El Grupo Memphis , también conocido como Memphis Milano, era un grupo de diseño y arquitectura italiana fundada por Ettore Sottsass . Estuvo activo de 1980 a 1987. El grupo diseñó muebles, iluminación, telas, alfombras, cerámica, vidrio y objetos de metal posmodernos .
El trabajo del grupo de Memphis a menudo incorporaba materiales plásticos laminados y terrazo y se caracterizaba por un diseño efímero con una decoración colorida y abstracta, así como formas asimétricas, a veces aludiendo arbitrariamente a estilos y diseños exóticos o anteriores. [1]
Fondo
Memphis nació la noche del 11 de diciembre de 1980, cuando Ettore Sottsass invitó a un grupo de jóvenes diseñadores y arquitectos para discutir el futuro del diseño. Juntos, querían cambiar el concepto de en lo que se había centrado el diseño, que había sido el Modernismo , y pretendían hacerlo creando y formando un nuevo colectivo de diseño. Después de su reunión inicial, el grupo se fue para intercambiar ideas y conceptos diferentes, y tres meses después, volvieron a estar listos para compartir más de cien dibujos que habían producido durante ese tiempo. [2]
La inspiración para llamarse a sí mismos "Memphis" surgió durante su primer encuentro cuando el disco de Bob Dylan " Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again " se reproducía repetidamente de fondo. [3] Para Sottsass, el nombre "Memphis" representaba dos cosas: una ciudad en Tennessee y la capital del antiguo Egipto . El grupo de diseñadores siguió adelante y utilizó la ambigüedad detrás del nombre "Memphis" para representar y simbolizar sus propias filosofías de diseño ambiguas de muebles, objetos y textiles. En el caso de Sottsass específicamente, mostró un gran interés por el gusto de la clase media, las tradiciones del Tercer Mundo y Oriente, y por la naturaleza virgen. [4]
El grupo se disolvió en 1987 porque a sus miembros les resultó difícil mantener su éxito comercial después de que la exageración de su nuevo movimiento se había desvanecido.
Impacto
Los coloridos muebles de Memphis han sido descritos como "bizarros", "incomprendidos", "detestados" y "una boda de escopeta entre la Bauhaus y Fisher-Price ". [5]
Durante sus años activos, el grupo diseñó una serie de muebles inconformistas. Uno de sus diseños más populares y conocidos es el separador de ambientes "Carlton" , un poste totémico que incorpora una variedad de colores brillantes, formas sólidas y vacíos. La estructura en sí está construida con laminados de plástico baratos, aunque está diseñada para ser vendida por un mercado de lujo, e incorpora una serie de triángulos equiláteros, tanto reales como implícitos. [6]
Aunque se creó en la década de 1980, el estilo geométrico colorido se volvió más popular y ampliamente aceptado en la década de 1990, donde influyó en el diseño de muebles, arquitectura, artículos para el hogar y ropa.
Los diseños de Memphis sirvieron de inspiración para el desfile de moda de la colección de alta costura de Christian Dior Otoño / Invierno 2011-2012 , [7] para la colección Missoni de invierno de 2015 , [8]
Los coleccionistas de diseño notables de Memphis incluyen al diseñador de moda Karl Lagerfeld [9] y al músico David Bowie . Después de la muerte de Bowie en 2016, su colección fue subastada en Sotheby's por un total de £ 1,387,000. [10]
Un estilo de ilustración "plano, geométrico, figurativo" "generalmente compuesto de colores sólidos", popular a principios de la década de 2020, especialmente entre las nuevas empresas, fue denominado "Corporate Memphis" por Wired Magazine por su parecido con los diseños de Memphis. [11]
Diseñadores
Siendo el fundador del grupo, Ettore Sottsass se convirtió en el líder del Grupo Memphis y ahora es uno de los diseñadores italianos de la posguerra más conocidos. [12]
Martine Bedin, diseñadora francesa, también fue miembro de Memphis. Se unió al grupo por primera vez cuando tenía veintitantos años y se la consideró a cargo de pasar por alto toda la iluminación de Memphis que se producía. Su padre había sido ingeniero y ella también continuamente 'jugaba con cosas prohibidas', todo lo cual contribuía a su puesto designado. Durante su tiempo en Memphis, Bedin diseñó y pensó en numerosas ideas. Su diseño de la lámpara Super colocada sobre ruedas, diseñada por primera vez en 1978, supuestamente representaba, junto con un grupo de otros objetos, elementos "similares a amigos". La lámpara de Bedin se produjo más tarde en un taller artesanal, donde se fabricaban todos los productos de Memphis, y su primer prototipo ahora se exhibe en el Victoria & Albert Museum , en Londres, Inglaterra. [12]
Peter Shire , escultor, diseñador y alfarero originario de California, fue otra figura que formó el Grupo Memphis. Fue descubierto por primera vez gracias a Wet: The Magazine of Gourmet Bathing, una publicación de estilo de vida en la costa oeste a la que en ocasiones colaboraba el socio de Sottsass. En un artículo sobre las teteras de Shire en 1977, citó: "No soy un gran bebedor de té [...] En realidad, mi primer impulso es poner Coca-Cola en teteras. Soy un gran bebedor de Coca-Cola y me encantaría ver Coca-Cola fluyendo de las teteras y echando espuma por el suelo ". Su enfoque y actitud únicos más tarde le aseguraron un lugar como miembro de Memphis. [12]
Después de la disolución de Memphis en 1987, los miembros tomaron caminos separados. Algunos como Nathalie Du Pasquier , ex integrante del grupo de origen francés, han colaborado con marcas y empresas en los últimos años. En 2013, ella y la compañía danesa HAY colaboraron donde diseñó y creó bolsos estampados al estilo Memphis. Más tarde también colaboró con American Apparel , una empresa de moda fundada en Canadá que se mudó a California, donde diseñó una de sus colecciones. [2]
Los diseños del Grupo Memphis han servido de inspiración para muchas otras empresas de moda, como Dior y Missoni , quienes se inspiraron para diseñar colecciones de moda basadas en el trabajo original de Memphis. [2]
Memphis incluyó contribuciones de muchos arquitectos y diseñadores internacionales. [13]
Los miembros notables incluyen:
- Ettore Sottsass
- Martine Bedin
- Andrea Branzi
- Aldo Cibic
- Michele De Lucchi
- Nathalie du Pasquier
- Michael Graves
- Massimo Iosa Ghini
- Shiro Kuramata
- Javier Mariscal
- Alessandro Mendini
- Peter Shire
- George Sowden
- Gerard Taylor
- Matteo Thun
- Masanori Umeda
- Marco Zanini
- Marco Zanuso
Referencias
- ^ Barnes, Sara. "Cómo el movimiento de Memphis fue en contra del 'buen gusto' para inspirar a los diseñadores de hoy". My Modern Met, 27 de abril de 2018. https://mymodernmet.com/what-is-memphis-design/ .
- ^ a b c Q42, Fabrique y. "Grupo de Memphis: ¿horrible o asombroso?" . Museo del Diseño . Consultado el 1 de marzo de 2021 .
- ^ https://www.memphis-milano.com/history/
- ^ Rewald, Sabine; Hamburgo, Maria Morris; Lieberman, William S .; Sims, Lowery S .; Davis, Elliot Bostwick; Messinger, Lisa M .; Rosenheim, Jeff L .; Holcomb, Melanie; Voorsanger, Catherine Hoover; Le Corbeiller, Clare; Johnson, J. Stewart (1993). "Siglo XX" . Boletín del Museo Metropolitano de Arte . 51 (2): 62–83. doi : 10.2307 / 3269024 . ISSN 0026-1521 .
- ^ Pellegrin, Bertrand (15 de enero de 2012). "Los coleccionistas dan una segunda mirada al diseño posmodernista de los 80" . Crónica de San Francisco.
- ^ Adlin, Jane; Goss, Jared D .; Rewald, Sabine; Messinger, Lisa M .; Lieberman, William S .; Loveman, Jennifer A .; Johnson, J. Stewart; Sims, Lowery Stokes; Hamburgo, Maria Morris; Fineman, Mia; Eklund, Douglas (1998). "Siglo XX" . Boletín del Museo Metropolitano de Arte . 56 (2): 61–68. doi : 10.2307 / 3269046 . ISSN 0026-1521 .
- ^ Fox, Imogen (4 de julio de 2011). "Christian Dior muestra la primera colección de alta costura desde el despido de John Galliano" . The Guardian . Londres.
- ^ Blanks, Tim (1 de marzo de 2015). "Colección Prêt-à-Porter Otoño 2015 Missoni" . Vogue . Consultado el 10 de febrero de 2019 .
- ^ Glancey, Jonathan (22 de marzo de 2002). "¿Lo amas o lo detestas?" . The Guardian . Londres.
- ^ "Bowie / Collector Part III: Design: Ettore Sottsass and the Memphis Group" . Sotheby's . 11 de noviembre de 2016 . Consultado el 4 de julio de 2017 .
- ^ https://www.wired.co.uk/article/corporate-memphis-design-tech
- ^ a b c ADAMSON, GLENN (2011). "Adquisiciones recientes de diseño posmoderno en el Victoria and Albert Museum, Londres" . La revista Burlington . 153 (1302): 597–600. ISSN 0007-6287 .
- ^ https://www.memphis-milano.com/designer/
Otras lecturas
- Radice, Barbara (1985). Memphis: investigación, experiencias, fracasos y éxitos del nuevo diseño . Nueva York: Rizzoli. ISBN 9780847805693
- Sparke, Penny (1988). Diseño italiano: 1870 hasta la actualidad . Londres: Thames & Hudson. ISBN 0-500-23531-7
- Horn, Richard (1985). Memphis: objetos, muebles y patrones . Nueva York: Wuarto Marketing. ISBN 0-89471-307-8
enlaces externos
- Sitio web oficial de Memphis Milano
- Colección Memphis de Dennis Zanone