Loren Mazzacane Connors


Loren Mazzacane Connors (nacido el 22 de octubre de 1949) es un músico experimental estadounidense que ha grabado y tocado con varios nombres diferentes: Guitar Roberts, Loren Mazzacane, Loren Mattei y, actualmente, Loren Connors. [1] Ha trabajado con Alan Licht , Jim O'Rourke , el bajista Darin Gray, Thurston Moore , John Fahey , Keiji Haino , Jandek , Suzanne Langille, el poeta Steve Dalachinsky , Chan Marshall , Margarida García, Kath Bloom y Robert Crotty.

Connors nació en New Haven, Connecticut , Estados Unidos, y estudió arte en la Universidad Estatal del Sur de Connecticut y en la Universidad de Cincinnati a principios de la década de 1970, antes de decidir dedicarse a la música en lugar del arte visual. Uno de los primeros campeones de su música fue el Dr. William Ferris , destacado historiador del blues que se desempeñó como director del National Endowment for the Arts bajo la administración Clinton. Connors se puso en contacto con él a fines de la década de 1970, mientras el Dr. Ferris enseñaba en la Universidad de Yale. Aunque Ferris no lo sabía en ese momento, Connors era el conserje que limpiaba su oficina. Muchos años más tarde, Ferris escribió las notas para un extenso CD recopilatorio de las grabaciones de siete pulgadas de Connors, llamado "Night Through". [2]

Mejor conocido como compositor e improvisador en guitarra acústica y eléctrica , Connors ha lanzado más de 50 álbumes, en sellos discográficos comerciales como Table of the Elements y Father Yod , así como en sus propios sellos de autoedición Black Label, St. Joan y Daggett. . [3] Incluyen blues solista y dúo de repuesto , jazz experimental conjunto , ruido , drones y música folclórica . De 1981 a 1984, Connors lanzó seis álbumes de edición limitada con la cantante y guitarrista Kath Bloom.. A mediados de la década de 1980, Connors se tomó un descanso parcial de la música y perfeccionó sus habilidades compositivas centrándose en el arte del haiku. Recibió el premio Lafcadio Hearn en 1987, y él y su compañera de vida Suzanne Langille también coescribieron un artículo sobre blues y haiku, "The Dancing Ear", publicado en la revista Haiku Society of America. (Un libro de la obra de Connors de este período, Autumn Sun, fue reeditado por Thurston Moore y Byron Coley un par de décadas más tarde). Escribió bajo el nombre de Loren Mattei, y una grabación musical de este período, Ribbon o 'Blues, también fue lanzado bajo ese nombre.

Poco después de regresar a la música, Connors comenzó a trabajar con pistas en capas. El primero de este período fue el álbum In Pittsburgh , lanzado en 1989 (reeditado por el sello Dexter's Cigar en 1996). Este enfoque de grabación continuó durante la década de 1990. La voz de Langille apareció en varias grabaciones y también ayudó a editar la música. Muchos de estos lanzamientos estaban en el sello RoadCone, dirigido por Mike Hinds. Tales grabaciones se intercalaron con presentaciones en vivo de dúos de guitarras. La primera de esas grabaciones fue con el guitarrista japonés Keiji Haino , presentado a Connors por el DJ de WFMU David Newgarten, quien luego produjo la grabación, lanzada en 1995. A esta le siguió la primera de varias grabaciones con el guitarrista Alan Licht . en 1996.

A mediados y finales de la década de 1990 dirigió el grupo de blues-rock Haunted House con Langille, Andrew Burnes (de la banda San Agustín ) y el percusionista Neel Murgai. Connors y Langille también se unieron a David Daniell y Burnes de San Agustín para una grabación en el sello Secretly Canadian. A finales de la década de 1990, Connors y John Fahey se conocieron en un evento de Chicago, presentado por el guitarrista Jim O'Rourke. Fahey, que murió en 2001, incluyó en su último CD, lanzado póstumamente en 2003, una pieza titulada "Cruz Roja, discípulo de Cristo hoy (para Guitar Roberts)", en referencia al apodo de Connors. A mediados de la década de 2000, Connors conoció y actuó con Jandek., un improvisador de mucho tiempo cuya independencia y originalidad únicas a menudo se habían comparado con las de Connors. Trabajó muy de cerca con el poeta Steve Dalachinsky (que murió en 2019) [4] y también con el multiinstrumentista Daniel Carter. Desde la década de 1990, el sello principal de Connors ha sido Family Vineyard, dirigido por Eric Weddle.