Esta biografía de una persona viva necesita citas adicionales para su verificación . ( diciembre de 2013 ) |
María Schepisi | |
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Nació | 6 de marzo de 1949 |
Nacionalidad | americano |
Educación | Art Students League de Nueva York , Universidad de Boston |
Conocido por | pintura , dibujo , costura |
Mary Rubin Schepisi (nacida el 6 de marzo de 1949) es una artista estadounidense que actualmente trabaja en Melbourne, Australia y la ciudad de Nueva York. Está casada con el director de cine Fred Schepisi .
Schepisi nació Mary Rubin en una familia judía en la ciudad de Nueva York. Su padre, hijo de inmigrantes polacos, dirigía una empresa de suministro de uniformes industriales. Su madre emigró a Estados Unidos desde Inglaterra. Siempre apoyando el interés de Schepisi por las artes, sus padres la inscribieron en la Art Students League de Nueva York a la edad de 10 años, donde vino a estudiar con muchas figuras destacadas de los movimientos artísticos formativos de la década de 1960, incluidos los pintores Jean Liberte. y Milton Glasier. Asistió a la escuela Birch Wathen en el Upper East Side y a la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Boston.. Schepisi pasó su carrera temprana en las industrias de la moda y el modelaje. Tiene una hermana, Leslie Slatkin, un sobrino, William Slatkin, un hijo, Nicholas Schepisi, que actualmente trabaja en el cine en Nueva York, y seis hijastros.
Las obras de Schepisi basadas en la figuración incluyen dibujo , pintura , collage , costura y una variedad de aplicaciones de medios mixtos . Al firmar sus obras más pequeñas, Schepisi utiliza en ocasiones el monograma en minúscula "mrs". Su práctica artística se destaca por el alto nivel de compromiso que persigue con su tema. Desde lo político hasta lo personal, cubriendo temas desde la perestroika hasta la violencia doméstica , Schepisi a menudo desarrolla una estrecha asociación de trabajo con sus sujetos a medida que toma forma cada trabajo.
Los primeros trabajos de Schepisi comprendieron piezas a pequeña escala realizadas en sus viajes a lugares de rodaje con su director y esposo Fred Schepisi. Una muestra destacada de estos años fue Glasnost / Perestroika (1990) mostrada en diferentes configuraciones en Londres, Los Ángeles y Melbourne, que fue ejecutada en 1989 durante el rodaje de The Russia House en Moscú, la primera producción estadounidense a la que se concedió permiso para filmar en el Unión Soviética. [1] Con acceso a muchas figuras destacadas en los círculos cinematográficos rusos, como Raisa Fomina, Masha Chugunova (asistente de Andrei Tarkovsky ), el productor Leonid Vereschagin y el famoso director Elem Klimov., la artista empleó la pintura y el collage (recortando reportajes en el periódico matutino y recolectando efímeros de sus viajes diarios en Moscú) para hacer una crónica del panorama cultural rápidamente cambiante bajo la política de perestroika de Mijaíl Gorbachov .
El trabajo más reciente de Schepisi, Beauty Interrupted (2011), incluye fotografías de modelos en desfiles de moda de Nueva York, París y Milán, igualmente sobrepintadas con imágenes contemporáneas y de actualidad que incluyen burkhas y burkinis (trajes de baño aprobados por el Islam). [2]
Su trabajo más personal es a la vez íntimo y confrontativo, profundizando en temas de violencia doméstica, enfermedades mentales y agresión sexual, en algunos casos combinando texto con retratos. En Speculations (2004), Schepisi pidió a un gran número de mujeres que escribieran ensayos biográficos a menudo muy personales antes de pintar sus retratos. [3] Los ensayos y pinturas se colgaron sin igual, dejando que el espectador conectara la historia de vida de cada mujer con su retrato.
En los últimos años, Schepisi ha recurrido a la costura para abordar tanto lo personal como lo político desde su perspectiva fuertemente feminista. El tema de estas piezas varía ampliamente, desde imágenes de pistolas y productos de limpieza para el hogar hasta iconografía australiana indígena e invectivas basadas en texto. [4] Un trabajo en progreso actual implica un cuerpo de bordado que revela un intercambio de cartas de amor imaginarias enviadas entre su abuela polaca y el artista ficticio de Leipzig Johann Dieter Wassmann (1841-1898). De este uso del texto escribe Schepisi: [5]
Luego están las palabras, como perdón , que tuvieron una gran influencia en mí y una palabra que realmente no debería tener un punto final. Lo siento nunca es el final, es el comienzo.
Schepisi ha sido un partidario activo de la filantropía artística, en 2009 organizó una subasta de arte que recaudó $ 84,000 para la Juvenile Diabetes Research Foundation . [6] Ella y su esposo son dueños de una bodega en la península de Mornington en Victoria, donde viven parte del año. [7]