Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos
Las vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos ( en italiano : Le vite de' più eccellenti pittori, scultori, e architettori ), a menudo conocidas simplemente como Las vidas ( en italiano : Le Vite ), es una serie de biografías de artistas escritas por Giorgio Vasari , pintor y arquitecto italiano del siglo XVI, que se considera "quizás la obra más famosa, e incluso hoy en día, la más leída de la literatura artística más antigua", [1] "algunos de losescritos más influyentes del Renacimiento italiano sobre art", [2] y "el primer libro importante sobre historia del arte ". [3]
Vasari publicó la obra en dos ediciones con diferencias sustanciales entre ellas; la primera edición, dos tomos, en 1550 y la segunda, tres tomos, en 1568 (que es la que suele traducirse y citarse). Un cambio importante fue la mayor atención prestada al arte veneciano en la segunda edición, a pesar de que Vasari todavía era, y ha sido desde entonces, criticado por un énfasis excesivo en el arte de su Florencia natal .
El escritor Paolo Giovio expresó su deseo de componer un tratado sobre artistas contemporáneos en una fiesta en la casa del cardenal Farnese , quien pidió a Vasari que proporcionara a Giovio la mayor cantidad de información relevante posible. En cambio, Giovio cedió el proyecto a Vasari. [4]
Como primer historiador del arte italiano, Vasari inició el género de una enciclopedia de biografías artísticas que continúa en la actualidad. El trabajo de Vasari fue publicado por primera vez en 1550 por Lorenzo Torrentino en Florencia , [5] y dedicado a Cosme I de' Medici, Gran Duque de Toscana . Incluía un valioso tratado sobre los métodos técnicos empleados en las artes. Fue parcialmente reescrito y ampliado en 1568 y provisto de retratos de artistas grabados en madera (algunos conjeturas).
El trabajo tiene un favor constante y notorio de los florentinos y tiende a atribuirles todos los nuevos desarrollos en el arte renacentista , por ejemplo, la invención del grabado . El arte veneciano en particular, por no hablar de otras partes de Europa, se ignora sistemáticamente. [6] Entre su primera y segunda ediciones, Vasari visitó Venecia y la segunda edición prestó más atención al arte veneciano (finalmente incluyendo a Tiziano ) sin lograr un punto de vista neutral. John Symonds afirmó en 1899 que, "Está claro que Vasari a menudo escribió con descuido, confundiendo fechas y lugares, y sin esforzarse por verificar la verdad de sus afirmaciones" (con respecto a la vida de Vasari deNicola Pisano ), aunque reconoce que, a pesar de estas carencias, es una de las fuentes básicas de información sobre el Renacimiento en Italia . [7]
Las biografías de Vasari están intercaladas con chismes divertidos. Muchas de sus anécdotas suenan a verdad, aunque probablemente a invenciones. Otras son ficciones genéricas, como el relato del joven Giotto pintando una mosca en la superficie de un cuadro de Cimabue que el maestro mayor intentó barrer repetidas veces, un relato de género que se hace eco de anécdotas contadas por el pintor griego Apeles.. No buscó fechas exactas en los archivos, como hacen los historiadores del arte moderno, y, naturalmente, sus biografías son más confiables para los pintores de su propia generación y la inmediatamente anterior. La crítica moderna, con todos los nuevos materiales abiertos por la investigación, ha corregido muchas de sus fechas y atribuciones tradicionales. El trabajo se considera un clásico incluso hoy en día, aunque se acepta ampliamente que debe complementarse con la investigación científica moderna.
