaría tan lejos. Como un viaje en tren que no puedes parar".[90]

En una limusina de camino al aeropuerto, Moon insistió en que regresaran a su hotel, diciendo "Olvidé algo". En el hotel, corrió de regreso a su habitación, tomó el televisor y lo tiró por la ventana a la piscina de abajo. Luego saltó de nuevo a la limusina, diciendo "Casi lo olvido". [91]

Fletcher argumenta que la larga pausa de The Who (15 de diciembre de 1971 - 11 de agosto de 1972) entre el final de su Who's Next Tour de 1971 y el comienzo de las sesiones de Quadrophenia devastó la salud de Moon, [92] como sin los rigores de largos espectáculos y giras regulares que anteriormente lo había mantenido en forma, su estilo de vida fiestero le hizo mella en mayor medida a su cuerpo. No tenía una batería ni practicaba en Tara , y comenzó a deteriorarse físicamente como resultado de su estilo de vida. [93] Casi al mismo tiempo se convirtió en un alcohólico severo , comenzando el día con bebidas y cambiando del "borracho adorable" se presentó como un "borracho grosero".[94] David Puttnamrecordó: "La bebida pasó de ser una broma a ser un problema. En Ese será el día , fue bebida social. Para cuando apareció Stardust , era una bebida intensa". [95]

Inodoros explosivos [ editar ]

El truco favorito de Moon era tirar poderosos explosivos por los inodoros. Según Fletcher, la pirotecnia del inodoro de Moon comenzó en 1965 cuando compró una caja de 500 bombas de cereza . [96] Pasó de bombas de cereza a fuegos artificiales M-80 a cartuchos de dinamita , que se convirtió en su explosivo preferido. [97] "Toda esa porcelana que volaba por el aire fue bastante inolvidable", recordó Moon. "Nunca me di cuenta de que la dinamita era tan poderosa. Había estado acostumbrado a los penny bangers antes". [96]Rápidamente desarrolló una reputación por destruir baños y volar inodoros. La destrucción lo hipnotizó y realzó su imagen pública como el principal alborotador del rock. Tony Fletcher escribió que "ningún baño en un hotel o vestuario era seguro" hasta que Moon había agotado su suministro de explosivos. [96]

Townshend entró en el baño de la habitación de hotel de Moon y notó que el inodoro había desaparecido, y solo quedaba la curva en S. El baterista explicó que, dado que una bomba de cereza estaba a punto de explotar, la había tirado por el retrete y le mostró a Townshend la caja de las bombas de cereza. "Y, por supuesto, a partir de ese momento", recordó el guitarrista, "nos echaron de todos los hoteles en los que nos alojamos". [98]

Entwistle recordó haber estado cerca de Moon durante la gira y ambos estuvieron involucrados a menudo en la voladura de inodoros. En una entrevista de 1981 en Los Angeles Times admitió: "Muchas veces, cuando Keith estaba haciendo estallar los inodoros, yo estaba detrás de él con las cerillas". [99]

El gerente de un hotel llamó a Moon a su habitación y le pidió que bajara el volumen de su grabadora porque hacía "demasiado ruido". En respuesta, el baterista lo invitó a subir a su habitación, se disculpó para ir al baño, puso una barra de dinamita encendida en el inodoro y cerró la puerta del baño. Al regresar, le pidió al gerente que se quedara un momento, ya que quería explicarle algo. Después de la explosión, Moon volvió a encender la grabadora y dijo: "Eso, querido muchacho, fue ruido. Este es el 'Oo". [100]

Incidente de Flint Holiday Inn [ editar ]

Sitio del antiguo Holiday Inn en Flint, Michigan , donde la fiesta de cumpleaños número 21 de Moon fue un evento notorio (desde que se tomó esta foto, la mayor parte del edificio ha sido demolido).

El 23 de agosto de 1967, en la gira de apertura de Herman's Hermits , Moon celebró lo que dijo que era su cumpleaños número 21 (aunque en ese momento se pensaba que era el número 20) en un Holiday Inn en Flint, Michigan . [96] Entwistle dijo más tarde: "Decidió que si era un hecho publicitado que era su cumpleaños número 21, podría beber". [101]

El baterista inmediatamente comenzó a beber a su llegada a Flint. The Who pasó la tarde visitando estaciones de radio locales con Nancy Lewis (entonces publicista de la banda), y Moon posó para una foto afuera del hotel frente a un cartel de "Feliz cumpleaños Keith" colocado por la gerencia del hotel. Según Lewis, Moon estaba borracho cuando la banda subió al escenario del Atwood Stadium . [102]

Al regresar al hotel, Moon comenzó una pelea de comida y pronto el pastel comenzó a volar por el aire. El baterista se rompió parte de su diente frontal; en el hospital, los médicos no pudieron administrarle un anestésico (debido a su embriaguez) antes de extraer el resto del diente. De vuelta en el hotel estalló una pelea; Se encendieron extintores, se arrojaron invitados (y objetos) a la piscina y, según informes, se destruyó un piano. El caos terminó solo cuando la policía llegó con armas en la mano. [102]

Una dirección furiosa de Holiday Inn presentó a los grupos una factura de 24.000 dólares, que supuestamente fue liquidada por el gerente de la gira de Herman Hermits, Edd McCann. [103] Townshend afirmó que los Who fueron prohibidos de por vida en todas las propiedades del hotel, [104] pero Fletcher escribió que se quedaron en un Holiday Inn en Rochester, Nueva York , una semana después. También cuestionó la creencia generalizada de que Moon condujo un Lincoln Continental a la piscina del hotel, como afirmó el baterista en una entrevista con Rolling Stone en 1972 . [103]

Desmayándose en el escenario [ editar ]

Moon en Maple Leaf Gardens , Toronto, 21 de octubre de 1976. En este punto de su carrera, no estaba claro si podría terminar un espectáculo sin incidentes. A excepción de dos programas informales filmados para The Kids are Alright , esta fue la última actuación pública del baterista con The Who. [105]

El estilo de vida de Moon comenzó a socavar su salud y confiabilidad. Durante la gira de 1973 Quadrophenia , en la fecha de debut de The Who en Estados Unidos en el Cow Palace en Daly City, California , Moon ingirió una mezcla de tranquilizantes y brandy . Durante el concierto, Moon se desmayó en su batería durante " Won't Get Fooled Again ". La banda dejó de tocar y un grupo de roadies sacaron a Moon del escenario. Le dieron una ducha y una inyección de cortisona , enviándolo de regreso al escenario después de una demora de treinta minutos. [106] Moon volvió a desmayarse durante " Magic Bus, "y fue retirado nuevamente del escenario. La banda continuó sin él durante varias canciones antes de que Townshend preguntara:" ¿Alguien puede tocar la batería? - ¿Me refiero a alguien bueno? ”Un baterista del público, Scot Halpin , se acercó y tocó el resto del espectáculo. [107]

Durante la fecha de apertura de la gira estadounidense de la banda en marzo de 1976 en el Boston Garden , Moon se desmayó con su batería después de dos números y el espectáculo fue reprogramado. La noche siguiente, Moon destruyó sistemáticamente todo lo que había en su habitación de hotel, se cortó al hacerlo y se desmayó. Fue descubierto por el gerente Bill Curbishley, quien lo llevó a un hospital y le dijo: "Voy a llamar al médico para que te ponga bien y en forma, así que estarás de regreso en dos días. Porque quiero romperte la puta mandíbula". .. Has jodido a esta banda tantas veces y ya no lo voy a tener ". [108] Los médicos le dijeron a Curbishley que si no hubiera intervenido, Moon se habría desangrado hasta morir. [109]Marsh sugirió que en este punto Daltrey y Entwistle consideraron seriamente despedir a Moon, pero decidieron que hacerlo empeoraría su vida. [110]

Entwistle ha dicho que Moon and the Who alcanzaron su pico en vivo en 1975-1976. Al final de la gira estadounidense de 1976 en Miami ese agosto, el baterista, delirante, fue tratado en el Hollywood Memorial Hospital durante ocho días. Al grupo le preocupaba que no pudiera completar la última etapa de la gira, que terminó en Maple Leaf Gardens en Toronto el 21 de octubre (el último espectáculo público de Moon). [105] Durante el año sabático de grabación de la banda entre 1976 y 1978, Moon ganó una cantidad considerable de peso. [111] En el momento del espectáculo solo por invitación de Who en el Gaumont State Cinema el 15 de diciembre de 1977 para The Kids are Alright , Moon tenía un sobrepeso visible y tenía dificultades para mantener una actuación sólida.[112] Después de grabar Who Are You , Townshend se negó a seguir el álbum con una gira a menos que Moon dejara de beber, [113] y dijo que si la forma de tocar de Moon no mejoraba, sería despedido. [114] Daltrey luego negó haber amenazado con despedirlo, pero dijo que en ese momento el baterista estaba fuera de control. [115]

Problemas financieros [ editar ]

Debido a que el primer acto de The Who se basó en romper instrumentos, y debido al entusiasmo de Moon por dañar los hoteles, el grupo estuvo endeudado durante gran parte de la década de 1960; Entwistle estimó que perdieron alrededor de £ 150,000. [116] Incluso cuando el grupo se volvió relativamente estable financieramente después de Tommy , Moon continuó acumulando deudas. Compró varios coches y artilugios y coqueteó con la quiebra. [29] La imprudencia de Moon con el dinero redujo sus ganancias de la gira del grupo por el Reino Unido en 1975 a £ 47.35 (equivalente a £ 400 en 2019). [117] [118]

Vida personal y relaciones [ editar ]

Fecha de nacimiento [ editar ]

Antes del lanzamiento en 1998 de Dear Boy: The Life of Keith Moon de Tony Fletcher, se suponía que la fecha de nacimiento de Moon era el 23 de agosto de 1947. Esta fecha errónea apareció en varias fuentes confiables, incluida la biografía autorizada por Townshend Before I Get Old: La historia de The Who . [119] Moon había proporcionado la fecha incorrecta en entrevistas antes de que Fletcher la corrigiera a 1946. [2]

Kim Kerrigan [ editar ]

Artículo principal: Kim McLagan

La primera relación seria de Moon fue con Kim Kerrigan , con quien comenzó a salir en enero de 1965 después de que ella viera a The Who tocar en Le Disque a Go! ¡Vamos! en Bournemouth. [120] A finales de año descubrió que estaba embarazada; sus padres, que estaban furiosos, se reunieron con los Moons para discutir sus opciones y ella se mudó a la casa de la familia Moon en Wembley. [121] Ella y Moon se casaron el 17 de marzo de 1966 en la Oficina de Registro Brent, [122] y su hija Amanda nació el 12 de julio. [123] El matrimonio (y el hijo) se mantuvieron en secreto de la prensa hasta mayo de 1968. [124] Moon fue ocasionalmente violento con Kim: [125]"Si salíamos después de que yo tuviera a Mandy", dijo más tarde, "si alguien me hablaba, lo perdería. Iríamos a casa y empezaría una pelea conmigo". [126] Amaba a Amanda, pero sus ausencias debido a las giras y la afición por las bromas pesadas hicieron que su relación fuera incómoda cuando ella era muy joven. "No tenía idea de cómo ser padre", dijo Kim. "Él mismo era demasiado niño". [124]

De 1971 a 1975, Moon fue dueño de Tara , una casa en Chertsey donde inicialmente vivió con su esposa e hija. [127] Los Moons se entretuvieron de forma extravagante en casa y poseían varios coches. Jack McCullogh, que entonces trabajaba para Track Records (el sello de Who), recuerda que Moon le ordenó comprar un flotador de leche para guardarlo en el garaje de Tara. [128]

En 1973, Kim, convencida de que ni ella ni nadie más podía moderar el comportamiento de Keith, dejó a su marido y se llevó a Amanda; [129] Ella demandó el divorcio en 1975 y luego se casó con el teclista de Faces , Ian McLagan . [130] Marsh cree que Moon nunca se recuperó realmente de la pérdida de su familia. [131] Butler está de acuerdo; a pesar de su relación con Annette Walter-Lax, cree que Kim era la única mujer que amaba Moon. [90] McLagan comentó que Moon "no pudo manejarlo". [132] Moon los acosaba con llamadas telefónicas, y en una ocasión, antes de que Kim demandara el divorcio, invitó a McLagan a tomar una copa en un Richmond.pub y envió a varios "pesados" para irrumpir en la casa de McLagan en Fife Road y buscar a Kim, obligándola a esconderse en un vestidor. [132] Murió en un accidente automovilístico en Austin, Texas , el 2 de agosto de 2006. [133]

Annette Walter-Lax [ editar ]

En 1975, Moon comenzó una relación con la modelo sueca Annette Walter-Lax , quien luego dijo que Moon era "tan dulce cuando estaba sobrio, que yo vivía con él con la esperanza de que dejara toda esta locura". [83] Le rogó al vecino de Malibú , Larry Hagman, que llevara a Moon a una clínica para que se secara (como había intentado hacer antes), pero cuando los médicos registraron la ingesta química de Moon en el desayuno, una botella de champán, Courvoisier y anfetaminas , concluyeron que no había esperanzas de su rehabilitación. [134]

Amigos [ editar ]

Moon en el escenario en Toronto, 21 de octubre de 1976

Moon disfrutaba siendo el alma de la fiesta. Bill Curbishley recordó que "no entraría en ninguna habitación y se limitaría a escuchar. Era un buscador de atención y tenía que tenerla". [77]

Al principio de la carrera de The Who, Moon conoció a los Beatles . Se unía a ellos en los clubes, formando una amistad particularmente cercana con Ringo Starr . [135] Moon más tarde se hizo amigo de los miembros de Bonzo Dog Doo-Dah Band , Vivian Stanshall y "Legs" Larry Smith , y el trío bebía y hacía bromas juntos. Smith recuerda una ocasión en la que él y Moon rompieron un par de pantalones, y un cómplice más tarde buscó unos pantalones de una pierna. [136] A principios de la década de 1970, Moon ayudó a Stanshall con su programa de radio "Radio Flashes" para BBC Radio 1 , reemplazando al John Peel de vacaciones.. Moon reemplazó a Peel en "A Touch of the Moon" de 1973, una serie de cuatro programas producidos por John Walters . [137]

El guitarrista Joe Walsh disfrutó socializar con Moon. En una entrevista con la revista Guitar World , recordó que el baterista "me enseñó a romper cosas". [138] En 1974, Moon entabló amistad con el actor Oliver Reed mientras trabajaba en la versión cinematográfica de Tommy . [139] Aunque Reed igualó la bebida a la bebida de Moon, apareció en el set a la mañana siguiente listo para actuar; Moon, por otro lado, costaría varias horas de tiempo de filmación. [77] Reed dijo más tarde que Moon "me mostró el camino a la locura". [140]

Mayordomo de Dougal [ editar ]

Artículo principal: Dougal Butler

Peter "Dougal" Butler comenzó a trabajar para The Who en 1967, convirtiéndose en el asistente personal de Moon al año siguiente [141] para ayudarlo a no meterse en problemas. Recuerda que los gerentes Kit Lambert y Chris Stamp dijeron: "Le confiamos a Keith, pero si alguna vez desea un tiempo libre, para unas vacaciones o algún tipo de descanso, avísenos y lo pagaremos". Butler nunca aceptó la oferta. [90]

Siguió a Moon cuando el baterista se mudó a Los Ángeles, pero sintió que la cultura de las drogas que prevalecía en ese momento era mala para Moon: "Mi trabajo era tener los ojos en la parte posterior de mi cabeza". [141] Townshend estuvo de acuerdo, diciendo que en 1975 Butler "no tenía ninguna influencia sobre él". [142] Aunque era un compañero leal de Moon, el estilo de vida finalmente se volvió demasiado para él; llamó a Curbishley, diciendo que tenían que volver a Inglaterra o uno de ellos podría morir. [90] Butler renunció en 1978 y luego escribió sobre sus experiencias en un libro titulado Full Moon: The Amazing Rock and Roll Life of Keith Moon . [141]

Neil Boland [ editar ]

El 4 de enero de 1970, Moon mató accidentalmente a su amigo, conductor y guardaespaldas , Neil Boland, frente al pub Red Lion en Hatfield, Hertfordshire . Los clientes de los bares habían comenzado a atacar su Bentley ; Moon, borracho, empezó a conducir para escapar de ellos. Durante la pelea, golpeó a Boland. Después de una investigación, el forense dictaminó que la muerte de Boland fue un accidente; Moon, habiendo sido acusado de varios delitos, recibió una descarga absoluta . [143]

Los cercanos a Moon dijeron que la muerte de Boland lo atormentó por el resto de su vida. Según Pamela Des Barres , Moon tuvo pesadillas (que los despertaron a ambos) sobre el incidente y dijo que no tenía derecho a estar vivo. [144]

Muerte [ editar ]

9 Curzon Square en 2012; Moon vivía en el cuarto piso (arriba a la izquierda) en 1978.

A mediados de 1978, Moon se mudó a Flat 12, 9 Curzon Place (más tarde Curzon Square), Shepherd Market , Mayfair , Londres, alquilando a Harry Nilsson . Cass Elliot de los Mamas and the Papas había muerto allí cuatro años antes, a la edad de 32; [145] [146] Nilsson estaba preocupado por dejar el piso a Moon, creyendo que estaba maldito. Townshend no estuvo de acuerdo, asegurándole que "los rayos no caerían dos veces en el mismo lugar". [147]

Después de mudarse, Moon comenzó un curso prescrito de Heminevrin ( clometiazol , un sedante ) para aliviar sus síntomas de abstinencia de alcohol . Quería estar sobrio, pero debido a su miedo a los hospitales psiquiátricos, quería hacerlo en casa. Se desaconseja el clometiazol para la desintoxicación sin supervisión debido a su potencial adictivo, su tendencia a inducir tolerancia y su riesgo de muerte cuando se mezcla con alcohol. [148] Las píldoras fueron recetadas por Geoffrey Dymond, un médico que desconocía el estilo de vida de Moon. Dymond le recetó un frasco de 100 píldoras, indicándole que tomara una píldora cuando sintiera deseos de beber alcohol, pero no más de tres píldoras al día. [149]

En septiembre de 1978, Moon tenía dificultades para tocar la batería, según el roadie Dave "Cy" Langston. Después de ver a Moon en el estudio tratando de sobregrabar la batería para The Kids Are Alright , dijo: "Después de dos o tres horas, se volvió más y más lento, apenas podía sostener una baqueta". [150]

Placa de la luna en el crematorio Golders Green

El 6 de septiembre, Moon y Walter-Lax fueron invitados de Paul y Linda McCartney en una vista previa de una película, The Buddy Holly Story . Después de cenar con los McCartney en Peppermint Park en Covent Garden , Moon y Walter-Lax regresaron a su apartamento. Vio una película ( El abominable Dr. Phibes ) y le pidió a Walter-Lax que le cocinara bistec con huevos . Cuando ella objetó, Moon respondió: "¡Si no te gusta, puedes irte a la mierda!" Estas fueron sus últimas palabras . [145] Moon luego tomó 32 tabletas de clometiazol. Cuando Walter-Lax lo revisó la tarde siguiente, descubrió que estaba muerto. [151]

Curbishley telefoneó al piso alrededor de las cinco de la tarde en busca de Moon y Dymond le dio la noticia. Curbishley le dijo a Townshend, quien informó al resto de la banda. Entwistle estaba dando una entrevista a periodistas franceses cuando fue interrumpido por una llamada telefónica con la noticia de la muerte de Moon. Tratando de terminar la entrevista con tacto y rapidez, rompió a llorar cuando el periodista le preguntó sobre los planes futuros de The Who. [152]

La muerte de Moon se produjo poco después del lanzamiento de Who Are You . En la portada del álbum, está sentado a horcajadas sobre una silla para ocultar su aumento de peso; las palabras "No debe ser quitado" están en el respaldo de la silla. [153]

La policía determinó que había 32 pastillas de clometiazol en el sistema de Moon. Seis fueron digeridos, suficientes para causar su muerte; los otros 26 estaban sin digerir cuando murió. [149] Max Glatt, una autoridad en alcoholismo, escribió en The Sunday Times que Moon nunca debió haber recibido la droga. [154] Moon fue incinerado el 13 de septiembre de 1978 en Golders Green Crematorium en Londres, y sus cenizas fueron esparcidas en sus Jardines del Recuerdo. [155]

Townshend convenció a Daltrey y Entwistle para que siguieran de gira como The Who, aunque más tarde dijo que era su medio para hacer frente a la muerte de Moon y que era "completamente irracional, al borde de la locura". Bruce Eder de AllMusic dijo: "Cuando Keith Moon murió, los Who continuaron y fueron mucho más competentes y confiables musicalmente, pero eso no fue lo que vendió discos de rock". [156] [147] En noviembre de 1978, el baterista de Faces , Kenney Jones, se unió a The Who. Townshend dijo más tarde que Jones "era uno de los pocos bateristas británicos que podía ocupar el lugar de Keith"; [157] Daltrey fue menos entusiasta, diciendo que Jones "no era el estilo correcto".[158] El tecladista John "Rabbit" Bundrick, que había ensayado con Moon a principios de año, [113] se unió a la banda en vivo como miembro no oficial. [159] [160]

Jones dejó The Who en 1988, [161] y el baterista Simon Phillips (quien elogió la habilidad de Moon para tocar la batería sobre la pista de acompañamiento de "Baba O'Riley") estuvo de gira con la banda el año siguiente. [162] Desde 1996, el baterista de The Who ha sido el hijo de Ringo Starr, Zak Starkey , a quien Moon (a quien llamó "tío Keith") le había dado una batería. [163] [164] Starkey había realizado una gira anteriormente en 1994 con Roger Daltrey. [165]

El Comité Olímpico de Verano de Londres 2012 se puso en contacto con Curbishley sobre la actuación de Moon en los juegos, 34 años después de su muerte. En una entrevista con The Times, Curbishley bromeó: "Le envié un correo electrónico diciendo que Keith ahora reside en Golders Green Crematorium, habiendo estado a la altura del himno de Who 'Espero morir antes de envejecer' ... Si tienen una mesa redonda, algunos vasos y velas, podríamos contactarlo ". [166]

Legado [ editar ]

Placa azul de la luna en el sitio del antiguo Marquee Club

Los tambores de Moon han sido elogiados por la crítica. El autor Nick Talevski lo describió como "el mejor baterista del rock" y agregó que "era para la batería lo que Jimi Hendrix para la guitarra". [167] Holly George-Warren, editora y autora de El Salón de la Fama del Rock and Roll: Los primeros 25 años , dijo: "Con la muerte de Keith Moon en 1978, el rock posiblemente perdió a su mejor baterista". [168] Según el crítico de AllMusic Bruce Eder, "Moon, con su lado maníaco y lunático, y su vida de consumo excesivo de alcohol, fiestas y otras indulgencias, probablemente representó el lado juvenil y loco del rock & roll, así como a sí mismo. - lado destructivo, mejor que nadie en el planeta ". [156] The New Book of Rock Lists clasificó a Moon en el puesto número 1 en su lista de "50 mejores bateristas de rock 'n' roll", [169] [ página necesaria ] y ocupó el puesto número 2 en la lista de los mejores bateristas de todos los de la revista Rolling Stone de 2011 Time "encuesta de lectores. En 2016, la misma revista lo ubicó en el segundo lugar en su lista de los 100 mejores bateristas de todos los tiempos, detrás de John Bonham . [170] Adam Budofsky, editor de la revista Drummer , dijo que las actuaciones de Moon en Who's Next y Quadrophenia "representan un equilibrio perfecto entre técnica y pasión" y "no ha habido ningún baterista que haya tocado su particular inclinación por el rock y el ritmo desde entonces"." [171]

Varios bateristas de rock, incluidos Neil Peart [172] y Dave Grohl , han citado a Moon como una influencia. [173] The Jam rindió homenaje a Moon en el segundo sencillo de su tercer álbum, " Down in the Tube Station at Midnight "; la cara B del single es una portada de Who (" So Sad About Us "), y la contraportada del disco tiene una foto del rostro de Moon. El sencillo de The Jam fue lanzado aproximadamente un mes después de la muerte de Moon. [174] Animal , uno de los personajes de los Muppet de Jim Henson , puede haberse basado en Keith Moon debido a su cabello, cejas, personalidad y estilo de batería similares.[175][176] El baterista de jazz Elvin Jones elogió el trabajo de Moon durante " Underture ", como parte integral del efecto de la canción. [177]

Ray Davies elogió notablemente la batería de Moon durante su discurso para la inducción de los Kinks en el Salón de la Fama del Rock and Roll, en 1990: "... Keith Moon cambió el sonido de la batería". [178]

"Dios bendiga su hermoso corazón ...", dijo Ozzy Osbourne a Sounds un mes después de la muerte del baterista. "La gente estará hablando de Keith Moon hasta que mueran, hombre. Alguien en algún lugar dirá: '¿Recuerdas a Keith Moon?' ¿Quién recordará a Joe Bloggs, que murió en un accidente automovilístico? Nadie. Está muerto, ¿y qué? No hizo nada de lo que hablar ". [179]

Clem Burke de Blondie ha dicho: "Al principio todo lo que me importaba era Keith Moon y los Who. Cuando tenía once o doce años, mi parte favorita de las lecciones de batería eran los últimos diez minutos, cuando me sentaba a tocar la batería. y tocar junto a mi disco favorito. Traería 'My Generation'. Al final de la canción, la batería se vuelve loca. 'My Generation' fue un punto de inflexión para mí porque antes de eso eran todos los Charlie Watts y Tipo de cosas Ringo ". [180]

En 1998 Tony Fletcher publicó una biografía de Moon, Dear Boy: The Life of Keith Moon , en el Reino Unido. La frase "Dear Boy" se convirtió en un eslogan de Moon cuando, influenciado por Kit Lambert, comenzó a tener un pomposo acento inglés. En 2000, el libro fue lanzado en los EE. UU. Como Moon (La vida y muerte de una leyenda del rock) . Q Magazine calificó el libro de "lectura horrible y estupenda", y Record Collector dijo que era "una de las grandes biografías del rock". [181]

En 2008, English Heritage rechazó una solicitud para que Moon recibiera una placa azul . En declaraciones a The Guardian , Christopher Frayling dijo que "decidieron que el mal comportamiento y la sobredosis de varias sustancias no era una calificación suficiente". La Heritage Foundation del Reino Unido no estuvo de acuerdo con la decisión y presentó una placa que se dio a conocer el 9 de marzo de 2009. Daltrey, Townshend, Robin Gibb y la madre de Moon estuvieron presentes en la ceremonia. [97] [182]

Discografía [ editar ]

Artículo principal: Discografía de The Who
Álbumes en solitario
  • Dos caras de la luna (1975)

Referencias [ editar ]

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Bibliografía [ editar ]

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Lectura adicional [ editar ]

  • Barnes, Richard (2004). The Who: R&B máximo . Publicación de Plexus. ISBN 978-0-85965-351-0.
  • Clayson, Alan (2005). Keith Moon: Fiesta instantánea: reflexiones, recuerdos y minucias . Sueños de Chrome. ISBN 978-1-84240-310-5.

Enlaces externos [ editar ]

  • The Who Biografía de Keith Moon
  • Medios relacionados con Keith Moon en Wikimedia Commons