Lucia Dlugoszewski (16 de junio de 1925 - 11 de abril de 2000) fue una compositora, poeta, coreógrafa, [1] [a] intérprete e inventora polaco-estadounidense . Creó más de cien instrumentos musicales, incluido el piano de timbre, una especie de piano preparado en el que los martillos y las teclas se sustituían por arcos y plectra.
Antecedentes y primeros años
Hija de inmigrantes polacos, Dlugoszewski nació y se crió en Detroit . A partir de los seis años, estudió piano con Agelageth Morrison en el Instituto de Artes Musicales de Detroit , también conocido como Conservatorio de Música de Detroit. Más tarde en la vida, estudió pre-medicina en la Wayne State University , donde también tomó cursos de física. [4] Sorprendida y decepcionada por una solicitud fallida para la escuela de medicina en 1950, Dlugoszewski se mudó espontáneamente a la ciudad de Nueva York , donde pasaría el resto de su vida. En Nueva York, Dlugoszewski tomó lecciones de piano de Grete Sultan y estudió análisis con Felix Salzer y composición con Edgard Varèse . [5] Aparte de un puñado de preludios y sonatas para piano, Dlugoszewski había escrito poca música antes de 1950, pero una vez en Nueva York, rápidamente se convirtió en una prolífica compositora de música experimental, incluidas varias obras de forma abierta. Dlugoszewski estuvo casado con el bailarín y coreógrafo Erick Hawkins hasta su muerte en 1994.
Composiciones
Las composiciones de Dlugoszewski han sido grabadas para Nonesuch Records , Folkways , CRI y otros sellos importantes de música contemporánea. Su pieza de 1975 Abyss and Caress , para trompeta y pequeña orquesta, fue comisionada por la Filarmónica de Nueva York y estrenada por Pierre Boulez . En 1977, se convirtió en la primera mujer en ganar el Premio Internacional de Grabación Koussevitzky con Fire Fragile Flight , para 17 instrumentos; la obra se convirtió en una pieza emblemática para el conjunto Orquesta de nuestro tiempo de Filadelfia. Las grabaciones de Nonesuch y CRI lanzadas en los años 70 fueron reeditadas por CRI en 2002 como Disparate Stairway Radical Other junto con un nuevo trabajo para cuarteto de cuerdas y piano con timbre. [6]
A partir de 1957, Dlugoszewski cultivó una relación profesional y personal con el bailarín y coreógrafo Erick Hawkins . Dlugoszewski, ella misma bailarina, escribió partituras de cámara y orquestales para el Erick Hawkins Dance Ensemble, así como para la Foundation for Modern Dance. Su música para la danza incluye Journey of a Poet , escrita y ejecutada por Mikhail Baryshnikov , y Taking Time to be Vulnerable , para Pascal Denichou . También contribuyó con música para conjunto de cámara a la banda sonora de la película de vanguardia de 1962 Guns of the Trees , dirigida por Jonas Mekas . [7] Se puede escuchar una interpretación muy temprana de su piano de timbre en su música para la película Visual Variations on Noguchi de Marie Menken de 1945 , una partitura que quizás se agregó a principios de los años 50 cuando el compositor llegó a Nueva York.
Durante una conversación con Cole Gagne a principios de la década de 1990, Dlugoszewski expresó su ambivalencia por haber compuesto tantas piezas colaborativas, y señaló que si bien escribir para cine y danza permitía que su música fuera escuchada por un gran número de oyentes, esas audiencias no podían dar su música. su atención indivisa. [8]
Dlugoszewski compuso decenas de piezas para una variedad de instrumentos y conjuntos; a continuación se muestra una pequeña selección de sus obras totales. [9]
Título | Fecha de composición | Instrumento |
---|---|---|
Amor nueva noche basculante | 1978 | Orquesta |
Música de belleza 2 | 1965 | Percusión inventada y orquesta de cámara |
Música de belleza 3 | 1965 | Timbre piano y orquesta de cámara |
Instantes en forma y movimiento | 1957 | Timbre piano y orquesta de cámara |
Estructura de orquesta para la poesía de los sonidos cotidianos | 1952 | Orquesta |
Música swift desnuda | 1968 | Violín, piano de timbre, orquesta de percusión inventada |
Salto y caída, estructuras rápidas | 1968 | 2 trompetas, clarinete, 2 violín y percusión |
Sonata melódica | 1950 | Piano |
Vuelo frágil de fuego | 1973 | Voz y orquesta |
Lago negro (partitura de baile) | 1969 | Timbre piano y orquesta de percusión inventada |
Aperturas del ojo (partitura de baile) | 1952 | Piano de flauta, percusión y timbre |
Pequeña ópera | 1953 | Voz |
Ubu Roi, para el Living Theatre (Jarry) | 1952 | Orquesta de sonidos cotidianos |
Talidad con suelo radiante | 1965 | Dúo de clarinete y percusión |
Conchas de velocidad | 1970 | Timbre piano, trompeta y percusión inventada |
Inventos
Como la de Pauline Oliveros , Harry Partch y Moondog , la música de Dlugoszewski estuvo animada por la invención y construcción de nuevos instrumentos musicales, muchos de los cuales utilizó en sus interpretaciones. En su entrevista con Gagne, la compositora estimó que había construido o diseñado al menos un centenar de instrumentos durante su carrera (un socio frecuente fue el escultor Ralph Dorazio , que construyó instrumentos según las especificaciones de Dlugoszewski). Ella se inspiró, le dijo a Gagne, por su maestra Varèse , quien usó herramientas electrónicas para crear nuevas sonoridades desorientadoras y emocionantes. "No es que me propusiera inventar instrumentos", dijo Dlugoszewski, "sino que quería crear una posibilidad de sonido sin ego, una posibilidad de talidad, para que pudieras ayudar al oído a escuchar el sonido por sí mismo. " [10]
La mayoría de los instrumentos inventados por Dlugoszewski son de percusión: pianos, tambores, cascabeles y calabazas . Creó docenas de nuevos instrumentos, muchos de plástico, para una sola obra de 1961, Eight Clear Places . Su instrumento inventado más famoso es el piano de timbre, que utiliza arcos y plectra además de las teclas tradicionales.
Dlugoszewski se retiró de la invención después de principios de la década de 1960, prefiriendo explorar las posibilidades de la enorme variedad de instrumentos que para entonces tenía a su disposición.
Filosofía
Dlugoszewski, como otros compositores de su generación, reclamó una amplia y variada variedad de influencias, muchas de ellas de origen oriental ( el drama Noh y el haiku , por ejemplo). Sin embargo, fue excepcional por su fe en el poder de la sutileza en la música. Virgil Thomson describió la suya como "música de gran delicadeza". [11] La música de Dlugoszewski es notable por su uso del silencio y de sonidos suaves y apagados, especialmente considerando que gran parte de su repertorio es para instrumentos de percusión.
Referencias
- ^ Mattis, Olivia; Highwather, J .; Jobin, Sara (2001). "Lucia Dlugoszewski". En Root, Deane L. (ed.). El Diccionario de Música y Músicos de New Grove . Prensa de la Universidad de Oxford.
- ^ Legg, Joshua (2011). Introducción a las técnicas de danza moderna . Compañía de libros de Princeton. págs. 131-132. ISBN 978-0-87127-325-3.
- ^ Craine, Debra; Mackrell, Judith (2010). "Hawkins, Erick" . The Oxford Dictionary of Dance (2ª ed.). Prensa de la Universidad de Oxford. Archivado desde el original el 22 de agosto de 2019. (requiere suscripción)
- ^ Cohen, Aaron I. Enciclopedia internacional de mujeres compositoras (Nueva York: Libros y música [Estados Unidos], 1987), sv "Dlugoszewski, Lucia".
- ^ Slonimsky, Nicolas , editor emérito y Laura Kuhn, editora de la serie. Diccionario biográfico de músicos de Baker (Nueva York: Schirmer Books, 2001), sv "Dlugoszewski, Lucia".
- ^ Rammel, Hal. "La música de Lucia Dlugoszewski: Disparate Stairway Radical Other ", ensayo de folleto en disco compacto para Composers Recordings Inc., Nueva York, 2002)
- ^ El Diccionario de mujeres compositoras Norton / Grove , sv "Dlugoszewski, Lucia" (por J. Highwater y Sara Jobin). Londres y Nueva York: WW Norton, 1995.
- ↑ Cole Gagne, Soundpieces: Interviews with American Composers ii (Scarecrow Press: Metuchen, Nueva Jersey y Londres, 1993), 55–83: 73–75.
- ^ Cohen, Aaron I. Enciclopedia internacional de mujeres compositoras (Nueva York: Libros y música [Estados Unidos], 1987), sv "Dlugoszewski, Lucia".
- ^ Ibíd. , 62.
- ^ Thomson, Virgilio . American Music Since 1910 (Nueva York: Holt, Rinehart y Winston, 1971): 139.
Notas
- ↑ Entre 1996 y 2000, coreografió cuatro obras para Erick Hawkins Dance Company mientras se desempeñaba como directora artística de la compañía luego de la muerte de Hawkins en 1994. [2] Radical Ardent y Taking Time to be Vulnerable se estrenaron en 1999. [3]
enlaces externos
- Artículos de Erick Hawkins y Lucia Dlugoszewski en la Biblioteca del Congreso
- Obituario de Lucia Dlugoszewski , The New York Times
- Función de radio pública en Dlugoszewski