Empresa matriz | Marvel Entertainment, LLC ( The Walt Disney Company ) |
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Estado | Activo |
Fundado | 1939 Timely Comics ) 1947 (como Magazine Management ) 1961 (como Marvel Comics) | (como
Fundador | Martin Goodman |
País de origen | Estados Unidos |
Ubicación de la sede | 135 W.50th Street, Nueva York |
Distribución |
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Gente clave |
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Tipos de publicación | Comics / Ver lista de publicaciones de Marvel Comics |
Géneros de ficción | |
Impresiones | lista de impresión |
Sitio web oficial | www |
Marvel Comics es la marca y el sello editorial principal de Marvel Worldwide Inc. , anteriormente Marvel Publishing, Inc. y Marvel Comics Group , una editorial de libros de historietas estadounidenses y medios relacionados. En 2009, The Walt Disney Company adquirió Marvel Entertainment , la empresa matriz de Marvel Worldwide.
Marvel fue fundada en 1939 por Martin Goodman bajo una serie de corporaciones y sellos, pero ahora se conoce como Timely Comics , [3] y en 1951 se conocía generalmente como Atlas Comics . La era Marvel comenzó en 1961, el año en que la compañía lanzó Los Cuatro Fantásticos y otros títulos de superhéroes creados por Stan Lee , Jack Kirby , Steve Ditko y muchos otros. La marca Marvel, que se había utilizado a lo largo de los años, se consolidó como la marca principal de la empresa.
Marvel cuenta entre sus personajes a superhéroes tan conocidos como Spider-Man , Iron Man , Capitán América , Hulk , Thor , Wolverine , Ant-Man , Wasp , Black Widow , Captain Marvel , Black Panther , Squirrel Girl , Doctor Strange , la Bruja Escarlata , She-Hulk , la Visión , Psylocke , Tigra , Ghost-Spider, El halcón , el Soldado de Invierno , Ghost Rider , Quake , Cuchilla , Daredevil , Ms. Marvel , el Castigador y Deadpool . Existen equipos de superhéroes como los Vengadores , los X-Men , los Cuatro Fantásticos y los Guardianes de la Galaxia , así como supervillanos como Doctor Doom , Magneto , Thanos , Loki , Green Goblin , Kingpin., Diamondback , Red Skull , Ultron , el mandarín , MODOK , Doctor Octopus , Kang , Dormammu , Venom y Galactus . La mayoría de los personajes de ficción de Marvel operan en una sola realidad conocida como el Universo Marvel , y la mayoría de las ubicaciones reflejan lugares de la vida real; muchos personajes importantes tienen su sede en la ciudad de Nueva York . [4] Además, Marvel ha publicado varias propiedades con licencia de otras empresas. Esto incluye los cómics de Star Wars dos veces desde 1977 hasta 1986 y nuevamente desde 2015.
El editor de la revista Pulp, Martin Goodman, creó la compañía más tarde conocida como Marvel Comics con el nombre de Timely Publications en 1939. [5] [6] Goodman, que había comenzado con una pulp occidental en 1933, se estaba expandiendo hacia lo emergente, y para entonces ya muy popular: nuevo medio de las historietas. Al lanzar su nueva línea desde las oficinas de su compañía existente en 330 West 42nd Street, Nueva York, ocupó oficialmente los títulos de editor , editor gerente y gerente comercial , con Abraham Goodman (hermano de Martin) [7] oficialmente listado como editor. [6]
Oportuna es la primera publicación, Marvel Comics # 1 ( envío de fecha de octubre 1939), incluida la primera aparición de Carl Burgos ' androide de superhéroes la antorcha humana , y las primeras apariciones de Bill Everett ' s antihéroe Namor el Sub-Mariner , [8 ] entre otras características. [5] La edición fue un gran éxito; esta y una segunda impresión al mes siguiente vendieron en total casi 900.000 copias. [9] Si bien su contenido provino de un empaquetador externo, Funnies, Inc. , [5]Timely contaba con su propio personal para el año siguiente. El primer verdadero editor de la compañía, el escritor y artista Joe Simon , se asoció con el artista Jack Kirby para crear uno de los primeros superhéroes de temática patriótica, [10] Capitán América , en Captain America Comics # 1 (marzo de 1941). También resultó un éxito, con ventas de casi un millón. [9] Goodman formó Timely Comics, Inc., comenzando con la portada de los cómics con fecha de abril de 1941 o primavera de 1941. [3] [11]
Si bien ningún otro personaje de Timely lograría el éxito de estos tres personajes, algunos héroes notables, muchos de los cuales continúan apareciendo en las apariciones y flashbacks de retcon de hoy en día , incluyen Whizzer , Miss America , The Destroyer , Vision original y Angel. . Timely también publicó una de las características más conocidas del dibujante humorístico Basil Wolverton , " Powerhouse Pepper ", [12] [13] así como una línea de cómics de animales divertidos para niños con personajes como Super Rabbit y el dúo Ziggy Pig y Silly. Sello .
Goodman contrató al primo de su esposa, de 16 años, [14] Stanley Lieber, como asistente general de oficina en 1939. [15] Cuando el editor Simon dejó la compañía a fines de 1941, [16] Goodman creó a Lieber, para entonces escribiendo con seudónimo como " Stan Lee ": editor interino de la línea de cómics, un puesto que Lee mantuvo durante décadas, excepto tres años durante su servicio militar en la Segunda Guerra Mundial . Lee escribió extensamente para Timely, contribuyendo a varios títulos diferentes.
La estrategia comercial de Goodman consistía en que sus diversas revistas y cómics fueran publicados por varias corporaciones, todas operando desde la misma oficina y con el mismo personal. [3] Una de estas empresas fantasma a través de las cuales se publicó Timely Comics fue nombrada Marvel Comics por al menos Marvel Mystery Comics # 55 (mayo de 1944). Además, las portadas de algunos cómics, como All Surprise Comics # 12 (invierno de 1946-1947), fueron etiquetadas como "Una revista de Marvel" muchos años antes de que Goodman adoptara formalmente el nombre en 1961. [17]
El mercado del cómic estadounidense de la posguerra vio cómo los superhéroes pasaban de moda. [18] La línea de cómics de Goodman los eliminó en su mayor parte y se expandió a una variedad más amplia de géneros de la que incluso Timely había publicado, con horror , westerns , humor, animales divertidos , aventuras masculinas -drama, monstruo gigante, crimen y cómics de guerra. y luego agregar libros de la selva , títulos románticos , espionaje e incluso aventuras medievales , historias bíblicas y deportes.
Goodman comenzó a utilizar el logotipo del mundo de Atlas News Company, la empresa de distribución de quiosco de periódicos de su propiedad, [19] en la portada de los cómics con fecha de noviembre de 1951, aunque otra empresa, Kable News, continuó distribuyendo sus cómics durante los números de agosto de 1952. [20] Esta marca mundial unió una línea creada por el mismo editor, personal y autónomos a través de 59 empresas fantasma, desde Animirth Comics hasta Zenith Publications. [21]
Atlas, en lugar de innovar, tomó una ruta comprobada de seguir las tendencias populares en la televisión y el cine: los westerns y los dramas bélicos prevalecieron durante un tiempo, los monstruos del autocine en otra época, e incluso otros cómics, en particular la línea de terror EC . [22] Atlas también publicó una gran cantidad de niños y de adolescentes títulos humor, incluyendo Dan DeCarlo 's Homer the Happy Ghost (similar a Casper el fantasma amistoso ) y Homer Hooper (a la Archie Andrews ). Atlas intentó sin éxito revivir a los superhéroes desde finales de 1953 hasta mediados de 1954, con la Antorcha Humana (arte deSyd Shores y Dick Ayers , de forma diversa), el Sub-Mariner (dibujado y la mayoría de las historias escritas por Bill Everett ) y el Capitán América (el escritor Stan Lee , el artista John Romita Sr. ). Atlas no logró ningún éxito de ruptura y, según Stan Lee, Atlas sobrevivió principalmente porque produjo trabajo de forma rápida, económica y con una calidad aceptable. [23]
Los primeros cómics modernos bajo la marca Marvel Comics fueron la antología de ciencia ficción Journey into Mystery # 69 y el título de humor para adolescentes Patsy Walker # 95 (ambas cubiertas con fecha de junio de 1961), cada una con un recuadro "MC" en la cubierta. . [24] Luego, tras el éxito de DC Comics en revivir superhéroes a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960, particularmente con Flash , Green Lantern , Batman , Superman , Wonder Woman , Green Arrow y otros miembros del equipo de la Liga de la Justicia. de AméricaMarvel hizo lo mismo. [n 1]
En 1961, el escritor y editor Stan Lee revolucionó los cómics de superhéroes al presentar superhéroes diseñados para atraer a lectores mayores que al público predominantemente infantil del medio, marcando así el comienzo de lo que Marvel llamó más tarde Marvel Age of Comics . [25] El primer equipo de superhéroes de Modern Marvel, las estrellas titulares de The Fantastic Four # 1 (noviembre de 1961), [26]rompió las convenciones con otros arquetipos de cómics de la época al pelear, guardar rencores tanto profundos como mezquinos, y evitar el anonimato o las identidades secretas en favor del estatus de celebridad. Posteriormente, los cómics de Marvel desarrollaron una reputación de centrarse en la caracterización y los problemas de los adultos en mayor medida que la mayoría de los cómics de superhéroes anteriores, una cualidad que apreciaba la nueva generación de lectores mayores. [27] Esto se aplicó al título de The Amazing Spider-Man en particular, que resultó ser el libro más exitoso de Marvel. Su joven héroe sufría de dudas y problemas mundanos como cualquier otro adolescente, algo con lo que muchos lectores podrían identificarse. [ cita requerida ]
Stan Lee y el artista independiente y eventual co-trazador Jack Kirby 's Fantastic Four se originaron en una cultura de la Guerra Fría que llevó a sus creadores a revisar las convenciones de superhéroes de épocas anteriores para reflejar mejor el espíritu psicológico de su época. [28] Evitando los tropos de los cómics como identidades secretas e incluso disfraces al principio, teniendo a un monstruo como uno de los héroes y haciendo que sus personajes discutan y se quejen en lo que más tarde se llamó un enfoque de "superhéroes en el mundo real", la serie representó un cambio que resultó ser un gran éxito. [29]
Marvel a menudo presentaba superhéroes defectuosos, monstruos e inadaptados, a diferencia de los héroes perfectos, guapos y atléticos que se encuentran en los cómics tradicionales anteriores. Algunos héroes de Marvel parecían villanos y monstruos como Hulk y The Thing . Este enfoque naturalista incluso se extendió a la política de actualidad. El historiador de cómics Mike Benton también señaló:
En el mundo de los cómics de Superman [rivales de DC Comics ] , el comunismo no existía. Superman rara vez cruzaba las fronteras nacionales o se involucraba en disputas políticas. [30] De 1962 a 1965, hubo más comunistas [en Marvel Comics] que en la lista de suscripción de Pravda . Los agentes comunistas atacan a Ant-Man en su laboratorio, los secuaces rojos saltan a los Cuatro Fantásticos en la luna y los guerrilleros del Viet Cong disparan a Iron Man. [31]
Todos estos elementos tocaron la fibra sensible de los lectores mayores, incluidos los adultos en edad universitaria. En 1965, Spider-Man y Hulk aparecieron en la lista de 28 héroes del campus universitario de la revista Esquire , junto a John F. Kennedy y Bob Dylan . [32] En 2009, el escritor Geoff Boucher reflexionó que,
Superman y DC Comics parecieron instantáneamente como el aburrido Pat Boone ; Marvel se sentía como los Beatles y la invasión británica . Fue la obra de arte de Kirby con su tensión y psicodelia lo que la hizo perfecta para la época, ¿o fue la bravuconería y el melodrama de Lee, que de alguna manera era inseguro y descarado al mismo tiempo? [33]
Además de Spider-Man y los Cuatro Fantásticos, Marvel comenzó a publicar más títulos de superhéroes con héroes y antihéroes como Hulk , Thor , Ant-Man , Iron Man , X-Men , Daredevil , Inhumans , Black Panther , Doctor Strange. , El Capitán Marvel y Silver Surfer , y antagonistas tan memorables como el Doctor Doom , Magneto , Galactus , Loki , el Duende Verde y el Doctor Octopus, todos existentes en una realidad compartida conocida como el Universo Marvel , con ubicaciones que reflejan ciudades de la vida real como Nueva York, Los Ángeles y Chicago.
Marvel incluso se burló de sí misma y de otras compañías de cómics en un cómic de parodia , Not Brand Echh (una obra de teatro sobre el doblaje de Marvel de otras compañías como "Brand Echh", al estilo de la frase entonces común "Brand X"). [34]
En 1968, mientras vendía 50 millones de libros de historietas al año, el fundador de la compañía Goodman revisó el acuerdo de distribución restrictivo con Independent News al que había llegado bajo coacción durante los años del Atlas, lo que le permitió lanzar tantos títulos como la demanda lo justificara. [19] A finales de ese año, vendió Marvel Comics y su empresa matriz, Magazine Management, a Perfect Film and Chemical Corporation , aunque permaneció como editor. [35] En 1969, Goodman finalmente terminó su contrato de distribución con Independent al firmar con Curtis Circulation Company . [19]
En 1971, el Departamento de Salud, Educación y Bienestar de los Estados Unidos se acercó al editor en jefe de Marvel Comics, Stan Lee, para hacer una historia de cómic sobre el abuso de drogas. Lee estuvo de acuerdo y escribió una historia de Spider-Man en tres partes que describe el uso de drogas como peligroso y poco glamoroso. Sin embargo, la junta de autocensura de la industria, Comics Code Authority , se negó a aprobar la historia debido a la presencia de narcóticos, considerando que el contexto de la historia era irrelevante. Lee, con la aprobación de Goodman, publicó la historia independientemente en The Amazing Spider-Man # 96–98 (mayo-julio de 1971), sin el sello de Comics Code. El mercado reaccionó bien a la historia y, posteriormente, la CCA revisó el Código ese mismo año. [36]
Goodman se retiró como editor en 1972 e instaló a su hijo, Chip, como editor. [37] Poco después, Lee lo sucedió como editor y también se convirtió en presidente de Marvel [37] por un breve tiempo. [38] Durante su tiempo como presidente, nombró a su editor asociado, el prolífico escritor Roy Thomas , como editor en jefe. Thomas agregó "Stan Lee Presents" a la primera página de cada cómic. [37]
Una serie de nuevos editores en jefe supervisaron la empresa durante otro período de lentitud para la industria. Una vez más, Marvel intentó diversificarse, y con la actualización del Código de Comics publicó títulos temáticos de terror ( La Tumba de Drácula ), artes marciales ( Shang-Chi: Maestro de Kung Fu ), espada y hechicería ( Conan el Bárbaro). en 1970, [39] Red Sonja ), sátira ( Howard the Duck ) y ciencia ficción ( 2001: A Space Odyssey , " Killraven " en Amazing Adventures , Battlestar Galactica , Star Treky, a finales de la década, la serie Star Wars de larga duración ). Algunos de estos fueron publicados en revistas en blanco y negro de mayor formato, bajo su sello Curtis Magazines .
Marvel pudo capitalizar sus exitosos cómics de superhéroes de la década anterior al adquirir un nuevo distribuidor de quiosco y expandir enormemente su línea de cómics. Marvel se adelantó a su rival DC Comics en 1972, durante una época en la que el precio y el formato del cómic estándar del quiosco de periódicos cambiaban. [40] Goodman aumentó el precio y el tamaño de los cómics con fecha de portada de noviembre de 1971 de Marvel de 15 centavos por un total de 36 páginas a 25 centavos por 52 páginas. DC hizo lo mismo, pero Marvel al mes siguiente bajó sus cómics a 20 centavos por 36 páginas, ofreciendo un producto de menor precio con un mayor descuento para el distribuidor. [41]
En 1973, Perfect Film and Chemical se renombró a sí misma como Cadence Industries y pasó a llamarse Magazine Management como Marvel Comics Group. [42] Goodman, ahora desconectado de Marvel, estableció una nueva compañía llamada Seaboard Periodicals en 1974, reviviendo el antiguo nombre Atlas de Marvel para una nueva línea de Atlas Comics , pero esto duró solo un año y medio. [43] A mediados de la década de 1970, un declive de la red de distribución de puestos de periódicos afectó a Marvel. Los éxitos de culto como Howard the Duck fueron víctimas de los problemas de distribución, y algunos títulos informaron bajas ventas cuando, de hecho, las primeras tiendas especializadas de cómics los revenden en una fecha posterior. [ cita requerida ]Pero a finales de la década, las fortunas de Marvel estaban reviviendo, gracias al aumento de la distribución directa en el mercado , vendiendo a través de esas mismas tiendas especializadas en cómics en lugar de en los quioscos.
Marvel incursionó en el audio en 1975 con una serie de radio y un disco, ambos tenían a Stan Lee como narrador. La serie de radio fue Los Cuatro Fantásticos . El disco fue Spider-Man: Rock Reflections of a Superhero concepto de álbum para fanáticos de la música. [44]
Marvel celebró su propia convención de cómics , Marvelcon '75, en la primavera de 1975, y prometió una Marvelcon '76. En el evento de 1975, Stan Lee usó un panel de discusión de Los Cuatro Fantásticos para anunciar que Jack Kirby , el artista co-creador de la mayoría de los personajes característicos de Marvel, regresaba a Marvel después de haberse ido en 1970 para trabajar para su rival DC Comics . [46] En octubre de 1976, Marvel, que ya autorizó reimpresiones en diferentes países, incluido el Reino Unido, creó un superhéroe específicamente para el mercado británico. Captain Britain debutó exclusivamente en el Reino Unido y luego apareció en los cómics estadounidenses. [47] Durante este tiempo, Marvel y la empresa con sede en IowaRegister and Tribune Syndicate lanzaron una serie de historietas sindicadas : The Amazing Spider-Man , Howard the Duck , Conan the Barbarian y The Incredible Hulk . Ninguna de las tiras duró más allá de 1982, a excepción de The Amazing Spider-Man , que aún se está publicando.
En 1978, Jim Shooter se convirtió en editor en jefe de Marvel. Aunque es una personalidad controvertida, Shooter curó muchos de los problemas de procedimiento en Marvel, incluidos los plazos repetidamente incumplidos. Durante los nueve años de Shooter como editor en jefe, la carrera de Chris Claremont y John Byrne en Uncanny X-Men y la carrera de Frank Miller en Daredevil se convirtieron en éxitos críticos y comerciales. [48] Shooter llevó a Marvel al mercado directo en rápida evolución , [49] institucionalizó las regalías del creador, comenzando con el sello de Epic Comics para propiedad del creadormaterial en 1982; introdujo arcos narrativos cruzados para toda la empresa con Contest of Champions y Secret Wars ; y en 1986 lanzó la fracasada línea New Universe para conmemorar el 25 aniversario del sello de Marvel Comics. Star Comics , una línea orientada a los niños que difiere de los títulos regulares de Marvel, tuvo un breve éxito durante este período.
En 1986, la empresa matriz de Marvel , Marvel Entertainment Group , fue vendida a New World Entertainment , que en tres años la vendió a MacAndrews y Forbes , propiedad del ejecutivo de Revlon Ronald Perelman en 1989. En 1991, Perelman hizo pública la MEG. Tras el rápido aumento de esta acción, Perelman emitió una serie de bonos basura que utilizó para adquirir otras compañías de entretenimiento, garantizados por acciones de MEG. [50]
Marvel ganó una gran cantidad de dinero con su sello de cómics para niños de la década de 1980 Star Comics y obtuvieron mucho más dinero y éxito mundial durante el boom del cómic de principios de la década de 1990, lanzando la exitosa línea de cómics 2099 ambientada en el futuro ( Spider- Man 2099 , etc.) y el creativo audaz aunque comercialmente fracasado sello Razorline de los cómics de superhéroes creados por el novelista y cineasta Clive Barker . [51] [52] En 1990, Marvel comenzó a vender Marvel Universe Cards con el fabricante de tarjetas coleccionables SkyBox International.. Estas eran tarjetas coleccionables que presentaban los personajes y eventos del Universo Marvel. La década de 1990 vio el aumento de portadas variantes , mejoras de portada, problemas de trajes de baño y cruces en toda la empresa que afectaron la continuidad general del Universo Marvel .
Marvel sufrió un golpe a principios de 1992, cuando siete de sus artistas más preciados: Todd McFarlane (conocido por su trabajo en Spider-Man ), Jim Lee ( X-Men ), Rob Liefeld ( X-Force ), Marc Silvestri ( Wolverine ) , Erik Larsen ( The Amazing Spider-Man ), Jim Valentino ( Guardianes de la Galaxia ) y Whilce Portacio ( Uncanny X-Men ) - se fueron para formar Image Comics [53] en un trato negociado por el propietario de Malibu ComicsScott Mitchell Rosenberg . [54] Tres años después, el 3 de noviembre de 1994, Rosenberg vendió Malibu a Marvel. [55] [56] [57] Al comprar Malibu, Marvel ahora poseía el estándar líder para colorear por computadora de cómics que había sido desarrollado por Rosenberg, [58] y también integró la línea de cómics Ultraverse y el Universo Génesis en el multiverso de Marvel . [ cita requerida ]
A finales de 1994, Marvel adquirió el distribuidor de cómics Heroes World Distribution para utilizarlo como su propio distribuidor exclusivo. [59] A medida que las otras editoriales importantes de la industria hicieron acuerdos de distribución exclusivos con otras empresas, el efecto dominó resultó en la supervivencia de sólo otro distribuidor importante en América del Norte, Diamond Comic Distributors Inc. [60] [61] Luego, por la mitad de la década, la industria se había desplomado, y en diciembre de 1996 MEG solicitó la protección por bancarrota del Capítulo 11 . [50] A principios de 1997, cuando falló el esfuerzo de Marvel's Heroes World, Diamond también forjó un trato exclusivo con Marvel [62]—Dar a la compañía su propia sección de su catálogo de cómics Previews . [63]
En 1996, Marvel hizo que algunos de sus títulos participaran en " Heroes Reborn ", un crossover que permitió a Marvel relanzar algunos de sus personajes insignia, como los Vengadores y los Cuatro Fantásticos , y subcontratarlos a los estudios de dos de los ex artistas de Marvel. convertidos en fundadores de Image Comics, Jim Lee y Rob Liefeld. Los títulos relanzados, que vieron a los personajes transportados a un universo paralelo con una historia distinta de la corriente principal del Universo Marvel, fueron un éxito sólido en medio de una industria en general en apuros, [64] pero Marvel interrumpió el experimento después de un año de ejecución y devolvió el personajes del Universo Marvel propiamente dicho. [ cita requerida ]
En 1997, Toy Biz compró Marvel Entertainment Group para poner fin a la quiebra, formando una nueva corporación, Marvel Enterprises . [50] Con su socio comercial Avi Arad , el editor Bill Jemas y el editor en jefe Bob Harras , el copropietario de Toy Biz, Isaac Perlmutter, ayudó a estabilizar la línea de los cómics. [sesenta y cinco]
En 1998, la compañía lanzó el sello Marvel Knights , que se llevó a cabo en las afueras de la continuidad de Marvel con una mejor calidad de producción. El sello fue dirigido por Joe Quesada , quien pronto se convertirá en editor en jefe ; presentaba historias duras y valientes que mostraban personajes como Daredevil , [66] los Inhumanos y Black Panther . [ cita requerida ]
Con el nuevo milenio, Marvel Comics salió de la bancarrota y nuevamente comenzó a diversificar sus ofertas. En 2001, Marvel se retiró de la Autoridad del Código de Cómics y estableció su propio Sistema de Clasificación de Marvel para los cómics. El primer título de esta era que no tenía el código fue X-Force # 119 (octubre de 2001). Marvel también creó nuevos sellos , como MAX (una línea de contenido explícito) y Marvel Adventures (desarrollado para el público infantil). La compañía también creó una marca de universo alternativo , Ultimate Marvel , que permitió que la compañía se reiniciara.sus títulos principales revisando y actualizando sus personajes para presentarlos a una nueva generación. [ cita requerida ]
Algunas de las propiedades de la compañía se adaptaron a franquicias cinematográficas exitosas, como la serie de películas Men in Black (que se basó en un libro de Malibu), a partir de 1997, la serie de películas Blade , a partir de 1998, la serie de películas X-Men , comenzando en 2000, y la serie más taquillera, Spider-Man , comenzando en 2002. [67]
El título de Conan the Barbarian de Marvel fue cancelado en 1993 después de 275 números, mientras que la revista Savage Sword of Conan había durado 235 números. Marvel publicó títulos adicionales que incluyen miniseries hasta el año 2000 para un total de 650 números. Conan fue recogido por Dark Horse Comics tres años después. [39]
En una promoción cruzada, el episodio del 1 de noviembre de 2006 de la telenovela de CBS The Guiding Light , titulado "She's a Marvel", presentó al personaje Harley Davidson Cooper (interpretado por Beth Ehlers ) como una superheroína llamada Guiding Light. [68] La historia del personaje continuó en una función de respaldo de ocho páginas, "A New Light", que apareció en varios títulos de Marvel publicados el 1 y 8 de noviembre. [69] También ese año, Marvel creó una wiki en su sitio web. [70]
A fines de 2007, la compañía lanzó Marvel Digital Comics Unlimited , un archivo digital de más de 2500 números anteriores disponibles para su visualización, por una tarifa de suscripción mensual o anual. [71] En diciembre de 2007, el New York Anime Fest, la compañía anunció que Del Rey Manga publicaría dos libros de manga Marvel originales en inglés con los X-Men y Wolverine para llegar a las gradas en la primavera de 2009. [72]
En 2009, Marvel Comics cerró su Política de Envíos Abiertos, en la que la compañía había aceptado muestras no solicitadas de aspirantes a artistas de cómics, diciendo que el proceso de revisión que consumía mucho tiempo no había producido un trabajo adecuadamente profesional. [73] El mismo año, la compañía conmemoró su 70 aniversario, que data de sus inicios como Timely Comics , mediante la publicación del especial número 1 del 70 aniversario de Marvel Mystery Comics y una variedad de otros números especiales. [74] [75]
El 31 de agosto de 2009, The Walt Disney Company anunció que adquiriría la corporación matriz de Marvel Comics, Marvel Entertainment, por un acuerdo en efectivo y acciones por un valor aproximado de $ 4 mil millones, que si fuera necesario se ajustaría al cierre, dando a los accionistas de Marvel $ 30 y 0,745 dólares. acciones por cada acción de Marvel que poseían. [76] [77] En 2008, Marvel y su principal competidor DC Comics compartían más del 80% del mercado estadounidense de cómics. [78]
En septiembre de 2010, Marvel cambió su empresa de distribución de librerías de Diamond Book Distributors a Hachette Distribution Services . [79] Marvel trasladó su oficina al edificio Sports Illustrated en octubre de 2010. [80]
Marvel relanzó el sello CrossGen , propiedad de Disney Publishing Worldwide , en marzo de 2011. [81] Marvel y Disney Publishing comenzaron a publicar conjuntamente la revista Disney / Pixar Presents en mayo. [82]
Marvel descontinuó su sello Marvel Adventures en marzo de 2012, [83] y los reemplazó con una línea de dos títulos conectados al bloque de televisión Marvel Universe . [84] También en marzo, Marvel anunció su iniciativa Marvel ReEvolution que incluía Infinite Comics, [85] una línea de cómics digitales , Marvel AR, una aplicación de software que brinda una experiencia de realidad aumentada a los lectores ya Marvel NOW! , un relanzamiento de la mayoría de los principales títulos de la compañía con diferentes equipos creativos. [86] [87] ¡ Maravíllate AHORA! también vio el debut de nuevos títulos insignia, incluyendoVengadores asombrosos y los nuevos X-Men . [88]
En abril de 2013, Marvel y otros componentes del conglomerado de Disney comenzaron a anunciar proyectos conjuntos. Con ABC , se anunció la publicación de una novela gráfica Once Upon a Time en septiembre. [89] Con Disney, Marvel anunció en octubre de 2013 que en enero de 2014 lanzaría su primer título bajo su sello conjunto de "Disney Kingdoms" "Seekers of the Weird", una miniserie de cinco números. [90] El 3 de enero de 2014, la filial de Disney, Lucasfilm, anunció que a partir de 2015, Marvel volvería a publicar los cómics de Star Wars . [91]
Tras los eventos del crossover de toda la compañía " Secret Wars " en 2015, un universo Marvel relanzado comenzó en septiembre de 2015, llamado Marvel All-New, All-Different Marvel . [92]
Marvel Legacy fue la marca de relanzamiento de la compañía en otoño de 2017, que comenzó en septiembre. Los libros lanzados como parte de esa iniciativa presentaban portadas de variantes lenticulares que requerían que las tiendas de cómics duplicaran su orden de edición regular para poder ordenar las variantes. El propietario de dos tiendas Comix Experience se quejó de que los minoristas deben comprar un exceso de copias con la portada regular que no podrían vender para adquirir la variante más buscada. Marvel respondió a estas quejas rescindiendo estos requisitos de pedido en las series más nuevas, pero lo mantuvo en títulos de mayor duración como Invincible Iron Man. Como resultado, MyComicShop.comy al menos otras 70 tiendas de cómics boicotearon estas portadas variantes. [93] A pesar del lanzamiento de Guardians of the Galaxy Vol. 2 , Logan , Thor: Ragnarok y Spider-Man: Homecoming en los cines, ninguno de los títulos de esos personajes aparece en el top 10 de ventas y la serie de cómics Guardianes de la Galaxia fue cancelada. [94] Conan Properties International anunció el 12 de enero de 2018 que Conan regresaría a Marvel a principios de 2019. [39]
El 1 de marzo de 2019, Serial Box , una plataforma de libros digitales, anunció una asociación con Marvel, en la que publicarían historias nuevas y originales vinculadas a varias franquicias populares de Marvel. [95]
A raíz de la pandemia de COVID-19 , de marzo a mayo de 2020, Marvel y su distribuidor Diamond Comic Distributors dejaron de producir y lanzar nuevos cómics. [96] [97] [98]
El 25 de marzo de 2021, Marvel Comics anunció que planeaban cambiar su distribución de mercado directo de cómics y novelas gráficas mensuales de Diamond Comic Distributors a Penguin Random House . El cambio estaba programado para comenzar el 1 de octubre de 2021, en una asociación de varios años. El acuerdo aún permitiría a las tiendas la opción de pedir cómics a Diamond, pero Diamond actuaría como mayorista en lugar de distribuidor. [1]
El editor en jefe de Marvel originalmente tenía el título de "editor". El título de este editor en jefe se convirtió más tarde en "editor en jefe". Joe Simon fue el primer editor en jefe verdadero de la compañía, con el editor Martin Goodman , quien se había desempeñado como editor titular únicamente y subcontrató las operaciones editoriales.
En 1994, Marvel abolió brevemente el puesto de editor en jefe, reemplazando a Tom DeFalco con cinco editores en jefe de grupo. Como Carl Potts describió el arreglo editorial de la década de 1990:
A principios de los 90, Marvel tenía tantos títulos que había tres Editores Ejecutivos, cada uno supervisando aproximadamente 1/3 de la línea. Bob Budiansky fue el tercer editor ejecutivo [después de los nombrados anteriormente Mark Gruenwald y Potts]. Todos respondimos al editor en jefe Tom DeFalco y al editor Mike Hobson . Los tres editores ejecutivos decidieron no agregar nuestros nombres a los créditos ya abarrotados de los títulos de Marvel. Por lo tanto, no fue fácil para los lectores saber qué títulos fueron producidos por qué editor ejecutivo ... A fines del 94, Marvel se reorganizó en varias divisiones editoriales diferentes, cada una con su propio editor en jefe. [104]
Marvel restableció el puesto general de editor en jefe en 1995 con Bob Harras .
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Originalmente llamado editor asociado cuando el editor en jefe de Marvel acababa de llevar el título de editor, el título del siguiente puesto editorial más alto se convirtió en editor ejecutivo bajo el título de editor en jefe de editor en jefe. El título de editor asociado fue revivido más tarde bajo la dirección del editor en jefe como un puesto editorial a cargo de pocos títulos bajo la dirección de un editor y sin un editor asistente.
Ubicada en la ciudad de Nueva York, Marvel ha tenido sucesivas sedes:
Animado
Serie | Al aire | Producción | Distribuidor | Red | Episodios |
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Los superhéroes de Marvel | 1966 | Grantray-Lawrence Animation / Marvel Comics Group | Películas de Krantz | A B C | sesenta y cinco |
Cuatro Fantásticos | 1967–68 | Hanna-Barbera Productions / Marvel Comics Group | Radiodifusión de Taft | 20 | |
Hombre araña | 1967-1970 | Animación Grantray-Lawrence / Krantz Films / Marvel Comics Group | 52 | ||
Los nuevos cuatro fantásticos | 1978 | DePatie-Freleng Enterprises / Marvel Comics Animation | Marvel Entertainment | NBC | 13 |
Fred y Barney conocen la cosa | 1979 | Hanna-Barbera Productions / Marvel Comics Group | Radiodifusión de Taft | 13 (26 segmentos de The Thing) | |
Mujer araña | 1979-1980 | DePatie-Freleng Enterprises / Marvel Comics Animation | Marvel Entertainment | A B C | dieciséis |
Esta sección parece estar inclinada hacia eventos recientes . ( Julio de 2017 ) |
En 2017, Marvel tenía una participación del 38,30% del mercado de los cómics, en comparación con el 33,93% de su competidor DC Comics . [111] En comparación, las empresas poseían respectivamente el 33,50% y el 30,33% de acciones en 2013, y el 40,81% y el 29,94% de acciones en 2008. [112]
Los personajes e historias de Marvel se han adaptado a muchos otros medios. Algunas de estas adaptaciones fueron producidas por Marvel Comics y su compañía hermana, Marvel Studios , mientras que otras fueron producidas por compañías que licenciaban material de Marvel.
En junio de 1993, Marvel emitió sus gorras coleccionables para el juego de gorras de leche bajo la marca Hero Caps. [113] En 2014, la serie de televisión japonesa Marvel Disk Wars: The Avengers se lanzó junto con un juego coleccionable llamado Bachicombat, un juego similar al juego de las tapas de leche, de Bandai . [114]
La industria de los juegos de rol trajo el desarrollo del juego de cartas coleccionables (CCG) a principios de la década de 1990, en el que pronto aparecieron personajes de Marvel en CCG a partir de 1995 con Fleer 's OverPower (1995-1999). Los juegos de cartas coleccionables posteriores fueron:
TSR publicó el juego de rol en lápiz y papel Marvel Super Heroes en 1984. TSR luego lanzó en 1998 el Marvel Super Heroes Adventure Game que usaba un sistema diferente, el sistema SAGA basado en cartas, al de su primer juego. En 2003, Marvel Publishing publicó su propio juego de rol, Marvel Universe Roleplaying Game , que utilizaba un sistema de reserva de piedras sin dados. [117] En agosto de 2011, Margaret Weis Productions anunció que estaba desarrollando un juego de rol de mesa basado en el universo Marvel, que se lanzará en febrero de 2012 utilizando su sistema de rol de casa Cortex Plus. [118]
Los videojuegos basados en personajes de Marvel se remontan a 1984 y el juego de Atari, Spider-Man . Desde entonces, se han lanzado varias docenas de videojuegos y todos han sido producidos por licenciatarios externos. En 2014, se lanzó Disney Infinity 2.0: Marvel Super Heroes, que llevó a los personajes de Marvel al videojuego sandbox existente de Disney .
A principios de septiembre de 2015, las películas basadas en las propiedades de Marvel representan la franquicia estadounidense de mayor recaudación, habiendo recaudado más de $ 7.7 mil millones [119] como parte de una recaudación mundial de más de $ 18 mil millones. En mayo de 2019, Marvel Cinematic Universe (MCU) ha recaudado más de $ 22 mil millones.
Marvel autorizó por primera vez dos novelas en prosa a Bantam Books , que imprimió The Avengers Battle the Earth Wrecker de Otto Binder (1967) y Captain America: The Great Gold Steal de Ted White (1968). Varias editoriales tomaron las licencias de 1978 a 2002. Además, con las diversas películas con licencia que se estrenaron a partir de 1997, varias editoriales publicaron novelizaciones de películas . [120] En 2003, tras la publicación de la prosa novela juvenil Mary Jane , protagonizada por Mary Jane Watson de los Spider-Man mitos, Marvel anunció la formación de la publicación de huella Marvel Press . [121] Sin embargo, Marvel volvió a licenciar con Pocket Books de 2005 a 2008. [120] Con pocos libros publicados bajo el sello, Marvel y Disney Books Group relanzaron Marvel Press en 2011 con la línea Marvel Origin Storybooks. [122]
Muchas series de televisión, tanto de acción en vivo como animadas, han basado sus producciones en personajes de Marvel Comics. Estos incluyen series para personajes populares como Spider-Man, Iron Man, Hulk, The Avengers, X-Men, Fantastic Four, The Guardians of the Galaxy, Daredevil, Jessica Jones, Luke Cage, Iron Fist, The Punisher, The Defensores, SHIELD, Agent Carter, Deadpool, Legion y otros. Además, se han realizado un puñado de películas para televisión, generalmente también pilotos, basadas en personajes de Marvel Comics.
Marvel ha otorgado licencias a sus personajes para parques temáticos y atracciones, incluida Marvel Super Hero Island en Universal Orlando 's Islands of Adventure [123] en Orlando, Florida , que incluye atracciones basadas en sus personajes icónicos y artistas disfrazados, así como The Amazing Adventures. del viaje de Spider-Man clonado de Islands of Adventure a Universal Studios Japan . [124]
Años después de que Disney comprara Marvel a finales de 2009, Walt Disney Parks and Resorts planea crear atracciones originales de Marvel en sus parques temáticos, [125] [126] con Hong Kong Disneyland convirtiéndose en el primer parque temático de Disney en presentar una atracción Marvel . [127] [128] Debido al acuerdo de licencia con Universal Studios, firmado antes de la compra de Marvel por parte de Disney, Walt Disney World y Tokyo Disney Resort tienen prohibido tener personajes de Marvel en sus parques. [129]Sin embargo, esto solo incluye los personajes que Universal está usando actualmente, otros personajes de sus "familias" (X-Men, Avengers, Fantastic Four, etc.) y los villanos asociados con dichos personajes. [123] Esta cláusula ha permitido a Walt Disney World tener encuentros y saludos, mercadería, atracciones y más con otros personajes de Marvel no asociados con los personajes de Islands of Adventures, como Star-Lord y Gamora de Guardians of the Galaxy . [130] [131]
Marvel Worldwide con Disney anunció en octubre de 2013 que en enero de 2014 lanzaría su primer título de cómic bajo su sello conjunto de Disney Kingdoms Seekers of the Weird , una miniserie de cinco números inspirada en una atracción de Disneyland nunca construida Museum of the Weird. [90] El sello de Marvel's Disney Kingdoms ha lanzado desde entonces adaptaciones cómicas de Big Thunder Mountain Railroad, [132] Enchanted Tiki Room de Walt Disney , [133] The Haunted Mansion, [134] dos series en Figment [135] [136] basadas en Journey Hacia la imaginación .
Irwin dijo que nunca jugó al golf con Goodman, por lo que la historia es falsa. Escuché esta historia más de un par de veces mientras estaba sentado en el comedor en la oficina de DC 909 Third Avenue y 75 Rockefeller Plaza mientras Sol Harrison y [el jefe de producción] Jack Adler charlaban con algunos de nosotros ... quienes trabajaban para DC durante nuestros veranos universitarios .... [L] a forma en que escuchó la historia del Sol fue que Goodman estaba jugando con uno de los jefes de Independent News, no DC Comics (aunque DC propiedadNoticias independientes). … Como distribuidor de DC Comics, este hombre ciertamente conocía todas las cifras de ventas y estaba en la mejor posición para contarle este dato a Goodman. … Por supuesto, a Goodman le gustaría jugar al golf con este tipo y estar en su favor. … Sol trabajó en estrecha colaboración con la alta dirección de Independent News durante décadas y habría sacado esta historia directamente de la boca del caballo.
Goodman, un seguidor de tendencias editoriales consciente de las fuertes ventas de la JLA, confirmó que dirigió a su editor de cómics, Stan Lee , a crear una serie de cómics sobre un equipo de superhéroes. Según Lee en Origins of Marvel Comics ( Simon y Schuster / Fireside Books , 1974), p. 16: "Martin mencionó que había notado que uno de los títulos publicados por National Comics parecía venderse mejor que la mayoría. Era un libro llamado The [ sic ] Justice League of America y estaba compuesto por un equipo de superhéroes ..." Si la Liga de la Justicia se está vendiendo ', dijo,' ¿por qué no publicamos un cómic que presenta a un equipo de superhéroes? '".
Publicaciones oportunas se convirtió en el nombre con el que Goodman publicó por primera vez una línea de cómics. Con el tiempo creó varias empresas para publicar cómics ... pero Timely era el nombre con el que se conocían los cómics de la Edad de Oro de Goodman ... Marvel no siempre fue Marvel; a principios de la década de 1940, la empresa se conocía como Timely Comics, y algunas portadas llevaban este escudo.
Marvel Comics empleó un realismo tanto en la caracterización como en el escenario de sus títulos de superhéroes que no tenía parangón en la industria del cómic.
Marvel aprovechó este momento para superar a DC en producción de títulos por primera vez desde 1957 y en ventas por primera vez.
Participación de las unidades totales: Marvel 38,30%, DC 33,93%;
Participación del total de dólares: Marvel 36,36%, DC 30,07%
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